[案例]
　　这一学期我担任一年级的音乐课教学，教材中《各族小朋友在一起》这首歌曲旋律活泼轻快，适合同桌互动进行律动。可以通过身体的律动,感受音乐活泼、欢快的情绪。
　　第一课时我先让学生听这首歌曲，初步感受歌曲情绪、旋律。因为这是一首非常好听的歌曲，很受学生的喜欢。所以一节课学生都是情绪高涨，兴致勃勃，学习的很认真。学会歌曲后，我让学生上台演唱，这时候同学们都争着抢着上台，几个同学被我叫到了讲台上，几个平时很淘气的男生也主动跑了上来。我看着前面的同学挤得跟本没办法演唱，于是我就到前面把那几个淘气的学生撵了回去，让他们几个下一轮再演唱。当时我没有想太多，更没有注意到那几个同学落寞的神情。等第一组的学生都演唱完了，我准备把刚才那几个淘气的学生重新叫上来，毕竟那几个淘气的学生愿意主动表现就已经很不容易了，可是无论我怎么劝他们都不肯到前面去表演，整个人也蔫了。这时我才意识到刚刚我的做法扼杀了学生的积极性，就连其他几个学生的兴趣也没有那么高了。课下我做了反思，并考虑了处理方法。
　　第二节音乐课上，我寻找时机，恰当的对那几个同学闪光之处在全班同学面前进行表扬，我要把那几个同学的学习积极性找回来，弥补前节课无心造成的过失。让人欣慰的是表扬和激励还真管用，那几个生龙活虎的小淘气又回来了。
　　为了让我们的活动再丰富一些，课堂气氛再活跃一些，我说：“让我们给每一句加上一些动作。”学生兴致勃勃的说：“好！”我提供了一套动作。学生学会动作后，我就让他们自己听音乐同桌合作进行律动。虽然他们的动作是正确的，也合上节拍了，但总觉得缺乏点什么。分析了一下，是学生没有把音乐活泼、欢快的情绪融进自己的心灵，只是机械的做老师教的动作。所以我决定和和学生一起表演，用老师的情绪去感染学生，一定能让他们感受并表现出音乐所要表达的情绪。于是音乐再起时，我和同学们共同表演起了《各族小朋友在一起》，这次从同学们的表情、动作可以体会到大家欢快、愉悦的情绪.
　　在表演的过程中，我有意识的加入了几个新的动作，一开始学生只是模仿。后来有几个学生看老师在创作新的动作了，他们也加入了一些新的律动动作，此刻教室里充满了生机、充满了活力。为了让更多的同学创编动作，我就鼓励学生说；“看看谁的動作最有创意，跟别人是不一样的，那老师就模仿他的动作。”他们听老师这么一说，个个心里都发出了创造的小芽，开始创作“不一样的动作”，发展了学生的想像力，增强了学生的创造意识。由学生在听之后展开自己的想象能力，加深了自己的音乐体验。
　　[案例分析]
　　音乐教育是面向所有学生敞开大门的、是陶冶他们性情、滋养他们心灵的一副良药。而其中最重要的是培育人的创造性和审美能力，正如美国著名作曲家、教育家赫伯特、齐佩尔博士所说：“学习音乐不仅是为了艺术、为了娱乐，而是为了训练头脑，发展身心，在这方面，音乐是非常重要的。” 音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，从小学一年级开始，我们就应该大胆地将学生心目中“遥不可及”的音乐创作带入课堂，结合学生的实际情况，以学生的实践为主体，鼓励学生求异、求新，不断培养学生敢于创造的意识、勇于创造的能力。
　　学生的心灵是脆弱的，我们教育工作者，往往忽略了这一点，常常在无形之中挫伤了学生幼小的心灵，打消了学生的学习积极性。比如在案例中，学生的积极性本来是很高的，我的一时疏乎使学生产生了消极心理。我想，要解决这个问题，必需正确、及时、有效地引导，让他重新建立对学习的信心，重新热爱我的音乐课。所以老师的表扬和鼓励是非常重要的。
　　师生互动也是最能激起学生表现的热情、创作热情的好方法。教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁，教师的示范、与学生的共同表演，是在这个过程中最便捷的桥梁。在师生互动的过程中，教师的参与对音乐素质欠缺的那部分学生来说，起到的是一个示范作用。对另外一部分音乐素质较好一点的学生来说，不是高高在上的指导者，而是共同的参与者。因此教师的态度对学生的学习及创造性的发挥起着关键的作用，所以我们要营造宽松和谐的课堂氛围，促使学生无拘无束，让他们在宽松自由的环境中展示自我，发展自我，更好的发挥创造力。