在现当代设计活动的历史发展过程当中，“孟菲斯”设计集团似乎是昙花一现，但是作为后现代主义设计思潮的一部分，“孟菲斯”的产生、发展及转变带给新世纪的设计师们以很深的启示，“孟菲斯”带给了设计界一些清新的空气，使有些人在批评“孟菲斯”品位的同时也得到某些启发。它那些带有强烈的反现代概念的设计产品，明确地表明了他们对现代主义设计的态度，他们体现出来的反现代思想也成为国际后现代文化的重要内容。虽然其发展的过程是有限的，但它仍然影响着世界设计领域。
　　
　　Nowadays,in the developing outline and context of contemporary design, “Memphis”design groups seemed to be a flash in the pan. However, as part of post-modernist design ideas, “Memphis” production, Development and conversion have brought the designer of the new century a deep insight. “Memphis” gave the design to the world of fresh air, some people criticize the “Memphis” grade also received some inspiration. Some critics also learned a lot. “Memphis” products have strong anti-modern design concept. They clearly show their attitude to the modern design. Then, the anti-modern ideas has become an important content of international post-modernist culture. Although the process of development is limited, but “Memphis” still affect the world design.
　　
　　现当代设计的发展常常体现在各种设计理念和设计流派的演化、交替、更迭。正是这些理念与流派的变化，促进了设计范畴、设计形式、设计语言、设计风格以及设计美学的发展。每一种创新和尝试都需要“披荆斩棘”才能取得突破，设计的发展也不例外，众多优秀的设计师开创了今天设计的新局面；纵观世界各国设计的发展气象万千，作为一名设计专业的学生不禁要思考，我们的设计去往何方？伴随着经济的发展与科技的进步，一个新的时代——后工业时代即信息社会已经到来，在工业设计方面我们能够做出哪些有益的尝试呢？“孟菲斯”给我们的启示也许能让我们的思路豁然开朗。
　　孟菲斯(Memphis)是由意大利一群青年设计师组成的后现代主义设计集团，在20世纪80年代之后成为影响西方社会艺术设计潮流的一股力量，是国际公认的后现代主义设计思潮的代表。
　　第一次世界大战结束之后，由英国工艺美术运动产生的各种设计运动一一格拉斯格派，新艺术运动，德国青年艺术运动——很快为人们忘却。欧洲战后重建的新精神要求设计合乎理性、秩序、功能的需求，而不再是20世纪初的形式奇特、色彩鲜艳、装饰华丽、风格迥异，非常具有装饰性。上个世纪20年代末和30年代初诞生在包豪斯学院的现代设计，满足了人们的这种需要。现代设计冷峻简洁呈几何形态，排斥了象征主义手法、图案、装饰以及对过去各种设计风格的借鉴。色彩通常为非彩色，偶尔使用原色。实用性和大规模生产的技术决定了它的形式，这也正是当时欧洲所希望的。虽然现代设计的钢铁加玻璃的审美观在西方大城市中依旧享有崇高的地位，但早在六十年代初，一些设计师对现代设计的简朴冷峻，毫无装饰的风格提出质疑。在整个60年代，几位在佛罗伦萨工作的意大利设计师和建筑师组织了一场“反设计”运动，他们尝试各种异乎寻常的观点，有些观点相当激进。从60年代中期起，索特萨斯对现代主义领域之外的各个设计领域产生了浓厚的兴趣:东方和第三世界的设计传统，波普艺术和20世纪初从英国工艺美术运动中获取灵感的欧洲各种装饰设计风格。这种从60年代中期开始有的兴趣最终导致1981年孟菲斯设计集团的诞生。
　　“孟菲斯”成立后，在1981年举办的第一届产品展上，他们与众不同的作品使观众对他们的展览表现出了热烈的反映。这些带有鲜明亮丽的色彩，装饰五光十色的作品，虽然有些稀奇古怪，但看起来轻松活泼；它们赢得了人们的喜爱。通过这次具有轰动效应的展览，孟菲斯设计集团及其在设计领域的探索，成为了20世纪80年代最醒目的后现代设计活动，使这一酝酿已久的设计运动达到了高潮。之后，尽管“孟菲斯”设计集团在各种设计思潮和社会现实中逐步解体。“孟菲斯”主义设计的发展历程如同一颗划破天空的流星，由于其独特的设计风格使它成为后现代设计思潮中最引人注目的事件。它那些带有强烈的反现代概念的设计产品，明确地表明了他们对现代主义设计的态度，他们体现出来的反现代思想也成为国际后现代文化的重要内容。虽然其发展的过程是有限的，但它仍然影响着世界设计领域。
