摘 要：中国歌剧诞生与20世纪40年代，纵观中国歌剧的整个发展历程，其具有着鲜明的时代感以及内容多元化等特点。中国歌剧是在传统文化的基础上不断继承和发展的，音乐家和剧作家在继承传统戏曲演唱特点的基础上，通过借鉴西方歌剧文化，形成了一种具有中国特色的歌剧演唱方式。在我国美声教学的过程中，歌剧演唱方式发挥着非常积极的作用。基于此，本文对中国歌剧在美声教学中的重要性进行了简要的分析。
　　关键词：中国歌剧；美声教学；重要性
　　相比与西方歌剧，中国歌剧是融合了中国民族传统戏曲和西洋歌剧艺术一种具有中华民族特色的艺术表现形式，对于演唱者的各个方面都有着非常严格的要求。演唱者在实际的演出过程中，通过对歌剧的演唱，将自己的全部情感表达出来。在中国歌剧发展的过程中，由于其多元化特点，很多优秀的歌剧作品可以用到美声教学过程当中，通过对歌剧的演唱，不仅可以让学生了解到独特的演唱方法，还可以帮助学生更好的学习美声。除此之外，中国歌剧在推动美声专业化教学方面也发挥着非常积极的作用。
　　一、中国歌剧发展概述
　　中国歌剧在其发展的过程中，由于受西方歌剧文化的影响，在新文化运动时期，我国部分学者和歌唱者开始尝试将中国传统歌剧与西方歌剧相结合，在这一阶段，我国歌剧内容通俗易懂且贴近生活；到了20世纪40年代，我国的歌剧又得到了新的发展，在演唱形式方面，渐渐的偏向西方歌剧，但是在音乐教学过程中，歌剧并未起到非常积极的作用。作为我国歌剧新时代的标志，《白毛女》一经问世，就使我国的歌剧发展进入了一个新的时期。新中国成立后，我国的歌剧创作工作这在继承早期创作的经验上，更加注重对于戏剧人物的分析，通过对人物形象的刻画，不断突出人物的性格特点，并在演唱过程中更注重对情感的表达，以此来增加演唱的吸引力[2]。随着中国歌剧的不断发展，其特点也越来越鲜明，其内容也更加多元化，对于传承和发展中国文化有着非常深远的影响。
　　二、歌剧唱法与美声唱法的区别
　　（一）气息不同
　　美声唱法与民族唱法是声乐界普遍认同的两种唱法。中国歌剧的唱法主要以民族唱法为主，因此，在其唱法方面也存在着较大的不同。其中最明显的一个特点就是气息不同。美声唱法的气息较为固定，要求歌唱者的呼吸饱满浑厚，讲究的是气与声的结合，在演唱时，需要动员胸部和腹部一起发生，并且要时刻保持声音在气息之上以及气息的流畅性。在歌剧演唱时，对于气息的饱满以及浑厚要求并不是特别高，其注重的是气息与情感的控制，声音较为细腻和集中。
　　（二）共鸣点不同
　　歌剧唱法的共鸣点有着非常强烈的民族特色，其共鸣位置较高，侧重与声音的集中和洪亮，除了高位置共鸣较高外，歌剧对于音高也十分重视，强调声音的柔和动听；相比与歌剧唱法，美声唱法则是强调整体共鸣，尤其是口腔共鸣，因此在唱美声时应尽量张大嘴，打开喉咙，注重声音的浑厚。
　　（三）咬字轻重点不同
　　在咬字轻重重点方面，尽管兩种演唱方式都要求歌唱者演唱吐字清晰，并且在吐字时要保持干净利落，且声音明亮，但是在轻重点方面，两种演唱方式存在着较大的不同。
　　三、歌剧在美声教学中的积极作用
　　（一）歌剧演唱特点在美声教学中的作用
　　在美声教学过程中，歌剧演唱是其中较为重要的一个环节。歌剧作品的演唱是借鉴我国戏曲演唱方式，结合中华民族文化形成的一种独特的演唱方式，对于演唱者的演唱水平以及表演能力都有着非常高的要求。加之歌剧唱法与美声唱法在各个方面存在着诸多的不同，因此，在美声教学过程中，可以通过对歌剧演唱的练习来弥补美声唱法吐字发音不清晰这一缺陷，并且通过对歌剧的演唱，还可以丰富美声演唱过程中情感的表达。将歌剧演唱应用到美声教学过程当中，通过歌剧独特的演唱特点的应用，不仅可以使演唱者更加全面的掌握音乐知识以及歌唱方法，还可以使歌唱者加深对于美声唱法的理解，以此为基础，促进自身演唱能力的全面提高。
　　（二）歌剧历史价值对于美声教学的作用
　　由于中国歌剧是结合了中国戏曲与西方歌剧文化而形成的一种具有中华民族特色的艺术形式，因此，在歌剧的表现形式上，中国歌剧也具有着非常明显的民族特色，且带有浓厚的传统文化气息，除此之外，歌剧在欣赏性方面，也具有着非常明显的优势[1]。这样一来，就对学生的音乐功底提出了更高的要求，并在人物塑造方面的也应具备一定的能力。在进行美声教学时，教师应注重将歌剧融入到实际的美声教学过程中，让学生对歌剧经典唱段进行学习，并通过与同学们共同欣赏优秀的歌剧作品，例如《白毛女》、《原野》等，让学生在学习美声的同时，对本民族的音乐特点、演唱风格以及演唱技巧进行全方位的了解，不断促进学生的全面进步。
　　（三）中国歌剧教学体系在美声教学中的作用
　　尽管现阶段我国诸多高效已经开设的美声专业，但是在高校美声教学方面，一直没有形成一个完整的教育体系。现阶段美声教学体系最大的一个问题就是其时间教学构架不完善。歌剧在美声教学中对于学生的全面发展有着非常积极的意义，但是，现阶段很多高校美声教育并未将歌剧纳入其教育体系当中[3]。众所周知，歌剧教学与美声教学在诸多方面联系紧密，因此，在美声教学中将中国歌剧融入到美声教学中，不仅有利于培养适应当代社会经济发展对于复合型人才的需要，对于完善整个美声教学实践体系也有着非常积极的意义。
　　将中国歌剧融入到美声教学中，通过其演唱特点、历史价值以及教学体系在美声教学中的具体应用，对于促进美声教育事业，提高学生的全面发展有着非常积极的意义。教师在进行美声教学的过程中，应主动将中国歌剧与美声教学相融合，并通过多种方式，不断创新美声教学方法，完善美声实践教学体系，为我国培养更多的复合型美声专业人才，并在此基础上不断提高我国的美声教学水平。
　　参考文献：
　　[1]孙镜轩.我国歌剧的发展及在美声教学中的作用探索[J].文艺生活·文海艺苑，2015，（9）：213.
　　[2]庞佳慧.中国歌剧在美声教学中的重要性[J].艺术科技，2016，29（09）：386.
　　[3]何月.中国歌剧在美声教学中的重要性[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2012，30（04）：171-173.
　　作者简介：王力群，内蒙古科技大学艺术设计学院。