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朵云轩自1900年开张以来，木版水印技术就成了他们名副其实的活招牌。2008年，木版水印被列为国家级非物质文化遗产，有中国古代印刷术的“活化石”之美誉。现在，朵云轩专职木版水印的从业人员已扩充至24人，只不过以往是工匠师傅为主，现在则成了中国美院毕业的年轻一代。
回顾朵云轩传承木版水印技艺，开始只印刷些不足一尺的信笺、诗笺，新中国成立以后发展到能够复制大幅的书画作品。代表作品有徐渭《杂花图卷》、顾恺之《洛神赋》等，以各时代名画为主。其中最著名的要数《十竹斋书画谱》。原谱于明末（1633年）出品。受当时写意画风的影响，在原谱中开了版刻史上粗笔头豪放风格的先例，从此，产生了用彩色套印（饾版）与中国传统绘画艺术相结合的产物，创造出了风格崭新的版画，标志雕版印刷术发展到了巅峰。
中国绝技 世界惊叹
正因为《十竹斋书画谱》有印刷史上的意义，所以朵云轩义不容辞地担当此项工程，作为此足本鉴定专家之一的启功就欣喜地说:“朵云轩这项工程好，好得厉害。”既而，此谱由朵云轩1981年开始筹划，制作投入50人，雕刻木版1700余块，套印3000多次，用去人工约1.5万，历时四年才完成。
1989年，木版水印作品《十竹斋书画谱》被授予莱比锡国际图书艺术博览会唯一的最高奖（国家大奖）。当时，国际评委会将奖项一一授予西方国家，正当我国的评委感叹中国印刷工业落后时，一位外国评委注意到了此谱雍容端庄、含蓄高雅的异样情调，进而引起了全体评委的关注。于是，中国评委详细向外国专家们介绍木版水印技艺千年的传承历史，并介绍了目前木版水印技艺只有上海朵云轩和北京荣宝斋两家老字号继承下来，两者的印制风格有所差异，前者粗枝大叶而雄健有力、活泼生动，即写意风格；后者以线条为主，精美、健全、典雅，充满了“古典美”，即工笔风格。说到这里，评委们纷纷取出放大镜，想仔细看看这些作品是用胶印还是珂罗版印刷的，以此解开心中的疑问。有趣的是，评委会主席曾参观过荣宝斋木版水印工作室，他告诉其他评委说：“没有网纹，这是用一种西方人很少知道的特殊方法印刷的。”话音一落，评委们一致授予此谱大奖。自此，木版水印技艺铬印在世界各国评委的脑中。
木版水印 版画之源
木版水印，在《中国美术大辞典》上解释为中国传统的水印复制木刻,由技工刻印画家的画稿而成。追溯中外最早的版画形式是木刻复制版画，中国直到1930年代由鲁迅将18世纪起在欧洲开始出现的由画家自己绘稿、制版、印刷的创作版画介绍进来，才兴起自己的创造版画。以前美术界将创作版画视为绘画艺术，而将复制版画视为印刷术。也许正是中国版画人的一心一意，虽然没能较早在创作版画上发展，但却因“祸”得福，将复制版画做到了极致。
素有“下真迹一等”美誉的木版水印技艺，因为手工制作时采用与原画相同的作画材料，加之技师们本人就是画家和书法家，有扎实的基本功做后盾，所以使不了解木版水印的人往往分不清原作和复制品。在2006年，一幅由朵云轩1950年代印制的齐白石《荷花蜻蜓图》被某拍卖行误为原作印于拍卖图录，估价20万元。又有一次，钱松喦看到自己的作品在朵云轩出售，很纳闷，直到朵云轩退还原稿送上复制品样本，才知道自己看到出售的是一件复制品。另外，一些国外做中国书画生意的人想买下那些廉价的大名头书画，不知是否有意或无意，凡是没有网线的，不管是木版水印还是原作，均痛快地买下，就是有人提醒说这是木版水印，也无济于事。所以有人怀疑，这些书画掮客可能有意买进木版水印复制品，再倒手大价钱卖给国外美术馆、博物馆或私人藏家，从中牟利。
