论文部分内容阅读
摘要:舞蹈艺术迅猛发展的今天,钢琴伴奏作为舞蹈基本功课堂上的主流媒介,越来越受到重视。特别是在芭蕾舞基训课堂上,钢琴伴奏音乐直接影响课堂成果展示的效果。好的钢琴伴奏音乐是舞蹈的灵魂领军人物,他能够引领舞者将动作做到极致,从而给欣赏者带来全方位的艺术饕餮盛宴。因此,恰当好处的运用钢琴伴奏织体显得尤为重要。本文将对芭蕾基训钢琴伴奏织体的具體分析及运用进行浅析。
关键词:织体; 芭蕾基训; 钢琴伴奏
现今国内经济水平的迅猛提高及教育事业的蓬勃发展和改革使得舞蹈艺术教育在高等院校教育中受到越来越多的关注。不仅如此,高等院校开设舞蹈专业也呈井喷之态。舞蹈艺术发展的现状所体现的不仅是国家对舞蹈艺术的重视,更是对艺术审美教育的重视。众所周知,舞蹈艺术是一种特殊的人体文化,它通过动态性的非语言文字表达,给人们带来一种美的享受。这种全方位的饕餮盛宴,在视觉及听觉上得到了极尽的享受。特别是舞蹈艺术中的音乐,它在舞蹈过程中起着举足轻重的指导地位。特别是在日常芭蕾舞基本功训练的课堂上,钢琴伴奏就是课堂中的“音乐指导”,它的地位无异于交响乐团中的指挥,不可或缺又至关重要。钢琴伴奏音乐的好坏直接影响着学生们舞蹈动作的质感,好的钢琴伴奏音乐既能加深学生们对动作的理解,又能使学生们和音乐产生共鸣,更好的全面表达艺术形象。由此可见,将音乐和舞蹈有效的结合才能奠定芭蕾舞基训课堂的有效性及延展性,进而全面提高学生艺术审美鉴赏力。
一、芭蕾舞基训钢琴伴奏概述
芭蕾舞,即欧洲古典舞蹈,它孕育在意大利文艺复兴时期,在十七世纪后半叶开始在法国流行并日趋发展。在持续的发展和革新中风靡世界。芭蕾舞是用音乐与舞蹈手法来表达戏剧情节。芭蕾舞基训动作中一般呈向上直立的状态,足尖舞蹈更是芭蕾舞蹈的主要特点。而钢琴与芭蕾舞有着类似的血脉,钢琴也起源于欧洲,素有“乐器之王”的美誉。音域范围之广,除管风琴外,几乎囊括了音乐体系中的全部音乐。它的先天优势促成了它可以给各类乐器伴奏,哪怕是舞蹈和人声,都能呈现浑然天成之势。特别是在芭蕾舞钢琴伴奏中,好的钢琴伴奏对课堂效果影响颇深,它可以实现舞蹈与音乐的融合,让音乐为芭蕾舞的每个动作细致服务,同时每个动作的优雅展现又在时时刻刻的表现音乐具体形象。课堂中优雅。高傲。轻盈的姿态在不同音乐中交相辉映,才是芭蕾舞基训的魅力体现,
二、钢琴伴奏中织体的概述
所谓“织体”,就是指在伴奏中的和声声部的具体组织形式。通过这个概念不难理解,为了使伴奏变得好听,可以将和弦加以变化。打乱重组来实现织体的具体变化。在音乐中和弦尽管相同,通过改变演奏的方式,音乐风格也会发生变化。千变万化的织体带来了多彩纷呈的音响效果。因此,在钢琴伴奏中旋律固然重要,但是织体在伴奏音乐中更是起着中流砥柱的作用。
从和弦弹奏发声的角度,通常归纳织体变化为三大基本类型。第一种:“和弦式织体”,就是我们常说的“柱式和弦”,简单来说就是所有声部同时发声;第二种,“带低音的和弦式织体”,就是我们常说的“半分解和弦”,这种织体的最大特点是将低音声部与中间声部分开弹奏。这种织体的高级用法就是“流动低音”,流动低音就是指低音声部以根音为基础,在和弦音范围之内有规律地进行流动。“流动低音”在19世纪以后的欧洲舞蹈音乐中,使用的特别广泛,在各种舞蹈音乐中,结合了各种不同的舞蹈风格的舞蹈节奏型,都可以使用流动低音。第三种,“分解式和弦织体”,就是我们常说的“全分解和弦”,这种织体特点的最大特点就是所有声部均不同时发声。在运用这种和弦织体时,尽量运用“下宽上窄”的原则,即第一个音与第二音之间从五度开始,和弦效果就会更高级。特别是右手旋律部分出现音少或者长音的时候,左手运用这种织体也是起到一个“填充”的作用。
总而言之,三大基本类型的伴奏织体基本可以囊括芭蕾基训钢琴伴奏音乐的伴奏织体,掌握好这三大类型的伴奏织体,基本可以轻而易举的弹奏出芭蕾基训课堂上规定舞蹈动作组合的钢琴伴奏音乐。
