我们喜欢莎士比亚的悲剧，因为莎士比亚影响了我们的一生；我们喜欢鲁迅的杂文，因为它淋漓尽致；我们喜欢路遥的小说，因为它平凡质朴……但是他们却没有影响我们的爱情观。而影响我们爱情最深厚和范围最广的却是这十大人物：琼瑶、张爱玲、徐志摩、三毛、金庸、王朔、痞子蔡、朱德庸、王晶、罗大佑。我们的爱情随着他们的创作或喜或悲，或激情或平淡……
　　
　　琼瑶
　　
　　琼瑶阿姨绝对是排名第一的影响人物。她的爱情小说塑造了整整一代人的爱情观，这样说，绝不为过。她的主人公多是王子和公主，王子和平民女子，公主和穷小子等现代版的爱情格局。曾流行一时的“年年岁岁永相依，朝朝暮暮心相携”、“烟雨蒙蒙”“才下眉头却上心头”等古语白话语中竭尽缠绵悱恻的句子纷纷从琼瑶的书中流淌而来，还有淅淅沥沥直滴至今的“好伤心好伤心哟!”“好讨厌好讨厌呀!”等“好”起来没完的口头语。在琼瑶笔下，爱情是无往而不胜的，可以依靠，可以寄托，可以创造，甚至惊天地泣鬼神。“只要有了爱，一切困难都是能够战胜的，一切梦想都是可以实现的。”可实际上，一个人的整个爱情不过是世界上微不足道的一粒尘土，虽然它也曾经像一块剔透的钻石，然而用不了多久，就会被外界或自己污染——这才是它真实的命运!当一个少女从琼瑶的故事里走出来，经历了一场或几场恋爱后嫁为人妇，相夫教子，她会感到，她是被琼瑶骗了。可是想到自己疯狂读她的书的那段时光，想到因为受了她的影响而在恋爱中所做的种种蠢事，她还是会付之一笑，她只是不再相信了，仅仅不相信而已。
　　
　　张爱玲
　　
　　张爱玲笔下的爱情有的只是虚妄和苍凉“在茫茫人海中，时间的荒野里，遇到该遇到的人，不早亦也不晚一步，邢么也没有什么别的可傅睢有轻轻的问一声‘哦，原来你也在这’。”张爱玲绝对是个聪明女子，在她笔下，人物的爱情是没有青春、幻想、热情和希望的，有的只是虚妄和苍凉。大多是不可避免却又看来极其自然的悲剧。她不敢向往未来无边的荒凉和恐怖，于是只能在眼前的一点欢乐中寻找避难所。张爱玲是看透了、体味了女人的，她以一个女人的视角，尽兴地展现女人心中那最柔弱的一个部分，只要这个点一被触发，爱就像一支离弦之箭，再不回头。而这种不顾一切的尽头正是所有悲剧的起源。人逃脱不了情欲的支配，这就是张爱玲发现的人性的规定。她常以情欲和非理性来解释人物的失败与挫折。张爱玲的小说是极其精彩的，她小说里的爱情也是极其精彩的。可是这种精彩不是可以拿来玩味的。在她这里，你不能逃避人生的苍凉和爱本身的虚幻、悲苦，那些喜欢读张爱玲小说的女子，读多了她的小说，想必也不会对爱情抱有过高的幻想，不会不对其中女主人翁的盲目引以为戒了。
　　
　　徐志摩
　　
　　徐志摩的情诗，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸。美好而不实际。又被它从睡梦中惊醒，深夜里的琵琶!是谁的悲思，是谁的手指，像一阵凄风，像一阵惨雨，像一阵落花，在这夜深深时，在这睡昏昏时，挑动着紧促的弦索，乱弹着宫商角徵，和着这深夜，荒街，柳梢头有残月挂，啊，半轮的残月，象是破碎的希望。他头戴一顶开花帼，身上带着铁链条，在光阴的道上疯了似的跳，疯了似的笑，完了，他说，吹糊你的灯，她在坟墓的那一边等，等你去亲吻，等你去亲吻，等你去亲吻!记得读徐诗，是在上初中的时候，90年代初，还很流行写情书，而总是引用几句徐诗，送给倾心的女孩，现在回想起来也颇有些惬意!在徐志摩生活的那个时期，徐志摩的诗更能突出作者对婚姻自由、纯洁的爱情的追求。所以往往带有很多美妙的遐思。徐志摩短短的一生，影响的又何止一代人的爱情?
　　
　　三毛
　　
　　三毛一度是流浪和爱综合的化身。传奇一般的经历，传奇一般的爱情。娓娓道来的只是自己的故事，却吸引了无数少男少女的目光。她写自己的爱情能够写得那么尽兴，那么毫无保留，甚至能在一个一直喜欢得不得了的男孩子面前哭了又哭，求了又求。让人知道并不是只有男孩追女孩子才那么动情那么不舍那么尽情。其实三毛笔下更多的是写婚后的爱情，写她和荷西的故事，两个人心心相印，朝朝暮暮，几乎每个细节都浪漫而温馨。在一般人眼里和实际生活中，婚后的爱情基本上是种幻想，早晚被琐碎的事情摩擦得支离破碎，维系而已，哪还敢奢望激情，然而身处撒哈拉大沙漠的三毛与大胡子荷西却过着童话一般美丽的婚后生活，仿佛他们一直在热恋……这让读惯了以“王子与公主从此过上了幸福的日子”为结局的书的年轻人大开眼界，原来，结了婚以后是这个样子啊!多么得令人憧憬和向往啊。可是，由于三毛实在是把婚后生活写得太美好，以致引起了那些已婚人士的怀疑。他们说，荷西是三毛编造出来的，本来没有这样一个人，也不可能有这样一个人、这样一种神化般的生活。三毛自杀了，她和荷西的爱情至今无人见证。也许，在许多喜欢三毛的人心里，他们始终愿意相信三毛的爱情就是那么美丽的。为什么不呢?为什么要在本已如此平庸无趣的生活中消磨掉对爱情的幻想?
