现代诗歌教学是中学语文教学的一个重要组成部分，它作为文学教育的手段之一，不仅能使学生在文学知识上获得提升，更能促进学生审美情感上的体悟。然而现代诗歌的教学在中学语文教学中，却是一个比较难的课题，其价值和意义并没有得到真正体现，甚至还岌岌可危，可谓任重道远。审慎静心分析，从教师方面看，原因主要是：教师关于诗歌的知识层面不宽；诗歌品析鉴赏的能力层次不高；关于诗歌的教学设计缺乏诗味与艺术性，这就导致了诗歌的教学与诗歌本身的韵味之间有着很大的落差。为探讨中学现代诗歌教学的对策，帮助中学语文现代诗歌教学摆脱窘境，笔者与语文组相关老师以苏教版《语文》必修一中食指的《相信未来》为例进行诗歌教学的设计，深入开展研究，以缩小这种落差，从而令学生得窥诗的堂奥，让语文课堂焕发诗意魅力。
　　【课堂说略】诗情文心相激荡
　　一、寻绎诗歌教学的发轫
　　现代诗歌是我国诗歌史的重要组成部分，承载着中国上千年的诗歌文化，有着独特的地位和艺术价值。然而新诗不受押韵、平仄和对仗等规范，往往只保留意象精练的特性，创作方式相对自由，在语文教学异化为题海战术以应付考试的当下，现代诗歌教学几乎连点缀的位置都即将丧失。但毋庸置疑的是，现代诗歌在完善学生的思维结构，让语文课堂焕发诗意魅力等方面有着无法替代的价值。中学生的精神家园绝不能缺少诗歌这个圣殿，诗歌的凋零、诗性的消融，使得学生们的想象力、诗意般语言的感知能力等都将裹足不前，接着便是对美学的隔膜，进而更使人文精神萎顿。故而探索现代诗歌教学的内容与教学策略很有必要。
　　诗歌是中华文明的精华，其本身就是肥沃的人文土壤，中科院杨叔子院士曾强调指出，诗歌有着不可替代的作用：“一是提升精神境界，特别是树立对国家、对民族、对社会、对人生、对自然的高度责任感；二是开拓思维潜力，特别是开拓原创性思维的主要源泉。”而回到现代诗歌的本质，回到现代诗歌的原点，是现代诗歌教学的基本原则，因此，笔者认为教学应定位于现代诗歌的文体和几个核心要素，在设计过程中关注以下问题：一是诗的抒情性，二是诗的音乐性，三是诗的意象和意境，四是诗的象征手法的运用。
　　在进行教学设计前，我们要求老师首先去精读诗歌，形成自己的理解；再去阅读诗人的其他作品，对诗人形成自己的评价；最后去阅读相关的诗歌鉴赏文章，从他人的鉴赏中获取有用的信息，进而从不同的层面来理解这首诗的意蕴。
　　二、探觅诗歌解读的蹊径
　　苏教版《必修一》第一专题核心词为“青春”。刚从初中升入高中的学生们，还不明白高中生活面临着的新挑战，那就是自主学习的重要性。十六七岁，是应以挑战者姿态迎接一切的年龄，也是一个该趋向理性思索的年纪。故而教材要求学生能用自己的经历与文本对话，去感悟、去收获精神的成长与人格的独立。食指的《相信未来》正属于这“向青春举杯”的专题，分属“吟诵青春”版块。在教学时，应以流畅有度的语气语调吟诵该诗；抓准意象，体会朦胧诗的艺术特色，结合体会与文本对话，抒发自己的独特感受；理解该诗的不凡气度，从而激励自身，从容坚定地应对挑战。
　　文本自有力量。《相信未来》无疑是现代诗歌的经典，作家汪政认为：“经典的特征之一是它能够从当时的语境脱离出来，并且超越所有具体的语境而通行无阻。”《相信未来》放置在当今时代语境中，亦可以被理解、被接受。故而，选择从文本中来到文本中去，让学生先抛开文本那个年代的语境，以自己的文本体验为先导，去解读这篇诗歌经典，主动调集已有经验，自然而然地进入文本。李元洛说：“在诗的神奇的国土上，那美不胜收的意象，是早春的嫣然初展的蓓蕾，是晚秋的永远开不败的花朵。”鼓励引导学生精析意象，品味意象，通过多元解读，挖掘独特的生活体验，与诗歌“沟通”。
　　三、彰显诗歌力量的传承
