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【摘要】学前教育专业是培养幼儿教师的专业，在学前教育专业教学体系中，美术教学是其重要组成部分。为了充分发挥美术教育在幼儿素质教育中的作用，学前教育专业必须积极推进美术教学改革，使学前专业学生熟练掌握美术教学的基本技能，具备从事幼儿美术教育工作的能力。本文从阐述美术教学在学前教育专业中的重要性入手，对美术教学现状进行分析，在此基础上提出美术教学的有效实施策略，以期实现学前教育专业美术教学目标。
【关键词】美术教学 学前教育专业 幼儿教育
一、美术教学在学前教育专业中的重要性
学前教育专业主要以培养高素质的幼儿教师为教育目标，使幼儿教师在实际工作中能够从不同角度促进幼儿情感、态度、知识、技能、能力等方面的发展，担负起幼儿身心健康成长的重任。美术教育是幼儿教育的重要内容，对幼儿教师的素质提出了高要求，既要求幼儿教师具备扎实的学前教育理论基础和美术技能，又要求幼儿教师能够根据幼儿特点组织美术活动，具备研究幼儿审美发展的能力。为此，学前教育专业必须将美术课程作为核心课程，合理划分绘画、图案、手工和美术鉴赏等几大教学模块，积极推动美术教学改革，使美术教学满足幼儿教师的培养需求。通过将美术教育与学前教育专业相结合，重点培养学生具备以下素质和能力：能够胜任幼儿园教师的工作，树立先进的幼儿教育理念，了解和掌握幼儿身心发展规律，并能够根据幼儿年龄段特点开展幼儿美术教学活动；了解和掌握幼儿的思维方式，通过美术教学激发幼儿想象力和创造力，促进幼儿智力发展；通过学前教育专业美术教学，培养学生具备一定的艺术素养和艺术技能，能够根据幼儿审美心理进行环境美术设计、服饰美术设计等。由此可见，美术教学承担着多重教育目标，在学前教育专业中占据着不可忽视的地位，对师范学校人才培养目标的实现有着至关重要的影响。
二、美术教学在学前教育专业中的教学现状
（一）课程设置不合理
学前教育专业在美术课程设置方面缺乏实用性和针对性，没有根据幼儿园实际工作需要和幼儿美术教育特点设置课程，使得美术教学难以满足学前美术教育的需要。同时，美术课程设置忽略了学科之间的融会贯通，仍然采用内容陈旧的教材，并安排较少的实践课程时间，不利于培养学生教学能力、动手能力和组织能力。
（二）教学内容脱离实际工作
学前教育专业美术教学内容脱离幼儿园工作的实际情况，缺乏职业岗位针对性，使得教学内容安排过于专业、抽象，只重视学校式美术教育，强调美术专业知识和技能的传授，而忽视学生从事幼儿美术教育工作能力的培养。如，美术教学内容偏重专业基础训练的素描写生，忽视幼儿简笔画的技能训练；偏重以水彩、水粉为材料的专业色彩训练，忽视对幼儿擅长的绘画材料的把握。
（三）教学方法单一
美术教学中，很多教师仍然沿袭着传统的教学方法，即灌输式教学，这样的教学方式中，教师成为了主体，学生只能被动地接收知识，其学习的主观能动性受到了极大程度的抑制，极不利于教学质量的提升。由于教学方法过于单一和落后，从而使得整个课堂上都是教师在讲解和示范，学生只能机械地模仿，严重影响了学生的学习积极性，对所学的知识印象也不深刻。
（四）美术教师缺乏专业认知
通过调查发现，美术教师缺乏专业认知。他们虽然都有深厚的美术教学基础，但由于缺少学前教育知识的学习，加之没有幼儿园美术教学的实践经验及素材积累，使其在开展学前美术教学时，常常忽略学前教育专业的特殊性，课堂上偏重于专业化的教学，没能很好地结合幼儿教育的特点进行教学，由此导致了教学效果一般。
三、美术教学在学前教育专业中的有效实施策略
（一）科学设置美术课程
