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时隔两年半,动画电影《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)的续集《十冷2》终于出现在院线排片表里。
8月18日上映首日,《十冷2》取得近2200万元票房,这在今年的动画电影市场中算是一个不错的成绩—同样的数字,《大护法》花了3天,更早些时候上映的《阿唐奇遇》最终票房也不过3038万元。
但尽管口碑有了较大提升,《十冷2》恐怕难以重造前作的声势,后者从某种意义上在当时让市场第一次看到了动画电影除低幼向之外的可能性—在那之前,最受关注的国产动画大电影是《喜洋洋与灰太狼》系列和《熊出没》系列—其IP所有方动漫网站有妖气也由此进入资本的视野。
“第一部的表达和画工低于平均水平,这次我们提到了平均水平,”有妖气董事长董志凌对《第一财经周刊》说,“但问题是,是否质量提升了结果就一定更好呢?”
董志凌对这个问题其实没有把握。2015年之后,内地电影市场整体增长放缓。作为电影类型中的一种,动画电影难免受到大盘影响。尽管《十冷》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》等相继不错的票房表现让中国动画电影开始被资本、媒体和市场关注,但在“国漫崛起”的呼声下,中国动画电影实际上才刚刚进入成长期。一个例证是,自《大鱼海棠》取得5.65亿元票房之后,很长时间里都没有再出现票房过亿的国产动画电影。
同时不可否认的是,经过两年发展,国产动画电影的制作水准正在变得更加成熟。尤其今年,好传动画制作的《大护法》以精巧的构思和飽含深意的故事内核引发了一阵好评热潮;追光动画的第二部作品《阿唐奇遇》入围了上海电影节金爵奖最佳动画片;在动画番剧方面,则出现了《全职高手》这类品质较高,且在变现能力上有突破的作品。
《十冷》系列的出品方有妖气在第一部推出之前曾做好复盘的准备。“当时认为无论《十冷》成功还是失败,都值得作为一个案例来研究。”但让董志凌意外的是,两年半之后《十冷2》上映时,对第一部复盘的经验大多数都“用不上了”。他将原因归结于“大环境变化太快”。“去年做成功过一件事,今年在同一时间同一地点再做一次,未必能够成功。”
从立项到脚本到分镜再到后期制作,一部动画电影的制作周期大概需要两年时间。也就是说,今年市场上出现的大部分作品,从两年前甚至更早就开始筹备了。考虑到过去两年国产动画电影市场的高速发展和纷繁变化,董志凌的“用不上”也就不难理解。
今年的另一部话题作品《大护法》也是始于2015年。出品方好传动画创始人兼CEO尚游当时拿着《大护法》的半成品到处找发行方,却四处碰壁。“片子突破性太强了,也有人觉得不错,但不敢冒这个险。”尚游告诉《第一财经周刊》。
“我在创作的时候就要想发行的事。互联网平台和影视发行公司也都找遍了,都不买单。”直到碰上当时正在动漫行业积极试探的光线影业,事情才有了转机。2015年下半年,光线影业(下简称“光线”)成立了子公司彩条屋专门经营动漫业务,投资了10多个动漫工作室,其母公司光线传媒也在积极寻找动漫项目。
最先吸引到光线的,其实是好传动画的另一部作品《大理寺日志》。与纯原创的《大护法》相比,有连载漫画作品基础的《大理寺日志》发行风险要小得多。在一次剧本会上,尚游“习惯性推荐”了《大护法》。“我当时的信心已经没那么强了。”尚游说他推荐完有点心虚,但令他意外的是,光线对《大护法》表现出了兴趣,甚至请来董事长王长田看试片。更加超出预料的是,光线传媒副总裁李小平看完110分钟的半成品之后提出了做院线电影的想法。“我们一开始只想做成一个长篇,院线电影根本是没想过的事儿。”尚游回忆道。
