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摘要：小学阶段的学生正处于思想和行为发展的黄金时期，在这一阶段对他们的言行进行良性引导，有助于完善学生的人格，引导学生养成正向的人生观和价值观。对此，本文也将以小学生的成长为切入点，从剪纸教学出发，立足于特殊儿童的个性化需求，分析小学剪纸教学改革的方法，希望能够给相关教学工作者带来一定的参考和歧视，引导儿童找到心灵的家园，仅做抛砖引玉之用。
关键词：小学课堂;剪纸教学;设计方法
中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-29-333
剪纸本身就是我国民间艺术的重要体现，只需要一张纸和一把剪刀，就可以再现出自然社会的形态，展示出内心世界的思想和情感，不仅在制作工具上具有简易性，而且操作步骤也并不复杂。近些年来，我国素质化教育的改革也逐渐吸收了民间的优秀素材，剪纸作为展示中華民族风土人情的重要基础，也逐渐走入中小学的课堂。所以，需要在新时期获得更加高度的重视和关注，教师应当引导学生勇于探究，体会剪纸的乐趣。
一、懂得保护儿童的意愿与心灵
小学阶段的学生年龄较小，他们的精神世界尤为简单，赤子之心具有感性，纯真，简单的鲜明特点，所以在某种程度上来讲，童心也更加脆弱，容易冲动，富有更为勃勃的生机与活力。对此，教师需要在课堂上保护儿童的意愿，尊重儿童的内心世界，要让儿童真正感受到艺术的滋养和洗礼。特别是对那些特殊儿童来讲，由于他们或多或少的存在生理或者是心理的缺陷，所以在实践的过程中也更容易遇到困难，容易产生抵触心理和挫败情绪，因此，教师就更需要鼓励他们挑战自我，逐步积累自信心，获得更多的满足感和成就感。
具体来讲，教师要了解剪纸的造型，我国传统的民间剪纸大多都来源于人类初期的原始艺术，在形状上更加具有线条感，所以在儿童剪纸教育的时候，教师也需要尊重儿童独特的无意识审美感受，引导他们表达自己内心的情感和愿望，协助他们展开不同类型的实践，掌握民间剪纸知识和技巧，真正做到内化于心，外化于行。也就是说，小学生的好奇心和求知欲望尤为强烈，他们对宇宙万物都充满了奇妙的幻想，所以他们剪刀下的形象，不一定能够与现实生活完全对应，更多的是学生内心世界的写照，这种写照以现实物体为基础，经过省略，简化或者是夸张等一系列的步骤，组成了更为独特的心象，教师可以从中分析学生的主观世界，并以此为契机，培养学生的动手能力与思维能力，让学生养成正向的审美理念与价值观。还有，教师自身也应当保持童心，要具有大度且幽默的品格，这样也可以与学生展开沟通和对话，成为剪纸艺术的代言人。剪纸在我国已经有了1500多年的发展历史，衍生作品是数不胜数的，教师可以从中选取不同的类型，让学生感受到相对应的风格。又或者，教师可以带领学生了解中国民间剪纸艺术的代表人物，库淑兰，又被称为剪花娘子，不仅创作了诸多鲜活的剪纸作品，同时也运用了丰富的色彩，能够给人视觉上的冲击。另外，教师也可以为学生介绍一些剪纸艺术的冷知识，比如安徒生除了撰写童话之外，也创造过上千件剪纸作品，并利用纸和剪刀讲述自己脑海中的故事。
二、凸显童趣和童真
由于儿童剪纸在构图上尚未成熟，造型也显得相当稚嫩，所以整体的特点是粗犷，质朴，简单且充满童趣的，教师应当尊重学生这种原始的审美心态，让学生尽情发挥自己的想象力和创造力。如果特殊儿童在创作的过程中遇到了瓶颈，教师也不应当给予批评或者是责骂，而是要保证足够的耐心和热情，不应当为他们设置过多的限制，而是要让他们在掌握技能的基础上，能够踏上真正自由的创作舞台[1]。
首先，教师要带领学生学习与剪纸艺术相关的技巧，剪纸作为中国的民间艺术，本身就有自身特殊的语言，例如月牙纹或者是锯齿纹等等。由于特殊儿童或多或少地伴随一些不自信心理，以及身体机能发育落后等弊端，所以他们掌握剪刀也并不是一蹴而就的，必须要经历一个循序渐进的过程，教师要以身作则，亲身为特殊儿童做好示范，这样可以让特殊儿童感受到温暖和关怀。
