论文部分内容阅读
摘要：我国儒家音乐专著《乐记》上有言：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声;声相应，故生变;变成方，谓之音;比高而乐之，及干戚旄，谓之乐也。乐者，音之所由生也，其本在人心感于物也。”意思说的是：一切音乐的产生，都源于人的内心。人们的内心的活动，是受到外物影响的结果。人心受到外物影响而激动起来，因而通过声音表现出来。各种声音相互应和，由此产生变化，由变化产生调理次序，就叫做音。书上所言肯定了音乐是一种表达情感的艺术，谈到了音乐对生理和心理的作用。表现了音乐能通过其调而影响人的情绪。本文就将以音乐为论点，浅析生活情绪与音乐情绪的关系。试图让更多的人了解音乐，走进音乐世界。
关键词：生活情绪;影响;音乐;情感
音乐一直作为一种艺术文化被艺术学者们所推崇。在如今社会快速进步发展的今天，当人类的物质生活得到满足，越来越多的人开始追求精神上的满足。音乐，首先被人们所推崇。它反映着人类的社会生活和思想感情。音乐家们通过节奏、旋律、音调来向听众传递自身的情绪，同时也通过音乐感染着听众的情绪。也许，在一些人看来说音乐可以陶冶情操、净化灵魂是一种夸大其词的说法。其实不然，在人们对音乐的感知和聆听过程中音乐真真正正的起着这一作用。
1 音乐来源于生活
音乐是一种来源于生活又高于生活的艺术。关于音乐的起源最早可以追溯到古老的远古时代，在人类最初还无法用语言相互交流时，就已经开始利用声音的高低、强弱、大小来表达自己的内心情感和思想;而在后来，又随着人类社会的断发展，人们学会了用统一的声音来相互传递信息或者某种意愿，这便是最原始的音乐雏形了。当人们为了庆贺收获和劳动成果，便学会了利用外界器具来表达欢乐之情，通过敲打石器、木器以表达喜悦，这便是原始乐器的雏形。在原始社会我们所听到的音乐常常是在当时的狩猎和祭祀活动中，这既表现了当时社会下人类对自我情感的一种表达方式也反映了在音乐对人类情绪的变化的影响。可以说音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，所以欣赏音乐的过程就是一种感情体验过程。古人云：“移风易俗，莫善于乐”，意思是说改变社会的风气，影响人的情操，任何东西都比不上音乐。可见，音乐在社会中的影响是至关重要的。
音乐来源于生活又回归于生活。音乐源于生活是对生活的一种反映，伴随着生活的历程音乐渐渐发展和高升最终又回归于生活中，这是音乐發展的内在要求和必然归宿。源于生活的音乐才是最美的;源于生活的音乐才是牵动每个人内心的音乐;源于生活的音乐才能表达人们最初的情感;源于生活的音乐才能使我们更懂音乐。音乐是生活的，音乐是一种表达。所以说，音乐与生活相辅相成密不可分。
2 不同情绪下产生不同的作品
可以说作曲家的音乐与他在创作中的生活情感是息息相关的。一个作曲家在创作时的生活背景，直接影响着他这一部作品的情感。一部作品的旋律是悲伤还是欢快，是舒缓还是激昂都反映了创作中音乐家的生活情感。无论是中国伟大的文化教育家孔子还是著名的世界音乐巨人贝多芬，都对音乐对人心性陶冶的功能表示出巨大的赞赏。人的情绪和音乐情绪的管理暗示是非常密切的。因为人在情绪好的时候，认知方面往往容易走向积极，反之则容易产生消极认知。音乐既然能够通过自身包含的情绪来影响人的情绪，当然也就能够对认知产生不可估量的影响力，所以这样一来，音乐对人的情感世界与认知世界两方面的影响，自然就都包含了无限的潜力。人类能够掌握音乐对人体情绪以及心里的影响，也是人类的另一进步。
3 作曲家的音乐情绪给演奏或演唱者的影响