《大护法》的最终制作成本将近1000万元,其中光线影业的后期投入占据了大半。初版《大护法》的形式感和台词都很出色,但故事节奏和镜头稍欠火候,这直接导致观众可能会看不懂。为了讲出一个“精彩的、能让观众快速走进来的故事”,光线影业请来了著名剪辑师林安儿为《大护法》剪辑。林安儿曾为吴宇森导演的《赤壁》、周星驰导演的《西游降魔篇》等影片操刀剪辑,《大护法》是其首部担任剪辑的动画电影。
此外,光线还找来院线经理、发行人员等电影行业从业者看试片,收集了几百个Word文档的反馈,从中提炼出必须要修改的点。为了专心做好《大护法》,好传动画甚至暂停了正在与光线合作的《大理寺日志》。
同样,与《大护法》档期相近的另一部动画电影《阿唐奇遇》也几乎是一部举全公司之力完成的作 品。
《阿唐奇遇》是追光动画的第二部动画电影。这家由土豆网创始人王微二次创业成立的动画公司,直到第三年才推出首部作品《小门神》。回忆当初做《小门神》的情景,王微想到的词是痛苦。“电影中后期,我们自己团队做得很痛苦。”王微认为痛苦的来源是团队对流程不熟。“技术系统不完善,调一个表情、一个动作都特别费劲,”王微告诉《第一财经周刊》,“《小门神》前期就把混音做完了,到后期想修改已经无从调起。” 这些“初学者的错误”成为制作《阿唐奇遇》时的宝贵经验。动画电影相比真人电影,一个最大的特点是不容易修改,每一个步骤都要按照流程来走,“做决策时要特别谨慎。”跑通流程之后,最关键的就是动画角色的表演。从设计到呈现,技术人员花了一年半的时间,才做出自然连贯的人物表情和神态。
为了让电影更加贴合观众,追光动画为《阿唐奇遇》办了3次试映会,让观众提意见。大到分镜、灯光、剧情,小到每句台词的措辞,都有可能被修改。一场试映会上,有位观众提出电影主角自我介绍时的台词“我没有学历”透露出歧视意味,王微便决定删除这句台词。“他也说不出为什么,观众的敏感点有时很难推敲。”王微说。
无论是《大护法》还是《阿唐奇遇》,其内涵都已超过低龄观众的理解范畴。随着院线对成人向动画电影的接受度越来越高,漫画平台也逐渐形成了一套相对完备的IP孵化模式。
有妖气平台上的创作者数量目前已超过2万。按董志凌的说法,不同类型的漫画作品适合不同的开发形态,比如少女类漫画做付费连载效果很好,但开发成游戏难度就极大。《十冷》不一定是平台上最好的漫画作品,却是最适合在现阶段开发成院线电影的。“《十冷》的漫画阅读排名不是最高,但它很有特点,所以开发速度会比排名高的作品更快。”董志凌说。
2015年从网易云阅读独立出来的网易漫画也在培育自己的IP。与有妖气偏重搞笑、热血的画风不同,网易漫画更倾向于悬疑灵异风格的IP。其兩部头部作品《中国怪谈》《嗜谎之神》目前都处于IP孵化早期阶段。网易漫画采用的孵化方法是利用平台优势,和网易云音乐合作制作有声漫画和广播剧,此外还与B站合作推出动态漫画。
针对两部作品的不同进度,网易漫画还制定了不同的孵化策略。“《中国怪谈》的粉丝量已经达到一定级别,目前要做的是挖掘深度粉丝,《嗜谎之神》更早期,需要通过不同漫画形态拓宽粉丝来源渠道。”网易漫画内容总监范少卿对《第一财经周刊》说。
