论文部分内容阅读
黄海波属于“会聊天、不摆谱”的那一类明星。饭桌上坐下就吃，并不耽误谈论任何话题。有十足的把握不出十句话就把所有人拉入强大的气场之中。骂人也好，八卦也罢，声情并茂的演说不由得你不相信他，并跟着他的话题往下走。
偶尔冷场的时候，他还会带头玩“猜年龄”的游戏，初相识的人猜一圈，误差不会超过一岁，且都往小里说，惹得现场女孩子欢声笑语一片。
与《媳妇的美好时代》里八面玲珑的余味形象颇有重叠。
黄海波歪着头思索片刻，点头表示赞同，“我演余味的感觉特别自如，我就是他那种性格的人，生活中遇到他的事儿，我应该也会一样的处理法。”
又不甘心被贴上简单的标签，接着补充自己在生活中的性格，是余味和《上海滩》丁力的加总混合体，浪漫而细腻，看重情谊，讲义气，也会考虑利益得失。
“未来的独生子女可能都是这样，因为社会就是一个江湖，只有这样你才能生存。”
他声情并茂的每一个故事都随时真实地发生在每个人身边，即便讲起娱乐圈龌龊的一面也是一样宣言快语、不加修饰。
对于这样的评价，他自己的解释是，真实最好，反正他不帅，也没有红到需要趾高气扬的程度。
打仗、打架都一样，能打赢就是硬道理
在北京电影学院读书的时候，黄海波是最受班主任黄磊偏爱的学生之一。因为他认真，交作业交得好，“老师嘛，就是喜欢好学生”。
四年大学，除去寒暑假、谈恋爱的时间，黄海波的校园轨迹几乎只有一条线路：宿舍楼、表导褛、图书馆里面的拉片室，不上课的时候或者在排练或者在标放室看电影。无数次的小品课，黄海波与海清以毫无做作痕迹的表演赢得班上最高分，这，也为后来两人的合作奠定了坚实的基础。黄磊甚至在私下场合开玩笑说，《媳妇的美好时代》必须让这两个人来演才有这样的反响，最生活，最有地气。
今年黄海波已经毕业十年，除了家喻户晓的“国民老公”身份，黄海波提交给老师的十年总结大戏，是即将热映的军旅题材新片《永不磨灭的番号》。为了成就这部戏的男主角——嬉笑怒骂的另类军人“李大本事”。黄海波掏空十年来的表演积累，厚积薄发，在银幕上完成自己儿时就有的军人梦。
从小在部队大院生活的黄海波有着强烈的军人情结。今年6月，黄海波受《风尚周报》“边境童话”慈善项目的邀请为特别嘉宾的往云南边境上，仍不忘用当过红军的爷爷的故事鼓励少数民族学童要为自己奋斗。
仅看片花中韦小宝、李逵和诸葛亮三位一体的黄海波收放自如的表演状态。几乎就能断定，黄海波又要为观众烧起一把战地火。
《风尚周报》：你曾说，《永不磨灭的番号》里面的李大本事，是你十年来演得最好的一个角色?
黄海波：是的。毕业十年，不敢说磨剑，但可以说磨了把快刀。这是十年来交的最满意的一份答卷。
《风尚周报》：是因为他与众不同的军人形象吗?
黄海波：军人形象是个重要因素。我第一部给大家留下深刻印象的作品应该是《激情燃烧的岁月》，在里边扮演了大儿子石林，他就是个桀骜不驯、倔强刚硬的年轻军人。类似的还有《石破天惊》里扮演的国防生魏光亮。“军人”是我最爱演、最有把握的角色，这应该跟我从小在部队大院儿长大有关，我非常尊重军人。
《风尚周报》：这跟你从小在部队大院里长大和所受到的家庭教育有关系吗?