三、如何将钢琴伴奏的不同织体与芭蕾舞基训动作相结合
在芭蕾舞基本功训练中,不同的动作训练需要搭配不同的钢琴伴奏音乐织体。根据三大基本类型的织体对不同的舞蹈动作训练做一个简单的赘述。
如在地面训练中的活动组合,勾绷脚,抬前,旁,后腿25度的转开练习,单双腿环动,下后腰等单一舞蹈动作的训练,这些舞蹈动作可以用全分解和弦织体,来展现动作律动缓慢舒展的感觉。全分解和弦每个和弦音呈分解状,每个音逐一弹奏像流水一般,效果温和婉转,抒情性强,音乐轻盈柔美,连绵不断,婉转悠长。
如在扶把训练中的大踢腿单一训练,训练者需要有爆发力,踢上去的时候要急速有力,收回来的时候要具有控制力。该动作需要伴奏音乐强劲有力,伴奏织体更要整齐划一,充满爆发力,因此运用和弦式织体更加贴切,和弦式织体即柱式和弦,所有声部同时发声,和弦听起来坚定有力,音响效果气势磅礴,非常符合大踢腿的动作特点。
如在跳跃训练中的小跳,五位换脚小跳,变位跳,中跳,大跳等,都需要舞者动作轻盈,起跳和落地还要加强控制能力,把最优雅轻盈的舞姿展现出来。因此此类动作多运用带低音的和弦式织体,半分解和弦多呈现欢快跳跃,流动轻盈,节奏感强的音乐效果。并且在伴奏织体中,流动低音也诸多使用,更能体现舞蹈风格。
综上所述,在弹奏芭蕾基训钢琴伴奏的过程中,选择适当的钢琴伴奏织体尤为重要。好的钢琴伴奏音乐直接影响着舞蹈表演者的技术展现和艺术表现力。因此钢琴伴奏老师选择钢琴伴奏音乐的时候,必须要小心谨慎的使用伴奏织体。只有将音乐和舞蹈有机的结合在一起,才能全方位呈现芭蕾舞艺术魅力。
参考文献
[1]《钢琴即兴伴奏入门教程》孙维权 上海音乐出版社 2010年修订版.
[2]《古典芭蕾基础训练钢琴伴奏》付艳林 山东大学出版社 2014年.
[3]《浅谈芭蕾舞基本功训练中钢琴伴奏的重要性》常莹 艺术科技 2016年第5期.
[4]《芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏》韩晓娟 黄河之声 2017年第11期.
作者简介:武晓雯(1987-3-24-)性别:女,民族:汉族,籍贯:吉林,学历:硕士,职称:助教,研究方向:音乐学。
关键词:织体; 芭蕾基训; 钢琴伴奏
现今国内经济水平的迅猛提高及教育事业的蓬勃发展和改革使得舞蹈艺术教育在高等院校教育中受到越来越多的关注。不仅如此,高等院校开设舞蹈专业也呈井喷之态。舞蹈艺术发展的现状所体现的不仅是国家对舞蹈艺术的重视,更是对艺术审美教育的重视。众所周知,舞蹈艺术是一种特殊的人体文化,它通过动态性的非语言文字表达,给人们带来一种美的享受。这种全方位的饕餮盛宴,在视觉及听觉上得到了极尽的享受。特别是舞蹈艺术中的音乐,它在舞蹈过程中起着举足轻重的指导地位。特别是在日常芭蕾舞基本功训练的课堂上,钢琴伴奏就是课堂中的“音乐指导”,它的地位无异于交响乐团中的指挥,不可或缺又至关重要。钢琴伴奏音乐的好坏直接影响着学生们舞蹈动作的质感,好的钢琴伴奏音乐既能加深学生们对动作的理解,又能使学生们和音乐产生共鸣,更好的全面表达艺术形象。由此可见,将音乐和舞蹈有效的结合才能奠定芭蕾舞基训课堂的有效性及延展性,进而全面提高学生艺术审美鉴赏力。
一、芭蕾舞基训钢琴伴奏概述
芭蕾舞,即欧洲古典舞蹈,它孕育在意大利文艺复兴时期,在十七世纪后半叶开始在法国流行并日趋发展。在持续的发展和革新中风靡世界。芭蕾舞是用音乐与舞蹈手法来表达戏剧情节。芭蕾舞基训动作中一般呈向上直立的状态,足尖舞蹈更是芭蕾舞蹈的主要特点。而钢琴与芭蕾舞有着类似的血脉,钢琴也起源于欧洲,素有“乐器之王”的美誉。音域范围之广,除管风琴外,几乎囊括了音乐体系中的全部音乐。它的先天优势促成了它可以给各类乐器伴奏,哪怕是舞蹈和人声,都能呈现浑然天成之势。特别是在芭蕾舞钢琴伴奏中,好的钢琴伴奏对课堂效果影响颇深,它可以实现舞蹈与音乐的融合,让音乐为芭蕾舞的每个动作细致服务,同时每个动作的优雅展现又在时时刻刻的表现音乐具体形象。课堂中优雅。高傲。轻盈的姿态在不同音乐中交相辉映,才是芭蕾舞基训的魅力体现,