他认为网易漫画目前还处于投入阶段,虽然已经制定了变现计划,但“尚未有盈利能力”。同样,有妖气尽管已经成功孵化出《十冷》《镇魂街》等作品,变现模式覆盖了电影、游戏、网剧多个层面,但董志凌也认为变现是一个难题。“变现渠道多了,风险小了,但想稳定地挣到钱还是有挑战的。”董志凌说。
《十冷2》上映时,同名手游就同步开服,有妖气还在片尾的彩蛋中加入了手游广告植入。而在正片里,广告植入更是让人猝不及防。除了小米手机、三只松鼠这些老搭档,《十冷2》新加入了腾讯QQ、微信和游戏《穿越火线》的广告植入。董志凌当然清楚有些植入会让观众感到不适,但“光靠电影票房很难实现盈利”。
广告植入在日本动画作品中其实很常见,但它们往往更巧妙,也就是违和度控制得更好。要达到最自然的植入效果,制作团队一般得在动画制作之前就与品牌方谈好合作细节:在什么时间以什么样的方式植入?如果事先没有充分沟通,事后的修改等于要把原稿推翻重画。
事实上,国漫影视作品普遍还在探索营销植入的形式。今年4月7日在腾讯和B站播出的动画番剧《全职高手》与麦当劳的合作,可能是一个更具代表性的案例。
麦当劳餐厅不仅出现在剧情中,营销还延伸到了线下。杭州湖滨路的一家餐厅被改造成《全职高手》主题餐厅,吸引了不少粉丝前往,陆续推出的由男主叶修代言的新产品“薯条就酱”和另一个角色周泽楷代言的新品冰淇淋也在社交网络上引发了热议。
但腾讯视频总编辑、企鹅影视副总裁王娟认为这个案例很难复制,“《全职高手》的项目有特殊性,只是单个项目的成功,还谈不上变现模式的成熟。”
无论是腾讯这样的巨头,有妖气、网易漫画等平台方,还是好传动画、追光动画等内容制作公司,都在做同一个动作—试。观众的接受底线、变现模式的可能性以及品牌方的参与态度,都需要不断试探。
在好传动画创始人兼CEO尚游看来,一部商业意义上成功的动画作品首先对观众来说要有足够的熟悉度,IP内容丰满,“可以拆分一部分权益去收回成本”,自给自足,形成良性循环。按照这个标准,《秦时明月》和《画江湖》都算是成功的动画作品。
2014年7月,《画江湖》系列第一部《画江湖之不良人》全网首播,截至2017年6月,其全网播放量超过42亿次。此后,《画江湖》相继推出了多个系列,都收到关注。
《画江湖》是若森数字原创的三维动画剧集,以动画番剧为基础,衍生出了手游、真人剧、电影、舞台剧、小说、App、衍生品等多种变现模式。事实上这一系列的IP开发计划,在若森数字成立之时就有了基本规划。
若森数字对自己的定位是一家互联网公司。“做动画不是最终目的。”董事长兼CEO张轶弢认为,与其说《画江湖》是一个IP,不如称它为一个立在所有IP之上的品牌。
《画江湖》是一部完全原创的作品,没有漫画基础意味着编剧、绘图、脚本都得从零开始,这对制作方的原创能力提出了要求。2003年成立的若森数字,直到2012年才推出第一部动画作品《侠岚》。期间的9年时间,若森数字通过办与动漫和特效专业相关的培训维持收支,培养出的人才如今都成了公司各个部门的中坚力量。通过教育业务取得的收入,全部投入到技术开发系统“曼陀罗”的研发以及作品创作中。 张轶弢品牌意识的另一个体现是,不做消耗品牌力的业务。推出作品之前,张轶弢不允许公司接外加工业务,理由是“外加工虽然能挣钱,但会养成惰性,削弱原创力。”《画江湖》系列取得一定成绩后,张轶弢收到过很多授权邀请,这时摆在他面前的问题是挣快钱还是做品牌。“单靠授权就能挣钱,但那样会导致未来几年内有多款我们不能品控的产品进入市场,这是在消耗品牌,”张轶弢说,“能否合理地抛弃掉现有的收入,抓住未来市场,这是真正做品牌的人应该考虑的。”
