作为第八届上海国际小剧场戏剧展演剧目，哥伦比亚艾尔帕索剧团演出的《理查三世》由凯撒·卡斯特诺自编自导自演。整个演出与其说是在一个容纳八十观众的小剧场进行，不如说是在一个空的空间展开。观众入场，呈现眼前的是一个赤裸的舞台，唯有一把象征王位的椅子放在舞台后中央。在这个没有任何舞台神秘感的表演场所，演员们的表演突破了原有剧本的束缚，行云流水而极具现代感。
　　表演手段的多样化。布鲁克在《空的空间》中写道：在日常生活中，“假如”是一种虚构；在戏剧里，“假如”是一种实验。《理查三世》的演出就充满了一种实验的探索精神。该剧融合了表演、木偶、面具、舞蹈和实况音乐等多种元素，尤其是木偶的运用充满了象征意味。除了理查三世，克莱伦斯、勃金汉、伊丽莎白、爱德华、王子和小约克等均被安排了木偶表演的场面。这契合了该剧最为核心的戏剧情境，即理查因为自卑、愤怒和贪婪而设计篡夺王权。在他谋夺王位的道路上，其他人就像木偶一样任他摆布，被他残害。
　　剧本改编的现代性和颠覆性。该剧演出共分为九个段落，与原著比较，第六段落最具有现代性和颠覆性。该段落名为“我给予你们和平”，段落伊始，理查跳出前五个段落的戏剧情境，拿起剧本对观众说：“故事未完，让我们看看还有什么故事即将上演。”主持人出场介绍接下来要演的是原剧本的第二幕第一场，而他扮演的角色是勃金汉，然后又介绍了其他演员所扮演的角色。接下来，演员们剧本朗诵般地表演着角色。当爱德华四世出场后，演员们拿着枪高喊和平，随后继续拿着剧本念台词，其中一个演员甚至当起了导演说道：旁白、音乐、换场。此时的理查则像一个远离了舞台中心的观众，安静地坐在椅子上观看，还不时地评价演员们演得太好了，最后竟然抱怨了一句自己连推特网都连不上。该段落将表演的后台前台化，让爱德华四世所要维护的和平显得非常可笑而不可能。
　　时空转换的自如。正如莎学专家埃萨克斯说：“对莎氏来说，空间是和梦中的空间一样飘忽。”和中国戏曲一样，《理查三世》的空间转换非常灵活。首先是利用灯光转场，比如转场到“跳动的影子”这个段落时，导演用红色灯光为理查和良心的冲突营造了气氛。其次是利用现场音乐转场。不论是从第三段落安夫人答应理查的求婚转向第四段落“推翻的先兆”，还是从第四段落玛格丽特诅咒理查转到第五场“克莱伦斯如何走向地狱”的段落，都是让戴着黑色面具的演员上场拉风琴作为转场手段。此外，“来来往往的小道消息”这个段落，在对事件的概括上极具典型。这里采用群众演员读报纸的方式，由市民1、2、3分别介绍爱德华去世、伊丽莎白王后将王子接回国、王后家人被理查处死、理查继承王位等事情。接下来着重渲染市民请愿理查当国王时理查的虚伪与迫不及待，以及理查当上国王后继续实施暴政。该段落也直接运用人物对话的形式对剧情进行概述。如当王子和约克被处死后，群演问理查现在又要做什么，理查回答他要杀安夫人，群演继续说理查要杀安夫人然后迎娶伊丽莎白的女儿。该剧在时空转换和故事讲述上和中国戏曲“有戏则长，无戏则短”的特点不谋而合。
　　主题的双重性。演出结束，导演说他想表现的是政治暴政的问题，《理查三世》就是这样的作品。在对原著的改编中，导演运用了许多富有视觉冲击的手段来强调理查夺取王位过程中的残忍与冷血。比如当理查求爱安夫人的时候，以道具模型的形式让安夫人死去的前夫爱德华说：“指控他，指控他的罪行。”再如理查派提瑞尔杀害王子和约克的场面，不仅让已经死去的克莱伦斯重新登场，而且让王子和约克去想象自己将被如何杀死，最后演员提着被吊死的二人（木偶）从观众面前走过。演出中表现理查残暴的场面更是比比皆是，但除了暴政的主题，演出依旧渗透着原著中对人文精神的追索。比如导演直接安排一个演员来扮演理查的良心，让这个具化成人的良心直接与理查在舞台上争论。虽然最后良心失败了，但是理查因为自己的罪恶感到了恐惧，这就是人文精神的胜利。导演甚至在演出结束后采用了隐喻性极强的戏剧符号来深化主题，不仅将所有代表被理查杀害的生命的木偶全部搬上了舞台，舞台中央甚至还留下了理查开枪自杀倒地的身形。