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摘要：广西本土的歌曲文化十分繁荣，许多民歌都被评为了国家非物质文化遗产，是中华传统文化的重要组成部分。然而，在社会文化多元化的发展趋势下，传统文化受到了很大的冲击，广西本土歌曲的传承与发展也遇到了一定的困难。构建广西本土地区创作与展演一体化应用型人才培养模式，有利于将广西本土的歌曲资源整合起来，通过在教育领域的集中，加强相关的传承与创新工作，对于广西本土歌曲文化的发展具有重要的现实意义。
关键词：广西本土歌曲 创作与展演 人才培养模式
广西是一个多民族的地区，民歌丰富多彩，有着“歌海”之称。在广西地区，民歌文化是一种具有代表性的地域性文化，各种各样的民歌推动了许多民歌节日的诞生，比如壮族的“三月三”，京族的“哈节”，瑶族的“盘王节”等，形成了浓厚的歌圩氛围，为广西民歌的发展提供了肥沃的土壤。如今，广西越来越注重民歌文化的传承，着力于打造民歌文化节，使传统的“歌圩”成为继承、交流和弘扬民族文化艺术的有效渠道。比如“一生所爱·大地飞歌”、南宁国际民歌节等，对广西本土歌曲的传承和发展形成了有效的推动作用。但仅通过政府部门开展民歌活动所起到的作用也是有限的，为了促使广西本土歌曲文化的持续性、创新性发展，必须要加强广西民歌与高校教育的结合。在高校教育中，构建广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式有利于培养学生对广西本土歌曲的兴趣，并增强他们展演与创作的能力，推动广西民歌的传承与创新。
一、以“学习”为中心，创新教学的方式方法
在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式的构建过程中，对歌曲的学习既是基础内容，也是一项核心任务。在这一模式中，教学目标是培养高素质的、具有较强专业能力与创新能力的人才。因此，教师在在教学过程中，要坚持以学生为主体，以学生的“学”为中心。首先，要加强学生对广西本土歌曲的了解。在教学的初始阶段，教师可先从听觉能力入手，着重培养学生的节奏感和旋律感，广西民歌具有很强的地域性风格，辨识度较强，教师可先带领学生通过游戏活动来感受和模仿广西民歌的节奏，再加上旋律，让学生由浅入深地了解广西民歌，并培养他们的学习兴趣。在学生对广西民歌形成基本的了解后，教师应选择一些优秀、经典的音乐作品，引导学生欣赏分析，同时，还应开设演唱、乐理以及视唱练耳等课程，深化他们对广西民歌的理解，提高学生的审美能力与演唱能力，增强他们对祖国、故乡的热爱之情。其次，要注重学生创造性思维的培养，引导他们学会分析、处理歌曲，并学会用不同的音色和情感来表现不同风格的民族音乐作品。比如可采用表演体验法、交互式教学法等，培养学生的创新精神。在对音乐作品的处理过程中，教师要启发学生自己去表演和体验，思考演唱过程中音乐作品的处理方法，而不是刻板地告诉学生应当怎样去唱。教师要多采用启发性的方式，引导学生深入到广西民族歌曲的情境中去，理解其中的内容与情感，从而调动学生演唱的积极性，加强学生的审美体验，以此来提高学生对广西民族音乐的了解。
二、以“训练”为关键，提高舞台艺术展演能力
为提高学生的广西民歌演唱能力，加强广西本土演唱教学与舞台艺术实践之间的联系，教师应当加强对学生实践能力的培养，以舞台艺术实践训练为关键点，引导学生逐渐形成展演的信心，培养他们良好的心理素质，提高其展演能力與演唱艺术的表现力。歌曲展演本身具有很强的实践性，教师需要通过实践训练，来检验学生的学习情况与能力水平，并依据学生的情况来调整训练计划，从而不断提高教学质量，促进学生演唱水平的提升。训练计划的正确性必须要通过艺术实践才能得到验证，教师要灵活处理理论学习与实践训练之间的关系，让学生在学习与实践的反复循环过程中，不断提高自身的音乐艺术素养，加深对广西本土歌曲的了解，并提升演唱能力，将所学的知识与技能内化成为自身的素质。同时，大量的艺术实践活动还能够开阔学生的视野，激发其参与广西民歌演唱训练的兴趣。学生在学习完知识与技能后，必须要通过舞台艺术实践来展现所学的成果。教师可利用学校资源或社会资源，为学生搭建一定的舞台，让学生在舞台表演的过程中，锻炼学生的专业展演能力和临场发挥的素质。在最后一个学期，教师可组织学生通过音乐会、汇报表演等方式，展示学习成果。除此之外，教师还要充分利用每年的声乐专业考试、学校晚会以及其它社会展演活动等，为学生提供实践的机会，让学生在舞台实践的过程中，提高广西本土歌曲的展演能力。
三、以“活动”为提升，培养学生的创新能力