黄海波：我父亲是一名军人，小时候他就告诉我，一个好男人的标准就是忠诚、勇敢、勇于奉献——不挑事，但也别怕事就是勇敢；通过自己能去影响别人就是一种奉献。这话我以前听起来挺不靠谱的，还总是嘲笑我父亲。
《风尚周报》：听说部队大院的孩子都爱打架，比如王朔小说里的描写。
黄海波：因为我们那时候的环境，有点类似于群居，夏天的时候，所有孩子都集中在走廊里面打扑克，最多的时候有五六十号人，如果有人和地方上的孩子有冲突，就很容易集结起来。部队大院的孩子打架不一样，不招事，但也决不怕事。
《风尚周报》：听这口气，你小时候一定也有过打群架的经历。
黄海波：有啊。中学就为了初恋女孩打过架。那时候爱上一个女同学，先声明那是纯爱，手都没拉过的。有一次她被一个小痞子摸了一下，特别委屈，哭了一个星期。我气坏了，让表哥和同学陪着我，把那小子带到外面。当时我穿着军靴，一脚就踢到他的脸上了。后来这小子喊了十几个人来部队大院找我，就引发了一场混战。
《风尚周报》：就像王朔小说里面写的对峙场面吗?菜刀、板砖都是道具，大家都叼着烟沉默不语?
黄海波：没错!活生生的就那场景!为那事儿到最后我们决战的时候，双方总共来了上百号人，大家都不说话，随时准备着冲杀的。不过最后还是没打起来，人太多了，双方阵营里有很多相互认识的人，有人出来化解，最后吃顿饭了事。
《风尚周报》：但那女孩一定很感动，这说明你很善于和女孩子打交道吧?像余味一样。
黄海波：我在吸引女人的注意力方面好像还可以吧?你说余味是小男人吗?我觉得不是，他太有生活智慧了，大智若愚，他想做好儿子好老公好女婿好姐夫好哥哥，所以才甘心成为一个小男人的形象，他的目的并不是小男人的“安守本分”，恰恰是大爱的表现。
作为余味的我面对的是5个女的，在《永不磨灭的番号》里面我要面对的是5个男的。有愣头青，有不要命的，有什么都明白的，有什么都不明白的，还有精打细算的。这一帮人凑在一起抗日，就像梁山聚集了108条好汉，什么稀奇古怪的事儿都出来了。这么说吧，我演的李大本事放在现在就是个大骗子，没枪、没弹药、没人，招招使的都“兵不厌诈”。
《风尚周报》：听起来有点像《我的团长我的团》里面的龙文章。
黄海波：不一样，《团长》里面是悲怆的基调，我们这部戏是喜剧的基调，完全不是一个路子。可能是我长了一张喜感的脸吧，更喜欢喜剧化的表现方式。比如说，李大本事的战争哲学是，打架、打仗一个道理，能打赢就是硬道理。碰着横的，推一推，不能硬来，找个黑地儿，给他一闷棍。你看，多乐观啊!
《风尚周报》：跟你的打架哲学一脉相承吗?
黄海波：好像是有点儿这意思吧，好汉不吃眼前亏，我遇到强的也不会硬出头，所以活到现在了。
我自己觉得这是一部好戏。你看啊，今年市场上比较好的有三个戏，古装戏卖最贵的是《后宫，甄嫒传》，孙俪和陈建斌演的，电视剧《男人帮》孙红雷和我老师黄磊演的，然后就是《永不磨灭的番号》，今年卖到了最高价，我们一集的制作费80万人民币，卖到了267万。
《风尚周报》：这部戏拍完以后会继续接演军旅题材的电视剧，电影吗?
黄海波：有三种戏我会永远拍下去。一种是战争戏，我对于军人的理解在战争年代是忠诚勇敢加上牺牲，在和平年代是忠诚勇敢加上奉献。第二种是江湖帮派题材，除暴安良、保护弱小，是男人心中的梦想。第三种是生活喜剧，如《媳妇的美好时代》。
《风尚周报》：如何评价刚刚杀青的《金陵 十三钗》呢?
