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摘 要：豫剧是中国四大剧种之一，其唱腔独特，深受观众喜爱。本文对豫剧的起源做了简要的概述，对豫剧唱腔的艺术特点进行了深入分析，以期让大家对河南豫剧有一个更深刻的认识，从而推动豫剧艺术的创新和发展。
关键词：豫剧；起源；唱腔
一、豫剧概述
提起河南，人們常常会想到中原文化或者豫剧，豫剧作为中华人民共和国的传统戏曲，不仅是河南人的骄傲，也是中国人民的骄傲，河南人向外地人说起豫剧，往往眉飞色舞，自豪之情溢于言表，外地人对河南省的豫剧文化也大都跷指称赞。
黄河文明圈内的人群及社会，是养育豫剧的广阔天地。豫剧是中原文化的一部分，原名河南梆子，简称豫梆。豫剧的称谓始于20世纪30年代，经人民政府文化部门的确定和民众的认可之后，豫剧成为河南梆子的专称。但是，关于豫剧的起源问题，可谓是众说纷纭，难以定论。通过查阅相关文献，关于豫剧诞生的年代，我们可以约略推断出最迟于清代雍隆年间河南梆子已在中原地区生成；关于豫剧起源于何地，综括各家之论，可以概括为“本土说”与“西来说”两种观点，相对而言，我比较赞成豫剧起源于“本土说”的观点，即豫剧起源于河南民间，在河南民间音乐的基础上，吸收弦索腔和秦腔而成。
二、豫剧唱腔
众所周知，“唱”居戏曲“四功”之首，在很大程度上决定着戏曲艺术的性质。豫剧作为地方戏大剧种，其突出的舞台艺术特点便是唱腔，素有“一腔遮百丑”的审美准则。
（一）豫剧唱腔的主要特征
豫剧唱法在发展过程中，继承了中国的传统唱法的技巧和理论，又长期受河南人民的语言、音调和风土人情的滋养，形成了自己独特的风格和韵味。
1.在旋法方面的特征
旋法，也就是所谓的调式，主要被应用在流行音乐的演唱中，豫剧吸收了这一调式的旋律特点并进行了创新。豫剧旋法的主要特征体现在豫东声腔旋法和豫西声腔旋法两个方面，其他的声腔旋法都和这两种保持一致。豫东唱腔通常是眼起板落，倾向于从弱拍开始，可以说豫东调行腔旋法富有力度且音色鲜明，是区别于其他演唱艺术形式的最主要的特点。豫西声腔的音域主要是以下五音为主，主要用来表现悲伤和沮丧的情感，所以其旋律音跨度不大。
2.在板式方面的特征
板式即现代音乐术语中的节拍形式，戏曲的板式一般由“散板、慢板、中板和快板”等基本序列构成。豫剧在长期的发展中，逐渐形成了独有的板式特征，既符合一般戏曲板式的序列特征，又有自己的灵活性。豫剧的板式并不是一成不变的，而是根据戏曲的剧情发展和人物形象表现的需求不断变化的，豫剧中常用的板式有“原板、慢板、流水、散板”等四种类型。原板就是一板一眼，这种板式常用在叙事之中，用来表现明快、爽朗或是紧张激愤的情景；慢板即一板三眼，常用来表示舒缓和深层的情调；流水也称无眼板，节奏较为跳荡，常用来表示欢快愉悦的情景；散板，与前三种板式不同，它最适合于朗诵式的唱腔，变化较多，有的时候用来表现悲痛和哀怨，有的时候用来倾诉衷肠，还有的时候可以表现果敢刚毅，应用散板的唱段一般都比较简短。
3.在咬字方面的特征
河南豫剧的唱腔高亢激昂，在很大程度上反映出了河南人的豪爽大气，因此，豫剧在咬字方面呈现出“字正腔圆”、“准、狠、有劲儿”的特点。“字正腔圆”能保证豫剧声音的响亮和穿透了，“准、狠、有劲儿”能刻画出生动的任务形象，能形成感人的声音。“喷口”是豫剧演员常用的咬字表现手法，这样唱出的字既有脆劲儿又有力度，能使豫剧的发音做到“刚中有柔、柔中有刚”。