广西本土民歌的发展不仅需要继承，还必须要注重其创新发展，只有在学习的基础上，不断开发和融入新的元素，才能增强广西本土民歌的生命力，促使其适应时代的发展、人民的需求。因此，在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式的构建过程中，教师不仅要让学生掌握广西本土歌曲的音乐知识与演唱技能，还要深化他们对本土文化的了解，以激发其音乐灵感，提高学生的音乐创新能力。目前来说，广西地区的一些院校的音乐表演专业开设了广西民歌的相关课程，但大部分课程缺少针对性，课时量较少，且多是关于音乐欣赏方面的内容。在这样的教学方式下，学生尽管了解到了一部分广西本土的民族经典音乐，但由于缺乏一定的系统性，形成的印象并不深刻，更谈不上歌曲的创新、创作。针对这一问题，在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式中，学校可开设更为丰富多彩的课程，除了民族音乐欣赏、演唱、民俗文化课程之外，还可以开设民歌采风课程，组织学生走入山野乡间，去聆听原汁原味的广西本土民歌，并向民间的歌者请教民歌中的语言、动作、文化等。对于广西本土歌曲来说，高校不仅能够起到一个保护与传承的作用，还是其进一步发展的土壤。因此，在人才培养过程中，如何实现广西民歌的创新与发展是学校需要考虑的重点问题。高校要充分利用丰富的广西本土歌曲资源、浓厚的学术研究氛围、强大的师资力量以及优质的学生群体等，为广西本土歌曲的创新提供有力的条件。学校应当鼓励教师、学生在继承广西本土民歌的基础上，尝试对其进行二次创作，在创新的过程中，推动广西本土歌曲的发展。学校还可以利用自身或社会资源，开展舞台艺术活动，为广西本土歌曲提供传播的平台，也为教师、学生的创作提供展现的机会。
结语
综上所述，广西本土歌曲反映着当地历代人民的现实生活，寄托着他们的美好情感，是中国优秀传统文化的重要组成部分，加强相关的继承与发扬工作，是当前需要解决的一个重点问题。高等学校是文化资源的重要聚集地之一，也是培养人才的关键平台，因此，将广西本土歌曲融入到高校教育中去，构建广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式对其继承与创新发展具有重要意义。具体来说，教育者应当从学习、训练、活动三个方面入手，循序渐进地加强学生对广西本土歌曲的了解，提高其展演能力与创作能力，培养出更多的广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才。
参考文献：
[1]刘雯.广西地方民歌的传承与发展[J].北方音乐，2018，38（05）：27.
[2]刘洁.文化产业视阈下广西民歌创作研究[J].北方音乐，2017，37（21）：29-30.
本论文为广西艺术学院2019年度学位与研究生教育改革立项课题《广西本土歌曲创作、教学与展演一体化研究生人才培养模式探究》（课题号：2019XJJG03）的阶段性研究成果。
关键词：广西本土歌曲 创作与展演 人才培养模式
广西是一个多民族的地区，民歌丰富多彩，有着“歌海”之称。在广西地区，民歌文化是一种具有代表性的地域性文化，各种各样的民歌推动了许多民歌节日的诞生，比如壮族的“三月三”，京族的“哈节”，瑶族的“盘王节”等，形成了浓厚的歌圩氛围，为广西民歌的发展提供了肥沃的土壤。如今，广西越来越注重民歌文化的传承，着力于打造民歌文化节，使传统的“歌圩”成为继承、交流和弘扬民族文化艺术的有效渠道。比如“一生所爱·大地飞歌”、南宁国际民歌节等，对广西本土歌曲的传承和发展形成了有效的推动作用。但仅通过政府部门开展民歌活动所起到的作用也是有限的，为了促使广西本土歌曲文化的持续性、创新性发展，必须要加强广西民歌与高校教育的结合。在高校教育中，构建广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式有利于培养学生对广西本土歌曲的兴趣，并增强他们展演与创作的能力，推动广西民歌的传承与创新。
一、以“学习”为中心，创新教学的方式方法
在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式的构建过程中，对歌曲的学习既是基础内容，也是一项核心任务。在这一模式中，教学目标是培养高素质的、具有较强专业能力与创新能力的人才。因此，教师在在教学过程中，要坚持以学生为主体，以学生的“学”为中心。首先，要加强学生对广西本土歌曲的了解。在教学的初始阶段，教师可先从听觉能力入手，着重培养学生的节奏感和旋律感，广西民歌具有很强的地域性风格，辨识度较强，教师可先带领学生通过游戏活动来感受和模仿广西民歌的节奏，再加上旋律，让学生由浅入深地了解广西民歌，并培养他们的学习兴趣。在学生对广西民歌形成基本的了解后，教师应选择一些优秀、经典的音乐作品，引导学生欣赏分析，同时，还应开设演唱、乐理以及视唱练耳等课程，深化他们对广西民歌的理解，提高学生的审美能力与演唱能力，增强他们对祖国、故乡的热爱之情。其次，要注重学生创造性思维的培养，引导他们学会分析、处理歌曲，并学会用不同的音色和情感来表现不同风格的民族音乐作品。比如可采用表演体验法、交互式教学法等，培养学生的创新精神。在对音乐作品的处理过程中，教师要启发学生自己去表演和体验，思考演唱过程中音乐作品的处理方法，而不是刻板地告诉学生应当怎样去唱。教师要多采用启发性的方式，引导学生深入到广西民族歌曲的情境中去，理解其中的内容与情感，从而调动学生演唱的积极性，加强学生的审美体验，以此来提高学生对广西民族音乐的了解。