事实上,不仅是若森数字,资本涌入动漫行业之后,所有的动画制作公司都会面临这个问题。
以《大圣归来》上映的节点為分界线,大大小小的动画制作公司几乎在一夜之间身价倍涨。“拿到融资的还想拿更多融资,怎么拿?只有快速讲故事,快速出作品。大家都去改编,创作者的心态就没了。”尚游描述的资本泡沫在近两年正迅速扩大
讲好一个故事需要时间,但资本等不了那么久。好传动画成立至今只拿过一笔光线传媒1050万元的融资。与其他投资机构相比,光线传媒给的金额不算高,尚游看中的是光线的资源和战略。最重要的是,光线愿意等。
但没有代表作品和选择权的动画制作公司才是市场中的大多数。而且随着动漫作品数量增加,一部作品获得平台推荐位的难度也在变大。漫画公司原际画的《易安音乐社》是一部全网发行的作品,其创始人兼CEO黄锐告诉《第一财经周刊》,各个平台的推荐条件都不同,平台越大越强势。比如腾讯和快看漫画都要求以独家版权换推荐位。
从平台方角度看,事情的另一面是:入行的人越来越多,作品数量不断增加,挖掘优质作品的成本也随之上升。
一名优秀的漫画家不仅要有扎实的画工,更难得的是具备讲好故事的能力。这样的作者(工作室)一向是平台方争夺的对象。通常情况下漫画作者的收入就是固定稿费,如果作品被签约,成了所谓的IP,作者还将获得分成。过去作者拿到的分成比例极低,直到近两年天平才开始向作者那边倾斜。
有妖气和网易漫画在接受《第一财经周刊》采访时均表示自己给作者的分成比例高于行业平均水平。《易安音乐社》的作者赵淇算是其中的受益者。入行5年,赵淇经历了“从吃不饱到能够养活自己”的过程。但对于普通作者来说,想要靠画漫画挣钱依然很难。赵淇身边有不少漫画作者因为待遇低而转行,留下来的都是“有热血”的人。
或许在未来两三年内,收入依然是摆在创作者面前的一个难题。无论是单枪匹马的赵淇还是掌管着一家公司的尚游和王微,眼下都是煎熬的阶段。
王微担任了《小门神》和《阿唐奇遇》两部作品的编剧,除了创作者,他同时还是一名经营者。这让王微时常处于矛盾状态中:创作需要时间,充满不可预见性,但经营者需要可预期的变现途径。两部原创动画都未能取得商业意义上的成功,但公司需要收入来维持。接下来,王微打算暂时退出创作者身份,制作一些“市场接受度更高”的作品。
好传动画马上要恢复之前因为《大护法》耽搁的《大理寺日志》,《大护法2》的制作也已经提上日程。《大护法》最终8750万元的票房虽未能盈利,但至少给了制作方和投资人一定信心。为了填补资金空缺,好传动画偶尔会接一些挣快钱的外包项目。
截至9月8日,《十冷2》超过1.3亿元的的票房终于达到了董志凌“比第一部高”的预期,但更让他欣慰的是这一次比前作更好的口碑。这刚好应对了范少卿对整个行业的乐观态度。“国内对好的动画作品其实非常渴求,那些在商业上失败的作品,至少改善了行业风气,都是值得尊敬的。””范少卿说。
8月18日上映首日,《十冷2》取得近2200万元票房,这在今年的动画电影市场中算是一个不错的成绩—同样的数字,《大护法》花了3天,更早些时候上映的《阿唐奇遇》最终票房也不过3038万元。
但尽管口碑有了较大提升,《十冷2》恐怕难以重造前作的声势,后者从某种意义上在当时让市场第一次看到了动画电影除低幼向之外的可能性—在那之前,最受关注的国产动画大电影是《喜洋洋与灰太狼》系列和《熊出没》系列—其IP所有方动漫网站有妖气也由此进入资本的视野。
“第一部的表达和画工低于平均水平,这次我们提到了平均水平,”有妖气董事长董志凌对《第一财经周刊》说,“但问题是,是否质量提升了结果就一定更好呢?”
