论文部分内容阅读
摘要：许多艺术产品是国内传统文化積淀的结晶，艺术设计需要积累这些传统艺术元素来推动现代艺术的创新。因此，民间艺术对于国内文化传承和发展都有极大的促进作用，培养高端的艺术人才。将民间艺术作为艺术专业教学的重点，让这些艺术人才都能够对国内民间的艺术有全方位掌握后。将民间艺术传承下去，因此需要不断鼓励社会学生参与到艺术品的设计实践活动中，提升了理论教学与学生实践教学相结合的力度，提高学生们艺术创新能力，这样才能够达到最佳化的艺术教学效果。
关键词：民间艺术设计;教育课程;改革传承与创新
中图分类号：G4 文献标识码：A
引言：
社会的高速发展，让我国相关教育部门早早意识到了传统教育的重要性。特别是在高校中的艺术设计教育过程中的传统元素的渗入十分重视。经过数十年的教育改革的发展，国内高等院校内艺术设计专业已经获得一定的改革成效，艺术专业办学规模教育体系扩大。在人才培养等多个领域，都实现了较大突破创新，过去国内艺术教学都是照搬照抄西方的教学模式，但在当前国内快速发展大环境下，要找出契合我国时代发展的有效教学模式，对此需要不断处理艺术教育方面存在的若干问题，并且及时找出新的改革之路，来提高我国艺术设计教育的价值和意义。国家提倡保护民间艺术，保护国内传统文化的传承，发扬国内经典文化、优秀文化。高校就要积极响应国家政府部门的号召，来在艺术专业创新发展改革道路上融入更多的民间艺术特色和传统文化精髓。
一、民间艺术特色课程进入高等艺术是与教育的必要性分析
不管是采用哪种的教学方式，教学最终目的就是为社会培养人才，艺术专业教学有其自身的独特性，在人才培养模式上，也与其他学科教学有显著差异，这类特殊性就与当前区域文化密切关联。不管是设计商品，还是艺术品生产设计都包含了多元化的理念，要在产品设计时，向受众传达不同文化思想信息。文化艺术品作为一种典型环境元素，还可以不断推动各种技艺技术经验观念的传承发展。艺术设计是一类文化的设计艺术设计课程，要遵循着文化的特性，在教学时，要关注文化知识学习及传承[1]。
在当前国内文化体系传承时，推动民间艺术的发扬，在当前艺术专业教学中，也有着突出的意义，艺术是人本生活艺术，也是国内古代人民传承的智慧结晶。在进行艺术设计时，就要突出解决人们日常生活中问题，借助于国内民间艺术元素，才可以将现代艺术设计与传统的经典元素相结合，在民间艺术中有剪纸，这类艺术具有图案性表达性特征，是目前设计师需要学习的重点对象[2]。使用点线面相结合方式来构筑图形，艺术品的造型就会受图形影响，艺术品线条要更加流畅。构图要更加紧密得当，艺术设计手法中的点线组合及构图都有更好的装饰作用，可美化剪纸艺术品，因而剪纸艺术的形象也比较夸张，更加强调注重形体的塑造和映射反转等各类新型手法。在当前剪纸艺术中的展现，它可以突出表现出目前节日艺术的特征，不管是在哪个年代、哪个地方，剪纸都会展现出不同的艺术主题。民间艺术中的剪纸也会选择以就地取材、天人合一的造型设计，也经常使用的绿色化、人性化的设计思想，与当前现代化的社会观念相通。目前有很多民间艺术创造，都给设计师来了更多的真实参照，而且人们环境与自己生活方式密切关联。因此在民间艺术作品创作中，要突出人们生活方式和外界自然环境，借鉴国内古人的智慧，并突出解决目前日常生活中的现实性问题和艺术品创作的新思路。
二、当代艺术设计实践对于民间艺术元素的借鉴及传承
现代高校艺术设计教学活动，民间艺术教育已经有过多次的教学实践。在艺术设计的实践领域中，可借鉴元素越多，我国民间有大量的民间艺术元素，但是有些艺术设计师认为这些元素登不上大雅之堂。在现代化的艺术设计中，可以借鉴一部分民间艺术元素，将其纳为最时尚的前沿艺术作品，国内大力倡导开设艺术设计的教学课程，在国内各个高校中都有体现，在高校中教授民间艺术设计，其中最重要的重点就是让学生学习民间的艺术元素，并融入当地的区域历史文化特色，展现出非遗物质作品优秀点。比如，在国内山东美院中针对于民间艺术的设计课程，教师们讲述了山东地区的艺术资源在山东地区有大量的手工艺作品。在该学院成立之后，一直致力于研究国内社会的民艺物品，即设置大量的民艺设计课程。当前现代化民间艺术与设计融合的发展新路，并且鼓励教师与学生们进行创作，在山东地区有年画、柳编等传统的艺术元素。
三、结束语
以增强国内和区域的艺术风格作为基础，充分结合各自的文化元素发展融合而形成新型的一种设计风格。引入民间艺术的元素，纳入到高等的艺术教学中来，重点突出体现出当地具有文化特色。通过艺术课程的讲解来发扬区域经济和文化内容，将民间艺术纳入到艺术设计与，在课堂和户外实践中，都可以发挥出艺术的最佳价值来培养综合性的艺术设计人才。
参考文献
[1]李咪.关于民间美术融入高职美术教育的思考[J].艺术大观，2019，000（009）：P.153-154.
