开始是这样的，某天主管丢了几张明信片和一个Facebook粉丝团链接，问我有什么想法，如果做成书会怎么做？
　　这是编辑任务的第一步，看到有趣的东西之后，找到一个让他化为纸本得以出版的方法，但这对“纸上行旅”这个案例来说其实有点儿复杂，因为他本来就以纸张为媒介，只是以明信片的形式独立出版，成品无论质感和触感都让人惊艳。让人印象深刻的作品中，主人公无论身处何处都有可爱柴犬相伴，在质朴的线条中仿佛可见柴犬伸舌头摇尾的模样，也透过他们将旅行和生活中的吉光片羽记忆于纸上。已独立出版的《你好，邮差先生》《左京散步道》《台湾小角落》虽为不同系列作品，背后都有完整的故事系统，正因如此所以反而不容易重新创作，那么该从哪里开始呢？
　　第一次开会，作者邓彧（人称“邓邓”，或者“或三撇”），以和笔下人物相似度百分之八十的样貌出现。从最有亲近感的《台湾小角落》开始，我们聊起关于创作的初衷，原本以为这是一个小吃系列，但他是这样说的：“这开始于对轮子的观察记录，有天从便利商店出来，看到对面的车轮饼摊车，口味手写招牌高高低低地垂挂着，深灰绿色的车棚顶由上而下延续到改造的机车车头，绿色配色在整体占了恰到好处的比例，看到眼前摊车老板用心打造赖以为生的工具，内心感到佩服和尊敬，原来这些习以为常的日常生活是如此被用心经营着，每台都是老板的精心设计。”
　　原来如此，也因此我们的想法迅速得到共识。有人说台湾最美的风景是人，或许不是每个人都同意，但这些努力生活、认真工作的人，却是城市中让人无法忽视的移动风景。这个主轴拉出来之后，剩下来的部分就快了，由纸上行旅（观察者），以画笔记录轮子（移动）和劳动的人（风景）的故事，所以单元的配置很简单，用手推的推车，用脚踩的脚踏车，在台湾无处不在的机车，和小生意人必备的发财车。我们一起搜寻着那些记忆中的影像，那些因地制宜而改装的造型和熟悉的叫卖声，就在相互的激荡中一一被召回成形，在交换的同时，也可以看到不同世代的差异，某些已经很少见，或是即将消失的行业，像是传统的卖货郎、行动柑仔店，也在讨论中成了书中一景。
　　虽然图像才是主角，但仍需要透过简要的文字说明背景，修理皮鞋雨伞的阿伯、青草茶铺的身世、关于卖菜发财车的记忆等等，用文字让行走于城乡中的工作者，多了血肉和情感，再次鲜活地跃然于纸上，也更显立体。在情感奔放不可自拔之余，这本书的大纲企划、审核签呈，以某种行云流水的速度完成通过，但难题才开始。
　　作者是优秀的绘画和设计者，但最爱往往是你的克星：
　　编辑：“可以画那个车吗？感觉好有故事喔！”
　　作者：“但我不想画这个造型。”
　　编辑：“……”
　　作者：“口袋书的大小，和明信片的尺寸相近，也符合品牌印象。”
　　编辑：“这这这，放到平台会消失啊啊啊！”
　　作者：“或许可以有比较实验性的东西？除了内容以外，现在的书的形态是否已经饱和，是不是应该要跳脱它本身的印象？”
　　编辑：“书这个载体啊，就是个必须被丢到平台、上到书架的东西，除了服务读者，也要服务门市陈列，这么小很难陈列啊！”
　　作者：“附上封面，请确认！说明如下：
　　a主角骑着单车和狗分布在画面的某处，运用留白的空间感和骑乘单车营造出移动的动态与浏览的风景。
　　b一排小人和主角骑着协力车，小人代表着读者，主角则是作者，阅读此书就像是和作者来一趟旅行。”
　　编辑：“很美很美，但是好像有点儿……太安静、太抽象？”
　　作者：“……”（摔笔）
　　作者：“附上纸单，请参考”
　　编辑：“……”（好贵好贵）
　　作者：“内页纸用米漫。”
　　编辑：“手感和颜色比较对，但印务说会背印（注：因为纸张的厚度和膨松度，让油墨从正面透到背面，称为背印）耶。”
　　是的，编辑的过程中，有太多返往的讨论、推翻、调整、再来一次，正因为爱很多，所以从尺寸开本、版型字体、封面构成、选纸印刷、追加赠品，每一个环节都不能放过，尽管好多次也觉得这样就够了吧！但是不停的测试和加压后才发现，还可以做到这个地步啊！印象中最激烈的沟通大概是“不然你们自己画吧！”（作者留下帅气的背影），不过终究在共同强烈的信念下，让书顺利出版。
　　在网络时代和电子书的全面冲击下，纸本书到底还能提供什么呢？我想，可能就是温度吧！从每个细节中细细反复推敲，纸的触感，印刷的深浅，在可能不会被发现的地方坚持，相信这样近乎职人手工的虔诚，能提供读者和滑动屏幕不同的阅读乐趣和收藏价值。是街头巷尾日常的百工剪影和路边小食的迷人风情，是一种一直在我们身旁的生活姿态，那些美好年代还历历在目，在一本书中细腻地被呈现。如果说当编辑有什么值得开心的地方，大概就是这样，全心全意地爱着一本书，也用着最大力量，让书抬头挺胸地出版。可以让我骄傲地说我曾参与过这本书的诞生，我想这就是这样的一本书吧！也将此热情献给所有认真工作、努力生活的人们。