董志凌对这个问题其实没有把握。2015年之后,内地电影市场整体增长放缓。作为电影类型中的一种,动画电影难免受到大盘影响。尽管《十冷》《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》等相继不错的票房表现让中国动画电影开始被资本、媒体和市场关注,但在“国漫崛起”的呼声下,中国动画电影实际上才刚刚进入成长期。一个例证是,自《大鱼海棠》取得5.65亿元票房之后,很长时间里都没有再出现票房过亿的国产动画电影。
同时不可否认的是,经过两年发展,国产动画电影的制作水准正在变得更加成熟。尤其今年,好传动画制作的《大护法》以精巧的构思和飽含深意的故事内核引发了一阵好评热潮;追光动画的第二部作品《阿唐奇遇》入围了上海电影节金爵奖最佳动画片;在动画番剧方面,则出现了《全职高手》这类品质较高,且在变现能力上有突破的作品。
《十冷》系列的出品方有妖气在第一部推出之前曾做好复盘的准备。“当时认为无论《十冷》成功还是失败,都值得作为一个案例来研究。”但让董志凌意外的是,两年半之后《十冷2》上映时,对第一部复盘的经验大多数都“用不上了”。他将原因归结于“大环境变化太快”。“去年做成功过一件事,今年在同一时间同一地点再做一次,未必能够成功。”
从立项到脚本到分镜再到后期制作,一部动画电影的制作周期大概需要两年时间。也就是说,今年市场上出现的大部分作品,从两年前甚至更早就开始筹备了。考虑到过去两年国产动画电影市场的高速发展和纷繁变化,董志凌的“用不上”也就不难理解。
今年的另一部话题作品《大护法》也是始于2015年。出品方好传动画创始人兼CEO尚游当时拿着《大护法》的半成品到处找发行方,却四处碰壁。“片子突破性太强了,也有人觉得不错,但不敢冒这个险。”尚游告诉《第一财经周刊》。
“我在创作的时候就要想发行的事。互联网平台和影视发行公司也都找遍了,都不买单。”直到碰上当时正在动漫行业积极试探的光线影业,事情才有了转机。2015年下半年,光线影业(下简称“光线”)成立了子公司彩条屋专门经营动漫业务,投资了10多个动漫工作室,其母公司光线传媒也在积极寻找动漫项目。
最先吸引到光线的,其实是好传动画的另一部作品《大理寺日志》。与纯原创的《大护法》相比,有连载漫画作品基础的《大理寺日志》发行风险要小得多。在一次剧本会上,尚游“习惯性推荐”了《大护法》。“我当时的信心已经没那么强了。”尚游说他推荐完有点心虚,但令他意外的是,光线对《大护法》表现出了兴趣,甚至请来董事长王长田看试片。更加超出预料的是,光线传媒副总裁李小平看完110分钟的半成品之后提出了做院线电影的想法。“我们一开始只想做成一个长篇,院线电影根本是没想过的事儿。”尚游回忆道。
《大护法》的最终制作成本将近1000万元,其中光线影业的后期投入占据了大半。初版《大护法》的形式感和台词都很出色,但故事节奏和镜头稍欠火候,这直接导致观众可能会看不懂。为了讲出一个“精彩的、能让观众快速走进来的故事”,光线影业请来了著名剪辑师林安儿为《大护法》剪辑。林安儿曾为吴宇森导演的《赤壁》、周星驰导演的《西游降魔篇》等影片操刀剪辑,《大护法》是其首部担任剪辑的动画电影。
此外,光线还找来院线经理、发行人员等电影行业从业者看试片,收集了几百个Word文档的反馈,从中提炼出必须要修改的点。为了专心做好《大护法》,好传动画甚至暂停了正在与光线合作的《大理寺日志》。
同样,与《大护法》档期相近的另一部动画电影《阿唐奇遇》也几乎是一部举全公司之力完成的作 品。