黄海波：我刚刚从剧组回来，杀青的那一天，我们拍摄了两个结局，因此就连作为演员的我们都不知道结局会是什么样的，这让我太有期待感了。
全世界其他国家没有看过中国军旅片是什么样的，这可能是真正意义上的第一次。我觉得这又会是张艺谋导演里程碑式的作品。他请了全世界最顶尖的制作团队支持这部影片，负责剪接的是《盗梦空间》团队，烟火师也是好莱坞战争大片御用团队，制作成本很高，应该不会让观众失望。
娱乐圈里有人坐升降机成功，但我怕被挂在空中
黄海波不吝啬表现他最真实的一面。放松下来之后，他会大曝有关自己的娱乐暖血泪史：某人对于他的启发，某人让他栽的大跟头，某人与他的恋爱史，有关于他的各种事件真相通通倾泻出来，天真尽现，让人忘记他本应该养在花瓶里的明星身份。
不是没有一夜蹿红的机会。在《新上海滩》崭露头角之后，在《媳妇的美好时代》收服了女人们的心之后，有人不断给他出主意，要学会炒作，利用感情、利用绯闻、利用媒体的猜测增加关注度，从而在娱乐圈实力榜上占据一席之地。
黄海波的回答是，“这种事轮不上我，有的是愿意干这个的，找他们去。”细数他的十年演艺经历，一路走到现在，还真是一步一个脚印，没有走任何捷径。“有人可以坐升降机成功，但我不行，我怕被挂在空中。”就像师父李雪健送给他的那句话：“演戏就像是爬山，不要以为你爬上一座山，就到达了终点，只有你爬到下一座山，你才明白以前那座山只是起点而已。”
不是没有遇到过烂戏。以黄海波射手座天马行空的性格，年轻的时候当然会开炮乱轰，实实在在地告诉媒体喜己的真实感受。结果常常惹恼制作方。而立之后开始慢慢收敛，假如不认同，就索性不去参加传发布会，即使参加，也只谈人物关系，不谈技巧。
赤裸裸的拼杀道路上，黄海波对自己的总结是，“我是传统和前卫中间的那种人，很难受。以前既有贼心也有贼胆，没人理我，现在又不敢了。”
《风尚周报》：先从你和莫小棋的恋情开始八卦吧?
黄海波：刚开始谈恋爱的时候我愿意说，是为了让大家，包括莫小棋自己知道，我是认真的，也让大家监督我，不会出去乱搞。现在不愿意说了，是不想让别人觉得这是炒作自己的一种方式。大家其实不用老问我，成了、换了、结了、离了，要是有变化，不用你们来提，我自己就会发布。
《风尚周报》：宣布恋情这件事情你做得挺爷们，换个别的艺人，可能会拿恋情先炒作一轮，博取眼球和版面之后再公布。因为那样的方式，对你、对公司、对对方都没什么损失。
黄海波：我想请问诸位，我一路走到现在，是靠这个东西出来的吗?我不想靠这个出名，不想。让媒体偷拍了，然后又出来宣布怎么怎么样了，有劲吗?这样的套路轮不上我，有的是愿意干这个的人，你们找他们去。
有的演员，可能会靠这些一下子走红，但通常只是两到三年，未来怎么样呢?没有用，最后看的还是实力。现在电视行业被搞得不像电视行业，乌烟瘴气的，我不喜欢。
《风尚周报》：也完全不去跑戏吗?不去拉拢导演吗?
黄海波：不去跑戏。我坚信，属于你的谁也抢不走，不属于你的跑也跑不来，像是那些偶像派演员的戏，我也演不了啊。
应酬当然是有的。在北京嘛，我的朋友多，混这个圈子也总免不了跑场子。有一次我请几个哥们儿去喝酒，本来约了八九个人，大家又都带了自己的朋友，一到酒吧就得从中房换大房。刚唱没几首，又换超大房，最后硬是凑到48位。那晚我说得最多的话是，上果盘上果盘。我不反感这种交流方式，这也是北京文化的一种特色吧。我的朋友干什么的都有，摄影师、演员、导演，我觉得我的业余生活已经很丰富，也很有趣，娱乐圈里的那些事离我还是挺远的。
《风尚周报》：哪个人在演戏这个事情上对你的启发最大?
黄海波：我师父李雪健，他常常告诉我，戏是演给人看的，你得想办法把他演好看了，碰到一些感情戏的东西你得掏心窝子，你得真情实感，只有这样你才能对得住人家。我名义上的师父一生就那么一个，我拍的觉得还算不错的戏都会拿给他看看，他看完后也非常高兴，给的评语就是：所有的一切演得恰到好处，再多一点就成郭德纲了。
《风尚周报》：当年李雪健演绎的宋江遭到了不少人的批判，你怎么看他的表演?