二、钢琴伴奏中织体的概述
所谓“织体”,就是指在伴奏中的和声声部的具体组织形式。通过这个概念不难理解,为了使伴奏变得好听,可以将和弦加以变化。打乱重组来实现织体的具体变化。在音乐中和弦尽管相同,通过改变演奏的方式,音乐风格也会发生变化。千变万化的织体带来了多彩纷呈的音响效果。因此,在钢琴伴奏中旋律固然重要,但是织体在伴奏音乐中更是起着中流砥柱的作用。
从和弦弹奏发声的角度,通常归纳织体变化为三大基本类型。第一种:“和弦式织体”,就是我们常说的“柱式和弦”,简单来说就是所有声部同时发声;第二种,“带低音的和弦式织体”,就是我们常说的“半分解和弦”,这种织体的最大特点是将低音声部与中间声部分开弹奏。这种织体的高级用法就是“流动低音”,流动低音就是指低音声部以根音为基础,在和弦音范围之内有规律地进行流动。“流动低音”在19世纪以后的欧洲舞蹈音乐中,使用的特别广泛,在各种舞蹈音乐中,结合了各种不同的舞蹈风格的舞蹈节奏型,都可以使用流动低音。第三种,“分解式和弦织体”,就是我们常说的“全分解和弦”,这种织体特点的最大特点就是所有声部均不同时发声。在运用这种和弦织体时,尽量运用“下宽上窄”的原则,即第一个音与第二音之间从五度开始,和弦效果就会更高级。特别是右手旋律部分出现音少或者长音的时候,左手运用这种织体也是起到一个“填充”的作用。
总而言之,三大基本类型的伴奏织体基本可以囊括芭蕾基训钢琴伴奏音乐的伴奏织体,掌握好这三大类型的伴奏织体,基本可以轻而易举的弹奏出芭蕾基训课堂上规定舞蹈动作组合的钢琴伴奏音乐。
三、如何将钢琴伴奏的不同织体与芭蕾舞基训动作相结合
在芭蕾舞基本功训练中,不同的动作训练需要搭配不同的钢琴伴奏音乐织体。根据三大基本类型的织体对不同的舞蹈动作训练做一个简单的赘述。
如在地面训练中的活动组合,勾绷脚,抬前,旁,后腿25度的转开练习,单双腿环动,下后腰等单一舞蹈动作的训练,这些舞蹈动作可以用全分解和弦织体,来展现动作律动缓慢舒展的感觉。全分解和弦每个和弦音呈分解状,每个音逐一弹奏像流水一般,效果温和婉转,抒情性强,音乐轻盈柔美,连绵不断,婉转悠长。
如在扶把训练中的大踢腿单一训练,训练者需要有爆发力,踢上去的时候要急速有力,收回来的时候要具有控制力。该动作需要伴奏音乐强劲有力,伴奏织体更要整齐划一,充满爆发力,因此运用和弦式织体更加贴切,和弦式织体即柱式和弦,所有声部同时发声,和弦听起来坚定有力,音响效果气势磅礴,非常符合大踢腿的动作特点。
如在跳跃训练中的小跳,五位换脚小跳,变位跳,中跳,大跳等,都需要舞者动作轻盈,起跳和落地还要加强控制能力,把最优雅轻盈的舞姿展现出来。因此此类动作多运用带低音的和弦式织体,半分解和弦多呈现欢快跳跃,流动轻盈,节奏感强的音乐效果。并且在伴奏织体中,流动低音也诸多使用,更能体现舞蹈风格。
综上所述,在弹奏芭蕾基训钢琴伴奏的过程中,选择适当的钢琴伴奏织体尤为重要。好的钢琴伴奏音乐直接影响着舞蹈表演者的技术展现和艺术表现力。因此钢琴伴奏老师选择钢琴伴奏音乐的时候,必须要小心谨慎的使用伴奏织体。只有将音乐和舞蹈有机的结合在一起,才能全方位呈现芭蕾舞艺术魅力。
参考文献
[1]《钢琴即兴伴奏入门教程》孙维权 上海音乐出版社 2010年修订版.
[2]《古典芭蕾基础训练钢琴伴奏》付艳林 山东大学出版社 2014年.
[3]《浅谈芭蕾舞基本功训练中钢琴伴奏的重要性》常莹 艺术科技 2016年第5期.
[4]《芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏》韩晓娟 黄河之声 2017年第11期.
作者简介:武晓雯(1987-3-24-)性别:女,民族:汉族,籍贯:吉林,学历:硕士,职称:助教,研究方向:音乐学。