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摘要：当今我国高等学校音乐学（教师教育）专业教学中存在的一个普遍问题是培养方案、课程体系设置等攀比或模仿专业音乐学院表演专业，这给我国音乐教师的培养以及中小学音乐教学带来了严重的问题。全国“高师音乐教育专业五项全能比赛”以及“音乐、美术教师基本功比赛”的举办，为高校音乐学（教师教育）专业教学改革指明了方向。基本功思维有利于扭转师范专业音乐教学中的非师范倾向，使之更具有针对性，为祖国培养更多的专业音乐教师，从而推动我国素质教育快速发展。
关键词：基本功 音乐学 教学改革
2004 年 12 月底教育部《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》指出音乐学（教师教育）的培养目标是：“本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。”但长期以来，我国高校音乐学（教师教育）专业盲目学习专业音乐院校培养模式，致使自身教学中存在一系列问题，极为不利于本专业的发展。
一、高等学校音乐学（教师教育）专业教学存在的问题
在人才培养过程中，模仿进而攀比专业音乐院校表演专业，过分强调学生音乐专业技能而忽视其他技能与知识；片面追求专业技巧的难度而轻视对较简易作品的训练和处理；注重学生登台表演、参加比赛等艺术实践能力的培养而放松其登台讲课、制作教具等师范技能培训，这些都是当今中国高等学校音乐学（教师教育）专业教学中存在的问题。具体表现如下：
（一）培养目标不明确
苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育并不是培养音乐家，而是首先培养人。”目前，我国各高校音乐学（教师教育）专业培养方案中都明确规定了本专业的培养目标是中小学音乐教师，但同时也规定了其他许多表演专业应具备的目标。在实际操作过程中则往往偏向表演目标，忽视师范目标。很多专业教师会以培养主项技能高超，能处理几首难度系数高的艺术作品，艺术实践能力强且经常比赛拿奖的“尖子生”为己任，而对专业技能一般，文化素质较好，教学能力突出学生的培养则认为是分外之事。因此，培养目标的偏差是高校音乐学（教师教育）专业教学中存在的主要问题。
（二）师范教育不突出
由于高校音乐学（教师教育）专业的特殊性（集艺术学与教育学于一体），要求本专业的学生除了要掌握扎实的专业技能之外，还要掌握过硬的教师技能。但由于培养目标的偏差，很多学校音乐学（教师教育）专业在教学中往往忽视了本专业的教师技能的培养。有的院校把教育学、心理学等师范生本该必须掌握的课程当作专业课的负担，认为没有必要开设；有些院校甚至把“三字一画”等传统师范必修课当作过时科目去掉了；有些院校没有专业师范教育教师团队，没有系统的师范教育方案，而把师范教育推向学校教务处、学生处、团委等职能部门，希望通过这些部门以第二课堂活动的形式举办“教师技能大赛”来提振本专业的师范性等等，真是避重就轻，舍近求远。
（三）高校教师非师教育观念没转变
在专业音乐院校教育思想的影响下，高师音乐院校引进教师时，往往看重毕业院校的专业性、专业技巧的高超性，而忽视师范教育的基础性、专业性。由于这些“人才”自身固有的专业局限性以及没有受过系统的专业师范教育，故其在贯彻落实师范培养方案时往往按照自己的价值取向行事，致使师范培养方案成为一纸空文。
由于以上种种原因，再加上师范院校的生源问题，很多师范院校培养的学生既不能登台表演成为艺术家，也不能登台讲课成为音乐教师。特别是全国教师资格证职业考试以来，许多音乐师范生都无法取得教师资格证。
二、基本功及其思维理念的含义
面对高师音乐教育师范性确实带来的问题，教育部、相关师范院校（如西安音乐学院音乐教育系、四川音乐学院音乐教育系、武汉音乐学院音乐教育系）以及相关专家提出、推动并实施了全国“高师音乐教育专业五项全能比赛”（比赛项目分为：钢琴演奏、歌唱与伴奏、自弹自唱、合唱指挥和综合音乐知识），以及“音乐、美术教师基本功比赛”（比赛内容主要有：声乐、键盘、自弹自唱、音乐欣赏常识与音乐教育理论知识等文字试题、器乐或舞蹈）。这两项不是单纯的比赛活动，而是以“基本功比赛”的形式对高师音乐专业课程的教学性质给予定位，对科学的课程结构和分科给予肯定，并借此以推动和促进高师音乐教学。