　　“孟菲斯”与后现代主义。“孟菲斯”集团是从后现代流派中辐射出来的一个极有影响的设计团体。它从侧面反映了后现代主义设计的特点，对于我们理解后现代有很大的帮助。后现代主义承认了被现代主义否定的传统，注意对各地区各民族优秀文化艺术传统的吸收和借鉴，在综合传统和现代的文化精华方面超越了现代主义。后现代主义风趣且充满怀疑，但不否定任何事物，也不排斥模糊性、矛盾性、复杂性和不一致性，从而使设计变得丰富多彩。每一种思潮都有其正反两个方面，“孟菲斯”主义和后现代主义也不例外，我们应该去客观地理解。 “孟菲斯”的设计为长期以来受现代设计限制的设计师们打开了思路，使整个设计界开始呈现出除了功能主义以外的现代设计新气象。“孟菲斯”这一名字变成了一种新风格、新文化和新创意领域的代名词。
　　“孟菲斯”的设计理念非常明确——要树立产品语义的新内涵。“设计是一种积极的、对人的行为的修饰方法”。孟菲斯成员之一，青年设计师勃兰齐说：“新的功能就是新的自由”。从这个角度来理解功能便可以把设计师的工作从冷酷、严峻的计算和公式中解放出来，像诗人和画家一样，向着乐观、果断、热情洋溢的新境界迈进。
　　独特的产品语义——功能、材料、技术。设计的形式与功能的关系是现代主义设计着力阐述的问题，“少即是多”、“形式服从功能”代表了现代主义设计的主要思想。现代主义对产品功能的研究促进了人体工学的新发展，满足人体工学中数学和物理要求，因此也成为现代主义设计追求的目标。“孟菲斯”主义设计突破一切框架的开放式设计创意思想，并以这种理念对产品的功能做出新的解释。当查尔斯•依姆斯设计出他的椅子之时，他其实并不是设计了一把椅子，而是设计了一种坐的姿势。也就是说，他设计了一种功能而不是为了一种功能而设计。他认为功能不是一种生理的、物理的系统，而是一种文化系统，设计师的责任——不是去实现功能，而是去发现功能。
　　
　　对于材料，“孟菲斯”主义设计师们不仅把它看成是设计的物质保证，而且也是一种积极的交流情感的媒介。“孟菲斯”主义设计对材料的态度是感性的，他们不考虑材料的真实感，重要的是材料本身的肌理、花纹、色彩、透明度、发光性、反光率以及他们所决定的表现力。孟菲斯用材料没有限制，木材、塑料、玻璃、赛璐珞片、油漆、氖管灯、彩色灯泡、玻璃纤维、铝材、大理石……，一切无所不用。当时被设计师广泛采用的三聚氰胺塑料胶合板，色彩鲜艳，花纹种类繁多，被大量运用在酒吧，舞厅等游乐场所的装饰中，因而被认为是一种很“俗气”的材料，但孟菲斯设计师很喜欢用它，也将这种材料大量用于客厅、卧室和餐室家具设计上。人们对它的浅薄、粗俗、简单等贬义，被孟菲斯代之以朝气蓬勃、充满活力的品格，用来表达一种酣畅的、活泼向上的设计意图。
　　孟菲斯设计师们认为产品是一种自觉的信息载体，是某种文化体系的隐喻或符号。当设计师完成了产品的设计时，他不仅肯定了一种有使用价值的产品，而且也肯定了某一种有特定文化内涵的价值指标。孟菲斯设计师们在设计实践中总是竭力表现富有个性的文化涵义或者天真自然，或者矫揉造作，或者滑稽幽默，或者怪诞离奇，使产品的符号语义呈现出独特的个性情趣，由此派生出关于材料、工艺、色彩、图案等诸多方面的独创性来。
　　设计形式——装饰性、任意性。功能主义者的口号“装饰是罪恶”(卢斯语)，遭到了孟菲斯的批判。孟菲斯设计师十分重视装饰，把装饰作为设计的有机组成部分，就像木材的纹理是由内部结构决定一样。米切尔•达•卢齐说：“材料和装饰是组成产品的细胞，我们应当做到研究细胞比产品更多”。他们认为，功能主义者反对装饰是因为他们是以理性的态度、逻辑的态度对待设计。“孟菲斯”的设计师在设计时喜欢将历史发展文脉的某些因素以符号抽象的手法运用到设计中去，使之体现文脉的延续、时间的变迁、民族与地方的特性。
　　
　　他们认为色彩是传达产品信息的最迅速、最直接、最富有感情的手段。但他们不喜欢照现代主义者所规定的色彩学法则和配色规律办事，往往不去区分什么是主色调、什么是衬托色，而喜欢采用色调差别很大的色块并列，产生一种颤动的视觉效果，甚至不惜互相干扰，以创造一种风趣、滑稽、诙谐、戏谑的后现代情调。设计的原则也并不遵从传统的程式，而是结合材料与技术，追求设计手法的变异，或是材料工艺的变异，给人以新的感受。“孟菲斯”设计也受到了一种新洛可可式的装饰风格的影响，其设计的焦点是从高科技转移到文化领域，转移到人的情感世界中去。
　　“孟菲斯”设计所提供的讨论话题至今也仍然没有确定的结果，由于孟菲斯强调设计的个性化，因此，他们设计的产品一般生产量都不大，使一部分热衷于“赶时髦”的“新潮一族”，更加以得到孟菲斯产品为荣，由于这样的社会根源，孟菲斯集团的设计师们也明智地宣布：孟菲斯也终将成为过去。它的成员之一乔治•苏登也说：“孟菲斯的模式便是扩充模式的范畴，永不满足它已做的工作。”他们那些缺乏功能、颜色鲜艳的设计品很多虽然成了博物馆的藏品，却没有成为千家万户生活中的一部分。作为生活用品来说，满足功能的要求应该是设计成为消费产品起码的前提，可许多“孟菲斯”作品显然缺乏这些基本的要求。但是“孟菲斯”带给了设计界一些清新的空气，即使有些人在批评“孟菲斯”品位的同时也得到某些启发或受到某种震动，开始重新思考近百年来形成的功能主义的现代设计观念。
　　
　　参考书目：
　　1.王受之.世界现代设计史[M]北京：中国青年出版社，2002
　　2.李永毅罗小未《产品•设计•现代生活——工业设计的发展历程》
　　 中国建筑工业出版社1995
　　3.梁梅.意大利设计[M]成都：四川人民出版社，2000
　　4.Giuseppe Raimondi . Italian Living Design[M].
　　 New York:Rizzili,1990