论文部分内容阅读
摘 要：二维动画属于国际性文化的范畴，一直以来深受各国民众关注，特别是经过各类高端化技术贯穿融入之后，使得这类动画表现形式愈来愈多元有趣。为了避免三维立体动画的过度冲击效应，二维动画设计过程中还必须灵活性地沿用和表现传统艺术，毕竟传统文化艺术始终是博大精深的，能够确保为二维动画提供源源不断的养料。笔者的任务，就是结合实际深入性探讨二维动画开发过程中沿用中国传统艺术的现实意义、注意要点，以及有效方式，希望能够引起有关工作人员关注。
关键词：二维动画；中国传统艺术；应用技巧
前言：二维动画作为三维立体动画的鼻祖，表现力更加独特，不过很多动画设计公司都因为三维动画绚丽的视觉冲击和相关利益驱使，而忽视二维动画的制作，随后令这类工艺市场竞争力愈来愈小，发展前景更是一片黯淡。基于此，二维动画要保证和中国传统文化更好地结合，即做到艺术上的协调和全新风格的凸显，才能重新获得关注。所以说，针对二维动画沿用中国传统艺术的工作细节，加以深入性解读分析，显得十分紧要。
一、二维动画沿用中国传统艺术的现实意义
二维动画可以细化出水墨、剪纸皮影、彩铅蜡笔等各类表现形式，尤其是剪纸皮影和水墨等动画工艺，沿用到了各式各样的中国传统技术工艺和器具，所以获得的好评也相对多一些。透过实际调查发现，我国依靠民族化路线和参考传统艺术设计出的动画作品，叫大多数都赢得了国际范围内知名动画创作人员的认可，且荣获中国学派的美誉成就，产生这类结果的主要原因，就是中国传统艺术的支撑协调。虽然说现阶段美日3D动画普遍兴起，国产动画亦逐渐减少了民族化特征并陷入低估，但是只要我们坚定信念，立足于民族传统艺术，开辟宽阔的民族化发展道路，就一定能够重振二维动画的雄风。
二、二维动画和中国传统艺术融合期间需要注意的要点
首先，透过民族艺术宝库之中收集整理一系列可用的动画素材，并且利用现代言语加以重新诠释，使得动画中的色彩和角色造型同步伴随现代、民族化特征。就像是我国的剪纸、皮影戏、雕刻等民族艺术，彼此表现技巧、形象构造、色彩风格等各异，都可以选择融入在二维动画之中，以助推民族风格的顺利衍生。
其次，传统艺术的形态往往是十分多元化的，如若想要自然地将其贯穿融入到二维动画作品之中，还必须保证令编剧、造型、设计、设想、后期制作人员等彼此努力合作，即及时透过传统艺术领域之中挖掘精华所在，并加以深层次地开发应用。
三、二维动画沿用中国传统艺术的有效方式
尽管说不断完善的科学技术，能够赋予动画创作更加多元化和灵活性的表现方式，但是这类科技的沿用始终需要依靠于传统艺术，毕竟我国传统艺术历史悠久，当中亦蕴藏着难以计数的珍宝，需要我们持续开发应用并传播到国际领域范畴之内。选择基于二维动画创作途径进行中国传统艺术传播发展，明显就是一类可行的办法。纵观长久以来我国一系列优质化的二维动画作品，可以说任何一部都充分吸纳了本民族滋养，全方位地借鉴应用了中国传统艺术元素。至于二维动画创作期间怎样科学有效地采用中国传统艺术，有关处理细节将如下所示：
（一）《大闹天宫》中传统艺术的引入
《大闹天宫》可以说是我国二维动画的开山巨作，当中引入了京剧艺术的动作、夸张和规律性基础上，还贯穿保留民族风格的乐调、传统打击乐的震慑效果，所以能够令当中各类角色动作都展现出极为强烈的节奏感，在有起有伏的节奏作用下，令整個二维动画的民族风格完全浑然一体，赋予观众更多且浓郁的民族传统趣味。除此之外，《大闹天宫》中的背景和色彩，都参照了中国传统艺术，就像是华丽的天宫，就采用借喻象征的方式映射出天子的威严和权势，却暗暗带有压抑的感觉；而水帘洞则借助虚实结合的装饰性设计方式，表现出画面的立体感和明快感。
（二）《三个和尚》中传统艺术的贯穿
