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前苏联大教育家苏霍姆林斯基说过这样一句话，“音乐教育不是培养音乐家，而是培养人”。当下无论哪一种版本的音乐教材，都是以此为出发点，围绕人文主义、体现人文精神，以人为本，为了学生的全面发展。故笔者认为：只有不断充电，在音乐艺术素质、修养、知识、技能等方面不断提高，才能在新课程改革中做到从容不迫、游刃有余。虽然现在中小学音乐教学中不提倡注重技能，重视参与过程，但学生掌握一定的技能技巧还是有必要的。例如上唱歌课前练声的技巧，学吹竖笛、葫芦丝的方法，聆听简单和弦、和声的规律技巧等，这为培养学生具有音乐的“耳朵”、音乐的“双手”打下了坚实的基础。只有教师个人综合素质提高了，学生才会在潜移默化中学会欣赏。我们要先培养人，要给学生传授健康而不失时尚的音乐作品。
一、标新立异上好每堂课
充分准备、精心构思、精巧设计，这是上课前必须做到的。只有这样，老歌才会唱出新意，老曲子才会品出新味道。例如我们熟悉的作曲家李焕之的《春节序曲》，我们给它赋上新词，就成为这样：
这样可以鼓励学生不断创新，从中体会赋新的乐趣，并慢慢懂得其中的规律。还有歌曲《沂蒙山好风光》，我们也可以赞美我们美丽可爱的家乡——宝鸡，“人人那个都说哎，秦岭山美；宝鸡那个人民哎，奔小康啊”，这都是锻炼学生文采的好机会。当然，教师先要做好导演，调动起学生的积极性，学生才会当好演员。
二、向综合艺术不断迈进。突破学科边缘
参加寒暑假期间的音乐学科阳光师训，体会最深刻的是要树立新的教学理念，进行专业成长。新课改意味着音乐教师不仅要精通本专业，而且对其他学科知识也要有所了解。在音乐课本中，编者们别出心裁，一幅幅精美的插图跃入眼帘，流动的旋律、美丽的大森林，五湖四海的风土人情、乡土音乐扑面而来。这一道道音乐大餐包括了音乐、美术、地理、历史、政治、语文等学科知识。一节课仅仅四十分钟，所以在有限的时间内要以音乐学科为主，其他学科为辅。通过教学，让学生掌握音乐综合知识，为培养学生成为全面发展的2l世纪人才打下良好的基础。通过学习学生不仅要知道贝多芬、维也纳、卡林卡，也要知道莫奈、拜占庭式建筑风格和《伏尔加河上的纤夫》。
三、最美的音乐课堂——“音画时尚”
众所周知，音乐欣赏大致分为三个阶段：初级阶段、中级阶段、高级阶段。由于大多数学生的欣赏水平停留在高级阶段以下，故在欣赏时先进行气氛渲染，加之文学语言渗透，从简单的旋律、节拍、节奏、风格分析起，最后升华到作品主题、曲式结构，学生的欣赏渐入佳境。反复聆听，学生能够哼唱主旋律，画旋律线或者用彩笔勾勒音乐意境。学唱歌曲《弯弯的月亮》时，我让学生一边欣赏一边绘图：一轮金黄的圆月挂在深蓝的天幕上，美丽的阿娇姑娘坐在弯弯的船头，优美的歌曲《弯弯的月亮》悠悠响起。欣赏交响乐《沃尔塔瓦河》时，同学们被捷克音乐家斯美塔那对祖国深沉的爱而感动，联想起我们的母亲河，拿起画笔在优美的音乐声中画出心中的母亲河，像这样每堂课结束之后，师生还沉浸在创作的激情之中。
四、情感教育在互动中生成
