提起马友友，乐迷们可能会有两种不同的第一印象：一套风情万种的巴赫大提琴无伴奏组曲录音，和近年持续进行中对音乐新表现形式的探索。若是这两者合二为一呢？
　　笔者几乎是带着微笑听完这张专辑第一曲的：一首巴赫的BWV 530，它既是管风琴独奏作品，也因为其三重奏鸣曲的形制而被后世当作自由配器的绝好素材。曼陀林惊艳的拨奏一改管风琴的缓慢和深沉，让人眼前一亮，两位弦乐演奏家奏出的主题进入也比管风琴多了一分戏谑和竞奏的气氛。只听第一乐章就可以打消对此奇特配器的一切顾虑。这次马友友找的搭档非常靠谱：曼陀林演奏家克里斯·泰尔（Chris Thile）时常充当固定低音中键盘乐器的作用（和弦演奏者），低音提琴演奏家艾德加·梅耶（Edgar Meyer）从旁辅助（如果你常听鲁特琴或吉他的固定低音伴奏就不会对这种组合感到意外）。而且此二人的独奏家特质也时有彰显，室内乐的一团和气也可以随着曲风的变化切换成斗技的舞台：BWV 530慢乐章还风平浪静，末乐章由大提琴挑起了“战火”，曼陀林和低音提琴拨奏的加入让此曲热闹非凡。
　　随后的众赞歌和《平均律键盘曲集》选曲更体现出合奏的融洽和精妙。BWV 645“醒来吧！有守望者向我们高呼！”是颇受改编者欢迎的名曲，改为曼陀林和低音提琴伴奏后烟火气尽褪，大提琴的旋律明晰高洁。管风琴众赞歌BWV 639“我呼唤你，耶稣基督”也和钢琴改编版一样洗去了管风琴的清冷，大提琴还比钢琴更添歌唱性。平均律BWV 889的赋格将主题旋律用乐器分拆后展现出了勃勃生机，复调鲜明呈现但又不失统一，笔者听键盘乐器演奏此曲时从来没有这么饶有兴致地追逐过主题。后续两首《赋格的艺术》选曲从配器层面进行解构就更理所当然了：越来越多的人相信《赋格的艺术》不是只为键盘乐器而作，而这两首三声部赋格拆解为三件乐器也可谓浑然天成。
　　最后一首巴赫的维奥尔琴奏鸣曲BWV 1029又回归到三重奏鸣曲的“斗法”气氛，快樂章中曼陀林的快速颤动和大提琴的震音螺旋上升，低音提琴不紧不慢地游走其间；三种乐器在速度上都能形成追赶之势，魄力十足之外还显出演奏者的从容不迫。曼陀林和低音提琴不止是大提琴低吟浅唱的伴奏，更是一只推波助澜的妙手，让扣人心弦的音符不断翻腾。
　　毫无疑问，对笔者来说这张唱片最大的魅力就是那种从巴赫古朴织体里迸发出的新的活力，充满了现代感、演奏家洒脱的自我意识和在改编成果中随时闪耀出的合奏的魅力。马友友在Nonesuch公司的第一张唱片，正如公司名字的意思那样“无与伦比”。