其次，教师要鼓励儿童大胆创作，剪纸艺术本身就是现实和理想的集合体，而小学生经常会把自己带入到特定的画面中，把自己天真的情感表达出来。所以，教师要让学生先构思，构思是剪纸的序幕，能够让学生拥有更加清晰的思路和主线。教师要鼓励儿童认真观察周围的客观事物，分析环境中的美学元素，激发出他们的创作欲望，先从简单的外形开始尝试，然后再逐步转入到复杂的图形[2]。当构思告一段落时，就要鼓励学生展开构图，这里所说的构图思维并不受生活惯例的束缚和限制，而是若干形象的组织与结合。教师需要传授一些必要的剪纸构图方法，可以让学生通过概括法，对观察的形象进行简化处理，做出抽象性的提炼。或者是通过夸张法，在省略的基础上，重点突出对象的特征，对特殊的部分进行扩大，伸长，加粗或者是变形，这样可以获得更为有趣的形象。另外，学生也可以通过添加法，用不同的装饰让作品变得更加生动，富有情感。教师也可以让学生使用综合法，把剪纸艺术，趣味故事和色彩充分结合到一起，展开综合性的创作。接下来，就要开始真正的实践，如果学生画的形象较大，应当先剪裁外部的形状，然后再勾勒内部的细节。如果是对画稿展开创作，学生应当先用小刀剔出细纹，然后再剪裁外部的形状。值得注意的是，教师应当让学生尽量使用尖头剪刀，便于勾勒细节性的动作或者是神态，但要保护学生的安全，避免出现割伤或者是扎伤事故。当作品告一段落的时候，可以简单的装裱起来，让学生欣赏自己的作品。
三、结束语
综上所述，持续性推动小学剪纸教学的改革是合理且必要的举动，这是推动学生手脑并用的应有之策，也是传承民间优秀艺术的有效措施。本文通过心理特点的分析，技巧的传授和引导这几个角度，论述了剪纸教学改革的方法，充分结合了剪纸艺术自身的特点，尊重了学生在课堂上的主动权和话语权，具有理论上的合理性与实践上的可行性，能够作为教师的参考依据。
参考文献
[1]陆燕. 小学美术教学《剪纸》教学设计案例[J]. 文理导航， 2020（5）：79-80.
[2]周晓丽， 夏岩. 《莫比乌斯圈》教学设计[J]. 新教育时代电子杂志（学生版）， 2019（22）：0034-0035.
关键词：小学课堂;剪纸教学;设计方法
中图分类号：A 文献标识码：A 文章编号：（2021）-29-333
剪纸本身就是我国民间艺术的重要体现，只需要一张纸和一把剪刀，就可以再现出自然社会的形态，展示出内心世界的思想和情感，不仅在制作工具上具有简易性，而且操作步骤也并不复杂。近些年来，我国素质化教育的改革也逐渐吸收了民间的优秀素材，剪纸作为展示中華民族风土人情的重要基础，也逐渐走入中小学的课堂。所以，需要在新时期获得更加高度的重视和关注，教师应当引导学生勇于探究，体会剪纸的乐趣。
一、懂得保护儿童的意愿与心灵
小学阶段的学生年龄较小，他们的精神世界尤为简单，赤子之心具有感性，纯真，简单的鲜明特点，所以在某种程度上来讲，童心也更加脆弱，容易冲动，富有更为勃勃的生机与活力。对此，教师需要在课堂上保护儿童的意愿，尊重儿童的内心世界，要让儿童真正感受到艺术的滋养和洗礼。特别是对那些特殊儿童来讲，由于他们或多或少的存在生理或者是心理的缺陷，所以在实践的过程中也更容易遇到困难，容易产生抵触心理和挫败情绪，因此，教师就更需要鼓励他们挑战自我，逐步积累自信心，获得更多的满足感和成就感。