音乐是一种情感艺术。因生活经历、成长背景不同，所以不同作曲家带给学生的感受也不同。为了充分发挥学生的才智，在课堂上引导学生进行深层交流，用有意义、有生成的话题来引起共鸣。通过学生互相结对子、分组讨论的形式，进行音乐创编、表演、评价，调动起学生的积极性、主动性，培养学生的自学能力。比如：在教唱歌曲《阳关三叠》时，启发学生讨论：古人离别是什么样的情景？由于学生感知不同，对古人的风俗人情了解不多，所以说法不一。通过讨论，使学生每人的见解得到表现，还使学生明白了古人离别的知识，古人如此看重友情，“挥手自兹去，萧萧班马鸣”。这种浓厚的音乐、文学意境在不声不响、无声无息中产生。学生学会歌曲后，用他们的才艺进行古装穿越，编演了一出“离愁别绪”的情景剧。这种做法使得学生在互相讨论中，不仅提高了学习能力，还培养了团结协作能力和真挚的友谊。将音乐学科的情感教育寓于有趣的游戏和综合表演中，从而加深学生对音乐作品的理解并且提高了学习的兴趣。既有音乐、文本、台词、服饰、道具等，还有热情的学生“观众”、运筹帷幄的“导演”和全身心投入的“演员”。
要把握音乐教学的脉搏，就要敢于打破常规。例如改变座椅的摆放形式，教师坐在学生中间，让师生之间心儿贴得更近，促进交流。日本歌曲《如果幸福大家一起拍拍手》律动感很强，肢体语言很丰富，比如同学之间拍拍手、跺跺脚、拍拍肩等行为，不仅增强了学生学习这首歌的兴趣，而且增强了学生之间的友谊。如学习歌曲《一个真实的故事》后，学生们分别用舞蹈动作象征吹芦苇，用竖笛模拟风声，哼唱旋律。
五、运用多媒体。激发学习兴趣
正如夸美纽斯所说：“在教学时，应当使一切能看见的东西用视觉，能听到的东西用听觉，能感触到的东西用触觉。”我们身处“互联网+”教育背景下，因此，在音乐教学中，通过PPT高级制作技術、交互式电子白板等多媒体教学途径，还有微课的影响传播，大大丰富了课堂教学手段，扩大了知识视野，促进了学生学习兴趣和教学质量的提高。如，学唱陕北民歌《黄河船夫曲》时，利用PPT和交互式电子白板，学生在欣赏过程中，伴随着浑厚、质朴、悠长的歌声，听觉、视觉受到强烈的冲击和震撼，惊叹多媒体技术在音乐学科上的有效整合运用，不仅改善了教学效果，而且调动起学生的学习热情。
在音乐教学中，教师要树立终身学习的理念，聆听学生的心声，将自己投身于课改的激流中，创新磨砺，定会让我们的音乐课堂绽放精彩。
编辑 薛小琴
一、标新立异上好每堂课
充分准备、精心构思、精巧设计，这是上课前必须做到的。只有这样，老歌才会唱出新意，老曲子才会品出新味道。例如我们熟悉的作曲家李焕之的《春节序曲》，我们给它赋上新词，就成为这样：
这样可以鼓励学生不断创新，从中体会赋新的乐趣，并慢慢懂得其中的规律。还有歌曲《沂蒙山好风光》，我们也可以赞美我们美丽可爱的家乡——宝鸡，“人人那个都说哎，秦岭山美；宝鸡那个人民哎，奔小康啊”，这都是锻炼学生文采的好机会。当然，教师先要做好导演，调动起学生的积极性，学生才会当好演员。
二、向综合艺术不断迈进。突破学科边缘
参加寒暑假期间的音乐学科阳光师训，体会最深刻的是要树立新的教学理念，进行专业成长。新课改意味着音乐教师不仅要精通本专业，而且对其他学科知识也要有所了解。在音乐课本中，编者们别出心裁，一幅幅精美的插图跃入眼帘，流动的旋律、美丽的大森林，五湖四海的风土人情、乡土音乐扑面而来。这一道道音乐大餐包括了音乐、美术、地理、历史、政治、语文等学科知识。一节课仅仅四十分钟，所以在有限的时间内要以音乐学科为主，其他学科为辅。通过教学，让学生掌握音乐综合知识，为培养学生成为全面发展的2l世纪人才打下良好的基础。通过学习学生不仅要知道贝多芬、维也纳、卡林卡，也要知道莫奈、拜占庭式建筑风格和《伏尔加河上的纤夫》。
