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摘 要：电视摄像是电视节目制作的一个非常重要的环节。随着时代的进步科学技术的不断发展，电视摄像机已经越来越先进，功能也越来越强，观众对电视文化审美要求也越来越高。电视摄像是一门技术，本文探讨了电视摄像在电视节目制作中的具体运用技术，以此来提升电视节目的整体质量。
关键词：电视摄像；技巧；节目创作；图像
电视摄像是电视节目创作的前期工作，摄像工作人员的摄像技巧和创作意识对电视图像质量起着关键性的作用。电视画面是电视片制作最基本、最重要的一个元素，画面质量的优劣直接决定了整个电视片制作的成败，而电视画面又取决于摄像人员现场拍摄的一些技术技巧。工作人员在了解电视摄像的规律和基本原则的同时，也应该对镜头的理解力，培养对运动特性的表现力，以及提高自身的创作意识，从而提升图像创作的艺术性和技术性。本人认为，要当好一名电视摄像，离不开色、稳、移、抓和构图几要素。
1、色，就是颜色。颜色是指物质发射、反射或透过光波视觉所产生的印象。它对电视画面有着特别重要的作用，因为电视是依靠光线记录外界景观的，也是依靠光线镜头对摄像管发生作用的。所以色彩对电视画面有很大的影响。摄像机一般采用红、绿、蓝三管分色再现色彩，在不同色温的光线条件下，要调整白平衡，才能正确地反应景物的色彩。通常情况下采用顺光、顶光、逆光时采用手动光圈，否则采访对象面上无光，一般拍剪影时采用逆光。
在拍摄时有意识地营造色温的偏差，往往会取得意想不到的效果。如日光型再加上白炽灯光源，拍出的景物情调会呈现出明显的温馨悦目之感，画面中会洋溢一种桔黄色彩，产生一种亲切舒适的气温，使画面变得异常瑰丽辉煌。在拍日出日落时，其色温本来就偏低，如能加上琥珀色滤光镜来降低色温，使景物蒙上了一片金红色，更能突出秋意的盎然。
《三国演义》这部电视剧追求纪实的风格，大部分的镜头采用实拍，主要是依靠阳照射，保持画面的古朴性，给予我们强烈的时代性。在《三国演义》摄像过程尽力描绘一种真实的时代场景，各种场景与设施交相辉映，相互融化、相互衬托而达到一体化，在很大程度上反映了时代生活，创作的意识也跳入电视画面，使受众耳目不一样的感觉。色彩构成作为电视剧镜头的组成因素，视觉效果在这中表露无疑。观众对色彩的心里反映具有相当的发掘，故事情节给以人某种心灵的感应，主体客体相互反映。
2、稳，是指拍出的画面平稳适度，推、拉、摇、跟、进退都要稳中求进。推镜头是某一主体从环境中分离出来，拉镜头则是把某一主体放到一个环境中。推拉镜头的效果是强烈的，是用两种不同的方式突出环境中的主体，起幅与落幅果断，干净利落，有适当的长度，在推进的过程中始终注意保持主体在结构的中心位置，推拉速度要与画面中的情节一致。
摇镜头有横摇和竖摇，相似于人站在一处左顾右盼、上下张望。摇镜头是展示空间扩大观众的视野，侧重介绍环境、事件发生的地形概貌，给人一种趋于开阔、舒展有更多的视角信息。竖摇不能连续使用，否则观众的目光像刷墙一样，非常别扭。急摇尽头又称甩镜头，速度极快，画面上的景物全部虚化，在摇摄时应注意，选择纵向线条，丰富有层次的景物，但一定要稳、准、匀。对一组相同或相似的物体，用摇拍方式景物逐个出现，可以形成积累的效果，也能摇出意外之物，制造一种悬念，在镜头内形成视角注意力的起伏。因此推拉摇镜头使用时一定要慎重，要有目的性，不能滥用。
3、移，是指移动机位和变换镜头，是摄像重要掌握的部分之一。恰似边走边看，可以作直线移动，也可作曲线移动，可进可退，可左可右，对空间的展示有较好的效果。移动画面内容也是不停地变换，容易吸引观众的注意力，弥补了定点拍摄的不足，形成了多样化的视点。在表现大场面、大纵深、多景物等复杂场面方面，具有气势恢宏的造型效果，对复杂空间表现完整性和连贯性。把不同景致、不同运动形式的镜头组接起来是剪辑和编辑的事，但与摄像有很大的关系，不管摄像是否参加后期剪辑，前期的拍摄就能体现摄像的剪辑和编辑思想，并且对后期的编辑工作会有重大影响。所以摄像在前期拍摄的过程中一定要考虑到编辑中会遇到的各种问题。