学前教育专业的美术课程设置要体现科学性、针对性和实用性，必须面向幼儿园和少儿美术教学实际进行设置，使课程内容与少儿美术学习息息相关。少儿美术的主要目标是培养儿童的心智，即性格、习惯、表达能力、思维能力等方面，而不是培养儿童掌握绘画技能。为此，建议将美术课程细分为如下几个方面：简笔画、线描、幼儿版画、DIY手工制作、卡通漫画、少儿素描、基础色彩等等。通过对美术课程的细分，可以使定位更加明确，教学目标更加清晰，有助于学生更好地学习美术知识和技能。为了进一步减轻学生的学习负担，可将上述课程分为必修课和选修课两类。此外，按照学前教育的实际情况，并结合学生的学习特点，从难易程度上对美术课程的类型进行安排和拓展，如每一学期可以安排三类美术课程，删减掉一些不太重要的课程或是减少课时，由此能够使课程的设置更为科学、合理。
（二）丰富美术教学内容
1.结合幼儿园工作。美术教学内容要与幼儿园实际工作相结合，激发学生学习兴趣，使其具备从事幼儿美术教育工作的能力。如，在中国画教学中，可适当增加儿童水墨画、儿童色彩绘画内容，减少传统工笔画、水彩、水粉等专业性较强的教学内容，使学生能够熟练使用儿童专用的油画棒、水彩笔等材料进行绘画；在美术欣赏教学时，教师要引导学生以幼儿的审美视角欣赏画家作品，多增加一些幼儿感兴趣的作品，如梵高、毕加索、米罗等大师的作品，培养学生的想象力和创造力。
2.联系社会生活实践。从专业的角度讲，美术这门课程具有较强的专业性，教学过程相对比较鼓噪，这在一定程度上影响了学生的学习积极性。为了改变这一现状，教师必须更新理念，并打破传统的教学方法，将美术教学与社会生活紧密联系到一起，把原本枯燥的教学理论融入到学生关注的社会实践内容当中，借此来增强学生的兴趣，提高教学效率和质量。例如，教师可以运用现代的教学内容，对传统的美术理论及美学思想进行讲解，如让学生利用计算机进行动画制作、美术欣赏等。色彩配置是美术教学的重点，在该环节中教师可充分结合学生对服饰的审美特点，讲解色彩的设计知识，或是结合学生关注的影视作品进行海报设计，通过这些实践使学生掌握色彩的运用，提升他们的审美品位，使教学内容与现实紧密相连。 3.融入当地美术资源。我国地大物博，民族较多，各个地区均有着自己独特的美术资源，教师可将这些资源融入到美术课程的教学当中。例如，民间的剪纸、泥塑、贝壳雕塑等，可聘请当地的民间艺人到课堂上进行现场表扬，或是由教师带领学生到校外进行观摩，为学生未来的幼儿美术教学打好基础。此外，条件允许时，教师可组织学生到当地的美术馆进行参观或是参加当地的美术活动等，引导学生体验地方民间艺术。
（二）运用多种教学方法
1.演示教学法。该教学方法具体是指教师借助多媒体工具，将与美术教学有关的内容展示给学生，使原本较为抽象的知识形象化、具体化，从而加深学生对知识的理解，其最为显著的特点是直观、形象、生动。美术教师在采用演示法进行教学时，应当控制好演示时间和难易程度，这样能够达到预期的教学目的。
2.探究式教学方法。由于美术教学中涉及很多概念，如果教师采用口述的方式进行讲解，很难使学生的印象深刻。此时，可以采用探究式教学法。实际教学中，教师可为学生提供一些与美术概念有关的事例或是问题，然后让学生通过观察、思考、讨论等途径进行探究，自行发现并掌握美术概念。该教学方法的核心是以学生为主体，让学生自觉、主动地对知识进行探索，从而掌握解决问题的方法和步骤。如，在绘画课中，教师可以让学生组成小组，为其它课程制作教学工具，共同探讨、解决学前教育教学中的各种问题。
3.理论与实践相结合。美术教师应将美术的基础训练与实习实训内容紧密结合起来，适当增加教育见习、实习课时，例如在完成版画教学后，可以让学生到幼儿园中见习幼儿版画教学，通过实践加深学生对版画技能的掌握。在学生进行实践的过程中，教师要密切关注他们的见习情况，找出存在的问题，并及时加以解决。同时教师要对实践的目的和要求等进行细致讲解，实践之后，应当让学生给出一份完整的实习报告。此外，可通过增加一些课外活动，如绘画比赛、课件制作等，丰富学生的第二课堂，以此来弥补课堂时间不足的缺憾，使学生在活动中巩固所学的知识，为学前教育打好基础。
