论文部分内容阅读
摘要：本文结合当前中职艺术教育新形势与教学要求，阐述了戏曲进入中职校的重要意义，进一步分析中职学校戏曲教学面临的困境，并提出了一些途径和方法，并探讨了中职音乐教育如何应对中职音乐教育的变化作出相应的变革。以期能够为戏曲进入中职校园提供一些参考意见，促进中华民族优秀传统文化的传承。
关键词：戏曲 中职校园 中职音乐教育
教育部在2008年3月份，正式出台了《关于开展京剧进中小学课堂试点工作的通知》，这也标志着京剧在中小学课堂以及教材中正式“登场”。与此同时，许多地方学校也开展了将地方戏曲引入中职校园的校本课程实验。戏曲教学活动的组织与实施往往由音乐老师来承担，但目前中职音乐教育专业的培养方案中戏曲教学内容严重缺乏，音乐老师由于缺乏相关知识和素养，以至于在开展戏曲教学活动时面临着很多困难。
一、戏曲进入中职校园的背景与意义
（一）促进民族文化传承
教育的意义一方面是培养优秀的人才，另一方面则是对文化的继承与传扬，因此教育真正的意义与价值就是对我国优秀的民族传统文化加以传承。戏曲艺术如今已处于社会文化的边缘，教育理应承担起挽救的重任。在当今这个信息与流行文化交织冲击的时代，戏曲文化的传承遇到了一系列前所未有的问题。中职生在日常生活中接触传统文化的机会非常有限，加上年轻人对新鲜事物和流行事物的追求与喜爱，戏曲这种传统文化形式离孩子们越来越远。中央电视台著名戏曲节目主持人白燕升应邀在河南多所高校与师范学校做了《审美从戏曲开始》的巡回演讲，他认为许多中职生在成长的十几年中从未接触戏曲，这必将严重影响到中国中职生的对戏曲文化的了解与传承。
（二）提升学生审美能力
戏曲的艺术美是可以影响学生的一个重要方面，中职教师需要有方法、有意识地引导学生去感受戏曲的美。戏曲作为一种艺术形式有着典型的综合性特征，包含了诸如音乐、舞蹈、武术、文化以及雕塑等多种形式的艺术元素。戏曲往往在其音乐方面具有脍炙人口的力量，除了旋律、唱腔优美以外，戏曲中的音乐还通过人物性格抒发出来，性格化的特点更富真实和美感。戏曲也离不开唱词，戏曲的唱词既可以简练的笔墨交代背景、叙述经过、展开事情发展的脉络等，同时也对抒发任务性格、揭示人物内心起着重要的作用，富有强烈的艺术感染力，并给人带来听觉上的享受。
（三）促进学生知识积累
我国的戏曲艺术在世界艺术领域上有着独特的魅力，能够将表演、动作、台词以及演唱等多种元素融为一体，并且辅以唱、做、念、打的综合性表演形式，是人文知识不可或缺的一个组成部分。
同时，戏曲对历史、地理、文学等知识的积累也有促进作用。例如，了解戲曲种类的分布有助于拓展地理知识，形成地理人文区域概念。此外，戏曲的主题与故事往往与历史人物、历史事件以及文学作品有关。因此，戏曲教学内容的恰当选择可以促进对相关知识的了解与认识。
（四）弘扬民族精神
流传下来的优秀戏曲作品中有不少都是歌颂民族气节、弘扬民族精神的主题，对中职学生具有重要的教育意义。满江红是京剧中的著名唱段，出自词牌《满江红》，（这是在京剧中采用了昆曲唱腔）讲述了南宋爱国将军岳飞在金兵两次南侵的过程中不畏艰险，发兵一举剿灭金兵的故事。让学生了解满江红的唱段可以更好地了解先人的伟大的民族气节，对学生的内在精神状态产生潜移默化的影响。
二、戏曲如何进入中职校园
“戏曲进入中职校园”的工程的定位主要是培养民族文化素质，而不是单纯地对艺术知识以及形式的传授;是自由的审美教育，而不是一味地进行严格的专业化训练。因此在中职学校所开展的戏曲教学，重点在于引导学生在良好的氛围中体会到艺术的魅力，获取审美愉悦的情绪。因此开展“戏曲进入中职校园”这一工程本身是全民性质的综合文化素养培育工作，而是不培育专门从事戏曲工作的人员。
（一）戏曲进入中职校园面临的困境
戏曲进入中职校园是一个崭新的课题，必然面临着巨大的问题，而且也有相当长的一段曲折的道路要走。