　　
　　金庸
　　
　　金庸的爱情故事是抚慰成年人疲惫灵魂的童话。其实和琼瑶一样，金庸笔下的爱情都是不现实的，之所以在成年以后没有像抛弃琼瑶一样抛弃他，因为琼瑶式的爱情是为青春期无法实现的炙热的爱欲找到了燃烧的代替品，所以相信十几岁就可以恋爱的美国孩子是不会对琼瑶的小说感兴趣的。而金庸的爱情故事都是抚慰成年人疲惫灵魂的童话。不论讲武侠，还是讲爱情，金庸都是个童话作家。所以当万念俱灰的杨过在十六年后跳下碧水寒潭，走进别梦依稀的茅屋，对镜感叹时光易逝，华发早生的时候，一只纤纤玉手搭上他的肩头：“不是你老了，是我的过儿长大了。”读到这里，小龙女的那只手搭在了多少读者的心头，在一瞬间，我们都会相信“爱情永恒”的谎言。
　　
　　王朔
　　
　　我们明知这是个圈套，还心甘情愿地钻进去，爱戴鲁迅的人在为鲁迅的偏狭刻薄辩护的时候总要说“先生在无情地解剖社会的同时更在无情地解剖自己。”王朔在无聊地嘲笑一切崇高的名人的时候，更在无聊地嘲笑自己。明明知道王朔的脑子里没有奉献和崇高，还会为他编造的爱情小品流泪，谁都知道王朔的爱情话本里，爱从来都不是生命的唯一，知识情感休闲的主打消费。换一种庄重的表达方式，就是在俗世物欲的喧嚣中，一滴爱的眼泪滴落尘埃，在被瓦解的“崇高和永恒”的垃圾堆里，还有一朵情爱的野花在摇曳着，不愿被摧折。我们明知这是个圈套，还心甘情愿地钻进去。因为我们知道，其实所有的爱情故事都是圈套，只不过王朔明说了而已。
　　
　　痞子蔡
　　
　　痞子蔡给了这个现代爱情很多有意思的嚼头《第一次亲密接触》从网上走到网下，出了几个版本，争相购买的都是女人，女人开始都是爱情的宠物，后来又都变成爱情的奴隶，所以说女人在爱情中智商低一点也不错。这个故事很普通，但痞子蔡给了这个现代爱情很多有意思的嚼头，比如：“……如果把整个太平洋的水倒出来，也浇不灭我对你的爱情的火焰。整个太平洋的水全都倒得出吗?不行。所以我并不爱你。”借了E时代的时髦，《第一次亲密接触》已经成为一种符号、一种象征、一种认同的依据。美眉+爱情+网络语言+煽情，读起来有滋有味，但千万别把这爱当回事，就像你无法知道电脑那边的美眉是不是妹妹或是一头恐龙一样。
　　
　　朱德庸
　　
　　用最流行的四格漫画解读男女间说不清的官司，最流行的四格漫画形式加上中国人特有的幽默和语言，朱德庸走在各种各样的媒体上。他在婚前画关于婚姻生活的《双响炮》，却在婚后画单身男女的《醋溜族》。那个身材变形，小头大身，说话酸了巴叽，总被老公冷嘲热讽的女人让无数已婚女人恨恨不平却又乐不可支，他说：“婚姻是我一个所爱的人，为的是以后能全心全意的恨他。”而他在《醋溜族》中画的单身一代却是“最漂亮，但不一定整齐；爱新潮，但不一定时髦；爱赚钱，但更爱花钱；爱真理，但更爱欲望；盼望爱情，但又害怕束缚……”朱德庸不仅影响了新一代的女人，许多男人也为之动心，说的是实话呀。
　　
　　王晶
　　
　　用类似古惑仔的爱情，影响着新新人类的爱情观!电影对于现在的人们，绝对不亚于我小时候书本对人们的影响，因此电影里面的爱情故事往往会引导人们，尤其是新新人类们的爱情观。王晶的电影，武侠片占大多数。但是他的武侠片中绝对少不了爱情，而且都是那种江湖中的恩爱情仇。崇拜偶像和善于模仿，是我们这代人最大的特点，因此这种影响到底反面多还是正面多，社会上也一直争论不休!而年青人似乎也永远也搞不清楚!
　　
　　罗大佑
　　
　　罗大佑的歌是爱情最高档的品牌他的歌是爱情最高档的品牌。在他的情歌里，我们听到的不是深爱的倾诉，而是至爱的箴言，真爱的经典。从《闪亮的日子》到《滚滚红尘》，从《恋曲1980》到《恋曲2000》，从《爱人同志》到《沉默的表示》，那双“穿过黑发的手”抚摸了整整一代人沧桑的灵魂。那无法伴着卡拉OK演唱的长长的叠旬仿佛是为现代人短暂的爱情所作的漫长的注脚。实际上罗大佑所有的情歌都不单单在吟唱爱情，所以他所有的歌都可以当作情歌来唱。