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内画艺术起源于清代乾隆、嘉庆时期，鼎盛于清末民国初年，历经旧社会的坎坷、新中国的复苏、“文化大革命”的浩劫和改革开放新时期的振兴，至今已有200多年的历史。在漫长的发展过程中，形成了以京、鲁、粤、冀为代表的四大流派。其中，在京派基础上发展起来的冀派，产生时间最晚，发展历史最短，但其却以庞大的创作队伍、丰富的花色品种、过硬的工艺水平、广阔的销售市场和深远的海内外影响而占有突出的地位。而冀派内画之所以能够在短短40年间就经过普及、提高和升华，从民间登上大雅之堂，并且跨出国门、走向世界，正是因为冀派内画传人在将内画由单纯的文化艺术向文化产业化方向转变方面走在了同行业的前列。
品牌意识是基石
品牌是一种无形资产，它所包含的价值、个性、品质等特征都能给产品带来重要的价值。即使是同样的产品，贴上不同的品牌标识，也会产生悬殊的价格，它还具有维权功能、形象塑造功能和降低成本功能。品牌可以受到法律的保护，防止他人损害品牌的声誉或非法盗用品牌；在产品同质化的今天，为企业和产品赋予个性、文化等许多特殊的意义，是企业塑造形象、知名度和美誉度的基石；品牌还可以通过与顾客建立品牌偏好，有效降低宣传和新产品开发的成本。多年来，冀派内画泰斗王习三先生的躬身力行，使冀派内画在国内外具有极高的知名度，冀派内画传人王自勇顺势而为，在内画行业较早注册了“习三”商标，成立了习三内画艺术研究所，为光大冀派内画艺术奠定了坚实的发展基础。
冀派内画人为了树立品牌形象，注重生产中的改革创新，在创新中注重维权。
载体创新。早期内画的载体是鼻烟壶。但随着时代的发展，由于盛行一时的鼻烟被香烟所取代，鼻烟壶由具有使用功能又有欣赏价值的优势地位，逐渐转为艺术效果的一项，因而市场急剧缩小，内画作为鼻烟壶家族的一种艺术形式，其生存和发展的空间也是岌岌可危。冀派内画的艺术家们在继承传统的同时，也走出了一条创新之路。冀派内画人认为工艺品实用化，实用品艺术化是内画艺术发展的出路。冀派内画据此进行了有益的尝试和探索。他们将传统鼻烟与现代工艺结合而研制出新型保健鼻烟，成为时尚的馈赠和收藏品。2006年，冀派内画与衡水老白干酿酒集团联合开发出习三内画艺术酒，再次成为内画艺术实用化的重大创新成果。这些在内画载体上所作的大胆革新，不仅让冀派内画艺术走进了千家万户，为更多的人所喜爱，而且也为内画的发展提供了动力，为繁荣内画市场作出了贡献。
工具创新。早期的内画用笔是用带外皮的竹签，经过加热烤弯后再根据需要削尖制成钩笔作画，即所谓的“硬笔”，而用这种笔作画的线条很难达到飘洒流畅的效果。为此，鲁派艺术家辪京万曾在竹笔的基础上进行改良：即在竹笔尖部用细丝线绑上由普通毛笔头上分割成的小毛笔尖，从而使内画的勾线变得丰富多彩起来。但是由于内画载体体积小的限制，使得细小的竹勾与笔尖部位结合的牢固度降低，往往引发作画时画笔脱毛或折断的问题。针对这一缺点，冀派内画泰斗王习三先生自创了金属杆钩毛笔“习三弯钩笔”，笔杆直弯，随创作需要任意改变，此笔比鲁派笔更灵活、牢固、耐用，这种笔也成为冀派的特征性工具。20世纪末，内画新秀又首创了“钻石粉勾笔”，它对刻画色彩高光和修改、清洁能起到意想不到的效果。从传统的竹签笔、竹勾笔到金属勾笔，再到“钻石粉勾笔”，冀派内画就是在继承和创新的基础上，在适应市场需求的过程中发展壮大的。
