在书法诸体中，我最喜欢隶书，临习的时间相对较长，涉及的汉碑刻约10余种，尤以《张迁碑》用功最多，不下10通。自1982年最早接触《乙瑛碑》，至今已逾27年，尽管成就平平，但也积累了一些经验和体会，愿与好隶者分享。
　　一、隶书取法当以东汉碑刻为重。其风格高，气息淳，名碑迭出，经典纷呈，习隶者游刃其中，如探宝藏，绝不会空手而返。清代书家邓石如、伊秉绶、金农、郑簠等皆周旋于汉碑而卓然成家。近世考古学发达，大量秦汉简牍帛书出土，为习隶者开一片新天地，为隶书创作注入新活力。相较于石刻，简帛书更能够真实表现隶书的笔法，书者的书写状态。所以。有关书法的出土材料，每每公布，都令书坛为之振奋。学隶者，当时时关注。清人隶书与东汉隶书时隔千年，堪称双峰对峙，由清人足迹上溯汉碑，可收事半功倍之效。
　　二、习隶宜篆隶双修。所谓“隶变”，乃从篆变来，二者一为古文字，一为今文字，形虽殊，而脉相通，情同“父子”。所以，历来篆隶不分家，善隶者，多长于篆。益处约有三，一是篆为隶之源，追本溯源，根底自实。篆书系统可为隶书提供源源不断的营养，善篆者写隶，易得个中三昧。二是可明文字嬗变之理。隶书虽解散篆法，易圆为方，象形意味骤减，但笔意和构架仍有相通处，尤其是篆至八分过渡性阶段如秦汉简牍帛书、西汉碑刻等古隶篆意仍浓，篆隶之变轨迹清晰。熟悉篆形有利于秦汉及後世别体异构的辨识，达到文字运用的自如和准确。三是上佳篆书以高质量的线条见长，集矫健、挺劲、畅达、委婉等于一身，简约而不简单，平淡而不平庸，单纯的线条中，合有较高的技术含量和难度系数，具有独立的审美价值。其笔意、气息、格调、线质等对隶书的创作大有裨益。
　　三、习隶，入手快，而登堂入室难，主要有三难。一难在入古。古代书迹，无论出自庙堂还是山林；名家还是下吏、民间书手，历千年洗礼，自然古气。今人欲追古风有相当的难度，但也并非无计可施。通过了解当时文化背景、审美时尚，揣摩古人用意，遥想古人作派，在心理上与古人共进退、沉浮，穿越时空，涵咏其中，以期达到与古人对话之效，古气自然生于心而溢于表。若古今相隔，任意创作，俗笔横生，甚至抛弃隶法、古法，难免坠入怪诞流俗之渊。隶书最忌俗，俗便不可医。二为贯通难，隶书如汉碑，一碑有一碑的风格和特质，如《张迁》的厚拙，《石门颂》的奔逸，《礼器》的精致，《曹全》的娟秀，其他如《西狭颂》《封龙山颂》《乙瑛》《华山庙》等备有面目，若吃透一家，逼真某碑，自可作隶，但总嫌浅显，不似习行能规模二王，仿佛赵董亦可传世。习隶不可，定要遍临众碑，博学约取，开始像某碑，进而机械相杂，最後有机打通，了无杂痕，全然像也全然不像。此为学隶者融会贯通必经的三境，当代隶书名手，如何应辉，刘文华、章炳文、华人德、陆家衡、张建会、张继诸先生，均能集众碑之长浑然自成。三难为出新，学隶必须入古，但一不小心，就会被古人牢笼，成古人奴隶，亦有甘于如此，沉浸其中，享受与古为徒的乐趣，无可厚非。客观而论，对于传统能继承已属不易，如何奢谈创新，况面对经典，面对古人所达到的艺术高度，怎么不令人望而怯步，心存敬畏，在心理上已添一道难以逾越的障碍。此也是出新的心理拖累，出新则难上加难。然文化艺术，一代有一代的风气，一代有一代的作为，所谓笔墨当随时代，这是总趋势。就隶书出新而言，当代有古人望尘莫及的优势，如新出的地下古迹，先进的教学体系，发达的出版业和海量的资讯等。种种迹象表明，当代隶书艺术极有可能成为历史上第三座高峰。