声画关系是电影创作的核心问题,也是笔者持续关注的方向,为了解决创作需求,论文选取垂直蒙太奇概念作为研究对象。这是声画蒙太奇早期最完整的理论,与爱森斯坦其他种类蒙太奇具有阶段性的传承关系。爱森斯坦从古典乐中获得启发,提取“垂直线”这一核心概念,借鉴音乐总谱的形式将其转化为电影的声画总谱,进而实现一个图像片段与一个声音片段在垂直维度的和谐对位。垂直蒙太奇是链接声音片段与图像片段内在同步性的通约键,本文从方法论的角度对垂直蒙太奇进行拆解,围绕从理论到实践的过程展开,以垂直蒙太奇理论为研究对象,试图构建垂直蒙太奇实现声画内在同步性的公式,即“多声部”结构与“手势对位”法则。文章先从“多声部”结构入手,分析音乐多声部到电影多声部的演变过程。然后阐述“手势对位”法则,界定“手势”与“对位”的具体概念,同时链接结构与法则。接着通过爱森斯坦的实践《亚历山大·涅夫斯基》与笔者个人的垂直蒙太奇创作实践展开讨论,归纳结构与法则在实践中的具体运用与延伸,最后在结语部分进行反思与展望。