所谓“基本功”主要是指从事某种职业所必须掌握的主要知识和技能，是这个职业最核心的知识和技能，具有基础性、一般性。本职业的其他知识和技能是建立在它的基础上的。音乐教师基本功主要包括专业基本功和教师基本功。其中，专业基本功以钢琴演奏、歌唱与伴奏、自弹自唱、合唱指挥和综合音乐知识等五项为主；教师基本功则既包括教育学、心理学、三字一画、普通话、演讲口才等传统技能，又包括教学设计、课件制作、课堂展示、教材理解等新技能。由此可见，音乐师范生相对于音乐表演专业学生来讲学的内容更多而非更专。
基本功思维主要是指始终紧扣核心知识和技能这个中心，守住这个底线，稳扎稳打，培养学生的专业基本能力，使之符合培养目标以及职业发展要求。基本功思维并不排斥专业技能发展，只是它特别强调的是职业能力的基础性，即作为一名音乐师范生其个人音乐专业技能的提升必须建立在师范专业的基础上，否则所谓专业技能便是无本之木、无源之水，这不仅不利于个人专业技能的提升，也不利于教师技能的提升。笔者有个学生毕业后到某地当中学音乐教师，曾感叹说自己才毕业一年就把在大学里学了四年的东西都用完了。他之所以会有这样的感叹，一个重要的原因就是他在大学四年里只关注个人专业技能的提升，拒绝甚至排斥师范技能。
三、基本功思维在高师音乐教学改革中的作用和意义
基本功思维不仅可以指导开展高师音乐教学改革，推动我国高师音乐教学，而且还可以为中小学音乐教学提供大量合格的音樂教师，从而促进我国音乐教育的发展。 （一）为高师音乐教学改革指明了方向，有利于扭转其中的非师倾向
高师音乐培养方案应以音乐教师为主要目标，在课程设置上注重音乐专业基本技能、知识和教师基本技能、知识，强调基础性和一般性。在学生基本功掌握扎实之后，可以根据实际情况，引导他进一步提升自己的专业技能以及演出比赛技能和经验，这便是一专多能，这样学生便既能立足讲台，又能站稳舞台了。
（二）为高师音乐教师的个人发展开辟了新天地
对高等师范院校音乐学专业教师来说，无论从什么学校毕业，无论原来专业技能有多强，获奖有多多，来到师范院校首先是一名教师，而且是培养音乐教师的教师，培养音乐教师才是主要任务。教师便可在专业技能训练和艺术实践活动之外开辟新的活动领域——音乐教学研究，通过研究音乐教学规律、调查中小学音乐状况、申报相关教学改革项目、出版并发表相关研究成果等方式实现个人新发展。
（三）为高校音乐学（教师教育）专业学生的职业发展打下坚实的基础
在基本功思维的指导下，学生必然会受到系统而全面的教师专业训练，并打下坚实的专业基础。这些基本知识和技能不仅是他将来从事教师教育工作的资本，也是他进一步提升自己专业技能，甚至其他相关技能的资本。音乐教师基本功不仅可以帮他找到一份专业对口的工作，而且还为他将来职业发展奠定基础，有利于成长成才。
（四）为我国中小学音乐教学提供强有力的保障
《全日制义务教育音乐课程标准（2011年版）》认为音乐课程的价值在于：“为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。”在基本功思维指导下培养出的音乐教师，职业目标更明确，专业技能更扎实，教学过程更规范，更具专业性和针对性。这些专业音乐教师必将会使我国中小学音乐教学进一步规范化，从而提高教学质量，提升学生素质，促进学生全面发展，有力保障我国中小学音乐教学。
高校音乐学（教师教育）专业应以基本功思维为指导，以专业基本功和教师基本功为核心，推动课程体系改革和教学改革，为祖国培养大量高素质的音乐教师。
参考文献：
[1]宋德玉.高师音乐教育专业“五项全能”比赛引发的思考[J].河南科技学院学报，2013，（02）.
[2]辛恩利.“五项全能”比赛对音乐教育专业学科建设和课程改革的启示[J].天津音乐学院学报（天籁），2009，（01）.
[3]赵飞，马菁宏.高师音乐教育改革之我见——以全国普通高校音乐学（教师教育）专业本科学生基本功大赛为视角[J].高教探索，2013，（03）.