三、最美的音乐课堂——“音画时尚”
众所周知，音乐欣赏大致分为三个阶段：初级阶段、中级阶段、高级阶段。由于大多数学生的欣赏水平停留在高级阶段以下，故在欣赏时先进行气氛渲染，加之文学语言渗透，从简单的旋律、节拍、节奏、风格分析起，最后升华到作品主题、曲式结构，学生的欣赏渐入佳境。反复聆听，学生能够哼唱主旋律，画旋律线或者用彩笔勾勒音乐意境。学唱歌曲《弯弯的月亮》时，我让学生一边欣赏一边绘图：一轮金黄的圆月挂在深蓝的天幕上，美丽的阿娇姑娘坐在弯弯的船头，优美的歌曲《弯弯的月亮》悠悠响起。欣赏交响乐《沃尔塔瓦河》时，同学们被捷克音乐家斯美塔那对祖国深沉的爱而感动，联想起我们的母亲河，拿起画笔在优美的音乐声中画出心中的母亲河，像这样每堂课结束之后，师生还沉浸在创作的激情之中。
四、情感教育在互动中生成
音乐是一种情感艺术。因生活经历、成长背景不同，所以不同作曲家带给学生的感受也不同。为了充分发挥学生的才智，在课堂上引导学生进行深层交流，用有意义、有生成的话题来引起共鸣。通过学生互相结对子、分组讨论的形式，进行音乐创编、表演、评价，调动起学生的积极性、主动性，培养学生的自学能力。比如：在教唱歌曲《阳关三叠》时，启发学生讨论：古人离别是什么样的情景？由于学生感知不同，对古人的风俗人情了解不多，所以说法不一。通过讨论，使学生每人的见解得到表现，还使学生明白了古人离别的知识，古人如此看重友情，“挥手自兹去，萧萧班马鸣”。这种浓厚的音乐、文学意境在不声不响、无声无息中产生。学生学会歌曲后，用他们的才艺进行古装穿越，编演了一出“离愁别绪”的情景剧。这种做法使得学生在互相讨论中，不仅提高了学习能力，还培养了团结协作能力和真挚的友谊。将音乐学科的情感教育寓于有趣的游戏和综合表演中，从而加深学生对音乐作品的理解并且提高了学习的兴趣。既有音乐、文本、台词、服饰、道具等，还有热情的学生“观众”、运筹帷幄的“导演”和全身心投入的“演员”。
要把握音乐教学的脉搏，就要敢于打破常规。例如改变座椅的摆放形式，教师坐在学生中间，让师生之间心儿贴得更近，促进交流。日本歌曲《如果幸福大家一起拍拍手》律动感很强，肢体语言很丰富，比如同学之间拍拍手、跺跺脚、拍拍肩等行为，不仅增强了学生学习这首歌的兴趣，而且增强了学生之间的友谊。如学习歌曲《一个真实的故事》后，学生们分别用舞蹈动作象征吹芦苇，用竖笛模拟风声，哼唱旋律。
五、运用多媒体。激发学习兴趣
正如夸美纽斯所说：“在教学时，应当使一切能看见的东西用视觉，能听到的东西用听觉，能感触到的东西用触觉。”我们身处“互联网+”教育背景下，因此，在音乐教学中，通过PPT高级制作技術、交互式电子白板等多媒体教学途径，还有微课的影响传播，大大丰富了课堂教学手段，扩大了知识视野，促进了学生学习兴趣和教学质量的提高。如，学唱陕北民歌《黄河船夫曲》时，利用PPT和交互式电子白板，学生在欣赏过程中，伴随着浑厚、质朴、悠长的歌声，听觉、视觉受到强烈的冲击和震撼，惊叹多媒体技术在音乐学科上的有效整合运用，不仅改善了教学效果，而且调动起学生的学习热情。
在音乐教学中，教师要树立终身学习的理念，聆听学生的心声，将自己投身于课改的激流中，创新磨砺，定会让我们的音乐课堂绽放精彩。
编辑 薛小琴