摘要：由中国歌剧舞剧院舞剧团，马鞍山市艺术剧院演出的一部讲述中国故事的新创舞剧《李白》，以旅游舞剧和舞剧相结合的演出形式出现在大众的视野。该舞剧通过讲述李白的生平来反映其不同阶段的思想和状态，通过舞蹈片段，以无声的语言生动形象地传达了李白一生中的坎坷经历。舞剧中不乏大量精美绝伦的舞蹈片段，较具代表性的有《清平调》中的女子群舞、男子群舞《踏歌》《鹏捉月》，以及女子群舞《月光舞》《酒香舞》《白纻舞》等。本文主要通过分析《清平调》中的文化背景、舞蹈编排、思想感情来传达编剧所要表达的内容。
　　关键词：舞剧《李白》 《清平调》 文化背景舞蹈编排 思想感情
　　一、《清平调》的文化背景
　　选段先是以文字简介表明该舞蹈片段所要表达的内容，即贵妃在众宫女的簇拥下悦舞一曲。李白奉诏作《清平调》，他的诗才再次得到皇帝赏识，但更惹大臣嫉恨于心，引群臣争相来斗酒，醉酒后的李白盛气凌人。《清平调》的创作时间为天宝三年（744），故事还原了当时的故事发展情况。李白结识了贺知章，是贺知章将李白引荐给了唐玄宗，玄宗非常欣赏李白的诗才，在金銮殿上召见李白，李白能够一面口若悬河地与玄宗谈话；一面手不停笔地写下《和番书》一篇，玄宗亲手为李白调制一碗羹，并且给予他翰林的头衔。一天夜里，皇帝正带着他的宠妃欣赏刚刚移植到沉香亭的四株名贵的牡丹花，脚步悠闲，跟在身后的是一行梨园弟子和空辇，地点是兴庆宫的兴庆湖畔，就在李龟年准备组织梨园弟子唱词的时候，唐玄宗说，看着美丽的牡丹花，面对我心爱的妃子，此情此景怎能再唱旧词呢？便叫李龟年传李白前来作新词，谁承想，李白喝多了，醉意朦胧中被人架着来到皇帝面前，作下《清平调三首》。
　　二、《清平调》的舞蹈编排
　　唐玄宗、杨贵妃游玩沉香亭，不乐旧曲，遂命李白呈献新词，并由李龟年谱曲表演。表演时间在晚上，表演地点在沉香亭北。表演乐器主要有笙、笛、篪、节（筑）、琴、瑟、筝和琵琶，共八种。“云想衣裳花想容”将杨贵妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌；也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花。舞蹈队形可以由一开始的聚集在一起，到随后的铺开满场，分成两竖排，左右交叉，还有斜线三排上动作的变化等，结尾以一群宫女包围着杨贵妃做一个圆形收尾，好似盛开的牡丹花。
　　舞蹈服装为宫女们统一着白色的裙子，上面配有水钻，杨贵妃着大红色裙子，袖子都采用宽袖，正如李白另一首《高句丽》诗中描述的“翩翩舞广袖，似鸟海东来”一般，舞蹈中每一位舞者盡情挥摆着宽宽的袖子，配以优美的舞姿，再加上舞台灯光和场景的设置，好似一朵朵盛开的牡丹花。舞蹈的编排中还加入了胡旋舞元素，即轻盈飞快地旋转，宛如骤起的羊角疾风，舞者们以统一的节奏加速旋转，较好地舞弄着宽袖，铺满全场的场景甚是美丽壮观。
　　三、《清平调》的思想感情
　　《清平调词三首》分别从不同角度入手，其一，从空间角度写，以牡丹花比杨贵妃的美艳； 其二，从时间角度写，表现杨贵妃的受宠幸程度之高。第三首总承一、二首，把牡丹和杨贵妃与君王糅合，融为一体。“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”用云朵来比喻贵妃的衣服和面容，加上拟人和夸张的修辞手法，使贵妃的容颜被生动地描绘出来。编导在编排时，可以将这一句诗的意境在第二幕“金銮别”中表现出来，配合翰林院的屏幕场景，再加上穿着白裙婀娜舞动的伶人，用胡旋舞的元素一展她们端庄的姿态和高超的舞技，就像正在吐露芬芳的牡丹花，杨贵妃便是那在中心飞舞花蕊。“春风拂槛露华浓”，表达的是君王的恩泽使得贵妃的面容更加美丽，就像牡丹花在露水的滋养下绽放得更加美丽。整段舞蹈始终呈现出一种轻快明朗、积极向上的基调，反映出盛唐时期人们生活幸福，歌舞发展较为成熟的景象。舞蹈的审美风格主要以温婉大气为主，展现贵妃的雍容华贵、宫女的端庄雅致，让观众深刻感受到盛唐女子华贵优雅的气韵。
　　四、结语
　　综上所述，舞剧《李白》中的选段《清平调》，整体风格优雅明快，从舞蹈方面来讲，结合了唐代宫廷乐舞的艺术表现手法和胡旋舞的风格元素，反映出盛唐时期一派繁荣的风格面貌；从作者所要表达的思想感情来看，杨贵妃的美丽、李白的得意、皇帝的满意等都表现得淋漓尽致。舞蹈的编排也运用了大量的编舞技法，结合恰当的舞蹈服装和舞美效果，生动形象地展示出盛唐时期女子在宫中歌舞的场面，反映了唐代女乐歌舞的兴盛，在给观众带来美的享受的同时，也值得我们每一个舞蹈学习者借鉴和学习。
　　参考文献：
　　[1]段永升.李白对道家道教美学思想的接受[J].山西师大学报（社会科学版），2008（04）.
　　[2]喻阳宇.李白《清平调其一》[J].大众文艺，2019（05）.
　　（作者简介：郭雅宁，女，山西师范大学音乐学院硕士研究生在读，研究方向：音乐与舞蹈学）（责任编辑 刘冬杨）