动一动，音乐在其中，快乐在其中！
　　十九世纪初叶，瑞士作曲家、音乐教育家达尔克罗兹就提出了著名而又有成效的“体态律动学”，他主张以身体（包括全身肢体及各种器官）为乐器，通过身体动作，体验和培养韵律节奏感，加深学生对音乐的理解，以提高孩子们对音乐的感受力，从而达到欣赏表现音乐的能力。在我校“培养学生技能，挖掘学生潜能”校本教研的实践中，我在不断摸索中发现，在小学低段的音乐教学中，以唱游律动为主要教学突破口，以培养初步的音乐感受能力为主要目标，强调简单而又活波的节奏，表现生动形象的身体动作，激发学生热情和心灵的冲动，进而激发学生对音乐的兴趣，会收到事半功倍的效果。
　　一：節奏游戏，开启内心音乐之感
　　对于比较简单的歌曲，让学生在边哼边唱中合着节拍节奏，用手拍击大腿，或者用手指轻轻敲击桌面。练习时，我让孩子们先用比较能干的右手，再换用不太听话的左手，然后左右手交替练习，最后让孩子们试着左右手同时并举。在学习一些新东西时，我会借助身体动作将重难点简单化：比如在二年级刚刚接触四分休止符的时候，我先让学生用“da”准确的读出这一拍，再用手划拍、头划拍、拍手的“动”方式表达一拍，最后确定用双手摊开表达四分休止符一拍的时值，这样一步一步的导入前进，学生既能准确的把我时值，又准确的领悟了休止符的无声无息。对于学生们已经比较熟悉的乐曲，我便启发诱导他们边听边哼边击拍，同时引导孩子们用形象的语言描绘他感受到的音乐所表达的情绪，寻觅出潜在的乐感，之后设计相应的体态律动，并“动随心生”的表演。这样，听、哼、划、说、动的学习方法，孩子们把握节奏效率高，对建立准确牢固的内心节奏起到很好的作用，而其中最重要的是：这样的学习，不是枯燥的说教，音乐在“动”中，“动”在快乐中！
　　二：唱游律动，提升美育艺术素质
　　体态律动教学，须由身体的全部介入。每教一首新歌，还有教材上的唱游、音乐游戏、集体舞等内容，设计编配出具有舞蹈形象美、韵律美的体态动作，让音乐与律动的体态。音乐与舞蹈更加有机的结合，比如在学习《金孔雀轻轻跳》这一课时，在复习完集体舞《深林之歌》、《老水牛角弯弯》、《闪烁的小星》等之后，随着录音，老师在讲台上跳起了优美婀娜的傣族舞蹈，歌曲的情绪和内容昭然若揭。待学生学会歌曲之后，我启发孩子们自编动作舞蹈，并小组交流学习，再在老师的协助下完善更加优美的体态，学生跳得是津津有味，美在韵律中绽放！乐在音乐中沉醉！
　　三：随心而动，感染心灵别致创意
　　而有的歌曲，我是主张孩子们完全自主式律动的。比如《种瓜》、《理发师》等劳动类歌曲，作为我们这样的农村学校，劳作的一些基本动作孩子们多少还是了解一些的，像这样的歌曲律动，我是放手孩子们完全自编自演的，还包括自编段落歌词，分角色表演等，《种瓜》的孩子们可以种出南瓜西瓜冬瓜甚至“北瓜”，享受理发的同学打起了呼噜，这样的创意实际上是我们这些成人想不到的，所以，放手是另一种成功。有道是：扶着是为了放开，放开是扶着终极目标。这样的体验，是孩子们快乐的极致，心随乐动，我随心动，音乐与快乐和我们同在！
　　综上所述，在音乐教学中，适当运用体态律动的教学手段，且时时融入趣味性、多样性、创意性的因素。那么课堂气氛就会更加活跃，孩子们的学习兴趣也调动了起来，同时也锻炼了身体动作的协调性，有效地打破了压抑沉闷的教学空间，学生通过听、唱、舞、动的主动积极参与，音乐技能与潜能必将得到全面的发展与提高。