李白是唐代最伟大的浪漫主义诗人，他的诗众体兼善，但最擅长写长篇古诗及绝句，风格明朗、自然，雄健狂放。李白的诗歌不仅具有强烈的浪漫主义精神而且还会创造性地运用一切浪漫主义的手法，使诗歌具有无比神奇的艺术魅力，并充满各具特色的美。
　　
　　1.想像丰富、奇特
　　
　　运用大胆的夸张手法，常借历史传说、神话故事对现实生活作超现实的艺术描写。首先，李白是最富想像力的，他的诗发想无端，纵横变幻。如李白笔下的明月：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”(《古朗月行》)“举杯邀明月，对影成三人。”(《月下独酌》)“湖月照我影，送我至剡溪。”(《梦游天姥吟留别》)“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”(《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》)“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”(《宣州谢朓楼饯别校书叔云》)“且就东山赊月色，酣歌一夜送泉明。”(《送韩侍御之广德》)这些美丽的诗句中，李白有时赋予明月光明皎洁的内涵，表示出由衷的向往和追求，有时想到有关月亮的美丽神奇的传说；表示有时视为促膝谈心的朋友，来排遣寂寞的时光；有时想象明月可以送他远行，带着他的心送朋友到远方；有时甚至想象月色可以象赊酒一样到处去赊的。赋予明月如此丰富的想像，非李白不能道出。另外，当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张，当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话传说。“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁” (《宣州谢朓楼饯别校书叔云》)，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如 “白发三千丈，缘愁似个长。” (《秋浦歌》借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台” (《北风行》)极尽夸张之能事，这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。“仙人垂两足，桂树何团团，白兔捣药成，问言与谁餐。”(《古朗月行》)古代 神话传说月亮中有仙人、桂树、白兔，当月亮初生的时候先看到仙人的两只脚，而后逐渐看见桂树的全形，一轮明月，月中白兔在捣药，李白运用这一神话传说写出了月亮初生的时候，逐渐明朗和宛若仙境的景致。
　　
　　2.具有强烈的主观感情色彩和诗人自己的形象
　　
　　诗人狂傲豪放的性格融入了有奔腾浩荡之美的诗歌，他的诗歌也是这种个性的体现。李白诗歌的汹涌澎湃，一泻千里的气势和力量，也是他豪放飘逸诗风的又一表现。“天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”(《将进酒》)多么痛快的宴席，多么豪放的诗句，宴会决不是菜要一碟、两碟；酒要一壶、两壶。而是整头的烹羊宰牛，不喝上三百杯，决不甘休。“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。” 抒写强烈苦闷的同时表现出强烈的个性，整首诗在忧愤苦闷中呈现出豪迈雄放的气概。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”(《南陵别儿童入京》)更是诗人自我个性的张扬。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”(《将进酒》)“ 噫吁嚱!危乎高哉!蜀道之难难于上青天!”(《蜀道难》)诗句带着诗人豪放雄健的个性喷薄而出，有一泻千里之势，倾泻而出的感情如开闸的洪水使人震撼，令人神往。
　　
　　3.清水芙蓉的语言和明丽疏朗的意象也是李白浪漫主义诗歌风格的集中体现
　　
　　李白创造了一种最能表现其豪放飘逸之美的诗歌语言，即清水芙蓉的语言。任情真率，似随口而出，毫不经意，却能出神入化，清新自然，这就是李白诗歌语言的清水芙蓉之美。如：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”(《静夜思》)“谁家玉笛暗飞声?散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?”(《春夜洛城闻笛》)诗的语言冲口而出，仿佛是灵感爆发的瞬间，带着内心的感情一齐从胸中流出似的，造语天然而又神气活现。另外在诗歌的意象色彩方面，李白喜欢明丽的色彩。正由于追求色彩的明丽，格调的明快，李白诗歌意象的组合有一种疏朗之气。同样，追求这种疏朗之气，又有助于明丽、明快之风的表达。他不肯在诗中堆砌过多的意象，不少诗是一句一个意象，或两句合起来才构成一个完整的意象，而每一个意象又非常新鲜明快，耐人寻味，读来疏疏朗朗，有行云流水之妙。如“炉火照天地”(《秋浦歌》)，“长安一片月”(《子夜歌》)，“燕山雪花大如席”(《北风行》)，“桃花潭水深千尺”(《赠汪伦》)，“相看两不厌，只有敬亭山。”(《独坐敬亭山》)“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”(《早发白帝城》)可以说，没有这些明丽疏朗的诗句，也就没有李白豪放飘逸的诗风。
　　收稿日期：2008-10-24