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摘 要:本文拟从新时期素质教育对高师音乐教育专业的要求和高师音乐教育专业目前的教学状况入手,从转变教学理念、人才培养方式和人才质量观三个方面阐述高师音乐教育专业进行素质教育的问题。
关键词:高师音乐教育专业 素质教育
中图分类号:G652 文献标识码:A 文章编号:1673-1875(2010)05-110-01
当今,素质教育问题已成为全社会所共同关注的焦点问题,教育界关于素质教育的讨论热潮一浪高过一浪,素质教育的重要性以及实施素质教育的紧迫性更是达成了全社会性的共识。学校音乐教育作为基础教育的有机组成部分,对受教育者的素质发展具有重要意义。近年来学校音乐教育事业的飞速发展对中小学音乐教师的素质提出了更高的要求,这就使得承担音乐教师培养任务的高师音乐教育专业必须以更加完备的全面素质教育来适应普教的现实需要,培养更多的高素质音乐人才。
那么,高师音乐教育专业目前的教学状况又是什么样呢?首先,由于教育观念等种种因素的影响,高师音乐教育专业的教师在教学过程中往往偏重于追求专项技术上的“高、精、尖”,致使整个教学盲目的向专业音乐院校看齐。与此同时,长期应试教育的影响,淡化了对学生基础素质的要求。对音乐教育专业而言,招生时文化降分录取的政策导向直接造成了学生素质的普遍下降。高考利益的驱动促使许多音乐、文化和总体素质均较差,既不喜欢音乐又缺乏音乐天赋的学生纷纷涌向音乐考场,从而最终导致音乐教育专业生源素质的一再降低。在这种情况下,学生专业偏科、综合素质差,特别是视唱练耳、音乐知识、音乐理论等基础科目方面的不足越来越暴露无遗。另外,在学校里,教师教什么,学生就学什么;考试考什么,学生就练什么,学生们始终处于被动地听、死劲地背和枯燥地练的状态,其主动创造和积极思维的能力受到压抑,加上各专业学科大都各自为战,相互脱节,致使学生文化素质、科学素质和人文素质欠缺的矛盾十分突出。文化、科学和人文素质的欠缺不仅妨碍了学生音乐学习的进步与技能水平的提高,还限制着他们业务水平和科研能力的发展,更影响了他们道德修养、艺术素养和审美水平的提高。
面对素质教育的要求和目前高师音乐教育专业的教学状况,我们又该怎么做呢?
一、从关注教师的“教”转向关注学生的“学”
高师音乐教育专业培养的是未来的中小学音乐教师,因此,高师音乐教育专业的教师要改变以往教学过程中过于关注技能传授的错误倾向,转而关注学生素质的全面发展。教师要在发展学生专业知识技能的同时,关注学生未来从事音乐教育教学的需要,关注学生科学、文化、人文素质的提高,关注学生音乐审美能力和创新能力的培养,要用发展和全面的眼光看待和教育学生,促进学生的持续发展。这就要求教师在学生四年有限的学习时间中采用科学立体的教学方法,注重“基础理论知识相互渗透,基本技能方法交叉使用”的教学原则,引导学生将所学的知识与技能左右疏通、前后连贯,从而产生对知识的综合理解和立体思维。比如,教师上合唱课时可以融入和声、声乐、即兴伴奏知识,使学生所学的技能用于实际的谱例;讲和声学时穿插合唱多声部的演唱,让学生感受四部和声的实际音响效果;练视唱时适当增加钢琴曲、声乐曲、甚至音乐欣赏中经典名曲的曲谱与旋律;上钢琴课、声乐课时注重锻炼学生的读谱与视唱能力;音乐欣赏时还可以渗透曲式、音乐史、人文科学知识等等。这样可以有效地锻炼学生多元化的思考和多维的视角,进而使学生充分利用有限的学习时间提高学习的广度和深度,达到立体教学的目的。