《三个和尚》这部二维动画作品，本身就取材于一类中国俗语，因此不管是在场景或是角色造型方面，都有着独特的风格。场景方面主要沿用我国传统的绘画技艺，包括山水和庙宇等都有着浓厚的水墨画造型特征；角色造型方面则表现出强烈的个性特征。总得来讲，这部二维动画作品并不会像《大闹天宫》一样存在过度繁琐的人物造型和关系，而是注重利用表层行为状况体现三个和尚的不同性格特征。另外，《三个和尚》还借用了我国传统戏曲艺术的写意表现方式，就是说借助佛教音乐素材和民乐演奏、现代节奏感处理方式，彰显出雅俗共赏与格调素雅的风格效果，使得欣赏的人们可以就此丰富个人情感生活和精神世界，真正做到令民族元素转变成现代的精神。
再就是《牧笛》这类二维动画作品，为了表现出完全性的中国格调，选择凭借传统管乐笛子进行背景音乐演奏，某些外国评论家听后开始称赞这是在中国听到最为美妙动听的电影音乐。而更令人叹为观止的是，这部动画中的所有笛声配乐，都是由我国有笛子宗师、魔笛美誉的陆春龄老师担当表现的。这一系列传统艺术纷纷在二维动画之中穿插应用，不单单不会显得突兀，反而赢得一阵阵好评，由此便深刻验证，中国丰富的传统文化艺术的确和二维动画创作有着莫大的关联，希望日后有关动画制作人员能够多加关注和灵活性筛选应用，避免盲目模仿别国动画表现方式而丧失自我风格。
结语：综上所述，想要尽快令我国二维动画重返世界民族之林，变身成为先进行业，就必须尽快构建起完善可靠的中国民族风格前提下，创作出迎合动画造型和实际运动规律，并且饱含中国民族艺术风格特征的全新作品。相信经过有关工作人员坚持不懈的合作努力之后，势必更好地传承发展我国传统艺术，并且复兴振兴我国的二维动画行业。
参考文献
[1]李峰.二维动画制作无纸模式与传统模式比较研究[D].南京艺术学院，2010.
[2]杨智坤.儿童多媒体二维动画的设计与实现[D].北京工业大学，2011.
[3]金典.本土文化语境中二维动画的发展[D].中央美术学院，2014.
作者简介
张鹏程（1995），男，山东省青岛胶州市人，民 族：汉 职位：学生，学历：在读本科。
（作者单位：青岛农业大学动漫与传媒学院二维动画专业）
关键词：二维动画；中国传统艺术；应用技巧
前言：二维动画作为三维立体动画的鼻祖，表现力更加独特，不过很多动画设计公司都因为三维动画绚丽的视觉冲击和相关利益驱使，而忽视二维动画的制作，随后令这类工艺市场竞争力愈来愈小，发展前景更是一片黯淡。基于此，二维动画要保证和中国传统文化更好地结合，即做到艺术上的协调和全新风格的凸显，才能重新获得关注。所以说，针对二维动画沿用中国传统艺术的工作细节，加以深入性解读分析，显得十分紧要。
一、二维动画沿用中国传统艺术的现实意义
二维动画可以细化出水墨、剪纸皮影、彩铅蜡笔等各类表现形式，尤其是剪纸皮影和水墨等动画工艺，沿用到了各式各样的中国传统技术工艺和器具，所以获得的好评也相对多一些。透过实际调查发现，我国依靠民族化路线和参考传统艺术设计出的动画作品，叫大多数都赢得了国际范围内知名动画创作人员的认可，且荣获中国学派的美誉成就，产生这类结果的主要原因，就是中国传统艺术的支撑协调。虽然说现阶段美日3D动画普遍兴起，国产动画亦逐渐减少了民族化特征并陷入低估，但是只要我们坚定信念，立足于民族传统艺术，开辟宽阔的民族化发展道路，就一定能够重振二维动画的雄风。
二、二维动画和中国传统艺术融合期间需要注意的要点
首先，透过民族艺术宝库之中收集整理一系列可用的动画素材，并且利用现代言语加以重新诠释，使得动画中的色彩和角色造型同步伴随现代、民族化特征。就像是我国的剪纸、皮影戏、雕刻等民族艺术，彼此表现技巧、形象构造、色彩风格等各异，都可以选择融入在二维动画之中，以助推民族风格的顺利衍生。