黄海波：这事儿我问过我师父。当时《水浒传》播出的时候我也不觉得他演的宋江特别好，但是你现在再看，我觉得演绎得太对了。我是大哥，我不能让这帮兄弟永远都是匪吧，得给他们未来找条出路。怎么办?这就是当大哥的想法，所以他必然做事不大气。我们后人可以去评说，宋江为什么不反，诛高俅，清君侧，但是真实的他就是没有这样的历史觉悟。
《风尚周报》：孙红雷曾评价你，说你是典型的学院派表演。
黄海波：学院派表演没错，电影学院出来的嘛，刚开始自然是学院派。不过我觉得，现在已经把它破掉了。
我总结吧，演员想要火，必须演两种角色：女演员一定要演妓女，或者说所谓的坏女人，淫荡而多情的角色，这种表演很容易解放天性，比如张曼玉的《新龙门客栈》。男演员一定要演带有浓浓泥的气息的人物，不一定是农民，而是接地气儿的人物。因为男人都是有根的，只有让你长在地上，生长出来的角色，才有说服力。比如说《国王的演讲》那个王子，模样挺周正，就是讲话不利索。有一场戏他爹骂他，他坐在小桌子旁，眼里含着泪，很委屈的样子——这个人物一下子就落地了，虽然贵为王子，可他仍然是个儿子，还有毛病。
《风尚周报》：那么你和孙红雷的关系是怎样的?
黄海波：红雷比我大六岁，他是我哥哥。我们合作得很愉快，我心里挺尊敬他的。他对于表演艺术有追求，尊重表演，特别有同一类人的感觉。头一天我们拍“刹马镇”就有交流，男演员演戏，演的是男人的智慧，什么样的智慧最大呢?生活智慧。就是演傻瓜，也要像余味一样，演的是傻精。因为到了孙红雷那个年纪，再也年轻不了了，要挑战年龄跨度大的戏很难，必须带着智慧去把握。
《风尚周报》：年轻人有他不可替代的特点，中年人再有智慧也很难模仿吧?
黄海波：也不会，其实就是表达方式的不同。20多岁的时候，记住做事情办事情不走脑子这个特点，比如你问我什么我马上回答你，脸上没有随时思索的表情。30多岁的时候，你问题问到一半，我脑子里已经转了八个弯子等着你了。40岁的时候，问什么严肃的问题都在跟你扯闲天了。
《风尚周报》：这也能体现演员和媒体的关系吗?
黄海波：我们对付你们，确实是有心得的。基本上你们问的问题大同小异，不管你怎么问，我只把我想说的说了，所有演员采取的都是这个策略。对于我们来说，最怕拿笔写的媒体，不怕拍摄的媒体。只要让我有准备，在摄像机前可以做到滴水不漏，但是笔一动意思就变。我栽了多少跟头，以前别人挖个坑我就往里头跳……说白了我就是太实在了，有什么说什么。
比如我觉得戏不好，就会说不好，制作方就不满意啊。以前会回答，“其实我没什么可说的，我想说的都在戏里面，但在戏里面我也没说明白。”现在呢，如果我觉得戏很好，我就参与宣传，如果觉得戏不好，就不去宣传，聊天也不聊戏的事，聊人物关系，全聊这个。
《风尚周报》：在你看来，演什么样的戏最能体现演员的功力?是哭戏吗?
黄海波：演戏演到一定份上，哭其实不过瘾了，最难的还是笑。哭是因为心里有东西才会哭，但一定要笑到非常灿烂其实是很难的。很多女演员都会哭，但没几个会笑。我从电影里面看到很多漂亮的女演员笑起来都特丑。女演员随着作品的成绩越来越好，她潜意识地会追求一种贵气、品位、端庄、优雅，一旦开始追求这些了，脸上开始失去笑容。因为她一笑脸上就没有贵气了。只有当一个人笑的时候，你才能见到她的心里。哭是可以装的，笑是装不来的。笑容会暴露你这个人的本真。
《风尚周报》：关于现在编剧的整体水平呢?你有什么批评吗?
黄海波：我觉得现在编剧很大的问题是很少能够把人物写得特别好。我这段日子接触编剧特别多，我反复给他们灌输一个概念，我说什么样的人会出什么样的事，你要做故事，一个框架，不同性格的人有不同的情节，所以一定要重视塑造人物性格。
《风尚周报》：你认识你的微博粉丝团的人吗?
