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【摘要】让音乐课堂“动” 起来，成为学生自主学习的舞台，提高学生自主学习的有效性，使学生真正成为课堂的主人，学会感受美、表现美、创造美。
【关键词】爱动乐学；能动会学；生动表现；主动自主
《义务教育音乐课程标准》提出：“注重以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化、完善评价机制”。它体现了“以人为本”的现代教育理念，以“提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养”为内涵，更加关注“人”的发展。
因此，结合音乐的学科特点，让音乐课堂“动” 起来，成为学生自主学习的舞台，是我音乐教学追求的目标。在实践中，充分发挥学生的主体性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同发展，尊重个体不同的音乐体验，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。所谓的“自主学习”就是指在教师有目的、有计划创设的教学环境中，在教师的指导下主动、独立地获取信息，习得技能，积累经验，发展学习能力的过程。提高自主学习的有效性，使学生真正成为课堂的主人学会感受美、表现美、创造美。 下面谈谈具体的做法：
1 让学生“爱动”起来，激发“乐学”
美国教育心理学家布鲁纳曾指出：“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”有效调动，激发学生的学习兴趣，发挥学生主动学习的积极性，这是学生自主学习的开始，有了良好的动机，有了良好的开端，学生的自主学习就会渐入佳境。
1.1 声势律动激趣
让学生在声势节奏律动中直接感受，自主感悟，激发兴趣。声势律动主要是让孩子通过自身的活动直接去感受音乐。低年级孩子一边倾听音乐一边跟随老师的声势变化而变化，高年级学生可以自编声势律动感受，不仅吸引学生聆听音乐的注意力而且激发学生的兴趣，使学生从整体上初步感受这首乐曲的音乐结构，感受音乐的韵律美感，学生在轻松、愉悦的氛围中，自主感悟。例如：在歌曲教唱或初步欣赏时，学生在富有节拍韵律的声势节奏中，拍手、拍退、跺脚、捻指等活动，自主感悟歌曲的节拍特点或者是曲式特点。
1.2 互动游戏激趣
《音乐课程标准》指出：音乐课的全部教学活动应将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。只有当学生参与到音乐活动中去，成为音乐课堂的主体，自己主动地去探寻、领悟时，才能使他们获得音乐审美体验。为此，在低年级的唱游课教学中，教师可带着学生专心地体验音乐的情感，并根据不同的音乐，让学生自发地表演出各种不同的动作，或组织学生进行各种游戏。学生在互动游戏中感受着音乐的情绪。孩子们身心投入在互动游戏中，自然而然感受着音乐的情绪特点，点燃着“爱动”的激情，燃烧着“乐学”的火把！例如：在感受《哈里啰》的情绪特点时，孩子们两个面对面，跟随着欢快活泼的歌曲跳起拍手舞。这种形式孩子们喜欢，在互动游戏中，孩子们主动地感受着歌曲欢快活泼的情绪特点。
让学生在快乐律动中感受是激发学习音乐兴趣的情感基础。我尽力为孩子创设快乐律动的学习环境，让他们“动”起来，激发浓厚的学习兴趣，以兴趣促进学生乐学音乐！
2 让学生“能动”起来，培养“会学”
新课程倡导学生在课堂中要主动参与、乐于探究、勤于动手，培养搜集、处理信息的能力。在音乐教学中，为了使学生能力得到充分发展，音乐教师应及时转变自身教学行为，由注重老师的“教”转为注重学生的“学”，有效促成学生音乐学习方式的转变，从而培养学生学会学习音乐的能力。
2.1 课堂小老师，培养课外、课内自主学习能力
根据学生好强、好表现的心理，在课堂上开展争当小老师的活动。小老师可以展示自己创编的节奏、动作、歌词以及自制的打击乐器，并组织同学学习。小老师还可以为同学们提供课外收集的音乐资料，音乐小故事等在课内进行介绍。小老师还可以在课堂上组织小组同学自主学习，帮助同学们解决学习中的困难。在自主学习活动中，培养了学生对音乐的理解能力，从而使学生学会学习音乐。例如：对高年级学生开展《摇篮曲》专题欣赏时，以小组为单位课外收集歌颂母爱的图片、收集关于母爱、父爱的音乐作品。在教学过程中，小老师介绍他们小组课外收集歌颂母爱的相关的资料，为孩子在音乐方面的持续发展提供平台，培养学生自主学习音乐的能力，激发学生终生学习音乐的欲望和兴趣。
2.2 开展小组合作，促进学生学会自主学习
