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【摘 要】高中美术与音乐整合主要是在不同程度上的有机渗透，来作为主动的相互契合，较好的促进美术教学的质量与效果的提升。使得学生的艺术观获得较大的拓展，有效提升学生整体的艺术鉴赏能力以及综合素质。
【关键词】新课程；高中美术；音乐教学；有机整合
美术作为一类涵盖诸多学科知识的综合性的课程，教师应以美术教学活动来使得学生积极研究、应用发散性思维去思考并解决问题。形成美术相融于社会现实生活，美术相融于音乐，从而使得各种学科的知识融合成相互促进共同发展的关系，对于各种学科存在的缺失之处作为弥补，在素质教育当中较好的显现出美术教育的关键作用。通常而言，高中美术和音乐学科中彼此存在着一种内在的关联性，其既为一类表述与娱乐自我的方式，并且也是对其它问题进行解决的方式，另外美术创作的灵感同时也源自于其它学科的内容。充分应用美术与其它学科差异化的表述方式彼此的转进，多会给予人意外惊喜的感悟。因此在美术课程中应构建起一座通往音乐的桥梁，既能对学生的艺术视界进行拓展，同时还能对美术作品的创作层次作为提升，能够更好的认知其它学科的知识。增强美术创作能力以及比拟、转进、坚定的能力。
高中美术与音乐整合主要是在不同程度上的有机渗透，来呈现出主动的融汇贯通，对学生的艺术视界进行拓展。提升学生们整体的艺术素养与人文气息，通常而言，在高中美术和音乐作为两类具有着差异性的艺术形式，有着共同点，即同样是以真情实感来对学生实施道德与美学的教育，并紧密契合于两者，其目的是以美术的视觉关注与对音乐的聆听相互融合，来让学生的艺术鉴赏领域持续扩展，并以此来对学生艺术观想力与洞察力进行重点培养。
一、整合美术与音乐的教学理念
通常而言，美术与音乐的教学目的，既然要使学生对于绘画与歌唱的基础技巧作为掌握，并且要以此内容形式来使学生的心灵得到升华，使学生养成良好的道德品质及审美意识，两门学科的相同点在于在特定的艺术环境的熏陶下，促进学生养成善良的心性、构建起学生充满正能量的精神风貌，去领悟艺术本身所具有的真切、善良、美好的艺术魅力，美术作为一种以视觉艺术表现形式，音乐作为一种听觉艺术表现形式，人们可以从一流的美术作品当中用内心去感悟画作之外的美景，从一流的音乐作品中用心去聆听乐曲中的另一种音乐通感。以观画而闻乐，以曲中可见其画。倘若学生可在同一时间打开多个感知的通道较之于打开一个感知通道为佳，能够较好的掌握学习对象，作为一位教育工作者，应重点构建起这一种教育的理念。
二、整合了美术与音乐的教学情境
1、在学生进行绘画时播放轻音乐能够使得学生的心绪宁静。按照人的心理特性来进行分析，人所参与的活动首要是由其情绪状态所决定，充满正能量的情绪可让人对于艺术产生一种美感。因此在教师引入课题的内容时，以及学生在绘画时播放柔和舒缓的轻音乐可使得学生内心宁静，让学生融入艺术的氛围之内，从而能够促进学生身心健康的发展。
2、引入音乐可使学生养成积极思维的习惯。优美的音乐能够较好的吸引学生的关注力，在听到乐曲之后，学生们立刻就能够将音乐与画面契合在一起，并可将其领悟进行表述，学生们的理由也是学生的领悟与特征的显现。如此一来既促进了学生深切理解音乐画面与音乐，并较好地提升了学生的想象力。
3、在学生绘画之时播放音乐，能够对于学生绘画画作的显现力和艺术性进行提升。借助于音乐可以构建不受约束的思维领域，让学生按照自身的领悟来体认与假设去营建其内心里栩栩如生的艺术形象。
4、播放音乐能够对学生的审美能力进行提升。让学生们在音乐声中来鉴赏绘画艺术作品，使学生可以在观赏时候聆听，在聆听时候观想美景，在观想中去深切领悟，使得学生全部的感官一同来活动，较好的提升了学生鉴赏艺术品的能力。
5、唯有以安排学生认真学习此种美术与音乐的学科知识，方可让学生在学习时段中对于美术所具有的特性、其体现出的多元化、其自身发展的客观规律与未来的趋势进行整体性的认知。
6、美术课是发掘学生的发散性思维与创造性的潜在能力的一种重点方式，其具有着诸多的创造的行为方式，尤其关键的是发掘学生的发散性思维方式，其涵盖有诸多结论的假设、多次进行尝试的能力等。美术课既高度重视促进所有学生的创造性能力，还重视学生彼此间的合作，最大化的显现团队的集体的智慧创造。
高中美术与音乐整合，始终坚信艺术就像是五彩缤纷的殿堂，音乐和美术只是其中的两个“密室”，我们与学生试着打开音美“密室”的门，却发现其中还隐藏着无数个这样的“密室”？？尝试用一定的方法与手段来训练与培养学生，只是为了让学生多一双眼、多一条路来学习、感受艺术的美。
高中美术与音乐整合使教学产生事半功倍的效果，可进一步提升教学质量，让学生感悟到美术与音乐的艺术之美，使得教学与形式变得丰富多彩，提升学生的艺术鉴赏层次与能力，使得教学当中具有着艺术的趣味性，促进学生的学习积极性和主动性，使学生的艺术修养得到整体提升。
【参考文献】
[1]《美术概论》，高等教育出版社，主编：王红建袁宝林.
[2]《艺术教育论》，上海教育出版社，作者：郭声健.
[3]中国美术教育网<中学音乐美术互补教育>.