木版水印之所以珍贵是复制数量少，而印得少的原因：一是版子易磨损，越印到后面，版子圆掉了，作品就会越模糊，所以凡是版画都得有编号，其编号越大越便宜，正常情况下，一套版子仅可印一百部作品；二是印制费时费工，成本太高；三是复制品的身份使其产品销路不畅。以前计划经济时为艺术可以不计成本，要求的是艺术上的尽善尽美，这种做法反倒使木版水印技艺发展到了巅峰，它已经不因是复制版画而卑微，现在它和创作版画一样具有艺术价值。
市场走俏 收藏大热
木版水印艺术品市场方兴未艾时，廉价收藏木版水印精品。现在名家作品大一点（约三尺）的才800到1000元，小一点（约一尺）的才300元。比如齐白石二尺多的《虾蟹图》700元一幅，黄胄一尺多的《小驴》400元一幅。由于成本和价格倒挂，有的作品不可能再开印了，使原有的作品更加弥足珍贵。2006年，荣宝斋印制的《韩熙载夜宴图》以16万元的高价拍出。荣宝斋的《十竹斋笺谱》的成交价1998年为1.2万元，到了 2006年为4万元。现在，知道木版水印是宝贝的人开始多起来，自从上了国家非物质文化遗产保护名录后，其市场前景明显向好。
以朵云轩、荣宝斋出版的木版水印复制品按图索骥，锁定母本原作的办法也是投资书画的一大捷径。朵云轩在1953年以木版水印形式出版过的金农《墨梅》原作，近年拍出了448万元的高价。另一幅朵云轩在2004年以木版水印形式出版过的齐白石《蜻蜓雁来红》原作，拍出了近40万元。笔者的同事业余也投资书画，在 1990年代初，看到一拍卖行有一幅吴昌硕的《墨梅》3万元流拍了。他依稀记得自己单位朵云轩曾经做过木版水印，找出后还不敢拿着它到拍卖行去比对，只好死记硬背，还数好了一共有多少朵梅花，再去拍卖行核对。当确定是真迹时，他不动声色，以2.8万元收入了囊中。后转手以5.6万元又拍了出去，再后来他见到此画已拍到11万元了，现在此画估价已四五十万元。因此，书画市场的投资者与其花钱请不靠谱的鉴定师来确定真伪，还不如自己收集历年朵云轩、荣宝斋出版的木版水印作品图录，这是权威的著录来为你鉴定真伪，何乐而不为呢？■
(資料及图片提供：《上海工艺美术》)
编辑：沈海晨haichenwowo@163.com
回顾朵云轩传承木版水印技艺，开始只印刷些不足一尺的信笺、诗笺，新中国成立以后发展到能够复制大幅的书画作品。代表作品有徐渭《杂花图卷》、顾恺之《洛神赋》等，以各时代名画为主。其中最著名的要数《十竹斋书画谱》。原谱于明末（1633年）出品。受当时写意画风的影响，在原谱中开了版刻史上粗笔头豪放风格的先例，从此，产生了用彩色套印（饾版）与中国传统绘画艺术相结合的产物，创造出了风格崭新的版画，标志雕版印刷术发展到了巅峰。
中国绝技 世界惊叹
正因为《十竹斋书画谱》有印刷史上的意义，所以朵云轩义不容辞地担当此项工程，作为此足本鉴定专家之一的启功就欣喜地说:“朵云轩这项工程好，好得厉害。”既而，此谱由朵云轩1981年开始筹划，制作投入50人，雕刻木版1700余块，套印3000多次，用去人工约1.5万，历时四年才完成。
1989年，木版水印作品《十竹斋书画谱》被授予莱比锡国际图书艺术博览会唯一的最高奖（国家大奖）。当时，国际评委会将奖项一一授予西方国家，正当我国的评委感叹中国印刷工业落后时，一位外国评委注意到了此谱雍容端庄、含蓄高雅的异样情调，进而引起了全体评委的关注。于是，中国评委详细向外国专家们介绍木版水印技艺千年的传承历史，并介绍了目前木版水印技艺只有上海朵云轩和北京荣宝斋两家老字号继承下来，两者的印制风格有所差异，前者粗枝大叶而雄健有力、活泼生动，即写意风格；后者以线条为主，精美、健全、典雅，充满了“古典美”，即工笔风格。说到这里，评委们纷纷取出放大镜，想仔细看看这些作品是用胶印还是珂罗版印刷的，以此解开心中的疑问。有趣的是，评委会主席曾参观过荣宝斋木版水印工作室，他告诉其他评委说：“没有网纹，这是用一种西方人很少知道的特殊方法印刷的。”话音一落，评委们一致授予此谱大奖。自此，木版水印技艺铬印在世界各国评委的脑中。