黄海波：认识，都跟了我好几年了，特别忠诚的人有小一百人吧，我都认识。他们对我的关注和转发特别及时，我得感谢他们。
偶尔冷场的时候，他还会带头玩“猜年龄”的游戏，初相识的人猜一圈，误差不会超过一岁，且都往小里说，惹得现场女孩子欢声笑语一片。
与《媳妇的美好时代》里八面玲珑的余味形象颇有重叠。
黄海波歪着头思索片刻，点头表示赞同，“我演余味的感觉特别自如，我就是他那种性格的人，生活中遇到他的事儿，我应该也会一样的处理法。”
又不甘心被贴上简单的标签，接着补充自己在生活中的性格，是余味和《上海滩》丁力的加总混合体，浪漫而细腻，看重情谊，讲义气，也会考虑利益得失。
“未来的独生子女可能都是这样，因为社会就是一个江湖，只有这样你才能生存。”
他声情并茂的每一个故事都随时真实地发生在每个人身边，即便讲起娱乐圈龌龊的一面也是一样宣言快语、不加修饰。
对于这样的评价，他自己的解释是，真实最好，反正他不帅，也没有红到需要趾高气扬的程度。
打仗、打架都一样，能打赢就是硬道理
在北京电影学院读书的时候，黄海波是最受班主任黄磊偏爱的学生之一。因为他认真，交作业交得好，“老师嘛，就是喜欢好学生”。
四年大学，除去寒暑假、谈恋爱的时间，黄海波的校园轨迹几乎只有一条线路：宿舍楼、表导褛、图书馆里面的拉片室，不上课的时候或者在排练或者在标放室看电影。无数次的小品课，黄海波与海清以毫无做作痕迹的表演赢得班上最高分，这，也为后来两人的合作奠定了坚实的基础。黄磊甚至在私下场合开玩笑说，《媳妇的美好时代》必须让这两个人来演才有这样的反响，最生活，最有地气。
今年黄海波已经毕业十年，除了家喻户晓的“国民老公”身份，黄海波提交给老师的十年总结大戏，是即将热映的军旅题材新片《永不磨灭的番号》。为了成就这部戏的男主角——嬉笑怒骂的另类军人“李大本事”。黄海波掏空十年来的表演积累，厚积薄发，在银幕上完成自己儿时就有的军人梦。
从小在部队大院生活的黄海波有着强烈的军人情结。今年6月，黄海波受《风尚周报》“边境童话”慈善项目的邀请为特别嘉宾的往云南边境上，仍不忘用当过红军的爷爷的故事鼓励少数民族学童要为自己奋斗。
仅看片花中韦小宝、李逵和诸葛亮三位一体的黄海波收放自如的表演状态。几乎就能断定，黄海波又要为观众烧起一把战地火。
《风尚周报》：你曾说，《永不磨灭的番号》里面的李大本事，是你十年来演得最好的一个角色?
黄海波：是的。毕业十年，不敢说磨剑，但可以说磨了把快刀。这是十年来交的最满意的一份答卷。
《风尚周报》：是因为他与众不同的军人形象吗?
黄海波：军人形象是个重要因素。我第一部给大家留下深刻印象的作品应该是《激情燃烧的岁月》，在里边扮演了大儿子石林，他就是个桀骜不驯、倔强刚硬的年轻军人。类似的还有《石破天惊》里扮演的国防生魏光亮。“军人”是我最爱演、最有把握的角色，这应该跟我从小在部队大院儿长大有关，我非常尊重军人。
《风尚周报》：这跟你从小在部队大院里长大和所受到的家庭教育有关系吗?
