在美术课的学习过程中、基础教学首先是培养学生具有敏锐的观察能力和分析能力。培养学生的眼睛就是培养学生正确的观察和认识对象的方法，而中学美术欣赏教学就有助于提高学生的整体美术素养。培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的最根本要求。
　　
　　一、美术欣赏课教学的常见类型
　　
　　1、解说型：教师对美术欣赏的基本原理和基础知识进行讲解、说明。
　　2、问答型：教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生解答。
　　3、讨论型：以学生为主展开讨论，教师作为辅助者。
　　4、自由型：学生在校内外自发地、自由地欣赏美术作品。
　　这四种类型中，解说型的美术教学最常见，如果能在欣赏方面下功夫，对作品作出好的选择，那么就可以克服种种缺点。
　　问答型和讨论型的方法有相互关联之处，但相比之下，讨论型的欣赏教学方法更理想。
　　自由型的欣赏方法的优点在于学生可选择自己喜欢的时间、喜欢的作品，按自己的方式来欣赏。
　　
　　二、教师要充分把握教材的重点、难点，对教材要有充分的认识
　　
　　为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，并能对其作深刻分析，教师要让学生在一次又一次的剖析中发挥创造力和想象力，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。
　　
　　三、教师的授课方式应该灵活多样，以此激发学生的学习兴趣
　　
　　1、充分发挥学生的自主性
　　自主学习的理论认为：学生是学习的主人。学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，这样就变以往那种教师唱独角戏为师生共同参与的局面，充分发挥了学生的自主性，鼓励他们发表自己的观点。
　　2、欣赏与绘画、工艺的结合，从中领悟作品内涵
　　只有让学生了解作品中的优点和美的因素，才能有效地指导自己的美术学习活动，从中获得美的体验。
　　3、情景创设，从中品味艺术魅力
　　优秀的艺术作品，在总体形势结构背后都蕴含着丰富的感情，或思想、意念、某种意味等精神内涵，即意蕴美。教师若利用一切可能（如采用多媒体教学、语言描述教学、设置相应情景等），“不择手段”而为之，往往会收到事半功倍的效果。
　　对于教师而言，我觉得应用心去体验作品的内涵，把握创作者的思想意图，正确地引导学生去认识作品，以达到和谐的教学效果，为培养学生良好的审美素质而共同努力。