二、以“训练”为关键，提高舞台艺术展演能力
为提高学生的广西民歌演唱能力，加强广西本土演唱教学与舞台艺术实践之间的联系，教师应当加强对学生实践能力的培养，以舞台艺术实践训练为关键点，引导学生逐渐形成展演的信心，培养他们良好的心理素质，提高其展演能力與演唱艺术的表现力。歌曲展演本身具有很强的实践性，教师需要通过实践训练，来检验学生的学习情况与能力水平，并依据学生的情况来调整训练计划，从而不断提高教学质量，促进学生演唱水平的提升。训练计划的正确性必须要通过艺术实践才能得到验证，教师要灵活处理理论学习与实践训练之间的关系，让学生在学习与实践的反复循环过程中，不断提高自身的音乐艺术素养，加深对广西本土歌曲的了解，并提升演唱能力，将所学的知识与技能内化成为自身的素质。同时，大量的艺术实践活动还能够开阔学生的视野，激发其参与广西民歌演唱训练的兴趣。学生在学习完知识与技能后，必须要通过舞台艺术实践来展现所学的成果。教师可利用学校资源或社会资源，为学生搭建一定的舞台，让学生在舞台表演的过程中，锻炼学生的专业展演能力和临场发挥的素质。在最后一个学期，教师可组织学生通过音乐会、汇报表演等方式，展示学习成果。除此之外，教师还要充分利用每年的声乐专业考试、学校晚会以及其它社会展演活动等，为学生提供实践的机会，让学生在舞台实践的过程中，提高广西本土歌曲的展演能力。
三、以“活动”为提升，培养学生的创新能力
广西本土民歌的发展不仅需要继承，还必须要注重其创新发展，只有在学习的基础上，不断开发和融入新的元素，才能增强广西本土民歌的生命力，促使其适应时代的发展、人民的需求。因此，在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式的构建过程中，教师不仅要让学生掌握广西本土歌曲的音乐知识与演唱技能，还要深化他们对本土文化的了解，以激发其音乐灵感，提高学生的音乐创新能力。目前来说，广西地区的一些院校的音乐表演专业开设了广西民歌的相关课程，但大部分课程缺少针对性，课时量较少，且多是关于音乐欣赏方面的内容。在这样的教学方式下，学生尽管了解到了一部分广西本土的民族经典音乐，但由于缺乏一定的系统性，形成的印象并不深刻，更谈不上歌曲的创新、创作。针对这一问题，在广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式中，学校可开设更为丰富多彩的课程，除了民族音乐欣赏、演唱、民俗文化课程之外，还可以开设民歌采风课程，组织学生走入山野乡间，去聆听原汁原味的广西本土民歌，并向民间的歌者请教民歌中的语言、动作、文化等。对于广西本土歌曲来说，高校不仅能够起到一个保护与传承的作用，还是其进一步发展的土壤。因此，在人才培养过程中，如何实现广西民歌的创新与发展是学校需要考虑的重点问题。高校要充分利用丰富的广西本土歌曲资源、浓厚的学术研究氛围、强大的师资力量以及优质的学生群体等，为广西本土歌曲的创新提供有力的条件。学校应当鼓励教师、学生在继承广西本土民歌的基础上，尝试对其进行二次创作，在创新的过程中，推动广西本土歌曲的发展。学校还可以利用自身或社会资源，开展舞台艺术活动，为广西本土歌曲提供传播的平台，也为教师、学生的创作提供展现的机会。
结语
综上所述，广西本土歌曲反映着当地历代人民的现实生活，寄托着他们的美好情感，是中国优秀传统文化的重要组成部分，加强相关的继承与发扬工作，是当前需要解决的一个重点问题。高等学校是文化资源的重要聚集地之一，也是培养人才的关键平台，因此，将广西本土歌曲融入到高校教育中去，构建广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才培养模式对其继承与创新发展具有重要意义。具体来说，教育者应当从学习、训练、活动三个方面入手，循序渐进地加强学生对广西本土歌曲的了解，提高其展演能力与创作能力，培养出更多的广西本土歌曲创作与展演一体化应用型人才。
参考文献：
[1]刘雯.广西地方民歌的传承与发展[J].北方音乐，2018，38（05）：27.
[2]刘洁.文化产业视阈下广西民歌创作研究[J].北方音乐，2017，37（21）：29-30.
本论文为广西艺术学院2019年度学位与研究生教育改革立项课题《广西本土歌曲创作、教学与展演一体化研究生人才培养模式探究》（课题号：2019XJJG03）的阶段性研究成果。