刘瑞名德满，号夷堂、豫庐，江苏沭阳人。礼苏省书法家协会会员、江苏省甲骨文学会会员、南京印社社员、宿迁市书法家协会理事、沭阳书法家协会副主席、沭阳印社社长、沭阳县政协委员。作品入展全国第五届篆刻艺术展，全国昌届“小榄杯”县镇书沾大赛展，纪念邓小平诞辰100周年全国大型书法大赛，全国“羲之杯”书沾大赛，当代江苏书法篆刻精品晋京展，第三回中韩书法交流展，江苏省50年书法篆刻系列大展，江苏省甲骨文学会首届书法展，首届江苏省美术节书画展，作品发表于《中国书画报》、《书法报》、《书法导报》，《香港书画报》、澳门《印缘》、《书法》、《书法世界》、《现代书沾》、《书与画》等专业刊物。出阪有《刘瑞篆刻集》、《沭阳胜迹印谱》。
　　刘瑞对书法篆刻的爱好似乎是与生俱来。其自幼便喜爱书画，中学毕业后，迫于生活的压力，早早便踏上社会．在县工艺美术公司上班。期间，对篆刻艺术产生兴趣并得到沭阳解炳星先生的指教，遂醉心于篆刻。
　　刘瑞开始借阅和购买了大量关于篆刻的书籍。对篆刻知识进行系统地学习。与众多印人一样，他“印宗秦汉”，临到了大量的秦玺汉印每临必求形似，很快印章便初具形态，于篆刻之妙趣亦初有体会。
　　中国篆刻艺术盛于秦汉，而后日趋衰落，及至明清及近代方得以中兴，呈现出流派纷呈的繁荣景象，并涌现出一大批承上启下的印学大师。故今人学习篆刻，在取法秦汉的同时。也不忽视明清及近代的印风。刘瑞深知其中道理，在临习了大量的秦汉印后，又致力于对清代及近代诸家的学习，尤其是对吴昌硕、黄牧甫二家用功尤深。因其勤奋好学。加之天分之高，故其每学一家，都能形神兼备，深得其中三昧。他深知：固守传统，亦步亦趋，是泥古不化，纵然能形神兼备，亦终为一刻字匠而已：摒弃传统，一味求新求变，则是无源之水。无本之木，纵能领一时之风骚，亦终难成大器。真正的篆刻家应在传统的基础上，有针对性地加以吸收借鉴，要广采众长，才能厚积薄发。
　　目标既定，虽百折而不回。刘瑞在学习中注意寻找古代。近代，当代印章中与自己，性格相吻合的风格。悉心揣摩。汉将军印的不事雕琢，黄土陵文字的广泛取材，吴让之爽利的刀法，王镛雄浑泼辣印风，韩天衡大胆的字形变化，都深深地打动了他，他认真地加以比较、取舍，对自己追求的艺术风格不断完善。
　　“艺术创作要投入感情。没有感情的作品是苍白的。篆刻艺术寄寓着印人情思。情趣……”刘瑞如是说。如何在方寸之间创造出动人的艺术情趣，刘瑞在创作中坚持以意为上，在印章的章法、布局，刀法上殚精竭虑。如“气象万千”一印，取法青花瓷押印，线条流畅中融几分涩势，笔画起收越出粗细不一的边框外刀法大胆。泼辣，稳准；结体上力避生硬，在“万”和“象”上做文章，以写意手法对二字进行“斜”，“弧”、“圆”的处理。增加印面动感；布局上力避常规，“万”、“象”二字掠地攻城，张驰有道，而不觉其大，“气”、“千”二字偏居一隅，进退自如．而不觉其小，从而使整个印面刚柔相济。动静相生，和谐统一。方寸之间，让人确实感到气象万千之意。
　　值得一提的是他的边款创作也颇具艺术性，与当代名家相比，也毫不逊色，一是形式多样，或篆，或隶，或单刀，或双刀，或阴刻，或阳刻，或图文并茂：二是内容丰富，有文字渊源的说明，有翰墨情缘的记述，有对所刻印文的评介，趣味盎然。加之刘瑞惯以左手操刀，所刻边款常有意想不到的艺术效果。
　　刘瑞深知，篆刻的基础是书法和文字学，古今的篆刻大师无不精通书法和文字学，要想使自己的篆刻艺术水平更上一层楼，就必须提高自己的书法水平和文字学知识。长期以来，刘瑞从未间断过书法的学习，他的书法从篆隶入手，再及行楷谐体，隶书取法汉简帛书 篆书则取法《石鼓》，《秦诏版》，继而上溯至两周金文，殷墟甲骨，行楷书以晋人为根基，参以魏晋残纸书风。一段时期，刘瑞还花大量精力致力于古文字知识的系统学习，一部《说文》早已烂熟于胸，因为有着扎实的文字学功底，所以他的印文篆法多变，常常随章而定，从而显得独具匠心。
　　刘瑞虽身居沭阳小城，但目光却始终注意外部宽广的艺术天地，他经常通过书信和报刊与全国各地的篆刻界朋友进行交流并长期得到黄惇，李刚田、苏金海、戴武等名家的指导。
　　刘瑞还很年轻，我们相信，他的艺术道路会越走越宽。