4.组织多样化的教学活动。通过组织多样化的美术教学活动，不但能够培养学生的创造意识，而且还可以提升他们教与学的能力，从而为今后学前教育工作的开展奠定基础。由于幼儿比较喜欢儿童画，为此，在绘画教学中可以此为重点，定期举办儿童画、动漫画等比赛，充分调动起学生的学习积极性，提高他们的绘画能力。同时，教师应当积极鼓励学生按照幼儿不同的年龄阶段，自行创作儿童画挂图，借助现代化技术自编幼儿美术教材，借此来开发学生的创造潜能。
（四）加强师资建设
为了能够使美术教学更加贴近学生的实际，教师除了要对学前教育的发展动态加以关注之外，还应当不断提升自身的专业水平，这就要求学校应当逐步加强师资建设。首先，学校要为美术专业的教师创造良好的条件，积极鼓励他们加强业务方面的进修，更新教学理念，丰富知识储备，多给美术教师提供一些学前教育的机会。其次，可以通过加强与同类学校相关专业间的交流与合作，学习借鉴其他学校的成功经验，取他人之长补己之短，共同促进共同提升。再次，教师应当多参加一些课外学习和实践活动，与外界保持密切的接触，对自身的知识结构进行更新，确保美术教学与实际的紧密结合。
结论：
总而言之，美术教学在学前教育专业教学中占据着十分重要的地位，在培养学生美术教学能力、组织能力和动手操作能力等方面有着不可忽视的作用。为了确保学生能够胜任幼儿教师的工作，必须紧密结合幼儿美术教育目标，从课程设置、教学内容、教学方法以及师资建设等方面入手，积极推动美术教学改革，使学生具备从事幼儿美术教育工作的能力和素质。
【参考文献】
[1]刘沛芬.对学前教育专业美术教学的几点思考[J].佳木斯教育学院学报.2013（7）.
[2]沈雯.高职学前教育专业美术教学的实践与思考[J].美与时代（下半月）.2009（8）.
[3]赵金霞.浅谈学前教育专业中的美术教学[J].美术教育研究.2012（3）.
[4]王彤.关于高职学前教育专业美术教学改革的思考[J].科教文汇（上旬刊）.2015（3）.
【关键词】美术教学 学前教育专业 幼儿教育
一、美术教学在学前教育专业中的重要性
学前教育专业主要以培养高素质的幼儿教师为教育目标，使幼儿教师在实际工作中能够从不同角度促进幼儿情感、态度、知识、技能、能力等方面的发展，担负起幼儿身心健康成长的重任。美术教育是幼儿教育的重要内容，对幼儿教师的素质提出了高要求，既要求幼儿教师具备扎实的学前教育理论基础和美术技能，又要求幼儿教师能够根据幼儿特点组织美术活动，具备研究幼儿审美发展的能力。为此，学前教育专业必须将美术课程作为核心课程，合理划分绘画、图案、手工和美术鉴赏等几大教学模块，积极推动美术教学改革，使美术教学满足幼儿教师的培养需求。通过将美术教育与学前教育专业相结合，重点培养学生具备以下素质和能力：能够胜任幼儿园教师的工作，树立先进的幼儿教育理念，了解和掌握幼儿身心发展规律，并能够根据幼儿年龄段特点开展幼儿美术教学活动；了解和掌握幼儿的思维方式，通过美术教学激发幼儿想象力和创造力，促进幼儿智力发展；通过学前教育专业美术教学，培养学生具备一定的艺术素养和艺术技能，能够根据幼儿审美心理进行环境美术设计、服饰美术设计等。由此可见，美术教学承担着多重教育目标，在学前教育专业中占据着不可忽视的地位，对师范学校人才培养目标的实现有着至关重要的影响。
二、美术教学在学前教育专业中的教学现状
（一）课程设置不合理
学前教育专业在美术课程设置方面缺乏实用性和针对性，没有根据幼儿园实际工作需要和幼儿美术教育特点设置课程，使得美术教学难以满足学前美术教育的需要。同时，美术课程设置忽略了学科之间的融会贯通，仍然采用内容陈旧的教材，并安排较少的实践课程时间，不利于培养学生教学能力、动手能力和组织能力。