豫剧唱腔在长期发展过程中，受到河南地方语言、音调、风土人情的滋养，形成了自己独特的声腔韵味。豫剧的唱腔派别很多，各流派唱腔优美动听、风格各异，如奔放多姿的常派唱腔（常香玉）、细腻典雅的陈派唱腔（陈素真）、清脆婉转的马派唱腔（马金凤）、甜美深沉的崔派唱腔（崔兰田）……尽管他们行当不同，演唱风格各不相同，但不同的艺术风貌都有着相同的感染力，令人陶醉，百听不厌。豫剧唱腔高度的艺术性、技巧性需要我们认真学习、研究和继承，是我国戏曲声乐宝库中的重要财富。
（二）豫剧唱腔的语言艺术
河南地方语言特点及其四声调值对豫剧唱腔的旋律走向、强调特定以及音乐风格起着重要的作用。河南话的语言艺术很大程度上影响着豫剧的唱腔艺术。特殊的语言现象在豫剧说唱道白中很形象地表现了地方语言的特色风味，下面，我们将从以下几个方面来表述语言和豫剧唱腔的关系。
首先，语言和豫剧唱腔旋律的关系。豫剧的唱腔曲调有它本身的独立性和传统性，所以其唱腔和方言的音调基本上是一致的，尽量避免“倒字”，有时候为了照顾唱腔本身的曲调进行或者是为了追求某个字的特殊效果，也有不一致的现象，因此，除了有“以字行腔”的说法外还有“以字就腔”的说法，这样在一定的曲调当中能起到较好的艺术效果。河南方言语言系统的四声调值之间的高低关系的不同决定了豫剧唱腔的旋律、曲调的进行，与其他剧种相比有不同的特点和旋律，也决定了豫剧唱段中所表达的不同的思想感情。语音语调的平仄对表达语气、语调和情绪是有着非常重要的影响的，豫剧唱腔的高低升降是以语言的四声调值为基准的，方言的四声调值不仅从一段唱腔旋律中表现出来，常常也表现在一个小节、一个词组、一个字的拖腔上。一般来说，在唱词中影响词语表达的主要的字都力求字音准确，并加以适当的强调，河南方言的声、韵、调决定了豫剧唱段中的旋律特点，使听者能很快辨别出它是哪一种剧种。
其次，语言和唱腔腔调的关系。唱腔腔调是指某个剧种在某些地区被广泛传唱的基础上逐渐形成的一种特定的音调体系。方言的音调影响着音节形式，无论是在传统唱段还是现代豫剧音乐中都有体现，这和地区方言是有直接关系的，豫剧唱腔按照其流行的地区和风格被分为几个流派，每个流派都有其独特的方言音调和特点。另外，豫剧中的“念白”有时与生活中说话的音调和节奏不太相同，但也是从当地语言中提炼出来并予以艺术加工的，与方言的咬字、读音和归韵方法相一致，唱词的押韵同样也会受到方言音韵的影响。
最后，语言和唱腔风格的关系。地方剧种之所以受到当地群众的喜爱，就是因为其有着贴近当地人们现实生活的语言习惯和生活场景，使听者有亲切感，能产生共鸣。豫剧的唱腔风格基本上符合了北方方言的风格特点，属于北曲一类，具有北曲唱腔风格的共性，但是，就豫剧唱腔风格而言，又有着自己鲜明的地方特色：节奏明快、咬字吐字干脆利索，演唱者情绪高昂，音调高亢、奔放。我们常听说河南话是“侉腔”，在豫剧唱腔中这个“侉”还主要表现在语调、语气、语言习惯以及一些地方口头语上。相对于其他剧种而言，豫剧唱词中普遍地运用了大量的衬词、衬句，这是其唱腔风格的一个突出特点。
豫剧，这个河南人引以为骄傲的剧种，已经创造过辉煌的过去，它也必将有着辉煌的未来。在祖国戏剧的百花园中，这多奇葩将会开的更加鲜艳夺目。其浓厚的民族特色和独特的艺术魅力，是最能代表中国民族文化、中国民族精神的艺术表现形式，它唱腔的艺术特色无不影响着我国民族声乐的演唱及发展。
参考文献
[1]翟娟.河南豫剧概述[J].商业文化：学术版，2008-09
[2]张红蕾.浅析河南豫剧演唱中的润腔艺术[J].时代文学，2009-02-15
[3]张平，张永杰，白柱.河南豫剧唱腔韵味浅探[J].中国音乐学，1996-12-30
[4]王璨.谈豫剧唱腔的抒情性表现特点[J].音乐研究，1986-03-02
