在美术教学的这么多年中，给我印象最深的一次：在上课过程中学生们设计的艺术字我看过后，发现有一个男生设计的很有新意，敢于大胆创新，于是在全班学生面前展示并表扬了这位学生。在我看来，这是教学中很平常的一件事，然而让我出乎意料的是从此这个男生会经常设计些作品拿来让我看，美术课也特别认真积极了。他的变化让我感到吃惊，因为他是班里出了名的调皮生，干什么都没兴趣，到底是什么让他的转变如此巨大？反复思考后，我总结出来：我的表扬对一个孩子来说是一种很好的认可，他得到的鼓励和赏识，就成为激励他的动力。
　　之后的教学中，我注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
　　一、鼓励审美个性，培养审美意识
　　新课程改革实际上是尊重个性?弘扬个性为核心的教学变革。个性孕育着创新，创新体现着个性。个性化教育将成为未来教育的必然走向，演绎教学的独特，创新，将成为教学的关注点。
　　而鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏达•芬奇的《蒙娜丽莎》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和柔美的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的忧郁；有的则从人物眼神中体会到生命被压抑而放射出的悲伤；有的则感到温暖而慈祥的气息，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
　　二、鼓励自我体验，激发参与意识
　　鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识、动手意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。
　　三、鼓励艺术表现，激发艺术创造
　　怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。因此，在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以《春天的畅想》这课为主题创作一幅展示春天风景的画，课前我先布置同学们留心观察自己的生活住所，城市环境周围，看看哪一处景象你认为最能代表春天的美。上课时我先讲了一点风景画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为公园万物发芽能体现春天的景象美；有的说校园中的树木复苏能体现春天的环境美；还有的认为田野的大遍庄稼绿油油是春天生命的美……。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且从多角度、多方位地体现了春天的美。
　　四、鼓励表现欲望，激发展示热情
　　学生是需要表现自己的，尤其是在自己的作品得到老师的认可后，也想把作品展示给其他同学看看，见于学生的这种心里，我便十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间。专门建立了学校美术作品收藏集。收藏集将学生的优秀作品进入集中，给学生们展示，是对学生的认可，也是对学生更进一步的鼓励。
　　可见在美术课中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识、激发学生的参与意识、培养学生的创造性思维能力和激发展示热情具有很大的促进作用。