（二）教学内容脱离实际工作
学前教育专业美术教学内容脱离幼儿园工作的实际情况，缺乏职业岗位针对性，使得教学内容安排过于专业、抽象，只重视学校式美术教育，强调美术专业知识和技能的传授，而忽视学生从事幼儿美术教育工作能力的培养。如，美术教学内容偏重专业基础训练的素描写生，忽视幼儿简笔画的技能训练；偏重以水彩、水粉为材料的专业色彩训练，忽视对幼儿擅长的绘画材料的把握。
（三）教学方法单一
美术教学中，很多教师仍然沿袭着传统的教学方法，即灌输式教学，这样的教学方式中，教师成为了主体，学生只能被动地接收知识，其学习的主观能动性受到了极大程度的抑制，极不利于教学质量的提升。由于教学方法过于单一和落后，从而使得整个课堂上都是教师在讲解和示范，学生只能机械地模仿，严重影响了学生的学习积极性，对所学的知识印象也不深刻。
（四）美术教师缺乏专业认知
通过调查发现，美术教师缺乏专业认知。他们虽然都有深厚的美术教学基础，但由于缺少学前教育知识的学习，加之没有幼儿园美术教学的实践经验及素材积累，使其在开展学前美术教学时，常常忽略学前教育专业的特殊性，课堂上偏重于专业化的教学，没能很好地结合幼儿教育的特点进行教学，由此导致了教学效果一般。
三、美术教学在学前教育专业中的有效实施策略
（一）科学设置美术课程
学前教育专业的美术课程设置要体现科学性、针对性和实用性，必须面向幼儿园和少儿美术教学实际进行设置，使课程内容与少儿美术学习息息相关。少儿美术的主要目标是培养儿童的心智，即性格、习惯、表达能力、思维能力等方面，而不是培养儿童掌握绘画技能。为此，建议将美术课程细分为如下几个方面：简笔画、线描、幼儿版画、DIY手工制作、卡通漫画、少儿素描、基础色彩等等。通过对美术课程的细分，可以使定位更加明确，教学目标更加清晰，有助于学生更好地学习美术知识和技能。为了进一步减轻学生的学习负担，可将上述课程分为必修课和选修课两类。此外，按照学前教育的实际情况，并结合学生的学习特点，从难易程度上对美术课程的类型进行安排和拓展，如每一学期可以安排三类美术课程，删减掉一些不太重要的课程或是减少课时，由此能够使课程的设置更为科学、合理。
（二）丰富美术教学内容
1.结合幼儿园工作。美术教学内容要与幼儿园实际工作相结合，激发学生学习兴趣，使其具备从事幼儿美术教育工作的能力。如，在中国画教学中，可适当增加儿童水墨画、儿童色彩绘画内容，减少传统工笔画、水彩、水粉等专业性较强的教学内容，使学生能够熟练使用儿童专用的油画棒、水彩笔等材料进行绘画；在美术欣赏教学时，教师要引导学生以幼儿的审美视角欣赏画家作品，多增加一些幼儿感兴趣的作品，如梵高、毕加索、米罗等大师的作品，培养学生的想象力和创造力。
2.联系社会生活实践。从专业的角度讲，美术这门课程具有较强的专业性，教学过程相对比较鼓噪，这在一定程度上影响了学生的学习积极性。为了改变这一现状，教师必须更新理念，并打破传统的教学方法，将美术教学与社会生活紧密联系到一起，把原本枯燥的教学理论融入到学生关注的社会实践内容当中，借此来增强学生的兴趣，提高教学效率和质量。例如，教师可以运用现代的教学内容，对传统的美术理论及美学思想进行讲解，如让学生利用计算机进行动画制作、美术欣赏等。色彩配置是美术教学的重点，在该环节中教师可充分结合学生对服饰的审美特点，讲解色彩的设计知识，或是结合学生关注的影视作品进行海报设计，通过这些实践使学生掌握色彩的运用，提升他们的审美品位，使教学内容与现实紧密相连。 3.融入当地美术资源。我国地大物博，民族较多，各个地区均有着自己独特的美术资源，教师可将这些资源融入到美术课程的教学当中。例如，民间的剪纸、泥塑、贝壳雕塑等，可聘请当地的民间艺人到课堂上进行现场表扬，或是由教师带领学生到校外进行观摩，为学生未来的幼儿美术教学打好基础。此外，条件允许时，教师可组织学生到当地的美术馆进行参观或是参加当地的美术活动等，引导学生体验地方民间艺术。