技法创新。内画同样也需要在技法上不断创新。冀派内画继承了叶派厚朴古雅的风格，又糅进了鲁派细腻流畅的传统画法基础，把国画的皴、剔、擦、染、点、勾、丝等技法引入内画，画衣纹用“皴”法，过渡色用“擦”法，衣服本色用“染”法，画猫毛用“撕”法，运笔中快、慢、轻、重、提、按、转折、畅涩、方圆等技法灵活运用，相辅相成，将国画技法发挥得淋漓尽致。如何使鼻烟壶的内画更富有表现力，成为“冀派”内画百尺竿头，更进一步的新课题。1981年，王习三先生试用油彩做肖像内画，以期达到油画给人的庄重深厚、形象逼真的效果。由于壶壁不吸油，一洇一片，原有的内画笔也不适用油彩的皴染。经反复试验，设法用上固定剂，终于摸索并掌握了油彩内画技法，打破了传统单一水彩作画的局限，使内画的图、形、神达到炉火纯青的地步，被称为“中西合璧”的创举。
题材创新。工具和技法的创新，为题材的创新开辟了良好的基础，加之内画载体材质晶体的特殊性，一些外画不能表现的技法和题材却在内画方面能得心应手地发挥。因此，除了传统的人物、动物、山水、虫草、花鸟、书法等，内画艺术的题材仍然十分广泛，有充分拓展的空间。冀派内画紧跟时代步伐，创作了一大批反映社会方方面面重大事件的艺术作品，这其中最具突破意义的是带有历史缩影性质的大型烟壶系列。一是清代帝、后像。从清太祖努尔哈赤到末代皇帝溥仪，共12位皇帝10位皇后。二是“美国历届总统像”，1984年完成。绘有自华盛顿到里根，共39位总统肖像。三是“中国十二朝代名君国宝图”。这套作品则以中国肖像之勾线平涂法为主，面部着色吸取西洋画法，突出光线变化，使画面柔和细腻，人物不仅古朴典雅，而且气质超群，更加传神。
风格创新。冀派内画精皴细染、造型准确、风格典雅、色彩丰富、生动传神，除临摹古代经典题材作品如山水、人物、花鸟、动物、书法外，还提倡内画的首创作品。它融入西洋的写实风格，借鉴西方油画不用墨线勾勒而采用明暗过渡和投影的手法，增加了现代题材的动物、山水和人物。各种商业文化和时尚文化闯入内画，使内画这一传统艺术焕发了勃勃生机，更易为时代和国际所接受，从而也更具市场价值与收藏价值。
知识产权意识是保障
知识产权是指公民、法人或者其他组织在科学技术方面或文化艺术方面，对创造性的劳动所完成的智力成果依法享有的专有权利。随着冀派内画规模、产量、产值、品种的不断扩大和提高，从业人员急剧增加，仅衡水市冀派的从业人员就已近4万，年销售额约10亿元。然而对于价值利益的追逐使得部分内画作者开始一味地模仿和复制，粗制滥造的产品充斥市场，知识产权被大肆侵犯。冀派人认为，保护内画艺术的知识产权，使内画行业健康发展的根本途径在于行业规范。完善的行业规范是文化产业发展壮大的基本保证。
成立行业组织。冀派人为了保护知识产权，积极发起成立了冀派内画协会，负责协调冀派内画市场秩序，引导大家共同提高产品质量，在协会的协调和协助下，市场秩序有了明显的改观，模仿和复制、粗制滥造的产品没有了市场。
规范业内职称。画工的职称评定，“文化大革命”以前有过，“文化大革命”期间中断，改革开放以来，又都是个体作坊式的，所以很不规范，冀派人联络所有内画艺人，联系职改办，给从艺人员定期评审、定级、颁发证书及证章，现在有高级工艺师6名、工艺师26名、助理工艺师200多名，使从业人员得到社会的尊重，自己也有了一种荣誉感和责任感。
提高艺人的艺术水准。组织会员积极参加国内外的展销会、内画协会、内画沙龙活动；组织扩大对外贸易，增加世界工艺品市场的份额等。两年多来，在内画协会的带动下，衡水的内画声名远播，产品质量有了一个飞跃。
