商业性的音乐人才培养机构一类的企业在创新性人才的选拔与培养过程中存在着较为普遍的问题。以至于此类企业无法培养出有大创新成果的音乐创作人才,从而增加了企业的人力成本。创新规律,是有效开展创新人才培养的前提。根据不同领域的不同特点,分析和论述其创新规律,有助于我们有针对性地开发和使用人才,从而解决上述问题。当前科技人才创新规律的研究已被广泛地应用于科技人才的培养当中。然而对于科技以外的领域,如音乐创作人才创新规律的研究就鲜有成果,且对于音乐创作人才创新的培养目前也没有一个较为公认、科学的方法。因此,本文提出了界定音乐创新概念,分析音乐创新过程,得出音乐创新规律的思路,从而指导音乐人才培养,提高此类企业科学有效的发展。本文首先界定了欧洲古典音乐的概念,并对此阶段内作品的要素及写作手法进行分析。此前,理论界并没有关于音乐创新概念的界定,本文分析了大量欧洲古典音乐作品,综合其特点,从全新的角度提出音乐创新的概念。其次分析了音乐创新价值,依照本文选取的典型样本的创作特点划分创新价值的递进层次,从而分析其创新价值的大小。在界定音乐创新概念及其价值后,根据创新作品选取欧洲古典音乐创作人才典型样本,分析其创新作品的创新过程。文章选取了科技领域中广为应用的经典理论,通过对比的方法对多个理论进行验证,最终得出塞利尔提出的“七阶段”最为符合音乐创新的过程,从而依据“七阶段说”分析音乐创新过程。文章不仅通过分析音乐创新过程得出了单个音乐作品的创新规律,并且应用创造力六项资源学说等知识,对欧洲古典音乐创作人才全生命周期进行研究,并结合欧洲古典音乐创作人才生平、传记及手稿、书信等内容,分析其整个创作生涯,从全新的角度提出了欧洲古典音乐创作人才全生涯的创新规律。在此基础上,本文依照前文提出的创新规律,将其应用于实践,针对当前企业培养音乐创作人才存在的普遍问题提出了解决对策。分析了企业选拔具有创新能力的音乐创作人才所需具备的条件,依照此条件选择合适的人选进入专业培训机构,从而使我国音乐创作人才更好地实现创新,也为科技创新人才的培养提供全新的角度和思路。