《阿唐奇遇》是追光动画的第二部动画电影。这家由土豆网创始人王微二次创业成立的动画公司,直到第三年才推出首部作品《小门神》。回忆当初做《小门神》的情景,王微想到的词是痛苦。“电影中后期,我们自己团队做得很痛苦。”王微认为痛苦的来源是团队对流程不熟。“技术系统不完善,调一个表情、一个动作都特别费劲,”王微告诉《第一财经周刊》,“《小门神》前期就把混音做完了,到后期想修改已经无从调起。” 这些“初学者的错误”成为制作《阿唐奇遇》时的宝贵经验。动画电影相比真人电影,一个最大的特点是不容易修改,每一个步骤都要按照流程来走,“做决策时要特别谨慎。”跑通流程之后,最关键的就是动画角色的表演。从设计到呈现,技术人员花了一年半的时间,才做出自然连贯的人物表情和神态。
为了让电影更加贴合观众,追光动画为《阿唐奇遇》办了3次试映会,让观众提意见。大到分镜、灯光、剧情,小到每句台词的措辞,都有可能被修改。一场试映会上,有位观众提出电影主角自我介绍时的台词“我没有学历”透露出歧视意味,王微便决定删除这句台词。“他也说不出为什么,观众的敏感点有时很难推敲。”王微说。
无论是《大护法》还是《阿唐奇遇》,其内涵都已超过低龄观众的理解范畴。随着院线对成人向动画电影的接受度越来越高,漫画平台也逐渐形成了一套相对完备的IP孵化模式。
有妖气平台上的创作者数量目前已超过2万。按董志凌的说法,不同类型的漫画作品适合不同的开发形态,比如少女类漫画做付费连载效果很好,但开发成游戏难度就极大。《十冷》不一定是平台上最好的漫画作品,却是最适合在现阶段开发成院线电影的。“《十冷》的漫画阅读排名不是最高,但它很有特点,所以开发速度会比排名高的作品更快。”董志凌说。
2015年从网易云阅读独立出来的网易漫画也在培育自己的IP。与有妖气偏重搞笑、热血的画风不同,网易漫画更倾向于悬疑灵异风格的IP。其兩部头部作品《中国怪谈》《嗜谎之神》目前都处于IP孵化早期阶段。网易漫画采用的孵化方法是利用平台优势,和网易云音乐合作制作有声漫画和广播剧,此外还与B站合作推出动态漫画。
针对两部作品的不同进度,网易漫画还制定了不同的孵化策略。“《中国怪谈》的粉丝量已经达到一定级别,目前要做的是挖掘深度粉丝,《嗜谎之神》更早期,需要通过不同漫画形态拓宽粉丝来源渠道。”网易漫画内容总监范少卿对《第一财经周刊》说。
他认为网易漫画目前还处于投入阶段,虽然已经制定了变现计划,但“尚未有盈利能力”。同样,有妖气尽管已经成功孵化出《十冷》《镇魂街》等作品,变现模式覆盖了电影、游戏、网剧多个层面,但董志凌也认为变现是一个难题。“变现渠道多了,风险小了,但想稳定地挣到钱还是有挑战的。”董志凌说。
《十冷2》上映时,同名手游就同步开服,有妖气还在片尾的彩蛋中加入了手游广告植入。而在正片里,广告植入更是让人猝不及防。除了小米手机、三只松鼠这些老搭档,《十冷2》新加入了腾讯QQ、微信和游戏《穿越火线》的广告植入。董志凌当然清楚有些植入会让观众感到不适,但“光靠电影票房很难实现盈利”。
广告植入在日本动画作品中其实很常见,但它们往往更巧妙,也就是违和度控制得更好。要达到最自然的植入效果,制作团队一般得在动画制作之前就与品牌方谈好合作细节:在什么时间以什么样的方式植入?如果事先没有充分沟通,事后的修改等于要把原稿推翻重画。
事实上,国漫影视作品普遍还在探索营销植入的形式。今年4月7日在腾讯和B站播出的动画番剧《全职高手》与麦当劳的合作,可能是一个更具代表性的案例。
麦当劳餐厅不仅出现在剧情中,营销还延伸到了线下。杭州湖滨路的一家餐厅被改造成《全职高手》主题餐厅,吸引了不少粉丝前往,陆续推出的由男主叶修代言的新产品“薯条就酱”和另一个角色周泽楷代言的新品冰淇淋也在社交网络上引发了热议。
但腾讯视频总编辑、企鹅影视副总裁王娟认为这个案例很难复制,“《全职高手》的项目有特殊性,只是单个项目的成功,还谈不上变现模式的成熟。”
无论是腾讯这样的巨头,有妖气、网易漫画等平台方,还是好传动画、追光动画等内容制作公司,都在做同一个动作—试。观众的接受底线、变现模式的可能性以及品牌方的参与态度,都需要不断试探。