音乐是情感的产物，是人类特有的一种情感表达方式。作曲家在创作音乐的时候所处的环境等因素对整首曲子旋律的情绪有着很大的影响，这些流传至今的曲目所传递给后人的情感就需要我们演奏或演唱者自己去参透和把握了。那么作为一名演奏或演唱者，我们如何将作曲家的情绪更好的理解并在自己演奏或演唱的时候正确的表达出来是一个至关重要的问题。音乐是通过乐音的组织来表达人类的思想感情和现实生活。例如我们众所周知的贝多芬的交响乐，正所谓：没有情感的交响乐是枯燥、空洞和乏味的。这些交响乐是贝多芬在经历生活的磨练之后情绪的巨大落差之下而形成的产物。对于我们演奏者来说，想正确把握理解这首曲目以及尽量无误的演奏出这首曲目的真实情感，首先我们必须深入了解这首曲目的背景，了解作曲家在创作这首曲目时所处的生活环境，推敲出他当时可能会有的情绪，充分的将自己的情感融入到作品之中，才能更好的把作曲家原本想表达情绪演奏出来，正确的传递给听众。
著名的圆舞曲之王小约翰.施特劳斯有一不直至今日仍受到大批音乐家喜爱的作品《蓝色多瑙河》，就这首曲目我进行分析。小约翰.施特劳斯出生在一个音乐世家，他的童年相对是快乐的，因此也造就了他乐观积极向上的个性。虽然其父在他少年时期极力阻拦他学习音乐，但是他却坚持成为一名职业音乐家。《蓝色多瑙河》来源是在1866年，普奥战争时奥地利帝国惨败，维也纳的民众们深陷于一种沉闷的情绪之中。这时的小约翰.施特劳斯受邀创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲以一种积极浪漫的情感使国人们从沉寂的失败阴影中走出。所以这首曲目全曲用的是典型的三拍子圆舞曲节奏，音乐主题优美动听，节奏快而富有弹性，体现了华丽高雅的格调。
参考文献：
[1] 于润祥.西方音乐通史[M].上海：音乐出版社，2005.
[2] 沈旋.西方音乐史简编[M].上海：音乐出版社，1999.
[3] 张式谷.西方钢琴音乐概论[M].人民音乐出版社，2006.
[4] 彭彭.交响乐文化[M].北京：清华大学出版社，2011.
[5] [美]肖尔茨.肖邦在巴黎[M].新海出版社，2006.
（作者单位：渭南师范学院 音乐学院）
关键词：生活情绪;影响;音乐;情感
音乐一直作为一种艺术文化被艺术学者们所推崇。在如今社会快速进步发展的今天，当人类的物质生活得到满足，越来越多的人开始追求精神上的满足。音乐，首先被人们所推崇。它反映着人类的社会生活和思想感情。音乐家们通过节奏、旋律、音调来向听众传递自身的情绪，同时也通过音乐感染着听众的情绪。也许，在一些人看来说音乐可以陶冶情操、净化灵魂是一种夸大其词的说法。其实不然，在人们对音乐的感知和聆听过程中音乐真真正正的起着这一作用。
1 音乐来源于生活
音乐是一种来源于生活又高于生活的艺术。关于音乐的起源最早可以追溯到古老的远古时代，在人类最初还无法用语言相互交流时，就已经开始利用声音的高低、强弱、大小来表达自己的内心情感和思想;而在后来，又随着人类社会的断发展，人们学会了用统一的声音来相互传递信息或者某种意愿，这便是最原始的音乐雏形了。当人们为了庆贺收获和劳动成果，便学会了利用外界器具来表达欢乐之情，通过敲打石器、木器以表达喜悦，这便是原始乐器的雏形。在原始社会我们所听到的音乐常常是在当时的狩猎和祭祀活动中，这既表现了当时社会下人类对自我情感的一种表达方式也反映了在音乐对人类情绪的变化的影响。可以说音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，所以欣赏音乐的过程就是一种感情体验过程。古人云：“移风易俗，莫善于乐”，意思是说改变社会的风气，影响人的情操，任何东西都比不上音乐。可见，音乐在社会中的影响是至关重要的。
