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近几年强势崛起的光线影业动作不断，定档6月28日开画的《不二神探》，明确定位于警匪动作喜剧。除了剧本、演员之外，题材是吸引光线影业投资该片的重要原因。实际上，虽然警匪动作喜剧在“香港80年代流行的一塌糊涂，但已很久没有出现在内地大银幕上了。”
动作喜剧，不是那种让观众边看边思考的电影。它属于帮观众消暑，让观众走进影院开开心心乐一场的电影。从市场反馈看，这一类型的电影，即便难在口碑上收获良多，至少在票房上不落人后。
《综艺》：在你看来，《不二神探》有哪些亮点？
邝文伟：除了“冯氏喜剧”之外，内地其实没有其他比较成型的喜剧。真正让人快乐的喜剧，开头很重要，中间的过程和结果也必须足够搞笑，让人开心和愉快。其次，影片的总体包装，比如演员阵容，《不二神探》有文章、李连杰、刘诗诗、陈妍希、柳岩、梁小龙等参演，还有很多其他明星来客串——这么热闹的一部动作喜剧，冲这些明星也值回票价。
起码观众在看完《不二神探》离场时，会感到很愉悦，观影过程很快乐和满足，哪怕这只是一部纯粹的爆米花电影。让观众走进电影院收获愉悦，并非一味逗笑观众，而是把观众的情绪调动起来，与观众产生共鸣，让观众觉得：“哎！我的人生就是这个样子。”
《综艺》：导演王子鸣在大银幕方面还是新人。
邝文伟：这是他执导的第一部电影，之前一直做电视剧。电影应属于年轻人，国外也一样，必须有新的导演不断冒出来。现在买票进影院的观以年轻人为主。要了解他们的喜好，就必须贴近生活、贴近市场。比如电影的台词，以及电影的表现形式，要让这些观众有认同感，与他们很接近，而不是相反。
光线影业从去年开始调整方向，扶植一些年轻导演。我们培养新导演，不会太在意他是哪里人，之前做哪一行。王子鸣执导过电视剧，这表明他有一定的基础，可以做电影。最主要的是，影片有崔宝珠做监制，毕竟她监制过很多卖座影片。由她来把关，我们很有信心。而且剧本本身不错，制作班底强大，从商业角度来讲应该没什么大问题。
当初徐峥来找我们，听他一讲，故事不错。徐峥也是第一次当导演，但我们经过测算，影片的成本和预计票房，问题不大，就鼓励他做。现在看来，徐峥是一个非常好的导演。
《综艺》：你对演员转行当导演这个现象怎么看？
邝文伟：首先，还是要看人，每个人不一样，不是每个演员都能成功变身为导演。一个好的演员，其优势首先在表演上，能够与演员，特别是新演员做很好的沟通。而且他本身参演过那么多电影，会比较熟悉影片的流程和环节。
第二，要找一些比较有经验的人帮他，比如关锦鹏帮赵薇做监制。徐峥组建的班底，美术、摄影团队都很优秀。这些比较有经验的幕后班底会给新导演提很多专业的意见，供他们参考。这些对一个想当导演的演员很重要。
第三，大家可能没看到演员在转行背后的努力，像徐峥执导《泰囧》就花费了两年时间，赵薇也一样。总之，这些人做导演肯定比一个普通人做导演有优势，更容易整合行业资源。
《综艺》：你觉得这些新导演，以及最近比较热卖的中小成本影片，能否撑起国内的电影市场？
邝文伟：我常用香港上世纪80年代的经验，来判断现在的国内市场。那时候香港电影之所以繁荣，一个很重要的原因，就是每年都有一些大片卖座，也有一些低成本影片卖座，但是撑起当年整个香港电影业的是中等制作规模的影片，而且质量上并不比大片差。小片偶然一部爆冷热卖，但有很多惨遭市场淹没。大片也一样，感觉票房很高，其实盈利并不多，只有中等制作影片盈利的几率大一些，就像现在国内的电影业一样。