电视摄像应根据所拍的具体内容和不同的情况来决定机位，要前后左右观察，多选择几个拍摄角度。表现一个事态内容可采用不同角度的多组镜头，可以说新闻摄像的全部过程就是机位的变换过程。因此开机前的准备工作，首先是机位的确定，根据剧情的需要不断地变换机位和景致。机位应接近被摄主体的正前方或后前方，机位的周围要留有移动的回旋余地。有经验的摄像很少利用变焦推拉处理画面，多数是用广角定焦和机位移动相结合的拍摄手法。远景可以展示人物和环境的整体气氛，近景特写能突出主题。运动机位移动和景别变换的拍摄手法，可以使画面始终处于变化状态，消除画面呆板无力的现象，能使画面增强表达能力，因此拍摄新闻移动机位是非常重要的。
4、抓，顾名思义，就是能抓住。抓拍，就是抓住拍摄的机会，在无任何准备的情况下，空间里的事物所发生突然的变化过程，摄像人员是否能够将这个变化瞬间拍摄下来，将瞬间变为永恒，把精彩的场面变为作品，把现场感强可看性好的新闻奉献给观众，这完全是反映摄像的综合素质。尤其是领导的各项活动、大会颁奖和抢险救灾等新闻的现场拍摄，这些都不能像拍电影、电视剧那样，可以重新再演一次、再拍一次，不但要考虑光线、构图和机位等，更重要的是要考虑到新闻需要的内容，拍多了，不是带子拍完，就是电池用尽，拍少了，重要的镜头没抓住，不能达到预期的目的。
5、构图，是指摄像把物体的在画面结构取景范围内进行艺术真实、合情合理的安排和组合，使其成为一种令人感到美妙的形态。电视画面的造型一般有形状、线条、影调、质感、立体和运动等方面。电视的画面构图有着自己特有的规律和原理。所以，画面的结构要简单明了，坚持一个画面反映一个典型事实或情况的发展过程，不可出现多中心、多头绪。画面的立意要明确，突出主体，主体的安排一定要在视角中心位置上并占据一定的面积比例，与陪衬的主次要分清，轮廓清晰，调理和层次要分明。画面既要又生气，也要有活的感觉，人物要有神有情，风景要有意境和自然之美。
参考文献：
[1]郑国恩.影视摄影艺术[M].北京：中国传媒大学出版社.2009年版.
[2]【美】赫伯特·泽特尔.摄像基础.北京：中国传媒大学出版社.2003年版.
[3]牛越鹏.试论电视节目录制中的摄像技巧[J].电影画刊.2008年第8期.
[4]苏启崇.实用电视摄像.北京：北京中国广播电视出版社.2000年版.
关键词：电视摄像；技巧；节目创作；图像
电视摄像是电视节目创作的前期工作，摄像工作人员的摄像技巧和创作意识对电视图像质量起着关键性的作用。电视画面是电视片制作最基本、最重要的一个元素，画面质量的优劣直接决定了整个电视片制作的成败，而电视画面又取决于摄像人员现场拍摄的一些技术技巧。工作人员在了解电视摄像的规律和基本原则的同时，也应该对镜头的理解力，培养对运动特性的表现力，以及提高自身的创作意识，从而提升图像创作的艺术性和技术性。本人认为，要当好一名电视摄像，离不开色、稳、移、抓和构图几要素。
1、色，就是颜色。颜色是指物质发射、反射或透过光波视觉所产生的印象。它对电视画面有着特别重要的作用，因为电视是依靠光线记录外界景观的，也是依靠光线镜头对摄像管发生作用的。所以色彩对电视画面有很大的影响。摄像机一般采用红、绿、蓝三管分色再现色彩，在不同色温的光线条件下，要调整白平衡，才能正确地反应景物的色彩。通常情况下采用顺光、顶光、逆光时采用手动光圈，否则采访对象面上无光，一般拍剪影时采用逆光。
在拍摄时有意识地营造色温的偏差，往往会取得意想不到的效果。如日光型再加上白炽灯光源，拍出的景物情调会呈现出明显的温馨悦目之感，画面中会洋溢一种桔黄色彩，产生一种亲切舒适的气温，使画面变得异常瑰丽辉煌。在拍日出日落时，其色温本来就偏低，如能加上琥珀色滤光镜来降低色温，使景物蒙上了一片金红色，更能突出秋意的盎然。
《三国演义》这部电视剧追求纪实的风格，大部分的镜头采用实拍，主要是依靠阳照射，保持画面的古朴性，给予我们强烈的时代性。在《三国演义》摄像过程尽力描绘一种真实的时代场景，各种场景与设施交相辉映，相互融化、相互衬托而达到一体化，在很大程度上反映了时代生活，创作的意识也跳入电视画面，使受众耳目不一样的感觉。色彩构成作为电视剧镜头的组成因素，视觉效果在这中表露无疑。观众对色彩的心里反映具有相当的发掘，故事情节给以人某种心灵的感应，主体客体相互反映。