全方位多角度地进行综合立体教学,还要加强课堂教学的针对性,增强教学过程的实用性。教师应根据高师音乐教育专业的培养目标,遵循“基础理论知识以适用为度、基本技能技巧以实用为准”的教学原则,在教学中改变以往那种只把学生当作盛放知识的容器的观念,从高谈阔论的演讲式教学中解脱出来,力求课堂上所讲的知识实用有效;从唯我独尊的讲台上走下来,力求精讲多练、讲练结合,使学生在“知识与应用、定义与理解、技能与练习”的有机结合中摄取知识营养,在“动脑、动嘴、动手”的实际参与中掌握音乐技能和音乐知识。
另外,教师要和学生之间建立起民主、平等的新型师生关系。教师尊重学生的主体地位,将关注“教”转向关注“学”,使学生自觉主动地参与学习,允许学生发表自己的不同见解,允许学生发生错误和改正错误,师生双方相互启发、相互促进、相互沟通,教师与学生有效结合,形成一个音乐学习的“共同体”。
二、从注重单一学习转向关注学生全面发展。
高师音乐教育专业与专业音乐院校的主要区别就在于培养目标的不同,高师音乐教育专业培养的人才面向中小学音乐普及教育,所以必须按照素质教育的要求,深化文化教育的内涵,遵循音乐文化规律发展音乐教育。高师音乐教育专业培养出来的未来教师不仅要有过硬的专业教学技术,更要有强烈的文化意识、广博的音乐文化积淀、深厚的文化修养和较强的实践能力。这就要求教师在教学过程中要把握“扩大知识介绍面,精确知识接触点”的教学方法,尽量让学生在拓宽知识面的基础上,根据自身的需要去寻找相关的结合点,避免教学中“专、深、窄”的倾向,培养出“多能一专”的人才。
一个合格的中学音乐教师除了自己会弹琴、能唱歌跳舞外,还要会学习、懂创新,有很强的实践能力。现代社会的信息交换速度越来越快,信息消费水平飞速提高,中小学生们获得知识信息的渠道也越来越多,这些都要求高师音乐教育专业必须改变过时的教育和学习方式,加强主体自控能力。在高师音乐教育中不能只单纯的传授知识,而应着力培养学生的能力,教会学生“学会学习,善于创新”,使学生的学习行为从传统的“维持型学习”转变为“创造型学习”。对高师音乐教育的学生来讲,具有“学会学习,善于创新”的能力非常重要,而这一点却恰恰被学生忽略。他们在学习音乐文化课程时,常以死记硬背作为掌握知识的主要方法,在技能课的学习时,不是开动脑筋、积极思维、以勤练加巧练来提高学习效率,而是以机械练习来消磨时间。例如,在器乐课的学习时,许多学生认为单纯依靠动作的一遍又一遍的机械重复就可以掌握演奏技巧,其实从心理学的角度来看,器乐演奏技能的练习,与其说是练习动作,不如说是练习大脑,即练习大脑对动作的控制。在练习中出现的表演动作困难,究其原因还是大脑对动作的调节控制产生的困难。因此,教师应指导学生在进行器乐演奏技能的练习时展开积极有效的思考,分析造成演奏动作困难的原因,用大脑的指挥来排除练习中的动作困难。教师教会学生“学会学习、善于创新”应该是高师音乐教育专业进行素质教育的一个中心问题,教会学生学习和创新,应成为各类音乐理论课和技能课的教学指导思想,因此,教师应努力创造条件将知识的传承与创新有机结合起来,善于激发学生的内在潜力,培养学生独立思考的能力和运用获得的知识解决面临的新问题的能力,培养学生善于选择、获取、吸收新知识和总结新经验的思想方法。
另外,较强的实践能力也是高师音乐教育专业毕业生必备的素质。因此,培养学生的实践能力和参加社会活动的能力,为学生毕业后更好地推行素质教育在知识、精神、能力等方面做好各种准备,应该是高师音乐教育专业教学的一项重要任务,教师要采取多种途径和形式,组织学生参加艺术实践和教学实践,以提高学生适应社会需要的能力。比如,河南大学艺术学院在音乐教育专业学生中进行“音乐师范生全能比赛”,比赛内容包括中小学音乐教师所必备的技能,主要有:钢琴、声乐、舞蹈、朗诵、即兴伴奏、视唱、板书、音乐理论知识现场作答等。高师音乐教育专业的学生多是以一种器乐或声乐或舞蹈专长考入大学,学生入校后很容易出现偏科的现象,这不利于培养合格的音乐教育人才。全能比赛则很好地引入了竞争机制,为学生提供了实践机会,有助于改变学生专业偏科的倾向,也有助于教师全面客观的评价学生的音乐水平、音乐修养和音乐教学能力,因而对提高学生的实践能力以及综合音乐素质都有着重要意义。