分组合作学习的方式能为全体学生拓展主动参与的途径，提供自主探索，合作学习，独立获取知识的机会。在小组合作学习中，各小组明确学习要求，小老师起到组织作用。首先老师应让每个小组明确学习要求，小组长明确职责。例如：在《小星星变奏曲》竖笛演奏课活动中，我让小组长明确自己的职责：⑴在四人小组创编节奏型的基础上，组织大家讨论①表现什么音乐形象？②引用哪一组节奏型表现合适？③运用什么弹奏方法演奏？⑵确定了音乐形象、节奏型后，组织大家根据节奏型唱变奏旋律。⑶小组长代表本小组进行交流，创作的变奏旋律所表现的音乐形象。⑷组织全体小组成员演奏变奏旋律。整堂课以学生为中心，发挥学生的自主性与创造性，采用小组合作形式，促进生生互动，让学生主动学习，在创作中探索变奏曲式的特点，发展学生的创造性思维，培养学生的音乐想像力。在小组合作学习互动中，学生情不自禁地在音乐海洋中自由翱翔，在创作演奏中获得了美的感受和成功的喜悦。
3 让学生“生动”起来，学会“表现”
心理学和教育学研究表明：“爱动”是儿童的天性。教师在学习和生活中，应教会学生感受音乐，感受生活，并在一定意义上创造生活，提高学生的音乐表现力。因此在教育教学活动中，应灵活地运用多种多样的教学手段，发挥学生的主体作用，让学生学会生动地表现，从而提高学生的音乐感悟力、音乐表现力。 3.1 课前五分钟小舞台展示
音乐课面向全体学生，为学生提供机会，搭建展示自我的舞台；例如：课前五分钟小舞台展示活动。在每堂音乐课的课前五分钟，请同学们上台表演，表演的内容可以根据自己的特长、兴趣爱好来决定。可以是乐器独奏、齐奏，歌曲独唱、小组唱，歌表演、诗朗诵、讲述音乐小故事等等。同学们课前都做了充分的准备，通过表演每个人都得到了锻炼的机会，学生的表演能力、自信心都有了提高，同时开阔了视野，促进学生生动表现的能力，学生学习音乐的主动性得到提高，音乐的学习能力得到锻炼，从而提高学生的音乐表现能力。
3.2 让学生在创造性活动中，生动表演，学会表现
在教育教学活动中，应灵活地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的机会，从而发挥学生的主体作用，以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后，我都会设计“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。例如：歌曲教学《愉快的梦》，为学生留出课堂空间，让学生根据自己的兴趣特长进行即兴创造性活动，有的学生即兴创编声势节奏、有的学生即兴创编舞蹈、有的学生即兴绘画，学生在优美的音乐旋律中，在创造性活动中，感受美、表现美、创造美。
4 让学生“主动”起来，促进“自主”
4.1 放飞想象的翅膀，鼓励学生主动探究
每个学生的个性都有差异，喜爱也各不相同，老师要尊重学生，尽力挖掘学生的创造性思维，放飞想象的翅膀，激发学生乐于想象、乐于创造的学习情绪，鼓励学生自由探究。例、运用电子琴学会创作简单的变奏曲——初步了解变奏曲式的特点，在《闪烁的小星》歌曲教学中，引导学生改变旋律的节奏型、选择合适的音色及伴奏型表现可爱的小星星，有的学生创编2/4 X XX的旋律节奏型，选择迪斯科搬走型和小号音色，表现小星星快乐地跳舞；有的学生创编3/4 X X X的旋律节奏型，选择华尔兹伴奏型和小提琴音色弹奏，表现可爱的小星星跳着优美的圆舞曲----然后让学生探索变奏部分是在主题的基础上变化、发展而来的，最后小结变奏曲式特点：A（主题）+A1（变奏1）+A2（变奏2）+----通过联奏引导学生取名为《小星星变奏曲》，从而引导学生根据变奏曲式的特点以及多种变奏的手法，创编更多的变奏曲。学生在教师的引导下，自由探索，放飞着想象的翅膀，把音乐要素与音乐形象紧密结合，运用节奏型、乐器音色特点，旋律创编，表现音乐形象，一幅幅小星星生活化的画面栩栩如生地表现出来。
4.2 以评价促发展，激励学生自主学习
音乐评价手段关系着学生的音乐学习欲望与兴趣。我采用平日积累评价法、合作表演评价法、特长展示评价法、自主探究评价法等多种方法促进学生自主发展，主动学习。平日积累评价法：是把学生平时在课堂上学习音乐的兴趣和态度作为重要成绩给予记载。合作表演评价法：是以小组为单位，选择一首歌曲或一个舞蹈进行合作表演。特长展示评价法：是学生个性化的各项特长，都可以在“课前五分钟”进行展示，作为考核内容之一。自主探究评价法：是在学习新内容时，对学生自主学习的成果进行评价。最后将这四部分综合起来进行评价。这样的评价方法，大大地激发了学生自主学习的积极性。