1.内容选择
京剧进课堂是戏曲进校园的一个前奏，但是京剧进卡课堂的准备工作过于匆忙，使得京剧进课堂的活动不是很成熟。其中最大的疑问便是京剧进了教材，而且它是以样板戏为代表形式进入音乐教材的，“样板戏”到底能代表京剧吗？这些问题存在着较大的分歧，招来质疑的问题，一是唱段选择不合理，二是过于急于求成。
地方戏曲进校园应尽量避免京剧进校园的种种弊端，尽量做到适应中职生的接受水平和适合他们的兴趣。如内容的选择，可以选取一些著名的历史故事，在学生对故事情节熟悉的基础上，可以更好地欣赏戏曲的唱腔、唱词等特点。在剧种的选择上，可以当地盛行的剧种为主要的学习对象，同时结合一些著名剧种，如国粹京剧、北方京韵大鼓、江南的越剧、华南的粤剧等大戏交叉欣赏。
2.师资问题
近些年来，有些院校在“振兴戏曲”的旗帜下花费了大量的人力财力，随意改编传统戏曲，仅仅是为了吸引眼球，追逐时尚，于是彩妆、追光、多媒体等等纷纷被搬上了传统戏曲的舞台，但他们却忽视了最单纯的一点那就是观众对传统戏曲的最基本的要求。传统戏曲受到追捧，不代表年轻观众们真正喜欢的传统戏曲。一场戏看下来，他们记住的更多的可能是精美的舞台效果，青春美丽的演员。而对于传统戏曲的文化的精髓，关于唱词、唱腔、舞台走位等等都体现的不是非常充分，有些本末倒置的感觉。
（二）戏曲进入中职的途径和方法
1.艺术课堂
首先可以利用的是音乐课堂，选择专门的京剧或戏曲教学单元进行集中欣赏与教学。也可以在综合艺术课堂进行。戏曲作为一门艺术远远超出了音乐课的范畴，其中涉及对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术、杂技等多种表演方式，在音乐课、美术课和体育课等课堂上均可开展与戏曲相关的唱腔、绘制脸谱和武戏的学习和练习。 2.主题单元式综合课程
戏曲也涉及历史、文学、地理等多门综合交叉学科。戏曲的学习还可以整合相关课程，开展融合戏曲内容的综合活动。如语文课学习《满江红》的作品时，可以欣赏相关的京剧选段、讲解宋朝的历史、认识京剧的脸谱、了解宋朝的疆域等，将戏曲的学习与其他课程知识融合在一起。
3.戏曲课外活动班
各学校可以根据实际情况和条件，建立戏曲课外兴趣班，这比较适合地方戏曲繁荣的地区。地方戏曲比较兴盛繁荣的地区，学生接触戏曲活动的机会相对较多，可与地方演出团体合作来校交流或进行专题讲座，另外还可以聘请专业行家常为兴趣班指导和沟通。
4.校园文化
可在每学期或每学年定期组织传统艺术节或戏曲节之类的活动。在艺术节中，可以邀请戏曲艺术家来表演和讲座，也可以组织戏曲课外班汇报演出，还可以展出美术课堂制作的头饰、脸谱，组织知识竞赛及专题作文评比等。
戏曲进入中职校园目前迫切需要解决的是师资问题，中职的音乐教育专业应根据基础教育课程变化做出相应的变革。
三、调整中职音乐教育内容，适应戏曲教学需要
（一）“戏曲进入中职校园”与中职音乐教育课程调整构想
1.完善中职戏曲教学内容
加强对中职音乐教室戏曲素养的培养，需要从系统化的戏曲知识培训以及专业化的戏曲表演技能训练入手。只有经过全方位的培训与训练，中职音乐教师才能够在实际教学中对戏曲欣赏的教学过程做好精准把控，切忌对僵化的课外活动教学模式进行模仿。因此，如果中职课堂戏曲教育仅仅是一种什么活动或者仅仅为了提升文化素质，那么对音乐教师戏曲方面的培训就必须更加系统化、专业化。所以建立独立的戏曲教育学科，是中职音乐教育课程调整的关键一环。
笔者认为，必要将戏曲课程设置必修课程与独立的学科来开展建设工作。将戏曲学科纳入到中职音乐课程的专业体系当中，为学生系统而又全面地传授我国传统戏曲的基本知识以及专业技能，促进学生对传统戏曲欣赏以及表演等綜合能力的有效提升，这样才能从体制上保证中职戏曲教育的落实。
2.教师与资源的配置