黄海波：我父亲是一名军人，小时候他就告诉我，一个好男人的标准就是忠诚、勇敢、勇于奉献——不挑事，但也别怕事就是勇敢；通过自己能去影响别人就是一种奉献。这话我以前听起来挺不靠谱的，还总是嘲笑我父亲。
《风尚周报》：听说部队大院的孩子都爱打架，比如王朔小说里的描写。
黄海波：因为我们那时候的环境，有点类似于群居，夏天的时候，所有孩子都集中在走廊里面打扑克，最多的时候有五六十号人，如果有人和地方上的孩子有冲突，就很容易集结起来。部队大院的孩子打架不一样，不招事，但也决不怕事。
《风尚周报》：听这口气，你小时候一定也有过打群架的经历。
黄海波：有啊。中学就为了初恋女孩打过架。那时候爱上一个女同学，先声明那是纯爱，手都没拉过的。有一次她被一个小痞子摸了一下，特别委屈，哭了一个星期。我气坏了，让表哥和同学陪着我，把那小子带到外面。当时我穿着军靴，一脚就踢到他的脸上了。后来这小子喊了十几个人来部队大院找我，就引发了一场混战。
《风尚周报》：就像王朔小说里面写的对峙场面吗?菜刀、板砖都是道具，大家都叼着烟沉默不语?
黄海波：没错!活生生的就那场景!为那事儿到最后我们决战的时候，双方总共来了上百号人，大家都不说话，随时准备着冲杀的。不过最后还是没打起来，人太多了，双方阵营里有很多相互认识的人，有人出来化解，最后吃顿饭了事。
《风尚周报》：但那女孩一定很感动，这说明你很善于和女孩子打交道吧?像余味一样。
黄海波：我在吸引女人的注意力方面好像还可以吧?你说余味是小男人吗?我觉得不是，他太有生活智慧了，大智若愚，他想做好儿子好老公好女婿好姐夫好哥哥，所以才甘心成为一个小男人的形象，他的目的并不是小男人的“安守本分”，恰恰是大爱的表现。
作为余味的我面对的是5个女的，在《永不磨灭的番号》里面我要面对的是5个男的。有愣头青，有不要命的，有什么都明白的，有什么都不明白的，还有精打细算的。这一帮人凑在一起抗日，就像梁山聚集了108条好汉，什么稀奇古怪的事儿都出来了。这么说吧，我演的李大本事放在现在就是个大骗子，没枪、没弹药、没人，招招使的都“兵不厌诈”。
《风尚周报》：听起来有点像《我的团长我的团》里面的龙文章。
黄海波：不一样，《团长》里面是悲怆的基调，我们这部戏是喜剧的基调，完全不是一个路子。可能是我长了一张喜感的脸吧，更喜欢喜剧化的表现方式。比如说，李大本事的战争哲学是，打架、打仗一个道理，能打赢就是硬道理。碰着横的，推一推，不能硬来，找个黑地儿，给他一闷棍。你看，多乐观啊!
《风尚周报》：跟你的打架哲学一脉相承吗?
黄海波：好像是有点儿这意思吧，好汉不吃眼前亏，我遇到强的也不会硬出头，所以活到现在了。
我自己觉得这是一部好戏。你看啊，今年市场上比较好的有三个戏，古装戏卖最贵的是《后宫，甄嫒传》，孙俪和陈建斌演的，电视剧《男人帮》孙红雷和我老师黄磊演的，然后就是《永不磨灭的番号》，今年卖到了最高价，我们一集的制作费80万人民币，卖到了267万。
《风尚周报》：这部戏拍完以后会继续接演军旅题材的电视剧，电影吗?
黄海波：有三种戏我会永远拍下去。一种是战争戏，我对于军人的理解在战争年代是忠诚勇敢加上牺牲，在和平年代是忠诚勇敢加上奉献。第二种是江湖帮派题材，除暴安良、保护弱小，是男人心中的梦想。第三种是生活喜剧，如《媳妇的美好时代》。
《风尚周报》：如何评价刚刚杀青的《金陵 十三钗》呢?
