曲祥,我国当代竹笛演奏家、作曲家。他的笛乐作品题材广泛、内容丰富,始终受到民乐界的广泛关注与好评,鉴于他在竹笛艺术领域做出的突出贡献,山东省人民政府曾给予他通令嘉奖。自1965年至今,曲祥的创作历程跨越了半个多世纪,体裁愈来愈宽,内容更加丰富,创作高度不断突破。曲祥的笛乐创作,最突出的特征是他擅长吸收运用传统音乐创作手法及传统音乐素材,不断汲取传统音乐文化精髓,始终坚持优秀民族音乐文化传承与创新的创作理念,做到对传统音乐的“吸收、融汇、创新”。此外,他又不囿于传统,在保持笛乐创作民族性的基础上容纳、借鉴西方音乐的“精髓”,曲祥始终认为“中西结合是我国未来笛乐发展的必由之路”（1）,他在笛乐创作中大胆尝试,逐渐形成自己独特的音乐语言。本论文以曲祥的笛乐创作为研究对象,以中国传统音乐的诸多元素为切入点,从音乐本体分析入手,通过不同角度对曲祥笛乐创作中的传统音乐元素进行探究,并将曲祥对传统音乐的继承与发展归纳为表层、中层和深层三个层次。笔者在研究中主要采用了音乐分析法、个案研究法和访谈法三种主要的研究方法。第一章是对作曲家曲祥的生平以及他不同时期的创作历程和代表作品的简要介绍。第二章是论文的主体部分,笔者首先从曲祥笛乐作品中的民间旋律素材入手,探究了作曲家如何在创作中融入这些民歌、戏曲等民间素材。此外,笔者还从传统音阶、民族调式、转调手法、音乐发展手法以及音乐结构功能等不同方面探究曲祥笛乐创作中中国传统音乐元素的具体运用,并着重分析了曲祥笛乐创作中蕴含的“同均三宫”现象。第三章通过对曲祥笛乐创作特征的总结而引发的对我国竹笛艺术发展甚至中国民族器乐发展的思考,这在弘扬中华优秀传统文化和坚定文化自信的时代背景下,对于中国竹笛创作的发展道路和中国传统音乐的传承具有重要意义。