论文部分内容阅读
【摘要】：校外音乐教育蕴含着丰富的促使学生创造的资源，我们应大胆的沿着创新的教育道路，发挥各自的想象力来改变目前的现状，使学生的创新意识与实践能力得到更好的启发与提高，它也有待于我们继续实践和探索。少年宫等校外音乐教育机构应打破传统“填鸭式”的应试教育模式，实施素质教育，使每个受教育者终身受益。
【关键词】：少年宫；校外教育；音乐教育
《音乐课程标准》指出：“在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。”校外音乐教育已经成为我国教育事业中极为重要的一部分，是发展学生综合素质的重要领域。随着教育改革力度的不断加大，当前广泛提倡素质教育，促进了校外教育形式的改革。“少年宫”是少年儿童心中的艺术宫殿，是艺术人才的摇篮。少年宫这样的培训机构长期以来受到“应试教育”的冲击，丧失了应有的教育职能.在实施素质教育的背景下，校外教育改革势在必行。少年宫等校外音乐教育机构应打破传统“填鸭式”的应试教育模式，实施素质教育，使每个受教育者终身受益。
一、校外音樂教育的优势
（一）现代化教学手段多，授课形式灵活
少年宫音乐教师通过开展多种教学活动并且运用现代化的教学手法，提升了学生的学习方式。不仅改善了课堂教学氛围，而且增进了学生在学习过程中情感的挖掘。授课形式灵活，相比于中小学音乐课，校外音乐培训机构在教学形式上较为多样。如在少年宫，既有一对一单独授课，也有集体课形式；既有独奏（独唱），也有合奏（合唱）形式；由于音乐学习——特别是器乐，需要教师深入悉心的指导，因此一对一或小班化教学为主要方式，在教学内容和进度上教师能够根据学生掌握情况作出安排，显现出个性化、灵活多样的特点。
（二）课程的设置與教学计划不会被打乱
按照“新课标”中的要求、教育部门的规定，许多学校都把音乐课列在了课表之内，但是在具体的课程实施过程中，全日制学校音乐课程的课时往往被减半，甚至让其他的统考科目所代替，到了小学六年级、初中学校、老师为了中考，音乐课程被停止，剥夺了学生学习音乐的权力这样的课程设置违背了教学计划，不利于学生的成长，影响了音乐学科的发展，也影响了新课程标准的顺利实施。而在少年宫则不一样，课程的设置与教学计划不会被打乱，学生可以比较系统的学习。
（三）社区音乐课程资源丰富
在社区音乐课程资源中，包含着多种多样的音乐知识和技术、方法等因素，这些资源都需要教师和学生共同努力开发，才能发挥其重要作用。开发音乐课程资源在音乐课程改革中具有重要地位，与校内音乐课程资源对比，少年宫音乐课程资源具有多种优势，如社会化、生活化、开放性、互动性等。不但可以补充校内音乐课程资源的不足，而且可以发展学生的个性，同时，在转变教育教学模式、推行新课程改革方面具有极大的支持作用。
二、校外音乐教育存在的问题
面对音乐，孩子们表现出的是紧张、不耐烦和厌倦，而不是快乐与愉悦。这与教师的教学和家长的思想认识密切相关。部分教师和少年宫过分追求专业化倾向，一味以音乐神童作为儿童的培养目标，以专家的标准来要求儿童，不顾及儿童全面素质发展及年龄特征和条件盲目地做一些高难度技巧训练，布置大量的课外练习。这样只会造成儿童心理上对学习音乐的厌烦、畏难和胆怯自卑心理，打消了他们进一步学习音乐的积极性。
功利化倾向则使得一些少年宫的教师和家长把考级和比赛作为儿童进入重点中学、大学的手段，其实用主义的学习动机让儿童产生攀比心理，也让考级与比赛丧失了其自身的意义，成为急近功利、拔苗助长等错误思想的工具。
有一种攀比心理则是因为教师和家长一味追求校外音乐教育的实用主义动机，让儿童只练几首高级别的曲目便怀着侥幸心理跳级应考，指望着能拿到个证书，在人前宣扬、炫耀，使儿童的虚荣心极度膨胀，这对儿童的身心健康发展都极为不利。
