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摘 要：本文对广州市南武中学近三年来探索开设漆艺课程的策略路径和取得的成效作了具体分析。简述了就如何在国家和教育部对优秀传统文化的高度重视下，漆艺在中学开设课程的必要性和可能性，让中学生得到漆艺的教育和文化传承。并从实践中得出在中学开设漆艺课程也是可行的。漆艺教学纳入中学美术课程中能走出漆艺传承的困境，重振漆艺辉煌！
关键词：中学 漆艺；课程 路径；传统文化
中图分類号： G632.4 文献标识码： A 文章编号：1992-7711（2018）18-038-03
漆艺是中国传统文化的重要组成部分，在中华民族生生不息传承千年的历史长河中，曾大放异彩，璀璨夺目。但时至今日，起源于我国的漆器艺术却落后于从我国流传过去的日本、韩国、越南等国家，他们不仅很好地传承了漆艺艺术，而且还将漆艺文化发扬光大，成为他们民族文化的象征。反观当今我国的漆艺，却鲜少被大众所知，传承和发展漆艺现状不容乐观。在我国基础教育的中学美术课程中，有关漆艺的内容严重缺失，我们的中学生没能学习到我国传统工艺美术的瑰宝——漆艺，造成中学生对漆艺认知的缺陷，这对我国漆艺的传承和发展以及中学生的全面发展，是极度不利的。
在中学开设漆艺课程，十分必要，而且意义重大！不但能弥补国家基础课程在漆艺这一优秀传统文化内容中的不足，而且通过漆艺课程的学习，让我们的青少年了解、认识和研究漆器艺术，接受漆艺艺术代代相传的宝贵财富，改变我国漆艺滞后的发展状况，使源远流长的中华漆器艺术在我们的下一代得到传承和发展，从而使古老的漆艺重获新生，再创辉煌！
一、中学开设漆艺课程的必要性
1.新时代中华优秀传统文化传承的需要
党的十九大报告中指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴，国运兴；文化强，民族强”；“中国特色社会主义文化，源自于中华民族五千多年文明历史所孕育的中华优秀传统文化，熔铸于党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，植根于中国特色社会主义伟大实践”；“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。”当前，传承中华优秀传统文化，为决胜全面建成小康社会、实现中华民族伟大复兴的中国梦奠定坚实的文化基础。
漆艺是我国先民们的伟大发明，大漆的发现和使用，揭开了中华文明史的光辉一页。从《韩非子·十过篇》中的文字记载：尧作食器，“流漆墨其上”，禹作祭器，“黑漆其外、朱画其内”，或是从河姆渡发掘的朱漆木碗实物，到楚汉漆文化的辉煌，明清漆文化的盛世，中国漆艺走过了漫长的7000多年历程。漆艺以其工艺和艺术完美结合的独特魅力，曾经遍布先民生活的角角落落。
2.国家和课程改革的需要
2014年教育部印发了关于《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》。纲要指出：“青少年学生是祖国的未来，民族的希望，加强对青少年学生的中华优秀传统文化教育，对于培养中华优秀传统文化的继承者和弘扬者，推动文化传承创新，建设社会主义先进文化具有基础作用。”《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中指出：“引导学生参与文化的传承和交流”、“共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献”。2017年中共中央办公厅、国务院办公厅正式公布了《关于实施中华优秀传统文化传承与发展工程的意见》。意见指出：“中华优秀传统文化是发展当代中国马克思主义的丰厚滋养，是建设中国特色社会主义事业的实践之需”，中华优秀传统文化传承发展成国策。学校作为中华传统文化传输的第一阵地，为了让漆艺这颗传统艺术宝库中的璀璨明珠得以传承和发展，我们理应在中学开发和开设漆艺课程，让漆艺传统文化从年轻一代抓起，普及漆艺知识，接受漆艺代代相传的宝贵财富，促进漆艺文化的繁荣和发展。