黄海波：我刚刚从剧组回来，杀青的那一天，我们拍摄了两个结局，因此就连作为演员的我们都不知道结局会是什么样的，这让我太有期待感了。
全世界其他国家没有看过中国军旅片是什么样的，这可能是真正意义上的第一次。我觉得这又会是张艺谋导演里程碑式的作品。他请了全世界最顶尖的制作团队支持这部影片，负责剪接的是《盗梦空间》团队，烟火师也是好莱坞战争大片御用团队，制作成本很高，应该不会让观众失望。
娱乐圈里有人坐升降机成功，但我怕被挂在空中
黄海波不吝啬表现他最真实的一面。放松下来之后，他会大曝有关自己的娱乐暖血泪史：某人对于他的启发，某人让他栽的大跟头，某人与他的恋爱史，有关于他的各种事件真相通通倾泻出来，天真尽现，让人忘记他本应该养在花瓶里的明星身份。
不是没有一夜蹿红的机会。在《新上海滩》崭露头角之后，在《媳妇的美好时代》收服了女人们的心之后，有人不断给他出主意，要学会炒作，利用感情、利用绯闻、利用媒体的猜测增加关注度，从而在娱乐圈实力榜上占据一席之地。
黄海波的回答是，“这种事轮不上我，有的是愿意干这个的，找他们去。”细数他的十年演艺经历，一路走到现在，还真是一步一个脚印，没有走任何捷径。“有人可以坐升降机成功，但我不行，我怕被挂在空中。”就像师父李雪健送给他的那句话：“演戏就像是爬山，不要以为你爬上一座山，就到达了终点，只有你爬到下一座山，你才明白以前那座山只是起点而已。”
不是没有遇到过烂戏。以黄海波射手座天马行空的性格，年轻的时候当然会开炮乱轰，实实在在地告诉媒体喜己的真实感受。结果常常惹恼制作方。而立之后开始慢慢收敛，假如不认同，就索性不去参加传发布会，即使参加，也只谈人物关系，不谈技巧。
赤裸裸的拼杀道路上，黄海波对自己的总结是，“我是传统和前卫中间的那种人，很难受。以前既有贼心也有贼胆，没人理我，现在又不敢了。”
《风尚周报》：先从你和莫小棋的恋情开始八卦吧?
黄海波：刚开始谈恋爱的时候我愿意说，是为了让大家，包括莫小棋自己知道，我是认真的，也让大家监督我，不会出去乱搞。现在不愿意说了，是不想让别人觉得这是炒作自己的一种方式。大家其实不用老问我，成了、换了、结了、离了，要是有变化，不用你们来提，我自己就会发布。
《风尚周报》：宣布恋情这件事情你做得挺爷们，换个别的艺人，可能会拿恋情先炒作一轮，博取眼球和版面之后再公布。因为那样的方式，对你、对公司、对对方都没什么损失。
黄海波：我想请问诸位，我一路走到现在，是靠这个东西出来的吗?我不想靠这个出名，不想。让媒体偷拍了，然后又出来宣布怎么怎么样了，有劲吗?这样的套路轮不上我，有的是愿意干这个的人，你们找他们去。
有的演员，可能会靠这些一下子走红，但通常只是两到三年，未来怎么样呢?没有用，最后看的还是实力。现在电视行业被搞得不像电视行业，乌烟瘴气的，我不喜欢。
《风尚周报》：也完全不去跑戏吗?不去拉拢导演吗?
黄海波：不去跑戏。我坚信，属于你的谁也抢不走，不属于你的跑也跑不来，像是那些偶像派演员的戏，我也演不了啊。
应酬当然是有的。在北京嘛，我的朋友多，混这个圈子也总免不了跑场子。有一次我请几个哥们儿去喝酒，本来约了八九个人，大家又都带了自己的朋友，一到酒吧就得从中房换大房。刚唱没几首，又换超大房，最后硬是凑到48位。那晚我说得最多的话是，上果盘上果盘。我不反感这种交流方式，这也是北京文化的一种特色吧。我的朋友干什么的都有，摄影师、演员、导演，我觉得我的业余生活已经很丰富，也很有趣，娱乐圈里的那些事离我还是挺远的。
《风尚周报》：哪个人在演戏这个事情上对你的启发最大?
黄海波：我师父李雪健，他常常告诉我，戏是演给人看的，你得想办法把他演好看了，碰到一些感情戏的东西你得掏心窝子，你得真情实感，只有这样你才能对得住人家。我名义上的师父一生就那么一个，我拍的觉得还算不错的戏都会拿给他看看，他看完后也非常高兴，给的评语就是：所有的一切演得恰到好处，再多一点就成郭德纲了。
《风尚周报》：当年李雪健演绎的宋江遭到了不少人的批判，你怎么看他的表演?
