八年前，本刊曾策划过一期特别专题报道，关于编剧生存状况的报告，专题名叫《穷编剧，富编剧》，其时编剧行业正处在产业链相对比较末端的位置，编剧地位问题引发业界广泛关注。时过境迁，十年间，中国电视剧产业从繁荣到稳定发展，在市场与政策相互调节下，电视剧产业链上的各个环节都趋向良性。编剧，在这个变革浪潮中，越来越凸显出其重要地位。剧本，剧本，“一剧之本”，老生常谈却是行业金句，用于鞭策创作者，也用来警示行业从业人员。纵观近几年的作品，很多横行荧屏的电视剧，都能做到让观众们在吐槽之余，依然津津乐道；当琼瑶指控于正某作品抄袭的时候，该剧收视率依然爆表。编剧是幕后创作者，但实际上他们又是处在风口浪尖上的人，那么中国编剧的现状又是如何？除却散兵游勇似的单兵作战，编剧行业自身正在经历嬗变。资本为何青睐编剧？而有组织的编剧们，究竟有多大话语权？
　　2014年，编剧经历了一场IP之战。网络小说的版权市场火爆让人眼花缭乱，网络作者似乎变得更有市场，转型编剧的步伐也明显慢了下来。资本、网络、IP、政策轰然而来，传统的影视编剧和网络编剧之间似乎有了不和谐的声音，但就像知名编剧余飞所说，天下只有高手和庸才之分，并无传统编剧和网络作家之分，其实他们都是IP的创造者。但是对于IP热之下，不可忽视的问题是抄袭和山寨，这与资本的呼啸而来分不开，互联网的大门是开放的，用低成本攫取高额回报的背后，抄袭是原创编剧最大的隐忧。
　　有高风险也有高回报。“以文卖生中最赚钱的就是编剧了。”刘和平这样说道。事实上也确实如此，一名编剧年收入过百万轻而易举的事情。著名制片人侯鸿亮表示：“剧本涨价已经是公认的事实，相比十年前一线编剧涨了将近5、6倍。”据了解，十年前一线编剧一集稿酬在5万元左右，如今至少在30万元一集。
　　互联网对版权的大量需求以及新老媒体的空前融合，给了新生代的年轻编剧和作者更多的生存空间。从网生作者来说，他们大部分人还正在遭遇环境和机遇的限制。能成功卖出小说版权又被拍摄成电视剧的作者，大多是有些文学功底的幸运儿，但这样的成功例子还是不多。很多网生作者除了自身能力的问题，还有渠道的限制，以及面对生存而做出的妥协。作为更为娱乐而生的网生编剧，他们机遇的背后困境重重，编剧的价格相差甚是悬殊，比如一部网络大电影的编剧价格在1万元的不在少数，同时尽管他们的思维方式更接近互联网用户，但缺乏现实主义的悬浮之作，内容上也渐渐面临困境。
　　本期巨情策话，我们从不同的编剧/网络小说作者、编剧经纪公司、新媒体编剧服务平台、律师等入手，围绕编剧品牌之路——在融媒体时代的行业竞争态势之下，如何突围？编剧经纪公司之于编剧是怎样的存在？知名编剧在自由创作意志和市场之间如何平衡？以及新生代编剧的生存状况，还有在原创、抄袭和维权等问题之下，编剧如何防患于未然等问题，了解一个编剧的江湖：资本之于他们的杀手锏，互联网之于他们的新大陆，以及他们的问题与困境。