3.中学生全面发展的需要
中学阶段是学生从儿童向成年过渡的阶段，是人生观、世界观形成的重要时期，此时对他们推广中华优秀传统文化的传承是十分有利和必要的。通过了解漆艺源远流长的辉煌历史，可以让中学生受到文化传承的熏陶，增强他们的民族自信心和自豪感。
4.我国漆艺发展现状的需要
中国漆艺拥有7000多年辉煌璀璨的历史，曾经深远地影响着世界文明的发展。但那是属于过去。目前，我国的漆艺处于低迷现状，落后于传承自我国的日韩、越南等国家。20世纪80年代以来，我国先后在一些美术学院开设了漆艺专业，主要以纯艺术的漆画为主，漆画取得了较大的发展，也取得了令人瞩目的成果。但是，我国漆艺的全面发展仍然不容乐观，漆艺教育很长一段时间仅局限于高等艺术院校，而且主要在漆画方面。至于在中小学漆艺教育方面，极度匮乏。在初、高中的国家美术教材里，初中美术教材（岭南版）跟漆艺有关的内容，仅有初一美术欣赏课中出现的大红漆器一例。国内最权威的“人教版‘高中美术（美术鉴赏）教材竟然没有漆艺的内容。中小学国家教材在漆艺内容方面的严重不足，导致我国的年轻一代以及民众缺乏对漆艺的认知，影响了我国漆艺在市场的开发和推广，阻碍了我国漆艺的传承和发展。
为了改变我国漆艺滞后的发展现状，提高国民对漆艺的了解和认知，培养具有创新能力的漆艺人才。在中学开设漆艺课程，让青少年学习漆艺知识，这是最直接有效的方法。
二、中学开设漆艺课程的可能性
1.国家对传统文化政策的保障
2017年国务院发布的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》“把中华优秀传统文化全方位融入思想道德教育、文化知识教育、艺术体育教育、社会实践教育各环节，贯穿于启蒙教育、基础教育、职业教育、高等教育、继续教育各领域。”和《中国传统工艺振兴计划》“继续开展非物质文化遗产进校园等活动”、“支持各地将传统工艺纳入高校人文素质课程和中小学相关教育教学活动；支持大中小学校组织开展体现地域特色、民族特色的传统工艺体验和比赛，提高青少年的动手能力和创造能力，加深对传统文化的认知。”还有，《基础教育课程改革纲要》“学校应努力创造条件开设选修课程”；《义务教育美术课程标准》“选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族、民间美术，弘扬优秀民族文化，体现中国特色”；国务院发布的《传统工艺美术保护条例》，漆艺被纳入其中；与漆艺相关的十九项地方性传统髹漆技艺被列为非物质文化遗产保护名录以及二十二位国家级代表性的传承人。 2.当前社会对传统文化的需求
近年来，随着中国综合实力的日渐强大，民族意识不断提升，人们对传统文化逐渐重视起来，漆艺已作为一个独具品格的艺术种类，日益受到人们的关注和重视。
3.中学生身心健康发展的需求
根据发展心理学来看，中学阶段是青少年期，是青少年正处于个体身心加速发展的第二高峰期。青少年期是人生观、世界观的形成和创造性思维迅速发展的关键时期。这时在中学开设漆艺课程，对他们进行漆艺传统文化的教育，漆艺辉煌璀璨的历史可以增强他们的爱国主义情怀，树立民族自信心和自豪感，传承和弘扬中华优秀传统文化。漆艺的制作过程繁复、周期长和工艺复杂，需要学生有极强的耐力和意志力才能完成，这可以培养他们刻苦耐劳和团结互助的高尚品德。这些有助于中学生形成正确的人生观和世界观。
三、广州市南武中学开设漆艺课程的策略与方法
我校一向重视中华优秀传统文化的传承，已经开设有书法、民乐团、手之韵等特色课程。为了落实和推进国家的“非遗进校园”，传承和弘扬我国漆艺传统文化，普及中学生对漆艺的认知，学校对初一、初二的500名学生进行了漆艺的了解程度和开课的调查，调查以选择题和自填式回答的问卷形式来进行。调查结果显示：大概知道天然大漆的只有4%，对中国漆艺辉煌历史大概了解的有8.2%，学习或制作过漆艺的不到5%，通过学校途径了解漆艺传统艺术的只有10%，同意学校开设漆艺课程和愿意参与学习的有95%。这个调查表明，中学生对我国漆艺传统文化的了解是极度贫乏的，但他们是愿意参与传承和弘扬漆艺传统艺术的，这反映出了我国漆艺传统文化在中学的推广几乎空白，国家和社会对漆艺的重视和推广度远远不够，我国漆艺发展现状严重滞后。
