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等了一年二个月，在我一直抱有写他的念头的这段时间，亲爱的Rufus Wianwright依旧乏人问津，他的面孔也许模糊，但他的声音你绝不陌生，兴许你还认识或者有点喜欢他呢：
提示一，《I Am Sam》里头他唱的《Across The Universe》；
提示二，《怪物史莱克2》和《The L Word》里他翻唱的《Hallelujah》；
提示三，《红磨坊》原声中他唱了法语歌《Complainte De La Butte》；
提示四，《断背山》中他唱了《King of The Road》。
Rufus Wianwright，就是这个让我着迷的33岁的加拿大人。他的来头可不小——父Loudon Wainwright三世和母Kate McGarrigle都是民谣圈里名声显赫的人物。因此他从6岁就开始了学琴生涯，这样的出身为他提供了良好的音乐氛围和创作环境。从小又跟随家人The McGarrigle Sistets and Family参加巡回表演，看尽周围人的发光发热，亦使他的创作和成名日益迫近——这些都是他优渥的先天条件。
撇开他14岁就获得的JONO奖提名，青少年时期的Rufus就已经显现出和亲戚们不甚相同的音乐兴趣。他醉心于歌剧，直到后期在Montreal's McGill University时才将锋头转向摇滚乐和流行乐，再加上他的钢琴功底，造就了一个新的混合物——这个男人并未继承民谣之路，反而走上更调皮的带歌剧味道的钢琴爵士和摇滚。这也让他的诗化的曲子总夹带着浓厚的悲喜剧感。
至今他已经正式发行过4张专辑：同名专辑《Rufus Wianwright》，2001年的《Poses》以及双胞胎专辑《WantOne》和《Want Twa》。虽然挂帅于主流大厂牌之下，听起他的音乐来我却没有感觉到妥协或粘腻。每一张Rufus的味道都愈加浓烈，略带鼻音的懒散的缓慢的声音，曲子流畅回转。背景有时像是小酒馆里或者集会上，按下Next键又回到小歌剧院了。又隐秘又荒诞的词亦是他的一大亮点。反而越是出名，他的个性越是尖锐鲜明。
1998年Rufus Wianwright以其同名专辑出道时获得的赞誉便不胜计数。滚石年度最佳新人，JUON奖之最佳另类专辑奖，年度十大最佳专辑……与此同时，Elton John和Sting等前辈的厚爱，这一切对于一个新人而言无异是音乐事业上的一大鼓舞。其中“April Fool”“Danny Boy”“Foolish Love”等都是能张显他特色的作品。
——原谅我如此平淡流俗地介绍他的第一张，因为让我真正迷恋上他的，是2001年的《Poses》、封面从第一张温情的正脸换成忧郁的侧脸，我们却没因此转过头去，反而是恋上了《Poses》整张专辑，我和SherylCrow一样，最爱的都是《Poses》。旋律中迷茫的拉扯，调皮的欲拒还迎，仿佛我们共舞在厅堂一样，让人无法自拔在《Poses》中，他仿歌剧的转折唱腔得到充分发挥，曲子不再如那些电影配乐那样单薄，反而像是在剧场上演的华美乐章。推荐曲目：“Cigarettes and Chocolate Milk”、“California”、“Poses”等。
如果你多少认识Rufus，或者看过他Want系列的封面，那么你肯定可以轻易判断出他的性向。年轻时跟着他出名的还有他的Gay身份。从不掩饰自己是Gay的Rufus，虽然备受压力，但是他在采访中曾坦诚这样的坦白对他的内心和生活，甚至在创作上都有很大帮助。“一个勇于承认自己是Gay的天才音乐创作者”，更多时候人们这样称呼他。第一个定语对Rufus有巨大的影响——他的真实、犹豫和他的两性化眼光都无声地潜入到他的创作和生活中了。他个人认为，Gay们拥有一双与众不同的看世界的眼。
《Want One》的封面是个武士，《Want Two》的则是位Lady，而两张面孔都是Rufus Wainwright。在他的这两张专辑里，复古和现代结合的元素依旧深刻可见。如果你想要有趣调皮的歌剧口味的曲子，听Rufus就对了。
可是话说回来，最终留在我耳畔的还是《Poses》以及他翻唱的那些催泪弹。