　　《相信未来》选自课本的“吟诵青春”板块。这首诗没有太大的阅读难度，但学生如果不了解诗歌的创作背景，就很难走进诗人的内心世界，因而教学时可以通过“知人论世”“朗诵”“品味意象及语言”等方法来引导学生体会情感，理解主旨，引导学生可以有个性化的解读。这首诗的精神价值或许高于审美价值，因此设计最后两个环节引导学生思考怎样面对青春。
　　故而教学过程可以如此呈现：引导学生比较文学作品四种体裁：小说、散文、诗歌、戏剧的特点，了解现代诗歌的特点，自然进入文本。然后学生静心诵读，感知文本，提醒学生关注写作时间，适当补充“文革”那段历史的相关背景知识，以便学生透彻理解、体味作者的思想感情。在整体把握诗歌感情的基础上，再从诗歌的具体意象入手，让学生讨论意象的内涵，鼓励学生自主探究，有个性化的理解，创设融洽的学习氛围。最终走进诗人创设的情境，感受诗人的人格魅力、精神魅力。文学的最高境界是诗，诗是生命的表现。这一环节，学生从鉴赏的角度去评价诗歌、评价诗人，从而形成对生命的认同感。
　　【细思深耕】斟字酌句见诗心
　　一、回归诗歌文本的原点
　　文本解读是语文教师的看家本领，它是一种带有语文教师专业特点的特殊解读。文本解读的价值在于实现作者与读者的交流，即通过自己的实际去走进文本，走近作者，形成自己對文本的理解。语文教师专业的文本解读能帮助学生把握文本的思想内容，提升语文能力、鉴赏水平、审美能力和审美趣味，从而提高学生的语文素养。语文教师应理解吸收学术界的新成果，不断更新教学理念，提高自己的鉴赏能力。读书恰恰奠定了文本解读能力背后的生命底蕴，好的教学设计在文本解读上应该兼顾真实解读、合理解读、多元解读三个方面。
　　真实解读的第一步是“披文入境”，在教学设计中，教师对文本的解读要实事求是、真实可信，教师根据诗歌具体内容做出自己的判断，比如对现代诗歌中意象的理解。独立地走“进”文本，真实准确地去解读文本，读出文本的内涵，这是语文教师站上讲台并站稳讲台的底气。合理解读，就是教师的解读能被大部分读者认可接受，如本文的教学设计，教师对现状、原因的解读都是合情合理的，是令人信服的。文本往往不是平面的，而是立体的，现代诗歌尤其如此。因而我们要去看一看文本中被主体叙述忽略了的细枝末节，读出隐藏在文本背后的意蕴，从而使语文课堂充满生机与活力，但绝不能“为赋新词强说愁”，误读乱读。多元解读，则是指读者在阅读过程中对文本内涵进行不同的情感体验，“多元”既指理解的多角度、多层面，同时又包括不同个体的不同解读，同一个体在不同环境对文本的不同理解。当然，我们倡导多元解读，必须把握一个度，童庆炳教授在《文学理论教程》中指出：“阅读接受，一方面是多元的，无限的，存在着审美差异性；另一方面是有限的，有范围的，存在着社会的共通性。”多元解读的要领无非两个字：新颖，但它并不是随心所欲、漫无边际地乱解乱读，也不意味着可有可无的信马由缰。 　　二、品析诗歌语言的张力
　　诗的语言精练、浓缩、字少意多，有极强的表现力。我们引导学生读诗，通过对诗的用词的研究、鉴赏，可以使学生更好地领略诗歌的价值。诗歌是语言的艺术，袁行霈先生说：“如果从语言学的角度给诗歌下一个定义，不妨说诗歌是语言的变形，它离开了口语和一般的书面语言，成为一种特异的语言形式。”诗歌语言是高度精练化的语言，诗歌不仅可以扩大学生视野，提高精神境界，更是学生学习语言的最好的材料。解读现代诗歌，首要的是回到语言本身，要“潜心会文”“虚心涵泳”，咬文嚼字，潜入文本，全身心地跟文本去对话。叶圣陶先生说：“一字未宜忽，语语悟其神。”只有这样，才能充分挖掘文本语言中所蕴含的丰富含义。歌德也说：“内容人人看得见，涵义只有有心人得之，形式对于大多数人是一个秘密。”