其次，传统艺术的形态往往是十分多元化的，如若想要自然地将其贯穿融入到二维动画作品之中，还必须保证令编剧、造型、设计、设想、后期制作人员等彼此努力合作，即及时透过传统艺术领域之中挖掘精华所在，并加以深层次地开发应用。
三、二维动画沿用中国传统艺术的有效方式
尽管说不断完善的科学技术，能够赋予动画创作更加多元化和灵活性的表现方式，但是这类科技的沿用始终需要依靠于传统艺术，毕竟我国传统艺术历史悠久，当中亦蕴藏着难以计数的珍宝，需要我们持续开发应用并传播到国际领域范畴之内。选择基于二维动画创作途径进行中国传统艺术传播发展，明显就是一类可行的办法。纵观长久以来我国一系列优质化的二维动画作品，可以说任何一部都充分吸纳了本民族滋养，全方位地借鉴应用了中国传统艺术元素。至于二维动画创作期间怎样科学有效地采用中国传统艺术，有关处理细节将如下所示：
（一）《大闹天宫》中传统艺术的引入
《大闹天宫》可以说是我国二维动画的开山巨作，当中引入了京剧艺术的动作、夸张和规律性基础上，还贯穿保留民族风格的乐调、传统打击乐的震慑效果，所以能够令当中各类角色动作都展现出极为强烈的节奏感，在有起有伏的节奏作用下，令整個二维动画的民族风格完全浑然一体，赋予观众更多且浓郁的民族传统趣味。除此之外，《大闹天宫》中的背景和色彩，都参照了中国传统艺术，就像是华丽的天宫，就采用借喻象征的方式映射出天子的威严和权势，却暗暗带有压抑的感觉；而水帘洞则借助虚实结合的装饰性设计方式，表现出画面的立体感和明快感。
（二）《三个和尚》中传统艺术的贯穿
《三个和尚》这部二维动画作品，本身就取材于一类中国俗语，因此不管是在场景或是角色造型方面，都有着独特的风格。场景方面主要沿用我国传统的绘画技艺，包括山水和庙宇等都有着浓厚的水墨画造型特征；角色造型方面则表现出强烈的个性特征。总得来讲，这部二维动画作品并不会像《大闹天宫》一样存在过度繁琐的人物造型和关系，而是注重利用表层行为状况体现三个和尚的不同性格特征。另外，《三个和尚》还借用了我国传统戏曲艺术的写意表现方式，就是说借助佛教音乐素材和民乐演奏、现代节奏感处理方式，彰显出雅俗共赏与格调素雅的风格效果，使得欣赏的人们可以就此丰富个人情感生活和精神世界，真正做到令民族元素转变成现代的精神。
再就是《牧笛》这类二维动画作品，为了表现出完全性的中国格调，选择凭借传统管乐笛子进行背景音乐演奏，某些外国评论家听后开始称赞这是在中国听到最为美妙动听的电影音乐。而更令人叹为观止的是，这部动画中的所有笛声配乐，都是由我国有笛子宗师、魔笛美誉的陆春龄老师担当表现的。这一系列传统艺术纷纷在二维动画之中穿插应用，不单单不会显得突兀，反而赢得一阵阵好评，由此便深刻验证，中国丰富的传统文化艺术的确和二维动画创作有着莫大的关联，希望日后有关动画制作人员能够多加关注和灵活性筛选应用，避免盲目模仿别国动画表现方式而丧失自我风格。
结语：综上所述，想要尽快令我国二维动画重返世界民族之林，变身成为先进行业，就必须尽快构建起完善可靠的中国民族风格前提下，创作出迎合动画造型和实际运动规律，并且饱含中国民族艺术风格特征的全新作品。相信经过有关工作人员坚持不懈的合作努力之后，势必更好地传承发展我国传统艺术，并且复兴振兴我国的二维动画行业。
参考文献
[1]李峰.二维动画制作无纸模式与传统模式比较研究[D].南京艺术学院，2010.
[2]杨智坤.儿童多媒体二维动画的设计与实现[D].北京工业大学，2011.
[3]金典.本土文化语境中二维动画的发展[D].中央美术学院，2014.
作者简介
张鹏程（1995），男，山东省青岛胶州市人，民 族：汉 职位：学生，学历：在读本科。
（作者单位：青岛农业大学动漫与传媒学院二维动画专业）