我很看好喜剧，除了我本人喜欢，更重要的是有数据做支持，当然有了数据，还要研究分析这些数据。国内的观众有太多生活上不开心的事，难得一乐，大家买票进影院消费，无非图个开开心心，从这些数据做判断，喜剧电影有市场。
此前，国内除了“冯氏喜剧”，其他卖座的喜剧很少。现在我们尝试警匪动作喜剧，就是给观众以新鲜感，也有成功的基础。
《综艺》：之前像《大上海》《血滴子》《王的盛宴》这类大制作影片，票房并不好。
邝文伟：只能说这是个别现象吧，如果大片制作精良，娱乐性强，观众看得很开心，就不会不卖座。比如《十二生肖》，不是很卖座吗？
《综艺》：但现在《泰》、《致青春》这一类中小影片确实太卖座了。你觉得这只是市场的巧合，还是昭示着观众口味变化了？
邝文伟：两个都有可能。确实现在做这种大片风险比较大，但不等于不能做。电影有趣的地方就在于，它没有一个万能的法子，让每一部电影都成功。没有规律就是这个行业的规律。
每一部电影都有它的理由，都有它的命运，很难预测。其实每一部电影都是一场赌博。但做电影时间久的电影人，会累积一些经验，光线影业就是这样尽量避免错误，从错误中来吸取经验，知道哪些项目不该做，哪些做法行不通。但应该怎么做才对，不知道。好莱坞也一样，不然就不会出现一部影片就让整个制片厂倒闭的情形。
《综艺》：光线影业积累了哪些成功经验？
邝文伟：光线影业在宣发系统方面做得比较完整，其他很多方面还在学习阶段，毕竟从投资第一部电影到现在才七八年时间，我来光线才两年。我们有很多地方需要完善，很多东西不懂，还在学习。我们整个发行团队，在全国与各地的媒体、商家都有一些沟通合作。比如北京，我们知道最热闹的地方在哪里，哪个商场最火，哪一些店或餐厅客流量最大最多，而且每一家电影院的海报、展架、预告视频等，我们都有人在跟进。电影千变万化，每一天都在变，我们必须掌握市场脉搏，适应它的变化，并想出应对的办法。
动作喜剧，不是那种让观众边看边思考的电影。它属于帮观众消暑，让观众走进影院开开心心乐一场的电影。从市场反馈看，这一类型的电影，即便难在口碑上收获良多，至少在票房上不落人后。
《综艺》：在你看来，《不二神探》有哪些亮点？
邝文伟：除了“冯氏喜剧”之外，内地其实没有其他比较成型的喜剧。真正让人快乐的喜剧，开头很重要，中间的过程和结果也必须足够搞笑，让人开心和愉快。其次，影片的总体包装，比如演员阵容，《不二神探》有文章、李连杰、刘诗诗、陈妍希、柳岩、梁小龙等参演，还有很多其他明星来客串——这么热闹的一部动作喜剧，冲这些明星也值回票价。
起码观众在看完《不二神探》离场时，会感到很愉悦，观影过程很快乐和满足，哪怕这只是一部纯粹的爆米花电影。让观众走进电影院收获愉悦，并非一味逗笑观众，而是把观众的情绪调动起来，与观众产生共鸣，让观众觉得：“哎！我的人生就是这个样子。”
《综艺》：导演王子鸣在大银幕方面还是新人。
邝文伟：这是他执导的第一部电影，之前一直做电视剧。电影应属于年轻人，国外也一样，必须有新的导演不断冒出来。现在买票进影院的观以年轻人为主。要了解他们的喜好，就必须贴近生活、贴近市场。比如电影的台词，以及电影的表现形式，要让这些观众有认同感，与他们很接近，而不是相反。
光线影业从去年开始调整方向，扶植一些年轻导演。我们培养新导演，不会太在意他是哪里人，之前做哪一行。王子鸣执导过电视剧，这表明他有一定的基础，可以做电影。最主要的是，影片有崔宝珠做监制，毕竟她监制过很多卖座影片。由她来把关，我们很有信心。而且剧本本身不错，制作班底强大，从商业角度来讲应该没什么大问题。
