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【摘 要】随着课改的不断推进，教材的不断更新，在我们一线的音乐课堂中教师也在不断地丰富着教学手段、方法，音乐课呈现出多样性，其中有很多是值得推广学习，当然也存在些问题，现提出此文观点供同行商榷。
【关键词】音乐课堂；现象；多；少
新世纪迎来了新机遇和新挑战，我们似乎一脚就跨入了一个全新的基础教育课程改革的时代，我们不难看到身边的每一位教师的观念在逐渐地更新，角色也在悄悄地变化，学生的主体地位在慢慢凸现。越来越多的教师积极参与到新一轮的课改大潮中，憧憬着能再掀波澜，与时俱进。随着课改的不断推进与深入，音乐课呈现出多样性，教师为了更好地体现新课程的理念，在课堂上加入了很多元素：如教学形式多样化；运用了多媒体教学；音乐与其他学科的整合等等。确实起到了优化课堂的作用，但同时笔者也发现了不少问题，音乐课堂上各种教学手段的运用要有一个尺度的把握，过多的运用效果反而是适得其反，违背了音乐课程的教学理念。在此，笔者就所观察到的现象来探究一下音乐课中出现的“多”与“少”。
一、形式多了，内涵少了
课例：《数蛤蟆》一课，教师在快速地教会这首歌曲后，就迫不及待地让学生去创编歌词：两只蛤蟆怎么样；三只蛤蟆怎么样，做算数题，而且花了很长的时间。在这里教师想要体现学生的创新意识，应该说这是非常好的，可是这首歌曲的歌词对于一年级的小朋友来讲，需要有一个理解：“荷儿梅子兮，水上飘”、“蛤蟆不吃水，太平年”是什么意思？我认为这是非常有必要的，不能仅仅是让学生会唱而已，还得让学生理解歌曲的内涵，否则这首歌就失去了教唱的意义了。表面上看起来，学生学得非常有兴致，课堂效果不错。教师企图让学生通过各种创编歌词的形式对歌曲进行多方面的认识，但实质上却忽视了对歌曲内涵的关注和学习，只是粗略的学会了歌曲的演唱，而没有去挖掘体验歌曲旋律、歌词的意境及情感，造成表演闹而乱、杂而散。因此课堂中表演不是形式、花样越多越好，而是要让学生在感受音乐内涵美的同时去感受音乐的快乐。
二、综合多了，音乐性少了
课例：《包粽子》一课，教师为这首歌曲的教唱做了很多的铺垫，如了解端午节的来源、简介屈原、看包粽子的舞蹈、学学包粽子的样式等等，花了大半节课的时间，等到学唱环节，由于时间关系，只是粗略的学唱了一下，对歌曲的声音，情感都来不及做要求就下课了。应该说课的开始部分确实有新的教学思路和良好的导入情景，让学生参与多种形式，激发了学生的兴趣，表面上看起来很热闹，细细品味，这节课的主要任务是什么？一堂课下来，学生歌曲学会了没有？这些活动把时间打发得所剩无几，这就使得整节课看起来一点“音乐味”都没有了。
课程提出了音乐不是独立的学科，它与思品文学、戏剧、美术等领域都有密切的联系，提倡音乐学科要与其他学科知识整合。我们常常可以在音乐课堂中看到这样的现象，学生在老师事先预设好的教学过程中看了说、说了演、演了想，课堂看上去热热闹闹的，可唯独没看到老师怎样指导学生把歌唱准，把歌曲情绪表达出来，没有听到期望中悦耳的歌声。这就是教师在设计教学过程中没有注重“音乐性”，而一味地追求能激起学生的兴趣，调动学习的积极性（特别是小学低年级课）而造成的。这种没有以音乐性为中心的知识整合，学生因为受来自不同学科比较零乱的设计影响容易疲劳，也不容易静下心学习。
三、媒体运用多了，教师表演少了