我校根据对初中学生的漆艺调查情况分析和对传统文化传承的重视，再加上学校拥有漆艺方面专长的美术教师，因此，我校在初中开设了漆艺的课程，至今已有三年。我是担任该课程的教师，在三年的漆艺课程教学中，我积累了一些经验、方法和措施，供大家参考，策略如下：
漆艺是一门古老的艺术，博大精深，内容丰富。漆艺课程的设置要根据中学生的认知水平和动手能力，因材施教，循序渐进。另外，据《中国美术史》（戴岳译）第五篇载：“广东人久以善造漆器著名，千三百四十五年，有阿拉伯人旅居广东，见其地所制漆器，称叹其光润坚滑，谓输入于波斯、印度者居多。”可见，广东漆艺技艺精湛，享誉海内外。广东漆艺的潮州金漆木雕2006年被列入第一批国家非物质文化遗产名录，潮州金漆画被列为县级非物质文化遗产名录进行保护起来。阳江漆器髯饰技艺在2011年被列为国家级非物质文化遗产名录；2006年阳江漆器被列为广东省第一批非物质文化遗产名录，还有范俊、陈其积、傅以周、曾爱琼四位省级非物质文化遗产传承人。广州髹漆家具的广式硬木家具传统手工艺已列为国家级非物质文化遗产扩展项目名录当中。广东漆艺作为中国漆艺的重要一支，中国漆艺文化的重要组成部分。因此，我们可结合广东漆艺本土的非物质文化遗产来进行漆艺课程的教学。在材料、技法和工艺的选择上，要采用安全、简单易懂、易于中学生操作的制作方法和材料。为避免传统材料天然大漆对人会产生过敏，可采用阳江的腰果漆代替天然大漆使用。在教学方法上，可采用“迎进来，走出去”的方式进行。“迎进来”就是除了让本学校的老师担任漆艺课程的授课外，还可以聘请校外的漆艺家、民间漆艺人来校指导或担任一定的教学。“走出去”就是要走出课堂，走出学校，从外界吸收新知识、新思维，并要向外宣传、推广学校开展的漆艺活动。在教学中要注重创新，正如我国著名漆艺家蔡克振先生所说：“传统是常，创新是变，常中有变，变中有常”。我们要求学生在学习传统漆艺的基础上，要以传统和现代相结合，按照现代人的审美情趣、结合现代艺术设计，在材料、技法、造型上去拓展、去创新。不要只是培养工匠，而是要技术与艺术结合，注重从人的创新方面去培养。
实施课程的具体做法如下：
（一）课程的实施
除了在学校正常开展漆艺课程授课外，还可以邀请漆艺名家进校授课、组织学生参观名家工作室、观看漆艺展等活动，开阔学生视野，吸收新知识、开拓新思维。
1.漆艺鉴赏课
以传统漆艺技法的历史发展为线索，着眼于各代、各国技法的工艺、特色、艺术效果等方面的內容，尽力给学生建构起一个完整的漆艺技法知识系统。授课时使用文本、图片、视频相结合的教学方法，辅以样板实物来进行。
内容一：中外漆艺史概述。让学生了解什么是天然大漆，漆艺的概念和分类，中国漆艺悠久璀璨的文化历史，对亚、欧等国家漆艺的影响和对世界文明作出的杰出贡献。
内容二：中国漆艺各时期优秀作品赏析。赏析中国传统漆艺和现代漆艺的作品，并侧重介绍广东漆艺的阳江漆器、潮州金漆木雕、金漆画和广州的髹漆家具以及广东现代漆画，培养学生对地方传统文化的认知和热爱，增强民族自豪感和文化自信。
内容三：外国漆艺传统和现代作品赏析。介绍日本、韩国、越南、欧洲等国家重要时期的作品。让学生了解日本、韩国、越南等国家漆艺发展的历史、贡献和漆艺特点。
2.漆画制作课
注重教师的示范、演示，把晦涩、繁复的漆艺技法及其制作过程、步骤、工艺要求转化为直观可视的视觉形象，使学生理解得更为透彻，掌握得更为牢固。组织学生去参观漆艺家的工作坊，让学生近距离面对面跟大师学习，亲身了解、接触古老的漆艺文化。
内容一：漆艺使用的设备、工具、材料的认识。尽可能采用实物、样板来教学。
内容二：镶嵌、描绘传统髹饰技法的学习。主要学习蛋壳镶嵌、描漆彩绘两种简单、易操作的技法，采用腰果漆为材料，通过老师的示范、讲解来进行。让学生掌握镶嵌、描绘传统漆艺技法，初步了解漆艺的表现语言，体会漆画的肌理美、材质美以及工艺和绘画相结合的艺术魅力。
内容三：漆画的制作。首先老师介绍、示范漆画制作步骤，然后学生用腰果漆、蛋壳镶嵌、描漆彩绘技法进行漆画的制作。 3.漆艺立体造型创作课