三、校外音乐教育的创新模式探索
（一）加强小学音乐与校外教育的有机融合
校外音乐教育和学校音乐教育一样在整个教育体系中占有非常重要的地位和作用，对校内音乐教育形成重要补充，是不可或缺的重要组成部分。教师要注意音乐教学域度探寻，拓展音乐教学维度，注意教学方法整合优化，最大限度提升教育效率，为学生主动学习创设多样教育平台，为学生全面提升音乐素质奠定坚实基础。
校外音乐教育蕴含着丰富的促使学生创造的资源，我们应大胆的沿着创新的教育道路，发挥各自的想象力来改变目前的现状，使学生的创新意识与实践能力得到更好的启发与提高，它也有待于我们继续实践和探索。少年宫的课外音乐活动要做到技、情、趣统一。活动内容要丰富，活动形式要生动活泼，富有吸引力。要使学生在参与课外音乐活动中，在艺术实践中体验音乐美感，将知识、技能更好地转化为表现音乐的能力。要使学生通过课外音乐活动陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求。
（二）让学生成为音乐课主体
少年宫中的学生大都是少年儿童，对于抽象的理论无法深入理解。但是，教师可以用浅显易懂的语言描述音乐产生、发展的历史，或者讲述音乐家如贝多芬、莫扎特等刻苦学习的小故事，以此增加学生对音乐学习的兴趣。
在少年宫的音乐教学中，我们要经常组织学生开展一些音乐类的活动，让学生以声乐或者是器乐的方式来表演自己的节目，这样不仅能够提高学生们学习的积极性，同时还能够有效地培养学生们的音乐实践能力。少年宫老师可以指导学生去图书馆，收集相关的VCD光盘、收看相关的音乐电影、电视、上网查询乡土资源（如桂林市的彩调等。通过这些方法来丰富学生的音乐知识，提高他们的音乐素质和创新能力。可以利用故事法、创设情景、游戏法、体态律动、表现法、创作法等综合为一体，让每一个学生都是学习的主体，都有机会在大家面前展示自己，老师也是其中的一员，师生一起吹拉弹唱。这样，老师和学生更容易沟通，同时，每一个学生都是优秀的表演家。
（三）组织音乐活动，杜绝商业性的比赛
高水平的演出和比赛，对音乐教学具有积极影响，但同时也会使不同专业之间开展不良竞争，一是为了在演出和比赛中取得好成绩，而不得不进行大量的加班，使原来正常的教学秩序受到了影响，不利于学生素质的提高，为了迎合大众需要，只掌握一些音乐皮毛；二为了参加各种演出和比赛，在学业上只能应付，导致浪费了大量的学习时间。所以可以在充分准备的前提下，举办水平较高的专业演出，使其对学生的学习产生促进作用。
在少年宫的音乐教学中，我们要经常组织学生开展一些音乐类的活动，让学生以声乐或者是器乐的方式来表演自己的节目，这样不仅能够提高学生们学习的积极性，同时还能够有效地培养学生们的音乐实践能力。校外音乐教育有精力组织大量的音乐活动，在这个过程中满足少年儿童的表演欲，充分发挥个体的主观能动性。所以大力开展好合唱团，舞蹈团、曲艺团等团队活动，让每个团员通过训练，参加各种表演比赛，全方位打造自己，锻炼自己，全面提升个人音乐素养。
参考文献：
[1]公益性青少年校外活动场所教师专业化发展的思考[J].鲍倩倩.浙江青年专修学院学报.2013（01）
[2]知识社会学视野中的课程设置与实践——学校教育与校外教育的异同性分析[J].王海平，康丽颖.首都师范大学学报（社会科学版）.2012（01）
[3]初探美国校外教育对中国的启示——基于中美比较的视角[J].杨天天，沈蕾娜.首都师范大学学报（社会科学版）.2012（01）