[2]孔德时，许晓萍.高等教育中民族民间艺术传承的发展路径[J].设计，2019（11）：86-87.
关键词：民间艺术设计;教育课程;改革传承与创新
中图分类号：G4 文献标识码：A
引言：
社会的高速发展，让我国相关教育部门早早意识到了传统教育的重要性。特别是在高校中的艺术设计教育过程中的传统元素的渗入十分重视。经过数十年的教育改革的发展，国内高等院校内艺术设计专业已经获得一定的改革成效，艺术专业办学规模教育体系扩大。在人才培养等多个领域，都实现了较大突破创新，过去国内艺术教学都是照搬照抄西方的教学模式，但在当前国内快速发展大环境下，要找出契合我国时代发展的有效教学模式，对此需要不断处理艺术教育方面存在的若干问题，并且及时找出新的改革之路，来提高我国艺术设计教育的价值和意义。国家提倡保护民间艺术，保护国内传统文化的传承，发扬国内经典文化、优秀文化。高校就要积极响应国家政府部门的号召，来在艺术专业创新发展改革道路上融入更多的民间艺术特色和传统文化精髓。
一、民间艺术特色课程进入高等艺术是与教育的必要性分析
不管是采用哪种的教学方式，教学最终目的就是为社会培养人才，艺术专业教学有其自身的独特性，在人才培养模式上，也与其他学科教学有显著差异，这类特殊性就与当前区域文化密切关联。不管是设计商品，还是艺术品生产设计都包含了多元化的理念，要在产品设计时，向受众传达不同文化思想信息。文化艺术品作为一种典型环境元素，还可以不断推动各种技艺技术经验观念的传承发展。艺术设计是一类文化的设计艺术设计课程，要遵循着文化的特性，在教学时，要关注文化知识学习及传承[1]。
在当前国内文化体系传承时，推动民间艺术的发扬，在当前艺术专业教学中，也有着突出的意义，艺术是人本生活艺术，也是国内古代人民传承的智慧结晶。在进行艺术设计时，就要突出解决人们日常生活中问题，借助于国内民间艺术元素，才可以将现代艺术设计与传统的经典元素相结合，在民间艺术中有剪纸，这类艺术具有图案性表达性特征，是目前设计师需要学习的重点对象[2]。使用点线面相结合方式来构筑图形，艺术品的造型就会受图形影响，艺术品线条要更加流畅。构图要更加紧密得当，艺术设计手法中的点线组合及构图都有更好的装饰作用，可美化剪纸艺术品，因而剪纸艺术的形象也比较夸张，更加强调注重形体的塑造和映射反转等各类新型手法。在当前剪纸艺术中的展现，它可以突出表现出目前节日艺术的特征，不管是在哪个年代、哪个地方，剪纸都会展现出不同的艺术主题。民间艺术中的剪纸也会选择以就地取材、天人合一的造型设计，也经常使用的绿色化、人性化的设计思想，与当前现代化的社会观念相通。目前有很多民间艺术创造，都给设计师来了更多的真实参照，而且人们环境与自己生活方式密切关联。因此在民间艺术作品创作中，要突出人们生活方式和外界自然环境，借鉴国内古人的智慧，并突出解决目前日常生活中的现实性问题和艺术品创作的新思路。
二、当代艺术设计实践对于民间艺术元素的借鉴及传承
现代高校艺术设计教学活动，民间艺术教育已经有过多次的教学实践。在艺术设计的实践领域中，可借鉴元素越多，我国民间有大量的民间艺术元素，但是有些艺术设计师认为这些元素登不上大雅之堂。在现代化的艺术设计中，可以借鉴一部分民间艺术元素，将其纳为最时尚的前沿艺术作品，国内大力倡导开设艺术设计的教学课程，在国内各个高校中都有体现，在高校中教授民间艺术设计，其中最重要的重点就是让学生学习民间的艺术元素，并融入当地的区域历史文化特色，展现出非遗物质作品优秀点。比如，在国内山东美院中针对于民间艺术的设计课程，教师们讲述了山东地区的艺术资源在山东地区有大量的手工艺作品。在该学院成立之后，一直致力于研究国内社会的民艺物品，即设置大量的民艺设计课程。当前现代化民间艺术与设计融合的发展新路，并且鼓励教师与学生们进行创作，在山东地区有年画、柳编等传统的艺术元素。
三、结束语
以增强国内和区域的艺术风格作为基础，充分结合各自的文化元素发展融合而形成新型的一种设计风格。引入民间艺术的元素，纳入到高等的艺术教学中来，重点突出体现出当地具有文化特色。通过艺术课程的讲解来发扬区域经济和文化内容，将民间艺术纳入到艺术设计与，在课堂和户外实践中，都可以发挥出艺术的最佳价值来培养综合性的艺术设计人才。
参考文献
[1]李咪.关于民间美术融入高职美术教育的思考[J].艺术大观，2019，000（009）：P.153-154.
[2]孔德时，许晓萍.高等教育中民族民间艺术传承的发展路径[J].设计，2019（11）：86-87.