作者简介
赵敏（1989-），女，汉族，河南信阳人，云南民族大学国际学院硕士研究生在读，研究方向：汉语国际教育
（作者单位：云南民族大学国际学院）
关键词：豫剧；起源；唱腔
一、豫剧概述
提起河南，人們常常会想到中原文化或者豫剧，豫剧作为中华人民共和国的传统戏曲，不仅是河南人的骄傲，也是中国人民的骄傲，河南人向外地人说起豫剧，往往眉飞色舞，自豪之情溢于言表，外地人对河南省的豫剧文化也大都跷指称赞。
黄河文明圈内的人群及社会，是养育豫剧的广阔天地。豫剧是中原文化的一部分，原名河南梆子，简称豫梆。豫剧的称谓始于20世纪30年代，经人民政府文化部门的确定和民众的认可之后，豫剧成为河南梆子的专称。但是，关于豫剧的起源问题，可谓是众说纷纭，难以定论。通过查阅相关文献，关于豫剧诞生的年代，我们可以约略推断出最迟于清代雍隆年间河南梆子已在中原地区生成；关于豫剧起源于何地，综括各家之论，可以概括为“本土说”与“西来说”两种观点，相对而言，我比较赞成豫剧起源于“本土说”的观点，即豫剧起源于河南民间，在河南民间音乐的基础上，吸收弦索腔和秦腔而成。
二、豫剧唱腔
众所周知，“唱”居戏曲“四功”之首，在很大程度上决定着戏曲艺术的性质。豫剧作为地方戏大剧种，其突出的舞台艺术特点便是唱腔，素有“一腔遮百丑”的审美准则。
（一）豫剧唱腔的主要特征
豫剧唱法在发展过程中，继承了中国的传统唱法的技巧和理论，又长期受河南人民的语言、音调和风土人情的滋养，形成了自己独特的风格和韵味。
1.在旋法方面的特征
旋法，也就是所谓的调式，主要被应用在流行音乐的演唱中，豫剧吸收了这一调式的旋律特点并进行了创新。豫剧旋法的主要特征体现在豫东声腔旋法和豫西声腔旋法两个方面，其他的声腔旋法都和这两种保持一致。豫东唱腔通常是眼起板落，倾向于从弱拍开始，可以说豫东调行腔旋法富有力度且音色鲜明，是区别于其他演唱艺术形式的最主要的特点。豫西声腔的音域主要是以下五音为主，主要用来表现悲伤和沮丧的情感，所以其旋律音跨度不大。
2.在板式方面的特征
板式即现代音乐术语中的节拍形式，戏曲的板式一般由“散板、慢板、中板和快板”等基本序列构成。豫剧在长期的发展中，逐渐形成了独有的板式特征，既符合一般戏曲板式的序列特征，又有自己的灵活性。豫剧的板式并不是一成不变的，而是根据戏曲的剧情发展和人物形象表现的需求不断变化的，豫剧中常用的板式有“原板、慢板、流水、散板”等四种类型。原板就是一板一眼，这种板式常用在叙事之中，用来表现明快、爽朗或是紧张激愤的情景；慢板即一板三眼，常用来表示舒缓和深层的情调；流水也称无眼板，节奏较为跳荡，常用来表示欢快愉悦的情景；散板，与前三种板式不同，它最适合于朗诵式的唱腔，变化较多，有的时候用来表现悲痛和哀怨，有的时候用来倾诉衷肠，还有的时候可以表现果敢刚毅，应用散板的唱段一般都比较简短。
3.在咬字方面的特征
河南豫剧的唱腔高亢激昂，在很大程度上反映出了河南人的豪爽大气，因此，豫剧在咬字方面呈现出“字正腔圆”、“准、狠、有劲儿”的特点。“字正腔圆”能保证豫剧声音的响亮和穿透了，“准、狠、有劲儿”能刻画出生动的任务形象，能形成感人的声音。“喷口”是豫剧演员常用的咬字表现手法，这样唱出的字既有脆劲儿又有力度，能使豫剧的发音做到“刚中有柔、柔中有刚”。
豫剧唱腔在长期发展过程中，受到河南地方语言、音调、风土人情的滋养，形成了自己独特的声腔韵味。豫剧的唱腔派别很多，各流派唱腔优美动听、风格各异，如奔放多姿的常派唱腔（常香玉）、细腻典雅的陈派唱腔（陈素真）、清脆婉转的马派唱腔（马金凤）、甜美深沉的崔派唱腔（崔兰田）……尽管他们行当不同，演唱风格各不相同，但不同的艺术风貌都有着相同的感染力，令人陶醉，百听不厌。豫剧唱腔高度的艺术性、技巧性需要我们认真学习、研究和继承，是我国戏曲声乐宝库中的重要财富。