三、从关注学生数量转向学生关注质量
现代经济社会人们常讲“效益”,那么高师音乐教育专业进行素质教育的“效益”何在呢?那就是培养出能满足人才市场需求和面向社会需要的、“合格﹢特长”的适应性人才。针对中小学音乐素质教育的需要,高师音乐教育专业人才的培养目标应该是“站稳讲台、兼顾舞台、面向社会、多能一专”,学生毕业后要力争达到“在讲台上是个称职的教师,在舞台上是个合格的演员、在文艺活动中是个活跃的多面手”。为此,教师要多组织形式多样的艺术实践、教学观摩和切实有效的教育实习,让学生多登台、多锻炼、多实践、多参与,从而学到课堂上学不到的实用本领。
树立高师音乐教育专业素质教育全面质量观还有一点不容忽视,那就是严格“教师资格”考试,确保“产品”质量,为社会输送真正合格的中小学音乐师资。作为培养“师资”的学校应该尽量严格“教师资格”考试,加强毕业生专业汇报会的组织与考评,在毕业考试中采取集体评分的办法,避免“人情分”、“关系分”,让考试结果公平合理、公正无私。
总之,面对高师音乐教育专业目前的教学状况和新时期素质教育的要求,高师音乐教育专业的教师必须不断修正培养目标,更新教育理念,改进教学方法,以更好的适应素质教育发展的需要。
参考文献:
[1]郭声健.琴歌舞笔——音乐教师写论文 [M]北京:人民音乐出版社,2002。
[2]曹理、何工.音乐学科教育学[M].北京:[M]首都师范大学出版社,2000。
[3]中国音乐教育杂志社.第一、二届全国音乐教育获奖论文精选 .[M].北京:人民音乐出版社,2000。
关键词:高师音乐教育专业 素质教育
中图分类号:G652 文献标识码:A 文章编号:1673-1875(2010)05-110-01
当今,素质教育问题已成为全社会所共同关注的焦点问题,教育界关于素质教育的讨论热潮一浪高过一浪,素质教育的重要性以及实施素质教育的紧迫性更是达成了全社会性的共识。学校音乐教育作为基础教育的有机组成部分,对受教育者的素质发展具有重要意义。近年来学校音乐教育事业的飞速发展对中小学音乐教师的素质提出了更高的要求,这就使得承担音乐教师培养任务的高师音乐教育专业必须以更加完备的全面素质教育来适应普教的现实需要,培养更多的高素质音乐人才。
那么,高师音乐教育专业目前的教学状况又是什么样呢?首先,由于教育观念等种种因素的影响,高师音乐教育专业的教师在教学过程中往往偏重于追求专项技术上的“高、精、尖”,致使整个教学盲目的向专业音乐院校看齐。与此同时,长期应试教育的影响,淡化了对学生基础素质的要求。对音乐教育专业而言,招生时文化降分录取的政策导向直接造成了学生素质的普遍下降。高考利益的驱动促使许多音乐、文化和总体素质均较差,既不喜欢音乐又缺乏音乐天赋的学生纷纷涌向音乐考场,从而最终导致音乐教育专业生源素质的一再降低。在这种情况下,学生专业偏科、综合素质差,特别是视唱练耳、音乐知识、音乐理论等基础科目方面的不足越来越暴露无遗。另外,在学校里,教师教什么,学生就学什么;考试考什么,学生就练什么,学生们始终处于被动地听、死劲地背和枯燥地练的状态,其主动创造和积极思维的能力受到压抑,加上各专业学科大都各自为战,相互脱节,致使学生文化素质、科学素质和人文素质欠缺的矛盾十分突出。文化、科学和人文素质的欠缺不仅妨碍了学生音乐学习的进步与技能水平的提高,还限制着他们业务水平和科研能力的发展,更影响了他们道德修养、艺术素养和审美水平的提高。
面对素质教育的要求和目前高师音乐教育专业的教学状况,我们又该怎么做呢?