木版水印 版画之源
木版水印，在《中国美术大辞典》上解释为中国传统的水印复制木刻,由技工刻印画家的画稿而成。追溯中外最早的版画形式是木刻复制版画，中国直到1930年代由鲁迅将18世纪起在欧洲开始出现的由画家自己绘稿、制版、印刷的创作版画介绍进来，才兴起自己的创造版画。以前美术界将创作版画视为绘画艺术，而将复制版画视为印刷术。也许正是中国版画人的一心一意，虽然没能较早在创作版画上发展，但却因“祸”得福，将复制版画做到了极致。
素有“下真迹一等”美誉的木版水印技艺，因为手工制作时采用与原画相同的作画材料，加之技师们本人就是画家和书法家，有扎实的基本功做后盾，所以使不了解木版水印的人往往分不清原作和复制品。在2006年，一幅由朵云轩1950年代印制的齐白石《荷花蜻蜓图》被某拍卖行误为原作印于拍卖图录，估价20万元。又有一次，钱松喦看到自己的作品在朵云轩出售，很纳闷，直到朵云轩退还原稿送上复制品样本，才知道自己看到出售的是一件复制品。另外，一些国外做中国书画生意的人想买下那些廉价的大名头书画，不知是否有意或无意，凡是没有网线的，不管是木版水印还是原作，均痛快地买下，就是有人提醒说这是木版水印，也无济于事。所以有人怀疑，这些书画掮客可能有意买进木版水印复制品，再倒手大价钱卖给国外美术馆、博物馆或私人藏家，从中牟利。
木版水印之所以珍贵是复制数量少，而印得少的原因：一是版子易磨损，越印到后面，版子圆掉了，作品就会越模糊，所以凡是版画都得有编号，其编号越大越便宜，正常情况下，一套版子仅可印一百部作品；二是印制费时费工，成本太高；三是复制品的身份使其产品销路不畅。以前计划经济时为艺术可以不计成本，要求的是艺术上的尽善尽美，这种做法反倒使木版水印技艺发展到了巅峰，它已经不因是复制版画而卑微，现在它和创作版画一样具有艺术价值。
市场走俏 收藏大热
木版水印艺术品市场方兴未艾时，廉价收藏木版水印精品。现在名家作品大一点（约三尺）的才800到1000元，小一点（约一尺）的才300元。比如齐白石二尺多的《虾蟹图》700元一幅，黄胄一尺多的《小驴》400元一幅。由于成本和价格倒挂，有的作品不可能再开印了，使原有的作品更加弥足珍贵。2006年，荣宝斋印制的《韩熙载夜宴图》以16万元的高价拍出。荣宝斋的《十竹斋笺谱》的成交价1998年为1.2万元，到了 2006年为4万元。现在，知道木版水印是宝贝的人开始多起来，自从上了国家非物质文化遗产保护名录后，其市场前景明显向好。
以朵云轩、荣宝斋出版的木版水印复制品按图索骥，锁定母本原作的办法也是投资书画的一大捷径。朵云轩在1953年以木版水印形式出版过的金农《墨梅》原作，近年拍出了448万元的高价。另一幅朵云轩在2004年以木版水印形式出版过的齐白石《蜻蜓雁来红》原作，拍出了近40万元。笔者的同事业余也投资书画，在 1990年代初，看到一拍卖行有一幅吴昌硕的《墨梅》3万元流拍了。他依稀记得自己单位朵云轩曾经做过木版水印，找出后还不敢拿着它到拍卖行去比对，只好死记硬背，还数好了一共有多少朵梅花，再去拍卖行核对。当确定是真迹时，他不动声色，以2.8万元收入了囊中。后转手以5.6万元又拍了出去，再后来他见到此画已拍到11万元了，现在此画估价已四五十万元。因此，书画市场的投资者与其花钱请不靠谱的鉴定师来确定真伪，还不如自己收集历年朵云轩、荣宝斋出版的木版水印作品图录，这是权威的著录来为你鉴定真伪，何乐而不为呢？■
(資料及图片提供：《上海工艺美术》)
编辑：沈海晨haichenwowo@163.com