具体来讲，教师要了解剪纸的造型，我国传统的民间剪纸大多都来源于人类初期的原始艺术，在形状上更加具有线条感，所以在儿童剪纸教育的时候，教师也需要尊重儿童独特的无意识审美感受，引导他们表达自己内心的情感和愿望，协助他们展开不同类型的实践，掌握民间剪纸知识和技巧，真正做到内化于心，外化于行。也就是说，小学生的好奇心和求知欲望尤为强烈，他们对宇宙万物都充满了奇妙的幻想，所以他们剪刀下的形象，不一定能够与现实生活完全对应，更多的是学生内心世界的写照，这种写照以现实物体为基础，经过省略，简化或者是夸张等一系列的步骤，组成了更为独特的心象，教师可以从中分析学生的主观世界，并以此为契机，培养学生的动手能力与思维能力，让学生养成正向的审美理念与价值观。还有，教师自身也应当保持童心，要具有大度且幽默的品格，这样也可以与学生展开沟通和对话，成为剪纸艺术的代言人。剪纸在我国已经有了1500多年的发展历史，衍生作品是数不胜数的，教师可以从中选取不同的类型，让学生感受到相对应的风格。又或者，教师可以带领学生了解中国民间剪纸艺术的代表人物，库淑兰，又被称为剪花娘子，不仅创作了诸多鲜活的剪纸作品，同时也运用了丰富的色彩，能够给人视觉上的冲击。另外，教师也可以为学生介绍一些剪纸艺术的冷知识，比如安徒生除了撰写童话之外，也创造过上千件剪纸作品，并利用纸和剪刀讲述自己脑海中的故事。
二、凸显童趣和童真
由于儿童剪纸在构图上尚未成熟，造型也显得相当稚嫩，所以整体的特点是粗犷，质朴，简单且充满童趣的，教师应当尊重学生这种原始的审美心态，让学生尽情发挥自己的想象力和创造力。如果特殊儿童在创作的过程中遇到了瓶颈，教师也不应当给予批评或者是责骂，而是要保证足够的耐心和热情，不应当为他们设置过多的限制，而是要让他们在掌握技能的基础上，能够踏上真正自由的创作舞台[1]。
首先，教师要带领学生学习与剪纸艺术相关的技巧，剪纸作为中国的民间艺术，本身就有自身特殊的语言，例如月牙纹或者是锯齿纹等等。由于特殊儿童或多或少地伴随一些不自信心理，以及身体机能发育落后等弊端，所以他们掌握剪刀也并不是一蹴而就的，必须要经历一个循序渐进的过程，教师要以身作则，亲身为特殊儿童做好示范，这样可以让特殊儿童感受到温暖和关怀。
其次，教师要鼓励儿童大胆创作，剪纸艺术本身就是现实和理想的集合体，而小学生经常会把自己带入到特定的画面中，把自己天真的情感表达出来。所以，教师要让学生先构思，构思是剪纸的序幕，能够让学生拥有更加清晰的思路和主线。教师要鼓励儿童认真观察周围的客观事物，分析环境中的美学元素，激发出他们的创作欲望，先从简单的外形开始尝试，然后再逐步转入到复杂的图形[2]。当构思告一段落时，就要鼓励学生展开构图，这里所说的构图思维并不受生活惯例的束缚和限制，而是若干形象的组织与结合。教师需要传授一些必要的剪纸构图方法，可以让学生通过概括法，对观察的形象进行简化处理，做出抽象性的提炼。或者是通过夸张法，在省略的基础上，重点突出对象的特征，对特殊的部分进行扩大，伸长，加粗或者是变形，这样可以获得更为有趣的形象。另外，学生也可以通过添加法，用不同的装饰让作品变得更加生动，富有情感。教师也可以让学生使用综合法，把剪纸艺术，趣味故事和色彩充分结合到一起，展开综合性的创作。接下来，就要开始真正的实践，如果学生画的形象较大，应当先剪裁外部的形状，然后再勾勒内部的细节。如果是对画稿展开创作，学生应当先用小刀剔出细纹，然后再剪裁外部的形状。值得注意的是，教师应当让学生尽量使用尖头剪刀，便于勾勒细节性的动作或者是神态，但要保护学生的安全，避免出现割伤或者是扎伤事故。当作品告一段落的时候，可以简单的装裱起来，让学生欣赏自己的作品。
三、结束语
综上所述，持续性推动小学剪纸教学的改革是合理且必要的举动，这是推动学生手脑并用的应有之策，也是传承民间优秀艺术的有效措施。本文通过心理特点的分析，技巧的传授和引导这几个角度，论述了剪纸教学改革的方法，充分结合了剪纸艺术自身的特点，尊重了学生在课堂上的主动权和话语权，具有理论上的合理性与实践上的可行性，能够作为教师的参考依据。
参考文献
[1]陆燕. 小学美术教学《剪纸》教学设计案例[J]. 文理导航， 2020（5）：79-80.
[2]周晓丽， 夏岩. 《莫比乌斯圈》教学设计[J]. 新教育时代电子杂志（学生版）， 2019（22）：0034-0035.