[4]陈瑞喜.面向21世纪的教师基本功训练[J].成人教育，1998，（Z1）.
[5]甘元平.浅谈中小学音乐教师教学能力的提高——浅谈中小学音乐教师基本功[J].音乐天地，2008，（06）.
作者简介：
贾志宏，海南師范大学音乐学院教授。
关键词：基本功 音乐学 教学改革
2004 年 12 月底教育部《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》指出音乐学（教师教育）的培养目标是：“本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。”但长期以来，我国高校音乐学（教师教育）专业盲目学习专业音乐院校培养模式，致使自身教学中存在一系列问题，极为不利于本专业的发展。
一、高等学校音乐学（教师教育）专业教学存在的问题
在人才培养过程中，模仿进而攀比专业音乐院校表演专业，过分强调学生音乐专业技能而忽视其他技能与知识；片面追求专业技巧的难度而轻视对较简易作品的训练和处理；注重学生登台表演、参加比赛等艺术实践能力的培养而放松其登台讲课、制作教具等师范技能培训，这些都是当今中国高等学校音乐学（教师教育）专业教学中存在的问题。具体表现如下：
（一）培养目标不明确
苏霍姆林斯基曾说：“音乐教育并不是培养音乐家，而是首先培养人。”目前，我国各高校音乐学（教师教育）专业培养方案中都明确规定了本专业的培养目标是中小学音乐教师，但同时也规定了其他许多表演专业应具备的目标。在实际操作过程中则往往偏向表演目标，忽视师范目标。很多专业教师会以培养主项技能高超，能处理几首难度系数高的艺术作品，艺术实践能力强且经常比赛拿奖的“尖子生”为己任，而对专业技能一般，文化素质较好，教学能力突出学生的培养则认为是分外之事。因此，培养目标的偏差是高校音乐学（教师教育）专业教学中存在的主要问题。
（二）师范教育不突出
由于高校音乐学（教师教育）专业的特殊性（集艺术学与教育学于一体），要求本专业的学生除了要掌握扎实的专业技能之外，还要掌握过硬的教师技能。但由于培养目标的偏差，很多学校音乐学（教师教育）专业在教学中往往忽视了本专业的教师技能的培养。有的院校把教育学、心理学等师范生本该必须掌握的课程当作专业课的负担，认为没有必要开设；有些院校甚至把“三字一画”等传统师范必修课当作过时科目去掉了；有些院校没有专业师范教育教师团队，没有系统的师范教育方案，而把师范教育推向学校教务处、学生处、团委等职能部门，希望通过这些部门以第二课堂活动的形式举办“教师技能大赛”来提振本专业的师范性等等，真是避重就轻，舍近求远。
（三）高校教师非师教育观念没转变
在专业音乐院校教育思想的影响下，高师音乐院校引进教师时，往往看重毕业院校的专业性、专业技巧的高超性，而忽视师范教育的基础性、专业性。由于这些“人才”自身固有的专业局限性以及没有受过系统的专业师范教育，故其在贯彻落实师范培养方案时往往按照自己的价值取向行事，致使师范培养方案成为一纸空文。
由于以上种种原因，再加上师范院校的生源问题，很多师范院校培养的学生既不能登台表演成为艺术家，也不能登台讲课成为音乐教师。特别是全国教师资格证职业考试以来，许多音乐师范生都无法取得教师资格证。
二、基本功及其思维理念的含义
面对高师音乐教育师范性确实带来的问题，教育部、相关师范院校（如西安音乐学院音乐教育系、四川音乐学院音乐教育系、武汉音乐学院音乐教育系）以及相关专家提出、推动并实施了全国“高师音乐教育专业五项全能比赛”（比赛项目分为：钢琴演奏、歌唱与伴奏、自弹自唱、合唱指挥和综合音乐知识），以及“音乐、美术教师基本功比赛”（比赛内容主要有：声乐、键盘、自弹自唱、音乐欣赏常识与音乐教育理论知识等文字试题、器乐或舞蹈）。这两项不是单纯的比赛活动，而是以“基本功比赛”的形式对高师音乐专业课程的教学性质给予定位，对科学的课程结构和分科给予肯定，并借此以推动和促进高师音乐教学。