一、从关注教师的“教”转向关注学生的“学”
高师音乐教育专业培养的是未来的中小学音乐教师,因此,高师音乐教育专业的教师要改变以往教学过程中过于关注技能传授的错误倾向,转而关注学生素质的全面发展。教师要在发展学生专业知识技能的同时,关注学生未来从事音乐教育教学的需要,关注学生科学、文化、人文素质的提高,关注学生音乐审美能力和创新能力的培养,要用发展和全面的眼光看待和教育学生,促进学生的持续发展。这就要求教师在学生四年有限的学习时间中采用科学立体的教学方法,注重“基础理论知识相互渗透,基本技能方法交叉使用”的教学原则,引导学生将所学的知识与技能左右疏通、前后连贯,从而产生对知识的综合理解和立体思维。比如,教师上合唱课时可以融入和声、声乐、即兴伴奏知识,使学生所学的技能用于实际的谱例;讲和声学时穿插合唱多声部的演唱,让学生感受四部和声的实际音响效果;练视唱时适当增加钢琴曲、声乐曲、甚至音乐欣赏中经典名曲的曲谱与旋律;上钢琴课、声乐课时注重锻炼学生的读谱与视唱能力;音乐欣赏时还可以渗透曲式、音乐史、人文科学知识等等。这样可以有效地锻炼学生多元化的思考和多维的视角,进而使学生充分利用有限的学习时间提高学习的广度和深度,达到立体教学的目的。
全方位多角度地进行综合立体教学,还要加强课堂教学的针对性,增强教学过程的实用性。教师应根据高师音乐教育专业的培养目标,遵循“基础理论知识以适用为度、基本技能技巧以实用为准”的教学原则,在教学中改变以往那种只把学生当作盛放知识的容器的观念,从高谈阔论的演讲式教学中解脱出来,力求课堂上所讲的知识实用有效;从唯我独尊的讲台上走下来,力求精讲多练、讲练结合,使学生在“知识与应用、定义与理解、技能与练习”的有机结合中摄取知识营养,在“动脑、动嘴、动手”的实际参与中掌握音乐技能和音乐知识。
另外,教师要和学生之间建立起民主、平等的新型师生关系。教师尊重学生的主体地位,将关注“教”转向关注“学”,使学生自觉主动地参与学习,允许学生发表自己的不同见解,允许学生发生错误和改正错误,师生双方相互启发、相互促进、相互沟通,教师与学生有效结合,形成一个音乐学习的“共同体”。
二、从注重单一学习转向关注学生全面发展。
高师音乐教育专业与专业音乐院校的主要区别就在于培养目标的不同,高师音乐教育专业培养的人才面向中小学音乐普及教育,所以必须按照素质教育的要求,深化文化教育的内涵,遵循音乐文化规律发展音乐教育。高师音乐教育专业培养出来的未来教师不仅要有过硬的专业教学技术,更要有强烈的文化意识、广博的音乐文化积淀、深厚的文化修养和较强的实践能力。这就要求教师在教学过程中要把握“扩大知识介绍面,精确知识接触点”的教学方法,尽量让学生在拓宽知识面的基础上,根据自身的需要去寻找相关的结合点,避免教学中“专、深、窄”的倾向,培养出“多能一专”的人才。
一个合格的中学音乐教师除了自己会弹琴、能唱歌跳舞外,还要会学习、懂创新,有很强的实践能力。现代社会的信息交换速度越来越快,信息消费水平飞速提高,中小学生们获得知识信息的渠道也越来越多,这些都要求高师音乐教育专业必须改变过时的教育和学习方式,加强主体自控能力。在高师音乐教育中不能只单纯的传授知识,而应着力培养学生的能力,教会学生“学会学习,善于创新”,使学生的学习行为从传统的“维持型学习”转变为“创造型学习”。对高师音乐教育的学生来讲,具有“学会学习,善于创新”的能力非常重要,而这一点却恰恰被学生忽略。