在选配音乐教师时，首先需要对现有的教学资源加以充分挖掘，提升所开设课程的教学质量，同时还需要对京剧专业演员作风的学习，聘请专业的京剧人才担任兼职教师。在具体的资源配置上，可以在已有条件的基础上进行合理的调配，做到统筹整合。
3.教材的编写
编写戏曲课程系列教材是当务之急。应当组织中职音乐教育工作者、专业的京剧从业人员和教育门类有关人员编写教材。教材编写要体现开放性和教育性原则，将思想性和艺术性更好的结合，把思想品德教育融入戏曲审美的过程和戏曲课程的教学中。既要符合音乐教育的客观规律，也要遵循中国戏曲发展的特殊规律。教材的编写还应当注意正确处理传统与现代，中国传统音乐文化与世界多元文化音乐的关系。注意吸收富有现代气息的潮流作品，密切的联系社会生活，开阔学生的音乐视野。
（二）在职老师戏曲再教育
分管教育机构应将中职音乐教育改革与在职教师戏曲再教育结合起来进行，将中职音乐教育对戏曲的探索和经验运用在培训在职教师身上。首先，应在有自身和外部社会条件的高校的音乐系作为试点，开设戏曲教育学科，摸索戏曲艺术教学以及培养戏曲艺术教育人才的经验。然后，在创造一定条件、形成一定规模的基础上，逐步在全国重点高校试行推广。从总体和长远目标来看，戏曲艺术表演，不仅仅蕴含着丰富的历史文化，更加体现了中华民族独特的审美心理和文化心态，更能原汁原味地体现戏曲艺术的独特韵味。
结语
戏曲进入中职校园是一个长期的探索过程，但也是挽救民族文化的重大举措，需要全社会的共同配合，以及专家、学者以及音乐教师的共同合作努力。至于戏曲进入中职校园的具体实施，将是一个持续探索和讨论的课题。
参考文献：
[1]何华平.巩固提高发展戏曲中职教育[N].中国文化报，2017-06-01（007）.
[2]刘倩茜.浅析新形势下中职戏曲艺术院校教务管理工作[J].戏剧之家，2017（04）：237.
[3]丁雪玲.对戏曲艺术走进中职校园的实践思考[J].甘肃教育，2016（13）：30.
[4]娄晓虹.谈戏曲艺术在中职音乐教育中的作用[J].美与时代，2007（07）：125-126.
作者单位：广西柳州市交通学校
关键词：戏曲 中职校园 中职音乐教育
教育部在2008年3月份，正式出台了《关于开展京剧进中小学课堂试点工作的通知》，这也标志着京剧在中小学课堂以及教材中正式“登场”。与此同时，许多地方学校也开展了将地方戏曲引入中职校园的校本课程实验。戏曲教学活动的组织与实施往往由音乐老师来承担，但目前中职音乐教育专业的培养方案中戏曲教学内容严重缺乏，音乐老师由于缺乏相关知识和素养，以至于在开展戏曲教学活动时面临着很多困难。
一、戏曲进入中职校园的背景与意义
（一）促进民族文化传承
教育的意义一方面是培养优秀的人才，另一方面则是对文化的继承与传扬，因此教育真正的意义与价值就是对我国优秀的民族传统文化加以传承。戏曲艺术如今已处于社会文化的边缘，教育理应承担起挽救的重任。在当今这个信息与流行文化交织冲击的时代，戏曲文化的传承遇到了一系列前所未有的问题。中职生在日常生活中接触传统文化的机会非常有限，加上年轻人对新鲜事物和流行事物的追求与喜爱，戏曲这种传统文化形式离孩子们越来越远。中央电视台著名戏曲节目主持人白燕升应邀在河南多所高校与师范学校做了《审美从戏曲开始》的巡回演讲，他认为许多中职生在成长的十几年中从未接触戏曲，这必将严重影响到中国中职生的对戏曲文化的了解与传承。
（二）提升学生审美能力
戏曲的艺术美是可以影响学生的一个重要方面，中职教师需要有方法、有意识地引导学生去感受戏曲的美。戏曲作为一种艺术形式有着典型的综合性特征，包含了诸如音乐、舞蹈、武术、文化以及雕塑等多种形式的艺术元素。戏曲往往在其音乐方面具有脍炙人口的力量，除了旋律、唱腔优美以外，戏曲中的音乐还通过人物性格抒发出来，性格化的特点更富真实和美感。戏曲也离不开唱词，戏曲的唱词既可以简练的笔墨交代背景、叙述经过、展开事情发展的脉络等，同时也对抒发任务性格、揭示人物内心起着重要的作用，富有强烈的艺术感染力，并给人带来听觉上的享受。