2、稳，是指拍出的画面平稳适度，推、拉、摇、跟、进退都要稳中求进。推镜头是某一主体从环境中分离出来，拉镜头则是把某一主体放到一个环境中。推拉镜头的效果是强烈的，是用两种不同的方式突出环境中的主体，起幅与落幅果断，干净利落，有适当的长度，在推进的过程中始终注意保持主体在结构的中心位置，推拉速度要与画面中的情节一致。
摇镜头有横摇和竖摇，相似于人站在一处左顾右盼、上下张望。摇镜头是展示空间扩大观众的视野，侧重介绍环境、事件发生的地形概貌，给人一种趋于开阔、舒展有更多的视角信息。竖摇不能连续使用，否则观众的目光像刷墙一样，非常别扭。急摇尽头又称甩镜头，速度极快，画面上的景物全部虚化，在摇摄时应注意，选择纵向线条，丰富有层次的景物，但一定要稳、准、匀。对一组相同或相似的物体，用摇拍方式景物逐个出现，可以形成积累的效果，也能摇出意外之物，制造一种悬念，在镜头内形成视角注意力的起伏。因此推拉摇镜头使用时一定要慎重，要有目的性，不能滥用。
3、移，是指移动机位和变换镜头，是摄像重要掌握的部分之一。恰似边走边看，可以作直线移动，也可作曲线移动，可进可退，可左可右，对空间的展示有较好的效果。移动画面内容也是不停地变换，容易吸引观众的注意力，弥补了定点拍摄的不足，形成了多样化的视点。在表现大场面、大纵深、多景物等复杂场面方面，具有气势恢宏的造型效果，对复杂空间表现完整性和连贯性。把不同景致、不同运动形式的镜头组接起来是剪辑和编辑的事，但与摄像有很大的关系，不管摄像是否参加后期剪辑，前期的拍摄就能体现摄像的剪辑和编辑思想，并且对后期的编辑工作会有重大影响。所以摄像在前期拍摄的过程中一定要考虑到编辑中会遇到的各种问题。
电视摄像应根据所拍的具体内容和不同的情况来决定机位，要前后左右观察，多选择几个拍摄角度。表现一个事态内容可采用不同角度的多组镜头，可以说新闻摄像的全部过程就是机位的变换过程。因此开机前的准备工作，首先是机位的确定，根据剧情的需要不断地变换机位和景致。机位应接近被摄主体的正前方或后前方，机位的周围要留有移动的回旋余地。有经验的摄像很少利用变焦推拉处理画面，多数是用广角定焦和机位移动相结合的拍摄手法。远景可以展示人物和环境的整体气氛，近景特写能突出主题。运动机位移动和景别变换的拍摄手法，可以使画面始终处于变化状态，消除画面呆板无力的现象，能使画面增强表达能力，因此拍摄新闻移动机位是非常重要的。
4、抓，顾名思义，就是能抓住。抓拍，就是抓住拍摄的机会，在无任何准备的情况下，空间里的事物所发生突然的变化过程，摄像人员是否能够将这个变化瞬间拍摄下来，将瞬间变为永恒，把精彩的场面变为作品，把现场感强可看性好的新闻奉献给观众，这完全是反映摄像的综合素质。尤其是领导的各项活动、大会颁奖和抢险救灾等新闻的现场拍摄，这些都不能像拍电影、电视剧那样，可以重新再演一次、再拍一次，不但要考虑光线、构图和机位等，更重要的是要考虑到新闻需要的内容，拍多了，不是带子拍完，就是电池用尽，拍少了，重要的镜头没抓住，不能达到预期的目的。
5、构图，是指摄像把物体的在画面结构取景范围内进行艺术真实、合情合理的安排和组合，使其成为一种令人感到美妙的形态。电视画面的造型一般有形状、线条、影调、质感、立体和运动等方面。电视的画面构图有着自己特有的规律和原理。所以，画面的结构要简单明了，坚持一个画面反映一个典型事实或情况的发展过程，不可出现多中心、多头绪。画面的立意要明确，突出主体，主体的安排一定要在视角中心位置上并占据一定的面积比例，与陪衬的主次要分清，轮廓清晰，调理和层次要分明。画面既要又生气，也要有活的感觉，人物要有神有情，风景要有意境和自然之美。
参考文献：
[1]郑国恩.影视摄影艺术[M].北京：中国传媒大学出版社.2009年版.
[2]【美】赫伯特·泽特尔.摄像基础.北京：中国传媒大学出版社.2003年版.
[3]牛越鹏.试论电视节目录制中的摄像技巧[J].电影画刊.2008年第8期.
[4]苏启崇.实用电视摄像.北京：北京中国广播电视出版社.2000年版.