让音乐课堂“动” 起来吧！成为学生自主学习的舞台。让学生在这个舞台中，乐学、会学、自主，学会感受美、表现美、创造美！让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体！
【关键词】爱动乐学；能动会学；生动表现；主动自主
《义务教育音乐课程标准》提出：“注重以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化、完善评价机制”。它体现了“以人为本”的现代教育理念，以“提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养”为内涵，更加关注“人”的发展。
因此，结合音乐的学科特点，让音乐课堂“动” 起来，成为学生自主学习的舞台，是我音乐教学追求的目标。在实践中，充分发挥学生的主体性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同发展，尊重个体不同的音乐体验，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。所谓的“自主学习”就是指在教师有目的、有计划创设的教学环境中，在教师的指导下主动、独立地获取信息，习得技能，积累经验，发展学习能力的过程。提高自主学习的有效性，使学生真正成为课堂的主人学会感受美、表现美、创造美。 下面谈谈具体的做法：
1 让学生“爱动”起来，激发“乐学”
美国教育心理学家布鲁纳曾指出：“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”有效调动，激发学生的学习兴趣，发挥学生主动学习的积极性，这是学生自主学习的开始，有了良好的动机，有了良好的开端，学生的自主学习就会渐入佳境。
1.1 声势律动激趣
让学生在声势节奏律动中直接感受，自主感悟，激发兴趣。声势律动主要是让孩子通过自身的活动直接去感受音乐。低年级孩子一边倾听音乐一边跟随老师的声势变化而变化，高年级学生可以自编声势律动感受，不仅吸引学生聆听音乐的注意力而且激发学生的兴趣，使学生从整体上初步感受这首乐曲的音乐结构，感受音乐的韵律美感，学生在轻松、愉悦的氛围中，自主感悟。例如：在歌曲教唱或初步欣赏时，学生在富有节拍韵律的声势节奏中，拍手、拍退、跺脚、捻指等活动，自主感悟歌曲的节拍特点或者是曲式特点。
1.2 互动游戏激趣
《音乐课程标准》指出：音乐课的全部教学活动应将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。只有当学生参与到音乐活动中去，成为音乐课堂的主体，自己主动地去探寻、领悟时，才能使他们获得音乐审美体验。为此，在低年级的唱游课教学中，教师可带着学生专心地体验音乐的情感，并根据不同的音乐，让学生自发地表演出各种不同的动作，或组织学生进行各种游戏。学生在互动游戏中感受着音乐的情绪。孩子们身心投入在互动游戏中，自然而然感受着音乐的情绪特点，点燃着“爱动”的激情，燃烧着“乐学”的火把！例如：在感受《哈里啰》的情绪特点时，孩子们两个面对面，跟随着欢快活泼的歌曲跳起拍手舞。这种形式孩子们喜欢，在互动游戏中，孩子们主动地感受着歌曲欢快活泼的情绪特点。
让学生在快乐律动中感受是激发学习音乐兴趣的情感基础。我尽力为孩子创设快乐律动的学习环境，让他们“动”起来，激发浓厚的学习兴趣，以兴趣促进学生乐学音乐！
2 让学生“能动”起来，培养“会学”
新课程倡导学生在课堂中要主动参与、乐于探究、勤于动手，培养搜集、处理信息的能力。在音乐教学中，为了使学生能力得到充分发展，音乐教师应及时转变自身教学行为，由注重老师的“教”转为注重学生的“学”，有效促成学生音乐学习方式的转变，从而培养学生学会学习音乐的能力。
2.1 课堂小老师，培养课外、课内自主学习能力
根据学生好强、好表现的心理，在课堂上开展争当小老师的活动。小老师可以展示自己创编的节奏、动作、歌词以及自制的打击乐器，并组织同学学习。小老师还可以为同学们提供课外收集的音乐资料，音乐小故事等在课内进行介绍。小老师还可以在课堂上组织小组同学自主学习，帮助同学们解决学习中的困难。在自主学习活动中，培养了学生对音乐的理解能力，从而使学生学会学习音乐。例如：对高年级学生开展《摇篮曲》专题欣赏时，以小组为单位课外收集歌颂母爱的图片、收集关于母爱、父爱的音乐作品。在教学过程中，小老师介绍他们小组课外收集歌颂母爱的相关的资料，为孩子在音乐方面的持续发展提供平台，培养学生自主学习音乐的能力，激发学生终生学习音乐的欲望和兴趣。
2.2 开展小组合作，促进学生学会自主学习