（三）促进学生知识积累
我国的戏曲艺术在世界艺术领域上有着独特的魅力，能够将表演、动作、台词以及演唱等多种元素融为一体，并且辅以唱、做、念、打的综合性表演形式，是人文知识不可或缺的一个组成部分。
同时，戏曲对历史、地理、文学等知识的积累也有促进作用。例如，了解戲曲种类的分布有助于拓展地理知识，形成地理人文区域概念。此外，戏曲的主题与故事往往与历史人物、历史事件以及文学作品有关。因此，戏曲教学内容的恰当选择可以促进对相关知识的了解与认识。
（四）弘扬民族精神
流传下来的优秀戏曲作品中有不少都是歌颂民族气节、弘扬民族精神的主题，对中职学生具有重要的教育意义。满江红是京剧中的著名唱段，出自词牌《满江红》，（这是在京剧中采用了昆曲唱腔）讲述了南宋爱国将军岳飞在金兵两次南侵的过程中不畏艰险，发兵一举剿灭金兵的故事。让学生了解满江红的唱段可以更好地了解先人的伟大的民族气节，对学生的内在精神状态产生潜移默化的影响。
二、戏曲如何进入中职校园
“戏曲进入中职校园”的工程的定位主要是培养民族文化素质，而不是单纯地对艺术知识以及形式的传授;是自由的审美教育，而不是一味地进行严格的专业化训练。因此在中职学校所开展的戏曲教学，重点在于引导学生在良好的氛围中体会到艺术的魅力，获取审美愉悦的情绪。因此开展“戏曲进入中职校园”这一工程本身是全民性质的综合文化素养培育工作，而是不培育专门从事戏曲工作的人员。
（一）戏曲进入中职校园面临的困境
戏曲进入中职校园是一个崭新的课题，必然面临着巨大的问题，而且也有相当长的一段曲折的道路要走。
1.内容选择
京剧进课堂是戏曲进校园的一个前奏，但是京剧进卡课堂的准备工作过于匆忙，使得京剧进课堂的活动不是很成熟。其中最大的疑问便是京剧进了教材，而且它是以样板戏为代表形式进入音乐教材的，“样板戏”到底能代表京剧吗？这些问题存在着较大的分歧，招来质疑的问题，一是唱段选择不合理，二是过于急于求成。
地方戏曲进校园应尽量避免京剧进校园的种种弊端，尽量做到适应中职生的接受水平和适合他们的兴趣。如内容的选择，可以选取一些著名的历史故事，在学生对故事情节熟悉的基础上，可以更好地欣赏戏曲的唱腔、唱词等特点。在剧种的选择上，可以当地盛行的剧种为主要的学习对象，同时结合一些著名剧种，如国粹京剧、北方京韵大鼓、江南的越剧、华南的粤剧等大戏交叉欣赏。
2.师资问题
近些年来，有些院校在“振兴戏曲”的旗帜下花费了大量的人力财力，随意改编传统戏曲，仅仅是为了吸引眼球，追逐时尚，于是彩妆、追光、多媒体等等纷纷被搬上了传统戏曲的舞台，但他们却忽视了最单纯的一点那就是观众对传统戏曲的最基本的要求。传统戏曲受到追捧，不代表年轻观众们真正喜欢的传统戏曲。一场戏看下来，他们记住的更多的可能是精美的舞台效果，青春美丽的演员。而对于传统戏曲的文化的精髓，关于唱词、唱腔、舞台走位等等都体现的不是非常充分，有些本末倒置的感觉。
（二）戏曲进入中职的途径和方法
1.艺术课堂
首先可以利用的是音乐课堂，选择专门的京剧或戏曲教学单元进行集中欣赏与教学。也可以在综合艺术课堂进行。戏曲作为一门艺术远远超出了音乐课的范畴，其中涉及对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术、杂技等多种表演方式，在音乐课、美术课和体育课等课堂上均可开展与戏曲相关的唱腔、绘制脸谱和武戏的学习和练习。 2.主题单元式综合课程
戏曲也涉及历史、文学、地理等多门综合交叉学科。戏曲的学习还可以整合相关课程，开展融合戏曲内容的综合活动。如语文课学习《满江红》的作品时，可以欣赏相关的京剧选段、讲解宋朝的历史、认识京剧的脸谱、了解宋朝的疆域等，将戏曲的学习与其他课程知识融合在一起。