冀派内画立足市场需求，在内画产品的使用载体、制作工艺、题材风格、品牌意识、行业规范建设等方面进行的尝试全面而深入，这使得冀派内画在保存和发扬非物质性民族文化遗产的同时，创造了大量的社会财富，在同行业中独领风骚。（本文为河北省社会科学发展研究2007年度项目，编号：200703062）
注释：
①何志明、潘运告：《唐五代画论》，长沙：湖南美术出版社，1997年版，173页。
（作者单位：衡水学院中文系）
编校：郑艳
品牌意识是基石
品牌是一种无形资产，它所包含的价值、个性、品质等特征都能给产品带来重要的价值。即使是同样的产品，贴上不同的品牌标识，也会产生悬殊的价格，它还具有维权功能、形象塑造功能和降低成本功能。品牌可以受到法律的保护，防止他人损害品牌的声誉或非法盗用品牌；在产品同质化的今天，为企业和产品赋予个性、文化等许多特殊的意义，是企业塑造形象、知名度和美誉度的基石；品牌还可以通过与顾客建立品牌偏好，有效降低宣传和新产品开发的成本。多年来，冀派内画泰斗王习三先生的躬身力行，使冀派内画在国内外具有极高的知名度，冀派内画传人王自勇顺势而为，在内画行业较早注册了“习三”商标，成立了习三内画艺术研究所，为光大冀派内画艺术奠定了坚实的发展基础。
冀派内画人为了树立品牌形象，注重生产中的改革创新，在创新中注重维权。
载体创新。早期内画的载体是鼻烟壶。但随着时代的发展，由于盛行一时的鼻烟被香烟所取代，鼻烟壶由具有使用功能又有欣赏价值的优势地位，逐渐转为艺术效果的一项，因而市场急剧缩小，内画作为鼻烟壶家族的一种艺术形式，其生存和发展的空间也是岌岌可危。冀派内画的艺术家们在继承传统的同时，也走出了一条创新之路。冀派内画人认为工艺品实用化，实用品艺术化是内画艺术发展的出路。冀派内画据此进行了有益的尝试和探索。他们将传统鼻烟与现代工艺结合而研制出新型保健鼻烟，成为时尚的馈赠和收藏品。2006年，冀派内画与衡水老白干酿酒集团联合开发出习三内画艺术酒，再次成为内画艺术实用化的重大创新成果。这些在内画载体上所作的大胆革新，不仅让冀派内画艺术走进了千家万户，为更多的人所喜爱，而且也为内画的发展提供了动力，为繁荣内画市场作出了贡献。
工具创新。早期的内画用笔是用带外皮的竹签，经过加热烤弯后再根据需要削尖制成钩笔作画，即所谓的“硬笔”，而用这种笔作画的线条很难达到飘洒流畅的效果。为此，鲁派艺术家辪京万曾在竹笔的基础上进行改良：即在竹笔尖部用细丝线绑上由普通毛笔头上分割成的小毛笔尖，从而使内画的勾线变得丰富多彩起来。但是由于内画载体体积小的限制，使得细小的竹勾与笔尖部位结合的牢固度降低，往往引发作画时画笔脱毛或折断的问题。针对这一缺点，冀派内画泰斗王习三先生自创了金属杆钩毛笔“习三弯钩笔”，笔杆直弯，随创作需要任意改变，此笔比鲁派笔更灵活、牢固、耐用，这种笔也成为冀派的特征性工具。20世纪末，内画新秀又首创了“钻石粉勾笔”，它对刻画色彩高光和修改、清洁能起到意想不到的效果。从传统的竹签笔、竹勾笔到金属勾笔，再到“钻石粉勾笔”，冀派内画就是在继承和创新的基础上，在适应市场需求的过程中发展壮大的。
技法创新。内画同样也需要在技法上不断创新。冀派内画继承了叶派厚朴古雅的风格，又糅进了鲁派细腻流畅的传统画法基础，把国画的皴、剔、擦、染、点、勾、丝等技法引入内画，画衣纹用“皴”法，过渡色用“擦”法，衣服本色用“染”法，画猫毛用“撕”法，运笔中快、慢、轻、重、提、按、转折、畅涩、方圆等技法灵活运用，相辅相成，将国画技法发挥得淋漓尽致。如何使鼻烟壶的内画更富有表现力，成为“冀派”内画百尺竿头，更进一步的新课题。1981年，王习三先生试用油彩做肖像内画，以期达到油画给人的庄重深厚、形象逼真的效果。由于壶壁不吸油，一洇一片，原有的内画笔也不适用油彩的皴染。经反复试验，设法用上固定剂，终于摸索并掌握了油彩内画技法，打破了传统单一水彩作画的局限，使内画的图、形、神达到炉火纯青的地步，被称为“中西合璧”的创举。