当初徐峥来找我们，听他一讲，故事不错。徐峥也是第一次当导演，但我们经过测算，影片的成本和预计票房，问题不大，就鼓励他做。现在看来，徐峥是一个非常好的导演。
《综艺》：你对演员转行当导演这个现象怎么看？
邝文伟：首先，还是要看人，每个人不一样，不是每个演员都能成功变身为导演。一个好的演员，其优势首先在表演上，能够与演员，特别是新演员做很好的沟通。而且他本身参演过那么多电影，会比较熟悉影片的流程和环节。
第二，要找一些比较有经验的人帮他，比如关锦鹏帮赵薇做监制。徐峥组建的班底，美术、摄影团队都很优秀。这些比较有经验的幕后班底会给新导演提很多专业的意见，供他们参考。这些对一个想当导演的演员很重要。
第三，大家可能没看到演员在转行背后的努力，像徐峥执导《泰囧》就花费了两年时间，赵薇也一样。总之，这些人做导演肯定比一个普通人做导演有优势，更容易整合行业资源。
《综艺》：你觉得这些新导演，以及最近比较热卖的中小成本影片，能否撑起国内的电影市场？
邝文伟：我常用香港上世纪80年代的经验，来判断现在的国内市场。那时候香港电影之所以繁荣，一个很重要的原因，就是每年都有一些大片卖座，也有一些低成本影片卖座，但是撑起当年整个香港电影业的是中等制作规模的影片，而且质量上并不比大片差。小片偶然一部爆冷热卖，但有很多惨遭市场淹没。大片也一样，感觉票房很高，其实盈利并不多，只有中等制作影片盈利的几率大一些，就像现在国内的电影业一样。
我很看好喜剧，除了我本人喜欢，更重要的是有数据做支持，当然有了数据，还要研究分析这些数据。国内的观众有太多生活上不开心的事，难得一乐，大家买票进影院消费，无非图个开开心心，从这些数据做判断，喜剧电影有市场。
此前，国内除了“冯氏喜剧”，其他卖座的喜剧很少。现在我们尝试警匪动作喜剧，就是给观众以新鲜感，也有成功的基础。
《综艺》：之前像《大上海》《血滴子》《王的盛宴》这类大制作影片，票房并不好。
邝文伟：只能说这是个别现象吧，如果大片制作精良，娱乐性强，观众看得很开心，就不会不卖座。比如《十二生肖》，不是很卖座吗？
《综艺》：但现在《泰》、《致青春》这一类中小影片确实太卖座了。你觉得这只是市场的巧合，还是昭示着观众口味变化了？
邝文伟：两个都有可能。确实现在做这种大片风险比较大，但不等于不能做。电影有趣的地方就在于，它没有一个万能的法子，让每一部电影都成功。没有规律就是这个行业的规律。
每一部电影都有它的理由，都有它的命运，很难预测。其实每一部电影都是一场赌博。但做电影时间久的电影人，会累积一些经验，光线影业就是这样尽量避免错误，从错误中来吸取经验，知道哪些项目不该做，哪些做法行不通。但应该怎么做才对，不知道。好莱坞也一样，不然就不会出现一部影片就让整个制片厂倒闭的情形。
《综艺》：光线影业积累了哪些成功经验？
邝文伟：光线影业在宣发系统方面做得比较完整，其他很多方面还在学习阶段，毕竟从投资第一部电影到现在才七八年时间，我来光线才两年。我们有很多地方需要完善，很多东西不懂，还在学习。我们整个发行团队，在全国与各地的媒体、商家都有一些沟通合作。比如北京，我们知道最热闹的地方在哪里，哪个商场最火，哪一些店或餐厅客流量最大最多，而且每一家电影院的海报、展架、预告视频等，我们都有人在跟进。电影千变万化，每一天都在变，我们必须掌握市场脉搏，适应它的变化，并想出应对的办法。