[4]校内外合作互补：我国校外教育发展的现实需要[J].康丽颖.中国德育.2012（02）
[5]我国校外教育机构教师基本状况的调查发现与思考[J].齐欣.教育研究与实验.2011（06）
【关键词】：少年宫；校外教育；音乐教育
《音乐课程标准》指出：“在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。”校外音乐教育已经成为我国教育事业中极为重要的一部分，是发展学生综合素质的重要领域。随着教育改革力度的不断加大，当前广泛提倡素质教育，促进了校外教育形式的改革。“少年宫”是少年儿童心中的艺术宫殿，是艺术人才的摇篮。少年宫这样的培训机构长期以来受到“应试教育”的冲击，丧失了应有的教育职能.在实施素质教育的背景下，校外教育改革势在必行。少年宫等校外音乐教育机构应打破传统“填鸭式”的应试教育模式，实施素质教育，使每个受教育者终身受益。
一、校外音樂教育的优势
（一）现代化教学手段多，授课形式灵活
少年宫音乐教师通过开展多种教学活动并且运用现代化的教学手法，提升了学生的学习方式。不仅改善了课堂教学氛围，而且增进了学生在学习过程中情感的挖掘。授课形式灵活，相比于中小学音乐课，校外音乐培训机构在教学形式上较为多样。如在少年宫，既有一对一单独授课，也有集体课形式；既有独奏（独唱），也有合奏（合唱）形式；由于音乐学习——特别是器乐，需要教师深入悉心的指导，因此一对一或小班化教学为主要方式，在教学内容和进度上教师能够根据学生掌握情况作出安排，显现出个性化、灵活多样的特点。
（二）课程的设置與教学计划不会被打乱
按照“新课标”中的要求、教育部门的规定，许多学校都把音乐课列在了课表之内，但是在具体的课程实施过程中，全日制学校音乐课程的课时往往被减半，甚至让其他的统考科目所代替，到了小学六年级、初中学校、老师为了中考，音乐课程被停止，剥夺了学生学习音乐的权力这样的课程设置违背了教学计划，不利于学生的成长，影响了音乐学科的发展，也影响了新课程标准的顺利实施。而在少年宫则不一样，课程的设置与教学计划不会被打乱，学生可以比较系统的学习。
（三）社区音乐课程资源丰富
在社区音乐课程资源中，包含着多种多样的音乐知识和技术、方法等因素，这些资源都需要教师和学生共同努力开发，才能发挥其重要作用。开发音乐课程资源在音乐课程改革中具有重要地位，与校内音乐课程资源对比，少年宫音乐课程资源具有多种优势，如社会化、生活化、开放性、互动性等。不但可以补充校内音乐课程资源的不足，而且可以发展学生的个性，同时，在转变教育教学模式、推行新课程改革方面具有极大的支持作用。
二、校外音乐教育存在的问题
面对音乐，孩子们表现出的是紧张、不耐烦和厌倦，而不是快乐与愉悦。这与教师的教学和家长的思想认识密切相关。部分教师和少年宫过分追求专业化倾向，一味以音乐神童作为儿童的培养目标，以专家的标准来要求儿童，不顾及儿童全面素质发展及年龄特征和条件盲目地做一些高难度技巧训练，布置大量的课外练习。这样只会造成儿童心理上对学习音乐的厌烦、畏难和胆怯自卑心理，打消了他们进一步学习音乐的积极性。
功利化倾向则使得一些少年宫的教师和家长把考级和比赛作为儿童进入重点中学、大学的手段，其实用主义的学习动机让儿童产生攀比心理，也让考级与比赛丧失了其自身的意义，成为急近功利、拔苗助长等错误思想的工具。
有一种攀比心理则是因为教师和家长一味追求校外音乐教育的实用主义动机，让儿童只练几首高级别的曲目便怀着侥幸心理跳级应考，指望着能拿到个证书，在人前宣扬、炫耀，使儿童的虚荣心极度膨胀，这对儿童的身心健康发展都极为不利。
三、校外音乐教育的创新模式探索
（一）加强小学音乐与校外教育的有机融合