【作者简介】
朱金泉（1969～），男，青海省海东市乐都区第一中学分校，研究方向：音乐教育。
【关键词】新课程；高中美术；音乐教学；有机整合
美术作为一类涵盖诸多学科知识的综合性的课程，教师应以美术教学活动来使得学生积极研究、应用发散性思维去思考并解决问题。形成美术相融于社会现实生活，美术相融于音乐，从而使得各种学科的知识融合成相互促进共同发展的关系，对于各种学科存在的缺失之处作为弥补，在素质教育当中较好的显现出美术教育的关键作用。通常而言，高中美术和音乐学科中彼此存在着一种内在的关联性，其既为一类表述与娱乐自我的方式，并且也是对其它问题进行解决的方式，另外美术创作的灵感同时也源自于其它学科的内容。充分应用美术与其它学科差异化的表述方式彼此的转进，多会给予人意外惊喜的感悟。因此在美术课程中应构建起一座通往音乐的桥梁，既能对学生的艺术视界进行拓展，同时还能对美术作品的创作层次作为提升，能够更好的认知其它学科的知识。增强美术创作能力以及比拟、转进、坚定的能力。
高中美术与音乐整合主要是在不同程度上的有机渗透，来呈现出主动的融汇贯通，对学生的艺术视界进行拓展。提升学生们整体的艺术素养与人文气息，通常而言，在高中美术和音乐作为两类具有着差异性的艺术形式，有着共同点，即同样是以真情实感来对学生实施道德与美学的教育，并紧密契合于两者，其目的是以美术的视觉关注与对音乐的聆听相互融合，来让学生的艺术鉴赏领域持续扩展，并以此来对学生艺术观想力与洞察力进行重点培养。
一、整合美术与音乐的教学理念
通常而言，美术与音乐的教学目的，既然要使学生对于绘画与歌唱的基础技巧作为掌握，并且要以此内容形式来使学生的心灵得到升华，使学生养成良好的道德品质及审美意识，两门学科的相同点在于在特定的艺术环境的熏陶下，促进学生养成善良的心性、构建起学生充满正能量的精神风貌，去领悟艺术本身所具有的真切、善良、美好的艺术魅力，美术作为一种以视觉艺术表现形式，音乐作为一种听觉艺术表现形式，人们可以从一流的美术作品当中用内心去感悟画作之外的美景，从一流的音乐作品中用心去聆听乐曲中的另一种音乐通感。以观画而闻乐，以曲中可见其画。倘若学生可在同一时间打开多个感知的通道较之于打开一个感知通道为佳，能够较好的掌握学习对象，作为一位教育工作者，应重点构建起这一种教育的理念。
二、整合了美术与音乐的教学情境
1、在学生进行绘画时播放轻音乐能够使得学生的心绪宁静。按照人的心理特性来进行分析，人所参与的活动首要是由其情绪状态所决定，充满正能量的情绪可让人对于艺术产生一种美感。因此在教师引入课题的内容时，以及学生在绘画时播放柔和舒缓的轻音乐可使得学生内心宁静，让学生融入艺术的氛围之内，从而能够促进学生身心健康的发展。
2、引入音乐可使学生养成积极思维的习惯。优美的音乐能够较好的吸引学生的关注力，在听到乐曲之后，学生们立刻就能够将音乐与画面契合在一起，并可将其领悟进行表述，学生们的理由也是学生的领悟与特征的显现。如此一来既促进了学生深切理解音乐画面与音乐，并较好地提升了学生的想象力。
3、在学生绘画之时播放音乐，能够对于学生绘画画作的显现力和艺术性进行提升。借助于音乐可以构建不受约束的思维领域，让学生按照自身的领悟来体认与假设去营建其内心里栩栩如生的艺术形象。
4、播放音乐能够对学生的审美能力进行提升。让学生们在音乐声中来鉴赏绘画艺术作品，使学生可以在观赏时候聆听，在聆听时候观想美景，在观想中去深切领悟，使得学生全部的感官一同来活动，较好的提升了学生鉴赏艺术品的能力。
5、唯有以安排学生认真学习此种美术与音乐的学科知识，方可让学生在学习时段中对于美术所具有的特性、其体现出的多元化、其自身发展的客观规律与未来的趋势进行整体性的认知。
6、美术课是发掘学生的发散性思维与创造性的潜在能力的一种重点方式，其具有着诸多的创造的行为方式，尤其关键的是发掘学生的发散性思维方式，其涵盖有诸多结论的假设、多次进行尝试的能力等。美术课既高度重视促进所有学生的创造性能力，还重视学生彼此间的合作，最大化的显现团队的集体的智慧创造。
高中美术与音乐整合，始终坚信艺术就像是五彩缤纷的殿堂，音乐和美术只是其中的两个“密室”，我们与学生试着打开音美“密室”的门，却发现其中还隐藏着无数个这样的“密室”？？尝试用一定的方法与手段来训练与培养学生，只是为了让学生多一双眼、多一条路来学习、感受艺术的美。
高中美术与音乐整合使教学产生事半功倍的效果，可进一步提升教学质量，让学生感悟到美术与音乐的艺术之美，使得教学与形式变得丰富多彩，提升学生的艺术鉴赏层次与能力，使得教学当中具有着艺术的趣味性，促进学生的学习积极性和主动性，使学生的艺术修养得到整体提升。
【参考文献】
[1]《美术概论》，高等教育出版社，主编：王红建袁宝林.
[2]《艺术教育论》，上海教育出版社，作者：郭声健.
[3]中国美术教育网<中学音乐美术互补教育>.
【作者简介】
朱金泉（1969～），男，青海省海东市乐都区第一中学分校，研究方向：音乐教育。