黄海波：这事儿我问过我师父。当时《水浒传》播出的时候我也不觉得他演的宋江特别好，但是你现在再看，我觉得演绎得太对了。我是大哥，我不能让这帮兄弟永远都是匪吧，得给他们未来找条出路。怎么办?这就是当大哥的想法，所以他必然做事不大气。我们后人可以去评说，宋江为什么不反，诛高俅，清君侧，但是真实的他就是没有这样的历史觉悟。
《风尚周报》：孙红雷曾评价你，说你是典型的学院派表演。
黄海波：学院派表演没错，电影学院出来的嘛，刚开始自然是学院派。不过我觉得，现在已经把它破掉了。
我总结吧，演员想要火，必须演两种角色：女演员一定要演妓女，或者说所谓的坏女人，淫荡而多情的角色，这种表演很容易解放天性，比如张曼玉的《新龙门客栈》。男演员一定要演带有浓浓泥的气息的人物，不一定是农民，而是接地气儿的人物。因为男人都是有根的，只有让你长在地上，生长出来的角色，才有说服力。比如说《国王的演讲》那个王子，模样挺周正，就是讲话不利索。有一场戏他爹骂他，他坐在小桌子旁，眼里含着泪，很委屈的样子——这个人物一下子就落地了，虽然贵为王子，可他仍然是个儿子，还有毛病。
《风尚周报》：那么你和孙红雷的关系是怎样的?
黄海波：红雷比我大六岁，他是我哥哥。我们合作得很愉快，我心里挺尊敬他的。他对于表演艺术有追求，尊重表演，特别有同一类人的感觉。头一天我们拍“刹马镇”就有交流，男演员演戏，演的是男人的智慧，什么样的智慧最大呢?生活智慧。就是演傻瓜，也要像余味一样，演的是傻精。因为到了孙红雷那个年纪，再也年轻不了了，要挑战年龄跨度大的戏很难，必须带着智慧去把握。
《风尚周报》：年轻人有他不可替代的特点，中年人再有智慧也很难模仿吧?
黄海波：也不会，其实就是表达方式的不同。20多岁的时候，记住做事情办事情不走脑子这个特点，比如你问我什么我马上回答你，脸上没有随时思索的表情。30多岁的时候，你问题问到一半，我脑子里已经转了八个弯子等着你了。40岁的时候，问什么严肃的问题都在跟你扯闲天了。
《风尚周报》：这也能体现演员和媒体的关系吗?
黄海波：我们对付你们，确实是有心得的。基本上你们问的问题大同小异，不管你怎么问，我只把我想说的说了，所有演员采取的都是这个策略。对于我们来说，最怕拿笔写的媒体，不怕拍摄的媒体。只要让我有准备，在摄像机前可以做到滴水不漏，但是笔一动意思就变。我栽了多少跟头，以前别人挖个坑我就往里头跳……说白了我就是太实在了，有什么说什么。
比如我觉得戏不好，就会说不好，制作方就不满意啊。以前会回答，“其实我没什么可说的，我想说的都在戏里面，但在戏里面我也没说明白。”现在呢，如果我觉得戏很好，我就参与宣传，如果觉得戏不好，就不去宣传，聊天也不聊戏的事，聊人物关系，全聊这个。
《风尚周报》：在你看来，演什么样的戏最能体现演员的功力?是哭戏吗?
黄海波：演戏演到一定份上，哭其实不过瘾了，最难的还是笑。哭是因为心里有东西才会哭，但一定要笑到非常灿烂其实是很难的。很多女演员都会哭，但没几个会笑。我从电影里面看到很多漂亮的女演员笑起来都特丑。女演员随着作品的成绩越来越好，她潜意识地会追求一种贵气、品位、端庄、优雅，一旦开始追求这些了，脸上开始失去笑容。因为她一笑脸上就没有贵气了。只有当一个人笑的时候，你才能见到她的心里。哭是可以装的，笑是装不来的。笑容会暴露你这个人的本真。
《风尚周报》：关于现在编剧的整体水平呢?你有什么批评吗?
黄海波：我觉得现在编剧很大的问题是很少能够把人物写得特别好。我这段日子接触编剧特别多，我反复给他们灌输一个概念，我说什么样的人会出什么样的事，你要做故事，一个框架，不同性格的人有不同的情节，所以一定要重视塑造人物性格。
《风尚周报》：你认识你的微博粉丝团的人吗?
黄海波：认识，都跟了我好几年了，特别忠诚的人有小一百人吧，我都认识。他们对我的关注和转发特别及时，我得感谢他们。