动画是一种通过视听语言传达信息及与观众进行信息交流的艺术形式，而色彩是动画在视觉语言上对观众影响最大的因素之一，动画的情感表达与色彩的运用是分离不开的。
　　本文从色彩定义的广义和狭义的定义中展开论述。在平面设计中，色彩对比通常被分类为明度（亮度）对比、饱和度对比、色相对比、形状对比、位置对比和面积对比等。动画的色彩对比，因其具有时间性、连贯性和表现性等特性，还可以被分类为静止和动态两种。在色彩对比的相关研究中，静止画面的研究较为常见，而对于动画中动态色彩对比的研究则较为少见。本文将研究对象锁定在动画范畴，针对动画中色彩对比的设计和运用进行研究，对相关色彩理论进行归纳和总结。
　　本文结合心理学、美学、视觉研究、生物学、文化等视角，对动画色彩对比的表现进行了系统性的理论研究，从以下四个部分重点展开：1、分析动画色彩对比的产生，从单幅画面间的色彩对比和连续镜头画面中的继时对比两方面展开论述；2、对动画色彩对比的表现特点进行了分析，动画中的色彩对比不同于静态画面的色彩对比，其特性具体可以概括为时间性、表现性和连贯性；3、将动画色彩对比的表现作用分析为叙事表现、角色塑造和对观众的影响等三个方面；4、阐述了色彩对比在镜头画面中的具体表现，结合大量经典动画案例，从静态镜头画面和动态镜头画面两方面入手，探讨了其在动画方面的应用和演绎，结合毕业创作，论述了色彩对比在实践中的具体运用，将探索研究和实践相结合，寻求一种合理的方法来运用色彩对比。
　　总而言之，动画中的色彩对比表现富有时代性，受不同时期观众的审美趋向影响；动态镜头下的色彩对比具有时间性、表现性、连贯性的特点；动画色彩对比的表现手法可以归纳为：铺垫与堆积、渐进与突变、强调与重点、暗示与联想。
　　本文探讨了影视动画创作中如何运用色彩对比来表现情感的问题，并且试图对动画色彩对比设定的表现方法和规律进行总结和理论分析。希望能就动画色彩的相关学术问题与更多创作者进行讨论和交流，也希望能对动画创作者和相关研究者提供一定的理论参考。