所谓“基本功”主要是指从事某种职业所必须掌握的主要知识和技能，是这个职业最核心的知识和技能，具有基础性、一般性。本职业的其他知识和技能是建立在它的基础上的。音乐教师基本功主要包括专业基本功和教师基本功。其中，专业基本功以钢琴演奏、歌唱与伴奏、自弹自唱、合唱指挥和综合音乐知识等五项为主；教师基本功则既包括教育学、心理学、三字一画、普通话、演讲口才等传统技能，又包括教学设计、课件制作、课堂展示、教材理解等新技能。由此可见，音乐师范生相对于音乐表演专业学生来讲学的内容更多而非更专。
基本功思维主要是指始终紧扣核心知识和技能这个中心，守住这个底线，稳扎稳打，培养学生的专业基本能力，使之符合培养目标以及职业发展要求。基本功思维并不排斥专业技能发展，只是它特别强调的是职业能力的基础性，即作为一名音乐师范生其个人音乐专业技能的提升必须建立在师范专业的基础上，否则所谓专业技能便是无本之木、无源之水，这不仅不利于个人专业技能的提升，也不利于教师技能的提升。笔者有个学生毕业后到某地当中学音乐教师，曾感叹说自己才毕业一年就把在大学里学了四年的东西都用完了。他之所以会有这样的感叹，一个重要的原因就是他在大学四年里只关注个人专业技能的提升，拒绝甚至排斥师范技能。
三、基本功思维在高师音乐教学改革中的作用和意义
基本功思维不仅可以指导开展高师音乐教学改革，推动我国高师音乐教学，而且还可以为中小学音乐教学提供大量合格的音樂教师，从而促进我国音乐教育的发展。 （一）为高师音乐教学改革指明了方向，有利于扭转其中的非师倾向
高师音乐培养方案应以音乐教师为主要目标，在课程设置上注重音乐专业基本技能、知识和教师基本技能、知识，强调基础性和一般性。在学生基本功掌握扎实之后，可以根据实际情况，引导他进一步提升自己的专业技能以及演出比赛技能和经验，这便是一专多能，这样学生便既能立足讲台，又能站稳舞台了。
（二）为高师音乐教师的个人发展开辟了新天地
对高等师范院校音乐学专业教师来说，无论从什么学校毕业，无论原来专业技能有多强，获奖有多多，来到师范院校首先是一名教师，而且是培养音乐教师的教师，培养音乐教师才是主要任务。教师便可在专业技能训练和艺术实践活动之外开辟新的活动领域——音乐教学研究，通过研究音乐教学规律、调查中小学音乐状况、申报相关教学改革项目、出版并发表相关研究成果等方式实现个人新发展。
（三）为高校音乐学（教师教育）专业学生的职业发展打下坚实的基础
在基本功思维的指导下，学生必然会受到系统而全面的教师专业训练，并打下坚实的专业基础。这些基本知识和技能不仅是他将来从事教师教育工作的资本，也是他进一步提升自己专业技能，甚至其他相关技能的资本。音乐教师基本功不仅可以帮他找到一份专业对口的工作，而且还为他将来职业发展奠定基础，有利于成长成才。
（四）为我国中小学音乐教学提供强有力的保障
《全日制义务教育音乐课程标准（2011年版）》认为音乐课程的价值在于：“为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。”在基本功思维指导下培养出的音乐教师，职业目标更明确，专业技能更扎实，教学过程更规范，更具专业性和针对性。这些专业音乐教师必将会使我国中小学音乐教学进一步规范化，从而提高教学质量，提升学生素质，促进学生全面发展，有力保障我国中小学音乐教学。
高校音乐学（教师教育）专业应以基本功思维为指导，以专业基本功和教师基本功为核心，推动课程体系改革和教学改革，为祖国培养大量高素质的音乐教师。
参考文献：
[1]宋德玉.高师音乐教育专业“五项全能”比赛引发的思考[J].河南科技学院学报，2013，（02）.
[2]辛恩利.“五项全能”比赛对音乐教育专业学科建设和课程改革的启示[J].天津音乐学院学报（天籁），2009，（01）.
[3]赵飞，马菁宏.高师音乐教育改革之我见——以全国普通高校音乐学（教师教育）专业本科学生基本功大赛为视角[J].高教探索，2013，（03）.
[4]陈瑞喜.面向21世纪的教师基本功训练[J].成人教育，1998，（Z1）.
[5]甘元平.浅谈中小学音乐教师教学能力的提高——浅谈中小学音乐教师基本功[J].音乐天地，2008，（06）.
作者简介：
贾志宏，海南師范大学音乐学院教授。