【摘要】在中国古典散文中借景艺术随处可见，无论名家还是名篇都会在作品创作中运用这一艺术手法。这样的艺术手法不仅丰富作品的写景层次，更能在移步换景和定点观景中微妙地传达作者丰富的情感，达到情景合一，进而传递作品的深层主题，这就是借景的艺术妙处。
　　【关键词】古典散文；借景艺术
　　我国园林设计艺术中很讲究“借景”，所谓的“借景”就是将远处的景物“借”来纳入有限的环境中，使远景和近景在观赏者的视野里有机融合，构成广阔深远的艺术境界。
　　这种“借景”的手法，在我国古典散文的景物描写中时有运用。唐代著名散文家柳宗元的《小石潭记》就是一例。
　　柳宗元在《小石潭记》中首先描写了小石潭本身的美景：潭水——清澈见底;近岸——为坻为屿为堪为岩；树蔓——参差披拂；游鱼——时动时静，可谓细腻生动之致。但是这些景物都仅仅是限制在小石潭的范围之内的。接着，作者又为我们展示了远处的一幅绝妙景致。
　　“潭西南而望，斗折蛇行，明灭可见，其岸势犬牙差互，不可知其源”。
　　这樣作者就将这幅远景纳入了小石潭的范围，并使之有机的融为一体。《小石潭记》运用这种方法来描写景物，妙处有二：
　　一是扩大了读者的观赏范围，造成了开阔宏大的艺术境界。仅仅只写小石潭，不论小石潭自身如何优美动人，毕竟也只是孤单的小石潭，甚至不免给人以拘狭之感。我们在欣赏小石潭美景的时候，猛然抬头西南而望，又看见了那潭水的源头“明灭可见，犬牙交错”的奇景，远处之景和小石潭相互衬托，佳境顿出，使人耳目一新。小石潭有远处的山水作广阔背景，就不显的孤单，而远处景物因有小石潭作为衬景，也就不显得过分渺远，从而形成了一个完整而又开阔的美妙境界。小石潭处于这样一个广阔优美的环境之中，更增加了它的景物容量，凭添了新的光彩。
　　二是增添了读者欣赏景物时的层次感，形成了深远的艺术境界。读者在这里能够看到的，不仅有伸手可掬的水中游鱼，也有岸上参差披拂的青树翠蔓，还有远处明灭可见的潭水源头。这层层加深的景物描写，不仅扩大了景物的范围，更增添了景物的深度，有强烈的透视效果，给读者层次鲜明的感受。
　　还有，北宋著名散文家和诗人欧阳修的《醉翁亭记》也是一个绝佳的例子。
　　在作者笔下，醉翁亭的远近左右是一张山水画，有山有泉，有林有亭，然而作者没有孤立用墨，而是交织一体，既各尽其美，有多样统一。先写远处“蔚然而深秀”的琅琊山，风光秀丽，迤逦连绵，苍翠欲滴。群山作为背景，一泉环绕而过，林深路曲，泉流弯旋，则“有亭翼然临于泉上”。这里赖于壮丽的群山映衬，就益显出山泉的清朗，而亭台又偏偏踞临泉上，则别含另一番风光。无山，则酿泉不美；无泉，则青山孤峙；无亭，则山泉失色。这样，作者把远景和近景融为一体，山与泉相依，泉与亭相衬，一幅画中山水亭台，一应俱全，且辉映声色，给读者赏心悦目的感受。
　　此外，作者还借醉翁亭早晚变化的景色，四季变化的景色，点缀其间，并用“乐”这根彩线联缀各幅画面，更好地突出“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”这一主题，收到意想不到的效果。
　　由此可见，在中国古典散文中借景艺术随处可见，无论名家还是名篇都会在作品创作中运用这一艺术手法。这样的艺术手法不仅丰富作品的写景层次，更能在移步换景和定点观景中微妙地传达作者丰富的情感，达到情景合一，进而传递作品的深层主题，这就是借景的艺术妙处。