按照中学生的实际情况，将漆艺融入学生的生活，以实用性的日用漆艺为创作重点，充分发挥学生的想象力和创造力，让学生在材料、技法、造型上进行开发和创新。化腐朽为神奇，选择多样的材料，如鹅卵石、玻璃瓶、陶瓷、塑料等一些成品或半成品作为底胎，减少制作时间和简化步骤。
内容一：中外立体漆艺概况和作品赏析。让学生了解立体漆艺在材料、技法、工艺上的多元性，拓展学生的发散和创新思维。
内容二：变涂、磨显髹饰技法的学习。主要通过老师示范、讲解变涂、磨显技法。
内容三：立体漆艺创作。首先老师示范、讲解在木环上运用变涂、磨显技法制作手镯。接着是让学生运用变涂、磨显、镶嵌、描绘等技法，在石子、玻璃瓶、木制品、陶瓷等底胎上进行立体漆艺的创作。
（二）学习成果展示
1.在校内进行学生漆艺作品展示和拍卖活动，邀请家长和社会人士参加；
2.让学生参加社会上的传统文化或本土文化的活动，为学生提供展示的机会与平台，增强学习自信心和成功感，体验学习的乐趣；
3.通过用QQ群、微信群等网络平台对校内、校外的漆艺活动进行宣传和推广，让更多的人了解漆艺非物质文化遗产，从而促进漆艺传统文化的传承和发展。
四、开设漆艺课程的成效
（一）促进了教师的发展
1.教育教学水平得到了提高。由于漆艺在中学开设的很少，可借鉴的中学漆艺教学参考也不多，教师也没教过漆艺的内容。
2.科研能力水平不断提升。开发漆艺课程，编写教材、教案，不断研究、学习国内外各时期的漆艺传统文化，促进了教师的科研水平。三年来，我主持和参与了两个课题的研究。
3.专业水平得到了提高。三年来，通过漆艺课程的教学，我的漆艺理论知识、制作技法和创作水平得到了提高。如今，我有幸加入了广州市工艺美术协会，为传承和发展传统文化发挥自己的光和热。
（二）学生美术素养和综合能力得到了提升
1.学生美术素养得到了提高。通过漆艺课程的学习，学生的审美、造型、创造能力得到了提高，对参加校内外的各项美术活动变得踊跃了。三年来，我校的学生在各类美术竞赛中有100多人获奖，较之前有了明显的提高。
2.对传统文化的关注和学习热情有了很大的改善。在学习漆艺课程中，中午经常有同学不睡午觉主动来美术室搞漆艺创作，下午放学后美术室也常常热闹非凡，他们乐此不疲地全身心投入到漆艺的创作当中，忘却了创作的繁复与艰辛，经常要等学校保安清场才肯离开。还有，有的学生在课余自主学习探究漆艺，遇到不懂的问题经常通过微信或QQ向我请教，也经常有学生拿着自己课外创作的漆艺作品拿来和我分享，享受漆艺学习创作的喜悦。他们还将自己制作的漆艺作为饰物戴在身上，或放在家里装饰、使用等等，他们在日常生活中对漆艺使用率和关注度提高了。
3.学生非智力因素品质得到了培养。现在的中学生基本上是独生子女，娇气重，动手能力差，吃不了苦。而漆艺制作较苦、较累、较脏，周期长、工艺繁杂，需要学生们要有足够的耐心和毅力才能完成作品。
（三）漆艺传统文化得到很好的推广
1.通过开设漆艺课程，学生们认真、高涨的学习态度和热情还影响了我们学校的老师和学生家长们，他们也纷纷跟着学生一起学起漆艺来了。漆艺传统文化不单在中学生中得到传承和推广，还辐射到了教师和家长中去。
2.我校在学校开放日中展示学生漆艺作品、开漆艺公开课、组织学生参加社会的本土文化，邀请家长、老师、社会人士参加，并通过网络向社会宣传。还向到我校学习交流的外国学生、教师赠送学生的漆艺作品，让更多的人了解和接触到了漆艺，漆艺传统文化在社会上得到了进一步的推广。
五、总结
漆艺是我國宝贵的文化遗产，拥有源远流长的璀璨历史，是我们应该保护和弘扬的重要传统文化。青少年是祖国的未来，是传承和弘扬我国优秀传统文化的生力军。作为一名中学美术教师，学校作为传输优秀传统文化的主阵地，应当承当起传承和发展漆艺传统文化的重任，把漆艺在青少年中抓起，让中学生得到漆艺的教育和文化传承。如今，在国家和教育部对优秀传统文化的高度重视下，国民民族意识不断提升，在中学开设漆艺课程是必要和可行的。在国家、社会和学校的共同努力下，我国漆艺一定能走出困境，重振辉煌！
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[8]中华人民共和国教育部.完善中华优秀传统文化教育指导纲要[N].2014.