（二）豫剧唱腔的语言艺术
河南地方语言特点及其四声调值对豫剧唱腔的旋律走向、强调特定以及音乐风格起着重要的作用。河南话的语言艺术很大程度上影响着豫剧的唱腔艺术。特殊的语言现象在豫剧说唱道白中很形象地表现了地方语言的特色风味，下面，我们将从以下几个方面来表述语言和豫剧唱腔的关系。
首先，语言和豫剧唱腔旋律的关系。豫剧的唱腔曲调有它本身的独立性和传统性，所以其唱腔和方言的音调基本上是一致的，尽量避免“倒字”，有时候为了照顾唱腔本身的曲调进行或者是为了追求某个字的特殊效果，也有不一致的现象，因此，除了有“以字行腔”的说法外还有“以字就腔”的说法，这样在一定的曲调当中能起到较好的艺术效果。河南方言语言系统的四声调值之间的高低关系的不同决定了豫剧唱腔的旋律、曲调的进行，与其他剧种相比有不同的特点和旋律，也决定了豫剧唱段中所表达的不同的思想感情。语音语调的平仄对表达语气、语调和情绪是有着非常重要的影响的，豫剧唱腔的高低升降是以语言的四声调值为基准的，方言的四声调值不仅从一段唱腔旋律中表现出来，常常也表现在一个小节、一个词组、一个字的拖腔上。一般来说，在唱词中影响词语表达的主要的字都力求字音准确，并加以适当的强调，河南方言的声、韵、调决定了豫剧唱段中的旋律特点，使听者能很快辨别出它是哪一种剧种。
其次，语言和唱腔腔调的关系。唱腔腔调是指某个剧种在某些地区被广泛传唱的基础上逐渐形成的一种特定的音调体系。方言的音调影响着音节形式，无论是在传统唱段还是现代豫剧音乐中都有体现，这和地区方言是有直接关系的，豫剧唱腔按照其流行的地区和风格被分为几个流派，每个流派都有其独特的方言音调和特点。另外，豫剧中的“念白”有时与生活中说话的音调和节奏不太相同，但也是从当地语言中提炼出来并予以艺术加工的，与方言的咬字、读音和归韵方法相一致，唱词的押韵同样也会受到方言音韵的影响。
最后，语言和唱腔风格的关系。地方剧种之所以受到当地群众的喜爱，就是因为其有着贴近当地人们现实生活的语言习惯和生活场景，使听者有亲切感，能产生共鸣。豫剧的唱腔风格基本上符合了北方方言的风格特点，属于北曲一类，具有北曲唱腔风格的共性，但是，就豫剧唱腔风格而言，又有着自己鲜明的地方特色：节奏明快、咬字吐字干脆利索，演唱者情绪高昂，音调高亢、奔放。我们常听说河南话是“侉腔”，在豫剧唱腔中这个“侉”还主要表现在语调、语气、语言习惯以及一些地方口头语上。相对于其他剧种而言，豫剧唱词中普遍地运用了大量的衬词、衬句，这是其唱腔风格的一个突出特点。
豫剧，这个河南人引以为骄傲的剧种，已经创造过辉煌的过去，它也必将有着辉煌的未来。在祖国戏剧的百花园中，这多奇葩将会开的更加鲜艳夺目。其浓厚的民族特色和独特的艺术魅力，是最能代表中国民族文化、中国民族精神的艺术表现形式，它唱腔的艺术特色无不影响着我国民族声乐的演唱及发展。
参考文献
[1]翟娟.河南豫剧概述[J].商业文化：学术版，2008-09
[2]张红蕾.浅析河南豫剧演唱中的润腔艺术[J].时代文学，2009-02-15
[3]张平，张永杰，白柱.河南豫剧唱腔韵味浅探[J].中国音乐学，1996-12-30
[4]王璨.谈豫剧唱腔的抒情性表现特点[J].音乐研究，1986-03-02
作者简介
赵敏（1989-），女，汉族，河南信阳人，云南民族大学国际学院硕士研究生在读，研究方向：汉语国际教育
（作者单位：云南民族大学国际学院）