也许你觉得他没有我吹得那么好，这你可不能怪我，毕竟，情人眼里出西施，这个理由够理直气壮吧。我也只是在某个时候喜欢他。
Rufus说了：“Please be kind if I'm a mess”。
提示一，《I Am Sam》里头他唱的《Across The Universe》；
提示二，《怪物史莱克2》和《The L Word》里他翻唱的《Hallelujah》；
提示三，《红磨坊》原声中他唱了法语歌《Complainte De La Butte》；
提示四，《断背山》中他唱了《King of The Road》。
Rufus Wianwright，就是这个让我着迷的33岁的加拿大人。他的来头可不小——父Loudon Wainwright三世和母Kate McGarrigle都是民谣圈里名声显赫的人物。因此他从6岁就开始了学琴生涯，这样的出身为他提供了良好的音乐氛围和创作环境。从小又跟随家人The McGarrigle Sistets and Family参加巡回表演，看尽周围人的发光发热，亦使他的创作和成名日益迫近——这些都是他优渥的先天条件。
撇开他14岁就获得的JONO奖提名，青少年时期的Rufus就已经显现出和亲戚们不甚相同的音乐兴趣。他醉心于歌剧，直到后期在Montreal's McGill University时才将锋头转向摇滚乐和流行乐，再加上他的钢琴功底，造就了一个新的混合物——这个男人并未继承民谣之路，反而走上更调皮的带歌剧味道的钢琴爵士和摇滚。这也让他的诗化的曲子总夹带着浓厚的悲喜剧感。
至今他已经正式发行过4张专辑：同名专辑《Rufus Wianwright》，2001年的《Poses》以及双胞胎专辑《WantOne》和《Want Twa》。虽然挂帅于主流大厂牌之下，听起他的音乐来我却没有感觉到妥协或粘腻。每一张Rufus的味道都愈加浓烈，略带鼻音的懒散的缓慢的声音，曲子流畅回转。背景有时像是小酒馆里或者集会上，按下Next键又回到小歌剧院了。又隐秘又荒诞的词亦是他的一大亮点。反而越是出名，他的个性越是尖锐鲜明。
1998年Rufus Wianwright以其同名专辑出道时获得的赞誉便不胜计数。滚石年度最佳新人，JUON奖之最佳另类专辑奖，年度十大最佳专辑……与此同时，Elton John和Sting等前辈的厚爱，这一切对于一个新人而言无异是音乐事业上的一大鼓舞。其中“April Fool”“Danny Boy”“Foolish Love”等都是能张显他特色的作品。
——原谅我如此平淡流俗地介绍他的第一张，因为让我真正迷恋上他的，是2001年的《Poses》、封面从第一张温情的正脸换成忧郁的侧脸，我们却没因此转过头去，反而是恋上了《Poses》整张专辑，我和SherylCrow一样，最爱的都是《Poses》。旋律中迷茫的拉扯，调皮的欲拒还迎，仿佛我们共舞在厅堂一样，让人无法自拔在《Poses》中，他仿歌剧的转折唱腔得到充分发挥，曲子不再如那些电影配乐那样单薄，反而像是在剧场上演的华美乐章。推荐曲目：“Cigarettes and Chocolate Milk”、“California”、“Poses”等。
如果你多少认识Rufus，或者看过他Want系列的封面，那么你肯定可以轻易判断出他的性向。年轻时跟着他出名的还有他的Gay身份。从不掩饰自己是Gay的Rufus，虽然备受压力，但是他在采访中曾坦诚这样的坦白对他的内心和生活，甚至在创作上都有很大帮助。“一个勇于承认自己是Gay的天才音乐创作者”，更多时候人们这样称呼他。第一个定语对Rufus有巨大的影响——他的真实、犹豫和他的两性化眼光都无声地潜入到他的创作和生活中了。他个人认为，Gay们拥有一双与众不同的看世界的眼。
《Want One》的封面是个武士，《Want Two》的则是位Lady，而两张面孔都是Rufus Wainwright。在他的这两张专辑里，复古和现代结合的元素依旧深刻可见。如果你想要有趣调皮的歌剧口味的曲子，听Rufus就对了。
可是话说回来，最终留在我耳畔的还是《Poses》以及他翻唱的那些催泪弹。
也许你觉得他没有我吹得那么好，这你可不能怪我，毕竟，情人眼里出西施，这个理由够理直气壮吧。我也只是在某个时候喜欢他。
Rufus说了：“Please be kind if I'm a mess”。