关键词：中学 漆艺；课程 路径；传统文化
中图分類号： G632.4 文献标识码： A 文章编号：1992-7711（2018）18-038-03
漆艺是中国传统文化的重要组成部分，在中华民族生生不息传承千年的历史长河中，曾大放异彩，璀璨夺目。但时至今日，起源于我国的漆器艺术却落后于从我国流传过去的日本、韩国、越南等国家，他们不仅很好地传承了漆艺艺术，而且还将漆艺文化发扬光大，成为他们民族文化的象征。反观当今我国的漆艺，却鲜少被大众所知，传承和发展漆艺现状不容乐观。在我国基础教育的中学美术课程中，有关漆艺的内容严重缺失，我们的中学生没能学习到我国传统工艺美术的瑰宝——漆艺，造成中学生对漆艺认知的缺陷，这对我国漆艺的传承和发展以及中学生的全面发展，是极度不利的。
在中学开设漆艺课程，十分必要，而且意义重大！不但能弥补国家基础课程在漆艺这一优秀传统文化内容中的不足，而且通过漆艺课程的学习，让我们的青少年了解、认识和研究漆器艺术，接受漆艺艺术代代相传的宝贵财富，改变我国漆艺滞后的发展状况，使源远流长的中华漆器艺术在我们的下一代得到传承和发展，从而使古老的漆艺重获新生，再创辉煌！
一、中学开设漆艺课程的必要性
1.新时代中华优秀传统文化传承的需要
党的十九大报告中指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴，国运兴；文化强，民族强”；“中国特色社会主义文化，源自于中华民族五千多年文明历史所孕育的中华优秀传统文化，熔铸于党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，植根于中国特色社会主义伟大实践”；“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。”当前，传承中华优秀传统文化，为决胜全面建成小康社会、实现中华民族伟大复兴的中国梦奠定坚实的文化基础。
漆艺是我国先民们的伟大发明，大漆的发现和使用，揭开了中华文明史的光辉一页。从《韩非子·十过篇》中的文字记载：尧作食器，“流漆墨其上”，禹作祭器，“黑漆其外、朱画其内”，或是从河姆渡发掘的朱漆木碗实物，到楚汉漆文化的辉煌，明清漆文化的盛世，中国漆艺走过了漫长的7000多年历程。漆艺以其工艺和艺术完美结合的独特魅力，曾经遍布先民生活的角角落落。
2.国家和课程改革的需要
2014年教育部印发了关于《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》。纲要指出：“青少年学生是祖国的未来，民族的希望，加强对青少年学生的中华优秀传统文化教育，对于培养中华优秀传统文化的继承者和弘扬者，推动文化传承创新，建设社会主义先进文化具有基础作用。”《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中指出：“引导学生参与文化的传承和交流”、“共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献”。2017年中共中央办公厅、国务院办公厅正式公布了《关于实施中华优秀传统文化传承与发展工程的意见》。意见指出：“中华优秀传统文化是发展当代中国马克思主义的丰厚滋养，是建设中国特色社会主义事业的实践之需”，中华优秀传统文化传承发展成国策。学校作为中华传统文化传输的第一阵地，为了让漆艺这颗传统艺术宝库中的璀璨明珠得以传承和发展，我们理应在中学开发和开设漆艺课程，让漆艺传统文化从年轻一代抓起，普及漆艺知识，接受漆艺代代相传的宝贵财富，促进漆艺文化的繁荣和发展。
3.中学生全面发展的需要
中学阶段是学生从儿童向成年过渡的阶段，是人生观、世界观形成的重要时期，此时对他们推广中华优秀传统文化的传承是十分有利和必要的。通过了解漆艺源远流长的辉煌历史，可以让中学生受到文化传承的熏陶，增强他们的民族自信心和自豪感。
4.我国漆艺发展现状的需要