3.戏曲课外活动班
各学校可以根据实际情况和条件，建立戏曲课外兴趣班，这比较适合地方戏曲繁荣的地区。地方戏曲比较兴盛繁荣的地区，学生接触戏曲活动的机会相对较多，可与地方演出团体合作来校交流或进行专题讲座，另外还可以聘请专业行家常为兴趣班指导和沟通。
4.校园文化
可在每学期或每学年定期组织传统艺术节或戏曲节之类的活动。在艺术节中，可以邀请戏曲艺术家来表演和讲座，也可以组织戏曲课外班汇报演出，还可以展出美术课堂制作的头饰、脸谱，组织知识竞赛及专题作文评比等。
戏曲进入中职校园目前迫切需要解决的是师资问题，中职的音乐教育专业应根据基础教育课程变化做出相应的变革。
三、调整中职音乐教育内容，适应戏曲教学需要
（一）“戏曲进入中职校园”与中职音乐教育课程调整构想
1.完善中职戏曲教学内容
加强对中职音乐教室戏曲素养的培养，需要从系统化的戏曲知识培训以及专业化的戏曲表演技能训练入手。只有经过全方位的培训与训练，中职音乐教师才能够在实际教学中对戏曲欣赏的教学过程做好精准把控，切忌对僵化的课外活动教学模式进行模仿。因此，如果中职课堂戏曲教育仅仅是一种什么活动或者仅仅为了提升文化素质，那么对音乐教师戏曲方面的培训就必须更加系统化、专业化。所以建立独立的戏曲教育学科，是中职音乐教育课程调整的关键一环。
笔者认为，必要将戏曲课程设置必修课程与独立的学科来开展建设工作。将戏曲学科纳入到中职音乐课程的专业体系当中，为学生系统而又全面地传授我国传统戏曲的基本知识以及专业技能，促进学生对传统戏曲欣赏以及表演等綜合能力的有效提升，这样才能从体制上保证中职戏曲教育的落实。
2.教师与资源的配置
在选配音乐教师时，首先需要对现有的教学资源加以充分挖掘，提升所开设课程的教学质量，同时还需要对京剧专业演员作风的学习，聘请专业的京剧人才担任兼职教师。在具体的资源配置上，可以在已有条件的基础上进行合理的调配，做到统筹整合。
3.教材的编写
编写戏曲课程系列教材是当务之急。应当组织中职音乐教育工作者、专业的京剧从业人员和教育门类有关人员编写教材。教材编写要体现开放性和教育性原则，将思想性和艺术性更好的结合，把思想品德教育融入戏曲审美的过程和戏曲课程的教学中。既要符合音乐教育的客观规律，也要遵循中国戏曲发展的特殊规律。教材的编写还应当注意正确处理传统与现代，中国传统音乐文化与世界多元文化音乐的关系。注意吸收富有现代气息的潮流作品，密切的联系社会生活，开阔学生的音乐视野。
（二）在职老师戏曲再教育
分管教育机构应将中职音乐教育改革与在职教师戏曲再教育结合起来进行，将中职音乐教育对戏曲的探索和经验运用在培训在职教师身上。首先，应在有自身和外部社会条件的高校的音乐系作为试点，开设戏曲教育学科，摸索戏曲艺术教学以及培养戏曲艺术教育人才的经验。然后，在创造一定条件、形成一定规模的基础上，逐步在全国重点高校试行推广。从总体和长远目标来看，戏曲艺术表演，不仅仅蕴含着丰富的历史文化，更加体现了中华民族独特的审美心理和文化心态，更能原汁原味地体现戏曲艺术的独特韵味。
结语
戏曲进入中职校园是一个长期的探索过程，但也是挽救民族文化的重大举措，需要全社会的共同配合，以及专家、学者以及音乐教师的共同合作努力。至于戏曲进入中职校园的具体实施，将是一个持续探索和讨论的课题。
参考文献：
[1]何华平.巩固提高发展戏曲中职教育[N].中国文化报，2017-06-01（007）.
[2]刘倩茜.浅析新形势下中职戏曲艺术院校教务管理工作[J].戏剧之家，2017（04）：237.
[3]丁雪玲.对戏曲艺术走进中职校园的实践思考[J].甘肃教育，2016（13）：30.
[4]娄晓虹.谈戏曲艺术在中职音乐教育中的作用[J].美与时代，2007（07）：125-126.
作者单位：广西柳州市交通学校