题材创新。工具和技法的创新，为题材的创新开辟了良好的基础，加之内画载体材质晶体的特殊性，一些外画不能表现的技法和题材却在内画方面能得心应手地发挥。因此，除了传统的人物、动物、山水、虫草、花鸟、书法等，内画艺术的题材仍然十分广泛，有充分拓展的空间。冀派内画紧跟时代步伐，创作了一大批反映社会方方面面重大事件的艺术作品，这其中最具突破意义的是带有历史缩影性质的大型烟壶系列。一是清代帝、后像。从清太祖努尔哈赤到末代皇帝溥仪，共12位皇帝10位皇后。二是“美国历届总统像”，1984年完成。绘有自华盛顿到里根，共39位总统肖像。三是“中国十二朝代名君国宝图”。这套作品则以中国肖像之勾线平涂法为主，面部着色吸取西洋画法，突出光线变化，使画面柔和细腻，人物不仅古朴典雅，而且气质超群，更加传神。
风格创新。冀派内画精皴细染、造型准确、风格典雅、色彩丰富、生动传神，除临摹古代经典题材作品如山水、人物、花鸟、动物、书法外，还提倡内画的首创作品。它融入西洋的写实风格，借鉴西方油画不用墨线勾勒而采用明暗过渡和投影的手法，增加了现代题材的动物、山水和人物。各种商业文化和时尚文化闯入内画，使内画这一传统艺术焕发了勃勃生机，更易为时代和国际所接受，从而也更具市场价值与收藏价值。
知识产权意识是保障
知识产权是指公民、法人或者其他组织在科学技术方面或文化艺术方面，对创造性的劳动所完成的智力成果依法享有的专有权利。随着冀派内画规模、产量、产值、品种的不断扩大和提高，从业人员急剧增加，仅衡水市冀派的从业人员就已近4万，年销售额约10亿元。然而对于价值利益的追逐使得部分内画作者开始一味地模仿和复制，粗制滥造的产品充斥市场，知识产权被大肆侵犯。冀派人认为，保护内画艺术的知识产权，使内画行业健康发展的根本途径在于行业规范。完善的行业规范是文化产业发展壮大的基本保证。
成立行业组织。冀派人为了保护知识产权，积极发起成立了冀派内画协会，负责协调冀派内画市场秩序，引导大家共同提高产品质量，在协会的协调和协助下，市场秩序有了明显的改观，模仿和复制、粗制滥造的产品没有了市场。
规范业内职称。画工的职称评定，“文化大革命”以前有过，“文化大革命”期间中断，改革开放以来，又都是个体作坊式的，所以很不规范，冀派人联络所有内画艺人，联系职改办，给从艺人员定期评审、定级、颁发证书及证章，现在有高级工艺师6名、工艺师26名、助理工艺师200多名，使从业人员得到社会的尊重，自己也有了一种荣誉感和责任感。
提高艺人的艺术水准。组织会员积极参加国内外的展销会、内画协会、内画沙龙活动；组织扩大对外贸易，增加世界工艺品市场的份额等。两年多来，在内画协会的带动下，衡水的内画声名远播，产品质量有了一个飞跃。
冀派内画立足市场需求，在内画产品的使用载体、制作工艺、题材风格、品牌意识、行业规范建设等方面进行的尝试全面而深入，这使得冀派内画在保存和发扬非物质性民族文化遗产的同时，创造了大量的社会财富，在同行业中独领风骚。（本文为河北省社会科学发展研究2007年度项目，编号：200703062）
注释：
①何志明、潘运告：《唐五代画论》，长沙：湖南美术出版社，1997年版，173页。
（作者单位：衡水学院中文系）
编校：郑艳