中国漆艺拥有7000多年辉煌璀璨的历史，曾经深远地影响着世界文明的发展。但那是属于过去。目前，我国的漆艺处于低迷现状，落后于传承自我国的日韩、越南等国家。20世纪80年代以来，我国先后在一些美术学院开设了漆艺专业，主要以纯艺术的漆画为主，漆画取得了较大的发展，也取得了令人瞩目的成果。但是，我国漆艺的全面发展仍然不容乐观，漆艺教育很长一段时间仅局限于高等艺术院校，而且主要在漆画方面。至于在中小学漆艺教育方面，极度匮乏。在初、高中的国家美术教材里，初中美术教材（岭南版）跟漆艺有关的内容，仅有初一美术欣赏课中出现的大红漆器一例。国内最权威的“人教版‘高中美术（美术鉴赏）教材竟然没有漆艺的内容。中小学国家教材在漆艺内容方面的严重不足，导致我国的年轻一代以及民众缺乏对漆艺的认知，影响了我国漆艺在市场的开发和推广，阻碍了我国漆艺的传承和发展。
为了改变我国漆艺滞后的发展现状，提高国民对漆艺的了解和认知，培养具有创新能力的漆艺人才。在中学开设漆艺课程，让青少年学习漆艺知识，这是最直接有效的方法。
二、中学开设漆艺课程的可能性
1.国家对传统文化政策的保障
2017年国务院发布的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》“把中华优秀传统文化全方位融入思想道德教育、文化知识教育、艺术体育教育、社会实践教育各环节，贯穿于启蒙教育、基础教育、职业教育、高等教育、继续教育各领域。”和《中国传统工艺振兴计划》“继续开展非物质文化遗产进校园等活动”、“支持各地将传统工艺纳入高校人文素质课程和中小学相关教育教学活动；支持大中小学校组织开展体现地域特色、民族特色的传统工艺体验和比赛，提高青少年的动手能力和创造能力，加深对传统文化的认知。”还有，《基础教育课程改革纲要》“学校应努力创造条件开设选修课程”；《义务教育美术课程标准》“选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族、民间美术，弘扬优秀民族文化，体现中国特色”；国务院发布的《传统工艺美术保护条例》，漆艺被纳入其中；与漆艺相关的十九项地方性传统髹漆技艺被列为非物质文化遗产保护名录以及二十二位国家级代表性的传承人。 2.当前社会对传统文化的需求
近年来，随着中国综合实力的日渐强大，民族意识不断提升，人们对传统文化逐渐重视起来，漆艺已作为一个独具品格的艺术种类，日益受到人们的关注和重视。
3.中学生身心健康发展的需求
根据发展心理学来看，中学阶段是青少年期，是青少年正处于个体身心加速发展的第二高峰期。青少年期是人生观、世界观的形成和创造性思维迅速发展的关键时期。这时在中学开设漆艺课程，对他们进行漆艺传统文化的教育，漆艺辉煌璀璨的历史可以增强他们的爱国主义情怀，树立民族自信心和自豪感，传承和弘扬中华优秀传统文化。漆艺的制作过程繁复、周期长和工艺复杂，需要学生有极强的耐力和意志力才能完成，这可以培养他们刻苦耐劳和团结互助的高尚品德。这些有助于中学生形成正确的人生观和世界观。
三、广州市南武中学开设漆艺课程的策略与方法
我校一向重视中华优秀传统文化的传承，已经开设有书法、民乐团、手之韵等特色课程。为了落实和推进国家的“非遗进校园”，传承和弘扬我国漆艺传统文化，普及中学生对漆艺的认知，学校对初一、初二的500名学生进行了漆艺的了解程度和开课的调查，调查以选择题和自填式回答的问卷形式来进行。调查结果显示：大概知道天然大漆的只有4%，对中国漆艺辉煌历史大概了解的有8.2%，学习或制作过漆艺的不到5%，通过学校途径了解漆艺传统艺术的只有10%，同意学校开设漆艺课程和愿意参与学习的有95%。这个调查表明，中学生对我国漆艺传统文化的了解是极度贫乏的，但他们是愿意参与传承和弘扬漆艺传统艺术的，这反映出了我国漆艺传统文化在中学的推广几乎空白，国家和社会对漆艺的重视和推广度远远不够，我国漆艺发展现状严重滞后。