音乐来源于生活又回归于生活。音乐源于生活是对生活的一种反映，伴随着生活的历程音乐渐渐发展和高升最终又回归于生活中，这是音乐發展的内在要求和必然归宿。源于生活的音乐才是最美的;源于生活的音乐才是牵动每个人内心的音乐;源于生活的音乐才能表达人们最初的情感;源于生活的音乐才能使我们更懂音乐。音乐是生活的，音乐是一种表达。所以说，音乐与生活相辅相成密不可分。
2 不同情绪下产生不同的作品
可以说作曲家的音乐与他在创作中的生活情感是息息相关的。一个作曲家在创作时的生活背景，直接影响着他这一部作品的情感。一部作品的旋律是悲伤还是欢快，是舒缓还是激昂都反映了创作中音乐家的生活情感。无论是中国伟大的文化教育家孔子还是著名的世界音乐巨人贝多芬，都对音乐对人心性陶冶的功能表示出巨大的赞赏。人的情绪和音乐情绪的管理暗示是非常密切的。因为人在情绪好的时候，认知方面往往容易走向积极，反之则容易产生消极认知。音乐既然能够通过自身包含的情绪来影响人的情绪，当然也就能够对认知产生不可估量的影响力，所以这样一来，音乐对人的情感世界与认知世界两方面的影响，自然就都包含了无限的潜力。人类能够掌握音乐对人体情绪以及心里的影响，也是人类的另一进步。
3 作曲家的音乐情绪给演奏或演唱者的影响
音乐是情感的产物，是人类特有的一种情感表达方式。作曲家在创作音乐的时候所处的环境等因素对整首曲子旋律的情绪有着很大的影响，这些流传至今的曲目所传递给后人的情感就需要我们演奏或演唱者自己去参透和把握了。那么作为一名演奏或演唱者，我们如何将作曲家的情绪更好的理解并在自己演奏或演唱的时候正确的表达出来是一个至关重要的问题。音乐是通过乐音的组织来表达人类的思想感情和现实生活。例如我们众所周知的贝多芬的交响乐，正所谓：没有情感的交响乐是枯燥、空洞和乏味的。这些交响乐是贝多芬在经历生活的磨练之后情绪的巨大落差之下而形成的产物。对于我们演奏者来说，想正确把握理解这首曲目以及尽量无误的演奏出这首曲目的真实情感，首先我们必须深入了解这首曲目的背景，了解作曲家在创作这首曲目时所处的生活环境，推敲出他当时可能会有的情绪，充分的将自己的情感融入到作品之中，才能更好的把作曲家原本想表达情绪演奏出来，正确的传递给听众。
著名的圆舞曲之王小约翰.施特劳斯有一不直至今日仍受到大批音乐家喜爱的作品《蓝色多瑙河》，就这首曲目我进行分析。小约翰.施特劳斯出生在一个音乐世家，他的童年相对是快乐的，因此也造就了他乐观积极向上的个性。虽然其父在他少年时期极力阻拦他学习音乐，但是他却坚持成为一名职业音乐家。《蓝色多瑙河》来源是在1866年，普奥战争时奥地利帝国惨败，维也纳的民众们深陷于一种沉闷的情绪之中。这时的小约翰.施特劳斯受邀创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲以一种积极浪漫的情感使国人们从沉寂的失败阴影中走出。所以这首曲目全曲用的是典型的三拍子圆舞曲节奏，音乐主题优美动听，节奏快而富有弹性，体现了华丽高雅的格调。
参考文献：
[1] 于润祥.西方音乐通史[M].上海：音乐出版社，2005.
[2] 沈旋.西方音乐史简编[M].上海：音乐出版社，1999.
[3] 张式谷.西方钢琴音乐概论[M].人民音乐出版社，2006.
[4] 彭彭.交响乐文化[M].北京：清华大学出版社，2011.
[5] [美]肖尔茨.肖邦在巴黎[M].新海出版社，2006.
（作者单位：渭南师范学院 音乐学院）