（二）运用多种教学方法
1.演示教学法。该教学方法具体是指教师借助多媒体工具，将与美术教学有关的内容展示给学生，使原本较为抽象的知识形象化、具体化，从而加深学生对知识的理解，其最为显著的特点是直观、形象、生动。美术教师在采用演示法进行教学时，应当控制好演示时间和难易程度，这样能够达到预期的教学目的。
2.探究式教学方法。由于美术教学中涉及很多概念，如果教师采用口述的方式进行讲解，很难使学生的印象深刻。此时，可以采用探究式教学法。实际教学中，教师可为学生提供一些与美术概念有关的事例或是问题，然后让学生通过观察、思考、讨论等途径进行探究，自行发现并掌握美术概念。该教学方法的核心是以学生为主体，让学生自觉、主动地对知识进行探索，从而掌握解决问题的方法和步骤。如，在绘画课中，教师可以让学生组成小组，为其它课程制作教学工具，共同探讨、解决学前教育教学中的各种问题。
3.理论与实践相结合。美术教师应将美术的基础训练与实习实训内容紧密结合起来，适当增加教育见习、实习课时，例如在完成版画教学后，可以让学生到幼儿园中见习幼儿版画教学，通过实践加深学生对版画技能的掌握。在学生进行实践的过程中，教师要密切关注他们的见习情况，找出存在的问题，并及时加以解决。同时教师要对实践的目的和要求等进行细致讲解，实践之后，应当让学生给出一份完整的实习报告。此外，可通过增加一些课外活动，如绘画比赛、课件制作等，丰富学生的第二课堂，以此来弥补课堂时间不足的缺憾，使学生在活动中巩固所学的知识，为学前教育打好基础。
4.组织多样化的教学活动。通过组织多样化的美术教学活动，不但能够培养学生的创造意识，而且还可以提升他们教与学的能力，从而为今后学前教育工作的开展奠定基础。由于幼儿比较喜欢儿童画，为此，在绘画教学中可以此为重点，定期举办儿童画、动漫画等比赛，充分调动起学生的学习积极性，提高他们的绘画能力。同时，教师应当积极鼓励学生按照幼儿不同的年龄阶段，自行创作儿童画挂图，借助现代化技术自编幼儿美术教材，借此来开发学生的创造潜能。
（四）加强师资建设
为了能够使美术教学更加贴近学生的实际，教师除了要对学前教育的发展动态加以关注之外，还应当不断提升自身的专业水平，这就要求学校应当逐步加强师资建设。首先，学校要为美术专业的教师创造良好的条件，积极鼓励他们加强业务方面的进修，更新教学理念，丰富知识储备，多给美术教师提供一些学前教育的机会。其次，可以通过加强与同类学校相关专业间的交流与合作，学习借鉴其他学校的成功经验，取他人之长补己之短，共同促进共同提升。再次，教师应当多参加一些课外学习和实践活动，与外界保持密切的接触，对自身的知识结构进行更新，确保美术教学与实际的紧密结合。
结论：
总而言之，美术教学在学前教育专业教学中占据着十分重要的地位，在培养学生美术教学能力、组织能力和动手操作能力等方面有着不可忽视的作用。为了确保学生能够胜任幼儿教师的工作，必须紧密结合幼儿美术教育目标，从课程设置、教学内容、教学方法以及师资建设等方面入手，积极推动美术教学改革，使学生具备从事幼儿美术教育工作的能力和素质。
【参考文献】
[1]刘沛芬.对学前教育专业美术教学的几点思考[J].佳木斯教育学院学报.2013（7）.
[2]沈雯.高职学前教育专业美术教学的实践与思考[J].美与时代（下半月）.2009（8）.
[3]赵金霞.浅谈学前教育专业中的美术教学[J].美术教育研究.2012（3）.
[4]王彤.关于高职学前教育专业美术教学改革的思考[J].科教文汇（上旬刊）.2015（3）.