此处的形式，就是指语言形式，事实上，诗歌的鉴赏需要通过语言层面，通过意象的桥梁才能进入意境的彼岸。现代诗歌教学，我们必须始终对语言抱有那种“林黛玉进贾府”式的警觉与敏感，因为“诗歌的每一个毛孔每一条皱纹都是入口，小小诗眼、题旨、空白、语象，甚至标点符号、跨行、脚韵，都能提供进入诗歌的‘暗’道。只要用心动心耐心，不怕琐屑地‘钻牛角尖’，诗歌的契机永远都是打开的”（陈仲义《现代诗歌读解策略》，《名作欣赏》2008年第1期）。当然，对诗歌一味机械地“咬文嚼字”，进行“抽筋剥骨”式的诠释，也会落入袁枚所言“一涉笺注，趣便索然”的境地。
　　三、感受诗歌内容的感性
　　“语言半是事物的代名词，半是精神和感情的代名词，它是介于事物和精神之间的媒介体。”这句话讲的就是语言的情感性，也间接证明了“体验”在学习语言过程中的必要性，对诗歌语言的体验正是对诗歌情感的把握，因而在设计时要抓住诗歌中的意象进行有效的品味和深入的挖掘。读诗是一个过程，不仅是把语言文字符号转化为艺术形象的接受过程，同时也是一个心理活动过程。学生不是消极接受的“容器”，“解诗就是依从作品的意象和语言一层层挨着剥开去，即遵从作品自身内部的逻辑性进行细读、思索和玩味。”（孙玉石《中国现代解诗学的理论与实践》北京大学出版社2007年11月，第5页）解读诗歌就是要透过“文面”看到“文底”（汪曾祺语）， “细嚼慢咽”，琢磨和消化精华，从而获得主观体验。通过赏读，不仅是对语言存在的一个发现过程，也是对语言细读的一个体验过程。这个过程往往能唤醒学生语言生命意识，是促进学生语言生命发展的重要平台。“我读故我在”，真正高效的解读一定要有“生命”在场，我们要实现师生本人的“在场”，尽力让学生徜徉在诗意的语言里，了无痕迹地接受熏陶。我们要把目光集中在现代诗歌本身，从诗歌的感性出发，力求学生从不同角度来看到不同的风景，读出不同的意蕴。否则，你就只有慨叹“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”的份儿了！
　　四、鉴赏诗歌内涵的理性
　　学贯中西的钱锺书先生曾深有感触地说：“盖任何景物，横侧看皆五光十色；任何情怀，反复说皆千头万绪；非笔墨所能详尽。”诗歌含蓄蕴藉，模糊跳跃，硕儒董仲舒“诗无达诂”一语道尽诗歌赏读者无奈之苦衷。诗歌言有尽而意无穷的特性决定了现代诗歌教学必须要有开放的形式，教师在预设中不能简单地给学生一个固定的答案，而应引导让学生对诗人和他的作品进行开放式的评价，当学生的主体性得到充分体现时，语文素养也就能在探究中得到落实和提升。赵义良先生在《老故事的新读法》中有一段精辟的论述值得回味：“一部人文經典，自其诞生之日起，就预留了无限广阔的阐释空间。从不同视角出发，可以看到不同的风景，读出不同的意蕴。正是在这各不相同的阐释之中，人文经典获得了永久的生命力。”任何经典的现代诗歌必然具备一个共同特征，即“解释的无限可能”，其内涵往往是只可意会不能言传的，更不能分析。无视现代诗歌的整体意境，往往会损及诗歌原本完美和谐的诗情画意，过度咬嚼貌似溯本求源，实则缘木求鱼。无怪著名诗人舒婷在听完语文老师讲解她的诗歌后说，老师的讲解“像一把手术刀，把我的诗弄得支离破碎”，“把‘我’剁成肉酱，包成了各种各样的饺子，喂给了学生”。故《孟子·万章上》警示我们：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”
　　其实不仅仅是诗歌，所有的语文教学都应如此，都应围绕“语言建构与运用、思维发展与品质、文化传承与理解、审美鉴赏与创造”四个方面去思考、去实践，这样语文课堂才是充满活力和希望的。让我们彰显现代诗歌的骨力，在学生心灵中建立一座精神的城池，构建自己的精神后花园吧！