信息时代要求提高课堂教学的信息量。过去的课堂教学，教师只要依靠教材和教参及配发的辅助资料就可以了。随着多媒体的不断普及，几乎所有的音乐公开课上都依赖于现代化。但同时，我们也发现了多媒体的滥用。在音乐课有的教师上几乎不作范唱，就是一个多媒体操盘手，学生在一节课中几乎有一半的时间是在和机器打交道互动，我以为这是不能提倡的教学方式。也许教师的唱歌不如录音中的音响效果好，可能教师的示范或演奏不如课件中的表演录像那样出彩，但我们不能忘了教师表演的最大优点和效果，那就是面对面的交流与情感的交融。所以说多媒体运用多了，教师表演少了的现象应该引起我们的反思。此外，音乐课上过多的视频运用是否也应该引起我们的思考呢？虽然随着科技及社会的发展，人们接受音响的方式丰富了，视听结合也越来越成为现代社会的一种时尚或习惯。但我总认为，音乐是听觉的艺术和音响的艺术，音乐课上的一个很重要的任务就是培养“音乐的耳朵”。所以，视频只能是辅助手段，要运用恰当，不能忽视纯听觉的培养，否则将来听音乐可就复杂了，还必须眼睛的参与，要不就听不“懂”了。细节需要思考，我们在运用手段时多往深处思考，你的细节就会更正确有效。
四、学生兴趣多了，实质内容少了
现在有不少音乐教师为了让学生学习的兴致多一些、兴趣浓一些，课堂设计得非常花哨，运用了很多手段来吸引学生，乍一看，学生在课堂上学习的主动性确实提高了，也非常有兴趣学，可仔细观察发现一节课上学生真正学到了什么？只有花架子，没有实质性的内容。
课例一：《龟兔赛跑》一课中，乐曲听完后，教师要求学生分组表演，一人扮演兔子，一人扮演乌龟，一人扮演大树，若干人扮演其他小动物，表演过程中，一些动作滑稽，课堂上笑声不断，热闹非凡……
课例二：《忆江南》，从课的导入开始，教师便从诗词入手，从诗句的意境去打动学生，学生也配合的非常好，有感情地朗诵诗词，去诠释这首诗的内涵，声音高而亮，课的后部分：一部分学生手里拿着打击乐器为歌曲伴奏，一部分学生自编动作为歌曲伴舞，给歌曲进行二度创造，再一看学生们，闹腾的满脸是汗，好不热闹……以上课例不同程度地采取了新课程理念下新的教学方式，试图将音乐课朝着“自主、合作、探究”、“民主、开放”方向行动，从本质上说，这是无可厚非的。但是对于新的课堂教学现象，我们要进行冷静的反思，以矫正新课堂中一些不足和偏差。课例一试图创设情景，激发学生学习兴趣；课例二试图用小组合作表演，实现新课程中的“合作”意识、“参与”意识；显然，执教者的新理念意识是比较强的，教师意在通过一种学科和领域的综合，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，从而培养其广博的人文素养，体现一种先进的教学理念。但是也值得提出一些疑问：
《龟兔赛跑》让学生表演了，但学生在“笑声”中，能否体验到因“骄傲”酿成的后果呢？以及对虚心的认识呢？《忆江南》的教学中，老师和同学们吟诵诗歌、朗读散文，诠释自己对作品的理解，溶入了相关学科，内容丰富，体现了音乐人文学科的属性。学生在综合活动中并未真正注意音乐并使用音乐，只是在营造一种积极踊跃的气氛，学生的描述、表达和表现并没有围绕着音乐的要素，他们的语言不是音乐的，而更多的是文学的，课堂活动没有加深学生对音乐的理解。
可见，众观以上几点概言之是：过度追求兴趣体验；综合活动的展示和延伸占据音乐学习的时间过多，有喧宾夺主之嫌；过度注重形式，而忽略了效果和实质；活跃了课堂气氛，却插入了一些“非音乐”因素。其实，就音乐课而言，不光注重兴趣，还要尊重音乐；不光注重形式，还要注重效果和实质；不光追求热闹和开放，还要注重音乐的特征。因此，我们在追求精品的课堂教学时，一定要把握好这几个关系的度，适当的运用会给音乐课带来事半功倍的效果。