校外音乐教育和学校音乐教育一样在整个教育体系中占有非常重要的地位和作用，对校内音乐教育形成重要补充，是不可或缺的重要组成部分。教师要注意音乐教学域度探寻，拓展音乐教学维度，注意教学方法整合优化，最大限度提升教育效率，为学生主动学习创设多样教育平台，为学生全面提升音乐素质奠定坚实基础。
校外音乐教育蕴含着丰富的促使学生创造的资源，我们应大胆的沿着创新的教育道路，发挥各自的想象力来改变目前的现状，使学生的创新意识与实践能力得到更好的启发与提高，它也有待于我们继续实践和探索。少年宫的课外音乐活动要做到技、情、趣统一。活动内容要丰富，活动形式要生动活泼，富有吸引力。要使学生在参与课外音乐活动中，在艺术实践中体验音乐美感，将知识、技能更好地转化为表现音乐的能力。要使学生通过课外音乐活动陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求。
（二）让学生成为音乐课主体
少年宫中的学生大都是少年儿童，对于抽象的理论无法深入理解。但是，教师可以用浅显易懂的语言描述音乐产生、发展的历史，或者讲述音乐家如贝多芬、莫扎特等刻苦学习的小故事，以此增加学生对音乐学习的兴趣。
在少年宫的音乐教学中，我们要经常组织学生开展一些音乐类的活动，让学生以声乐或者是器乐的方式来表演自己的节目，这样不仅能够提高学生们学习的积极性，同时还能够有效地培养学生们的音乐实践能力。少年宫老师可以指导学生去图书馆，收集相关的VCD光盘、收看相关的音乐电影、电视、上网查询乡土资源（如桂林市的彩调等。通过这些方法来丰富学生的音乐知识，提高他们的音乐素质和创新能力。可以利用故事法、创设情景、游戏法、体态律动、表现法、创作法等综合为一体，让每一个学生都是学习的主体，都有机会在大家面前展示自己，老师也是其中的一员，师生一起吹拉弹唱。这样，老师和学生更容易沟通，同时，每一个学生都是优秀的表演家。
（三）组织音乐活动，杜绝商业性的比赛
高水平的演出和比赛，对音乐教学具有积极影响，但同时也会使不同专业之间开展不良竞争，一是为了在演出和比赛中取得好成绩，而不得不进行大量的加班，使原来正常的教学秩序受到了影响，不利于学生素质的提高，为了迎合大众需要，只掌握一些音乐皮毛；二为了参加各种演出和比赛，在学业上只能应付，导致浪费了大量的学习时间。所以可以在充分准备的前提下，举办水平较高的专业演出，使其对学生的学习产生促进作用。
在少年宫的音乐教学中，我们要经常组织学生开展一些音乐类的活动，让学生以声乐或者是器乐的方式来表演自己的节目，这样不仅能够提高学生们学习的积极性，同时还能够有效地培养学生们的音乐实践能力。校外音乐教育有精力组织大量的音乐活动，在这个过程中满足少年儿童的表演欲，充分发挥个体的主观能动性。所以大力开展好合唱团，舞蹈团、曲艺团等团队活动，让每个团员通过训练，参加各种表演比赛，全方位打造自己，锻炼自己，全面提升个人音乐素养。
参考文献：
[1]公益性青少年校外活动场所教师专业化发展的思考[J].鲍倩倩.浙江青年专修学院学报.2013（01）
[2]知识社会学视野中的课程设置与实践——学校教育与校外教育的异同性分析[J].王海平，康丽颖.首都师范大学学报（社会科学版）.2012（01）
[3]初探美国校外教育对中国的启示——基于中美比较的视角[J].杨天天，沈蕾娜.首都师范大学学报（社会科学版）.2012（01）
[4]校内外合作互补：我国校外教育发展的现实需要[J].康丽颖.中国德育.2012（02）
[5]我国校外教育机构教师基本状况的调查发现与思考[J].齐欣.教育研究与实验.2011（06）