我校根据对初中学生的漆艺调查情况分析和对传统文化传承的重视，再加上学校拥有漆艺方面专长的美术教师，因此，我校在初中开设了漆艺的课程，至今已有三年。我是担任该课程的教师，在三年的漆艺课程教学中，我积累了一些经验、方法和措施，供大家参考，策略如下：
漆艺是一门古老的艺术，博大精深，内容丰富。漆艺课程的设置要根据中学生的认知水平和动手能力，因材施教，循序渐进。另外，据《中国美术史》（戴岳译）第五篇载：“广东人久以善造漆器著名，千三百四十五年，有阿拉伯人旅居广东，见其地所制漆器，称叹其光润坚滑，谓输入于波斯、印度者居多。”可见，广东漆艺技艺精湛，享誉海内外。广东漆艺的潮州金漆木雕2006年被列入第一批国家非物质文化遗产名录，潮州金漆画被列为县级非物质文化遗产名录进行保护起来。阳江漆器髯饰技艺在2011年被列为国家级非物质文化遗产名录；2006年阳江漆器被列为广东省第一批非物质文化遗产名录，还有范俊、陈其积、傅以周、曾爱琼四位省级非物质文化遗产传承人。广州髹漆家具的广式硬木家具传统手工艺已列为国家级非物质文化遗产扩展项目名录当中。广东漆艺作为中国漆艺的重要一支，中国漆艺文化的重要组成部分。因此，我们可结合广东漆艺本土的非物质文化遗产来进行漆艺课程的教学。在材料、技法和工艺的选择上，要采用安全、简单易懂、易于中学生操作的制作方法和材料。为避免传统材料天然大漆对人会产生过敏，可采用阳江的腰果漆代替天然大漆使用。在教学方法上，可采用“迎进来，走出去”的方式进行。“迎进来”就是除了让本学校的老师担任漆艺课程的授课外，还可以聘请校外的漆艺家、民间漆艺人来校指导或担任一定的教学。“走出去”就是要走出课堂，走出学校，从外界吸收新知识、新思维，并要向外宣传、推广学校开展的漆艺活动。在教学中要注重创新，正如我国著名漆艺家蔡克振先生所说：“传统是常，创新是变，常中有变，变中有常”。我们要求学生在学习传统漆艺的基础上，要以传统和现代相结合，按照现代人的审美情趣、结合现代艺术设计，在材料、技法、造型上去拓展、去创新。不要只是培养工匠，而是要技术与艺术结合，注重从人的创新方面去培养。
实施课程的具体做法如下：
（一）课程的实施
除了在学校正常开展漆艺课程授课外，还可以邀请漆艺名家进校授课、组织学生参观名家工作室、观看漆艺展等活动，开阔学生视野，吸收新知识、开拓新思维。
1.漆艺鉴赏课
以传统漆艺技法的历史发展为线索，着眼于各代、各国技法的工艺、特色、艺术效果等方面的內容，尽力给学生建构起一个完整的漆艺技法知识系统。授课时使用文本、图片、视频相结合的教学方法，辅以样板实物来进行。
内容一：中外漆艺史概述。让学生了解什么是天然大漆，漆艺的概念和分类，中国漆艺悠久璀璨的文化历史，对亚、欧等国家漆艺的影响和对世界文明作出的杰出贡献。
内容二：中国漆艺各时期优秀作品赏析。赏析中国传统漆艺和现代漆艺的作品，并侧重介绍广东漆艺的阳江漆器、潮州金漆木雕、金漆画和广州的髹漆家具以及广东现代漆画，培养学生对地方传统文化的认知和热爱，增强民族自豪感和文化自信。
内容三：外国漆艺传统和现代作品赏析。介绍日本、韩国、越南、欧洲等国家重要时期的作品。让学生了解日本、韩国、越南等国家漆艺发展的历史、贡献和漆艺特点。
2.漆画制作课
注重教师的示范、演示，把晦涩、繁复的漆艺技法及其制作过程、步骤、工艺要求转化为直观可视的视觉形象，使学生理解得更为透彻，掌握得更为牢固。组织学生去参观漆艺家的工作坊，让学生近距离面对面跟大师学习，亲身了解、接触古老的漆艺文化。
内容一：漆艺使用的设备、工具、材料的认识。尽可能采用实物、样板来教学。
内容二：镶嵌、描绘传统髹饰技法的学习。主要学习蛋壳镶嵌、描漆彩绘两种简单、易操作的技法，采用腰果漆为材料，通过老师的示范、讲解来进行。让学生掌握镶嵌、描绘传统漆艺技法，初步了解漆艺的表现语言，体会漆画的肌理美、材质美以及工艺和绘画相结合的艺术魅力。
内容三：漆画的制作。首先老师介绍、示范漆画制作步骤，然后学生用腰果漆、蛋壳镶嵌、描漆彩绘技法进行漆画的制作。 3.漆艺立体造型创作课