（作者单位：江苏省常州市武进区湖塘桥实验小学）
【关键词】音乐课堂；现象；多；少
新世纪迎来了新机遇和新挑战，我们似乎一脚就跨入了一个全新的基础教育课程改革的时代，我们不难看到身边的每一位教师的观念在逐渐地更新，角色也在悄悄地变化，学生的主体地位在慢慢凸现。越来越多的教师积极参与到新一轮的课改大潮中，憧憬着能再掀波澜，与时俱进。随着课改的不断推进与深入，音乐课呈现出多样性，教师为了更好地体现新课程的理念，在课堂上加入了很多元素：如教学形式多样化；运用了多媒体教学；音乐与其他学科的整合等等。确实起到了优化课堂的作用，但同时笔者也发现了不少问题，音乐课堂上各种教学手段的运用要有一个尺度的把握，过多的运用效果反而是适得其反，违背了音乐课程的教学理念。在此，笔者就所观察到的现象来探究一下音乐课中出现的“多”与“少”。
一、形式多了，内涵少了
课例：《数蛤蟆》一课，教师在快速地教会这首歌曲后，就迫不及待地让学生去创编歌词：两只蛤蟆怎么样；三只蛤蟆怎么样，做算数题，而且花了很长的时间。在这里教师想要体现学生的创新意识，应该说这是非常好的，可是这首歌曲的歌词对于一年级的小朋友来讲，需要有一个理解：“荷儿梅子兮，水上飘”、“蛤蟆不吃水，太平年”是什么意思？我认为这是非常有必要的，不能仅仅是让学生会唱而已，还得让学生理解歌曲的内涵，否则这首歌就失去了教唱的意义了。表面上看起来，学生学得非常有兴致，课堂效果不错。教师企图让学生通过各种创编歌词的形式对歌曲进行多方面的认识，但实质上却忽视了对歌曲内涵的关注和学习，只是粗略的学会了歌曲的演唱，而没有去挖掘体验歌曲旋律、歌词的意境及情感，造成表演闹而乱、杂而散。因此课堂中表演不是形式、花样越多越好，而是要让学生在感受音乐内涵美的同时去感受音乐的快乐。
二、综合多了，音乐性少了
课例：《包粽子》一课，教师为这首歌曲的教唱做了很多的铺垫，如了解端午节的来源、简介屈原、看包粽子的舞蹈、学学包粽子的样式等等，花了大半节课的时间，等到学唱环节，由于时间关系，只是粗略的学唱了一下，对歌曲的声音，情感都来不及做要求就下课了。应该说课的开始部分确实有新的教学思路和良好的导入情景，让学生参与多种形式，激发了学生的兴趣，表面上看起来很热闹，细细品味，这节课的主要任务是什么？一堂课下来，学生歌曲学会了没有？这些活动把时间打发得所剩无几，这就使得整节课看起来一点“音乐味”都没有了。
课程提出了音乐不是独立的学科，它与思品文学、戏剧、美术等领域都有密切的联系，提倡音乐学科要与其他学科知识整合。我们常常可以在音乐课堂中看到这样的现象，学生在老师事先预设好的教学过程中看了说、说了演、演了想，课堂看上去热热闹闹的，可唯独没看到老师怎样指导学生把歌唱准，把歌曲情绪表达出来，没有听到期望中悦耳的歌声。这就是教师在设计教学过程中没有注重“音乐性”，而一味地追求能激起学生的兴趣，调动学习的积极性（特别是小学低年级课）而造成的。这种没有以音乐性为中心的知识整合，学生因为受来自不同学科比较零乱的设计影响容易疲劳，也不容易静下心学习。
三、媒体运用多了，教师表演少了