他们在学习音乐文化课程时,常以死记硬背作为掌握知识的主要方法,在技能课的学习时,不是开动脑筋、积极思维、以勤练加巧练来提高学习效率,而是以机械练习来消磨时间。例如,在器乐课的学习时,许多学生认为单纯依靠动作的一遍又一遍的机械重复就可以掌握演奏技巧,其实从心理学的角度来看,器乐演奏技能的练习,与其说是练习动作,不如说是练习大脑,即练习大脑对动作的控制。在练习中出现的表演动作困难,究其原因还是大脑对动作的调节控制产生的困难。因此,教师应指导学生在进行器乐演奏技能的练习时展开积极有效的思考,分析造成演奏动作困难的原因,用大脑的指挥来排除练习中的动作困难。教师教会学生“学会学习、善于创新”应该是高师音乐教育专业进行素质教育的一个中心问题,教会学生学习和创新,应成为各类音乐理论课和技能课的教学指导思想,因此,教师应努力创造条件将知识的传承与创新有机结合起来,善于激发学生的内在潜力,培养学生独立思考的能力和运用获得的知识解决面临的新问题的能力,培养学生善于选择、获取、吸收新知识和总结新经验的思想方法。
另外,较强的实践能力也是高师音乐教育专业毕业生必备的素质。因此,培养学生的实践能力和参加社会活动的能力,为学生毕业后更好地推行素质教育在知识、精神、能力等方面做好各种准备,应该是高师音乐教育专业教学的一项重要任务,教师要采取多种途径和形式,组织学生参加艺术实践和教学实践,以提高学生适应社会需要的能力。比如,河南大学艺术学院在音乐教育专业学生中进行“音乐师范生全能比赛”,比赛内容包括中小学音乐教师所必备的技能,主要有:钢琴、声乐、舞蹈、朗诵、即兴伴奏、视唱、板书、音乐理论知识现场作答等。高师音乐教育专业的学生多是以一种器乐或声乐或舞蹈专长考入大学,学生入校后很容易出现偏科的现象,这不利于培养合格的音乐教育人才。全能比赛则很好地引入了竞争机制,为学生提供了实践机会,有助于改变学生专业偏科的倾向,也有助于教师全面客观的评价学生的音乐水平、音乐修养和音乐教学能力,因而对提高学生的实践能力以及综合音乐素质都有着重要意义。
三、从关注学生数量转向学生关注质量
现代经济社会人们常讲“效益”,那么高师音乐教育专业进行素质教育的“效益”何在呢?那就是培养出能满足人才市场需求和面向社会需要的、“合格﹢特长”的适应性人才。针对中小学音乐素质教育的需要,高师音乐教育专业人才的培养目标应该是“站稳讲台、兼顾舞台、面向社会、多能一专”,学生毕业后要力争达到“在讲台上是个称职的教师,在舞台上是个合格的演员、在文艺活动中是个活跃的多面手”。为此,教师要多组织形式多样的艺术实践、教学观摩和切实有效的教育实习,让学生多登台、多锻炼、多实践、多参与,从而学到课堂上学不到的实用本领。
树立高师音乐教育专业素质教育全面质量观还有一点不容忽视,那就是严格“教师资格”考试,确保“产品”质量,为社会输送真正合格的中小学音乐师资。作为培养“师资”的学校应该尽量严格“教师资格”考试,加强毕业生专业汇报会的组织与考评,在毕业考试中采取集体评分的办法,避免“人情分”、“关系分”,让考试结果公平合理、公正无私。
总之,面对高师音乐教育专业目前的教学状况和新时期素质教育的要求,高师音乐教育专业的教师必须不断修正培养目标,更新教育理念,改进教学方法,以更好的适应素质教育发展的需要。
参考文献:
[1]郭声健.琴歌舞笔——音乐教师写论文 [M]北京:人民音乐出版社,2002。
[2]曹理、何工.音乐学科教育学[M].北京:[M]首都师范大学出版社,2000。
[3]中国音乐教育杂志社.第一、二届全国音乐教育获奖论文精选 .[M].北京:人民音乐出版社,2000。