分组合作学习的方式能为全体学生拓展主动参与的途径，提供自主探索，合作学习，独立获取知识的机会。在小组合作学习中，各小组明确学习要求，小老师起到组织作用。首先老师应让每个小组明确学习要求，小组长明确职责。例如：在《小星星变奏曲》竖笛演奏课活动中，我让小组长明确自己的职责：⑴在四人小组创编节奏型的基础上，组织大家讨论①表现什么音乐形象？②引用哪一组节奏型表现合适？③运用什么弹奏方法演奏？⑵确定了音乐形象、节奏型后，组织大家根据节奏型唱变奏旋律。⑶小组长代表本小组进行交流，创作的变奏旋律所表现的音乐形象。⑷组织全体小组成员演奏变奏旋律。整堂课以学生为中心，发挥学生的自主性与创造性，采用小组合作形式，促进生生互动，让学生主动学习，在创作中探索变奏曲式的特点，发展学生的创造性思维，培养学生的音乐想像力。在小组合作学习互动中，学生情不自禁地在音乐海洋中自由翱翔，在创作演奏中获得了美的感受和成功的喜悦。
3 让学生“生动”起来，学会“表现”
心理学和教育学研究表明：“爱动”是儿童的天性。教师在学习和生活中，应教会学生感受音乐，感受生活，并在一定意义上创造生活，提高学生的音乐表现力。因此在教育教学活动中，应灵活地运用多种多样的教学手段，发挥学生的主体作用，让学生学会生动地表现，从而提高学生的音乐感悟力、音乐表现力。 3.1 课前五分钟小舞台展示
音乐课面向全体学生，为学生提供机会，搭建展示自我的舞台；例如：课前五分钟小舞台展示活动。在每堂音乐课的课前五分钟，请同学们上台表演，表演的内容可以根据自己的特长、兴趣爱好来决定。可以是乐器独奏、齐奏，歌曲独唱、小组唱，歌表演、诗朗诵、讲述音乐小故事等等。同学们课前都做了充分的准备，通过表演每个人都得到了锻炼的机会，学生的表演能力、自信心都有了提高，同时开阔了视野，促进学生生动表现的能力，学生学习音乐的主动性得到提高，音乐的学习能力得到锻炼，从而提高学生的音乐表现能力。
3.2 让学生在创造性活动中，生动表演，学会表现
在教育教学活动中，应灵活地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的机会，从而发挥学生的主体作用，以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后，我都会设计“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。例如：歌曲教学《愉快的梦》，为学生留出课堂空间，让学生根据自己的兴趣特长进行即兴创造性活动，有的学生即兴创编声势节奏、有的学生即兴创编舞蹈、有的学生即兴绘画，学生在优美的音乐旋律中，在创造性活动中，感受美、表现美、创造美。
4 让学生“主动”起来，促进“自主”
4.1 放飞想象的翅膀，鼓励学生主动探究
每个学生的个性都有差异，喜爱也各不相同，老师要尊重学生，尽力挖掘学生的创造性思维，放飞想象的翅膀，激发学生乐于想象、乐于创造的学习情绪，鼓励学生自由探究。例、运用电子琴学会创作简单的变奏曲——初步了解变奏曲式的特点，在《闪烁的小星》歌曲教学中，引导学生改变旋律的节奏型、选择合适的音色及伴奏型表现可爱的小星星，有的学生创编2/4 X XX的旋律节奏型，选择迪斯科搬走型和小号音色，表现小星星快乐地跳舞；有的学生创编3/4 X X X的旋律节奏型，选择华尔兹伴奏型和小提琴音色弹奏，表现可爱的小星星跳着优美的圆舞曲----然后让学生探索变奏部分是在主题的基础上变化、发展而来的，最后小结变奏曲式特点：A（主题）+A1（变奏1）+A2（变奏2）+----通过联奏引导学生取名为《小星星变奏曲》，从而引导学生根据变奏曲式的特点以及多种变奏的手法，创编更多的变奏曲。学生在教师的引导下，自由探索，放飞着想象的翅膀，把音乐要素与音乐形象紧密结合，运用节奏型、乐器音色特点，旋律创编，表现音乐形象，一幅幅小星星生活化的画面栩栩如生地表现出来。
4.2 以评价促发展，激励学生自主学习
音乐评价手段关系着学生的音乐学习欲望与兴趣。我采用平日积累评价法、合作表演评价法、特长展示评价法、自主探究评价法等多种方法促进学生自主发展，主动学习。平日积累评价法：是把学生平时在课堂上学习音乐的兴趣和态度作为重要成绩给予记载。合作表演评价法：是以小组为单位，选择一首歌曲或一个舞蹈进行合作表演。特长展示评价法：是学生个性化的各项特长，都可以在“课前五分钟”进行展示，作为考核内容之一。自主探究评价法：是在学习新内容时，对学生自主学习的成果进行评价。最后将这四部分综合起来进行评价。这样的评价方法，大大地激发了学生自主学习的积极性。
让音乐课堂“动” 起来吧！成为学生自主学习的舞台。让学生在这个舞台中，乐学、会学、自主，学会感受美、表现美、创造美！让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体！