信息时代要求提高课堂教学的信息量。过去的课堂教学，教师只要依靠教材和教参及配发的辅助资料就可以了。随着多媒体的不断普及，几乎所有的音乐公开课上都依赖于现代化。但同时，我们也发现了多媒体的滥用。在音乐课有的教师上几乎不作范唱，就是一个多媒体操盘手，学生在一节课中几乎有一半的时间是在和机器打交道互动，我以为这是不能提倡的教学方式。也许教师的唱歌不如录音中的音响效果好，可能教师的示范或演奏不如课件中的表演录像那样出彩，但我们不能忘了教师表演的最大优点和效果，那就是面对面的交流与情感的交融。所以说多媒体运用多了，教师表演少了的现象应该引起我们的反思。此外，音乐课上过多的视频运用是否也应该引起我们的思考呢？虽然随着科技及社会的发展，人们接受音响的方式丰富了，视听结合也越来越成为现代社会的一种时尚或习惯。但我总认为，音乐是听觉的艺术和音响的艺术，音乐课上的一个很重要的任务就是培养“音乐的耳朵”。所以，视频只能是辅助手段，要运用恰当，不能忽视纯听觉的培养，否则将来听音乐可就复杂了，还必须眼睛的参与，要不就听不“懂”了。细节需要思考，我们在运用手段时多往深处思考，你的细节就会更正确有效。
四、学生兴趣多了，实质内容少了
现在有不少音乐教师为了让学生学习的兴致多一些、兴趣浓一些，课堂设计得非常花哨，运用了很多手段来吸引学生，乍一看，学生在课堂上学习的主动性确实提高了，也非常有兴趣学，可仔细观察发现一节课上学生真正学到了什么？只有花架子，没有实质性的内容。
课例一：《龟兔赛跑》一课中，乐曲听完后，教师要求学生分组表演，一人扮演兔子，一人扮演乌龟，一人扮演大树，若干人扮演其他小动物，表演过程中，一些动作滑稽，课堂上笑声不断，热闹非凡……
课例二：《忆江南》，从课的导入开始，教师便从诗词入手，从诗句的意境去打动学生，学生也配合的非常好，有感情地朗诵诗词，去诠释这首诗的内涵，声音高而亮，课的后部分：一部分学生手里拿着打击乐器为歌曲伴奏，一部分学生自编动作为歌曲伴舞，给歌曲进行二度创造，再一看学生们，闹腾的满脸是汗，好不热闹……以上课例不同程度地采取了新课程理念下新的教学方式，试图将音乐课朝着“自主、合作、探究”、“民主、开放”方向行动，从本质上说，这是无可厚非的。但是对于新的课堂教学现象，我们要进行冷静的反思，以矫正新课堂中一些不足和偏差。课例一试图创设情景，激发学生学习兴趣；课例二试图用小组合作表演，实现新课程中的“合作”意识、“参与”意识；显然，执教者的新理念意识是比较强的，教师意在通过一种学科和领域的综合，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，从而培养其广博的人文素养，体现一种先进的教学理念。但是也值得提出一些疑问：
《龟兔赛跑》让学生表演了，但学生在“笑声”中，能否体验到因“骄傲”酿成的后果呢？以及对虚心的认识呢？《忆江南》的教学中，老师和同学们吟诵诗歌、朗读散文，诠释自己对作品的理解，溶入了相关学科，内容丰富，体现了音乐人文学科的属性。学生在综合活动中并未真正注意音乐并使用音乐，只是在营造一种积极踊跃的气氛，学生的描述、表达和表现并没有围绕着音乐的要素，他们的语言不是音乐的，而更多的是文学的，课堂活动没有加深学生对音乐的理解。
可见，众观以上几点概言之是：过度追求兴趣体验；综合活动的展示和延伸占据音乐学习的时间过多，有喧宾夺主之嫌；过度注重形式，而忽略了效果和实质；活跃了课堂气氛，却插入了一些“非音乐”因素。其实，就音乐课而言，不光注重兴趣，还要尊重音乐；不光注重形式，还要注重效果和实质；不光追求热闹和开放，还要注重音乐的特征。因此，我们在追求精品的课堂教学时，一定要把握好这几个关系的度，适当的运用会给音乐课带来事半功倍的效果。
（作者单位：江苏省常州市武进区湖塘桥实验小学）