按照中学生的实际情况，将漆艺融入学生的生活，以实用性的日用漆艺为创作重点，充分发挥学生的想象力和创造力，让学生在材料、技法、造型上进行开发和创新。化腐朽为神奇，选择多样的材料，如鹅卵石、玻璃瓶、陶瓷、塑料等一些成品或半成品作为底胎，减少制作时间和简化步骤。
内容一：中外立体漆艺概况和作品赏析。让学生了解立体漆艺在材料、技法、工艺上的多元性，拓展学生的发散和创新思维。
内容二：变涂、磨显髹饰技法的学习。主要通过老师示范、讲解变涂、磨显技法。
内容三：立体漆艺创作。首先老师示范、讲解在木环上运用变涂、磨显技法制作手镯。接着是让学生运用变涂、磨显、镶嵌、描绘等技法，在石子、玻璃瓶、木制品、陶瓷等底胎上进行立体漆艺的创作。
（二）学习成果展示
1.在校内进行学生漆艺作品展示和拍卖活动，邀请家长和社会人士参加；
2.让学生参加社会上的传统文化或本土文化的活动，为学生提供展示的机会与平台，增强学习自信心和成功感，体验学习的乐趣；
3.通过用QQ群、微信群等网络平台对校内、校外的漆艺活动进行宣传和推广，让更多的人了解漆艺非物质文化遗产，从而促进漆艺传统文化的传承和发展。
四、开设漆艺课程的成效
（一）促进了教师的发展
1.教育教学水平得到了提高。由于漆艺在中学开设的很少，可借鉴的中学漆艺教学参考也不多，教师也没教过漆艺的内容。
2.科研能力水平不断提升。开发漆艺课程，编写教材、教案，不断研究、学习国内外各时期的漆艺传统文化，促进了教师的科研水平。三年来，我主持和参与了两个课题的研究。
3.专业水平得到了提高。三年来，通过漆艺课程的教学，我的漆艺理论知识、制作技法和创作水平得到了提高。如今，我有幸加入了广州市工艺美术协会，为传承和发展传统文化发挥自己的光和热。
（二）学生美术素养和综合能力得到了提升
1.学生美术素养得到了提高。通过漆艺课程的学习，学生的审美、造型、创造能力得到了提高，对参加校内外的各项美术活动变得踊跃了。三年来，我校的学生在各类美术竞赛中有100多人获奖，较之前有了明显的提高。
2.对传统文化的关注和学习热情有了很大的改善。在学习漆艺课程中，中午经常有同学不睡午觉主动来美术室搞漆艺创作，下午放学后美术室也常常热闹非凡，他们乐此不疲地全身心投入到漆艺的创作当中，忘却了创作的繁复与艰辛，经常要等学校保安清场才肯离开。还有，有的学生在课余自主学习探究漆艺，遇到不懂的问题经常通过微信或QQ向我请教，也经常有学生拿着自己课外创作的漆艺作品拿来和我分享，享受漆艺学习创作的喜悦。他们还将自己制作的漆艺作为饰物戴在身上，或放在家里装饰、使用等等，他们在日常生活中对漆艺使用率和关注度提高了。
3.学生非智力因素品质得到了培养。现在的中学生基本上是独生子女，娇气重，动手能力差，吃不了苦。而漆艺制作较苦、较累、较脏，周期长、工艺繁杂，需要学生们要有足够的耐心和毅力才能完成作品。
（三）漆艺传统文化得到很好的推广
1.通过开设漆艺课程，学生们认真、高涨的学习态度和热情还影响了我们学校的老师和学生家长们，他们也纷纷跟着学生一起学起漆艺来了。漆艺传统文化不单在中学生中得到传承和推广，还辐射到了教师和家长中去。
2.我校在学校开放日中展示学生漆艺作品、开漆艺公开课、组织学生参加社会的本土文化，邀请家长、老师、社会人士参加，并通过网络向社会宣传。还向到我校学习交流的外国学生、教师赠送学生的漆艺作品，让更多的人了解和接触到了漆艺，漆艺传统文化在社会上得到了进一步的推广。
五、总结
漆艺是我國宝贵的文化遗产，拥有源远流长的璀璨历史，是我们应该保护和弘扬的重要传统文化。青少年是祖国的未来，是传承和弘扬我国优秀传统文化的生力军。作为一名中学美术教师，学校作为传输优秀传统文化的主阵地，应当承当起传承和发展漆艺传统文化的重任，把漆艺在青少年中抓起，让中学生得到漆艺的教育和文化传承。如今，在国家和教育部对优秀传统文化的高度重视下，国民民族意识不断提升，在中学开设漆艺课程是必要和可行的。在国家、社会和学校的共同努力下，我国漆艺一定能走出困境，重振辉煌！
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