在好传动画创始人兼CEO尚游看来,一部商业意义上成功的动画作品首先对观众来说要有足够的熟悉度,IP内容丰满,“可以拆分一部分权益去收回成本”,自给自足,形成良性循环。按照这个标准,《秦时明月》和《画江湖》都算是成功的动画作品。
2014年7月,《画江湖》系列第一部《画江湖之不良人》全网首播,截至2017年6月,其全网播放量超过42亿次。此后,《画江湖》相继推出了多个系列,都收到关注。
《画江湖》是若森数字原创的三维动画剧集,以动画番剧为基础,衍生出了手游、真人剧、电影、舞台剧、小说、App、衍生品等多种变现模式。事实上这一系列的IP开发计划,在若森数字成立之时就有了基本规划。
若森数字对自己的定位是一家互联网公司。“做动画不是最终目的。”董事长兼CEO张轶弢认为,与其说《画江湖》是一个IP,不如称它为一个立在所有IP之上的品牌。
《画江湖》是一部完全原创的作品,没有漫画基础意味着编剧、绘图、脚本都得从零开始,这对制作方的原创能力提出了要求。2003年成立的若森数字,直到2012年才推出第一部动画作品《侠岚》。期间的9年时间,若森数字通过办与动漫和特效专业相关的培训维持收支,培养出的人才如今都成了公司各个部门的中坚力量。通过教育业务取得的收入,全部投入到技术开发系统“曼陀罗”的研发以及作品创作中。 张轶弢品牌意识的另一个体现是,不做消耗品牌力的业务。推出作品之前,张轶弢不允许公司接外加工业务,理由是“外加工虽然能挣钱,但会养成惰性,削弱原创力。”《画江湖》系列取得一定成绩后,张轶弢收到过很多授权邀请,这时摆在他面前的问题是挣快钱还是做品牌。“单靠授权就能挣钱,但那样会导致未来几年内有多款我们不能品控的产品进入市场,这是在消耗品牌,”张轶弢说,“能否合理地抛弃掉现有的收入,抓住未来市场,这是真正做品牌的人应该考虑的。”
事实上,不仅是若森数字,资本涌入动漫行业之后,所有的动画制作公司都会面临这个问题。
以《大圣归来》上映的节点為分界线,大大小小的动画制作公司几乎在一夜之间身价倍涨。“拿到融资的还想拿更多融资,怎么拿?只有快速讲故事,快速出作品。大家都去改编,创作者的心态就没了。”尚游描述的资本泡沫在近两年正迅速扩大
讲好一个故事需要时间,但资本等不了那么久。好传动画成立至今只拿过一笔光线传媒1050万元的融资。与其他投资机构相比,光线传媒给的金额不算高,尚游看中的是光线的资源和战略。最重要的是,光线愿意等。
但没有代表作品和选择权的动画制作公司才是市场中的大多数。而且随着动漫作品数量增加,一部作品获得平台推荐位的难度也在变大。漫画公司原际画的《易安音乐社》是一部全网发行的作品,其创始人兼CEO黄锐告诉《第一财经周刊》,各个平台的推荐条件都不同,平台越大越强势。比如腾讯和快看漫画都要求以独家版权换推荐位。
从平台方角度看,事情的另一面是:入行的人越来越多,作品数量不断增加,挖掘优质作品的成本也随之上升。
一名优秀的漫画家不仅要有扎实的画工,更难得的是具备讲好故事的能力。这样的作者(工作室)一向是平台方争夺的对象。通常情况下漫画作者的收入就是固定稿费,如果作品被签约,成了所谓的IP,作者还将获得分成。过去作者拿到的分成比例极低,直到近两年天平才开始向作者那边倾斜。
有妖气和网易漫画在接受《第一财经周刊》采访时均表示自己给作者的分成比例高于行业平均水平。《易安音乐社》的作者赵淇算是其中的受益者。入行5年,赵淇经历了“从吃不饱到能够养活自己”的过程。但对于普通作者来说,想要靠画漫画挣钱依然很难。赵淇身边有不少漫画作者因为待遇低而转行,留下来的都是“有热血”的人。
或许在未来两三年内,收入依然是摆在创作者面前的一个难题。无论是单枪匹马的赵淇还是掌管着一家公司的尚游和王微,眼下都是煎熬的阶段。
王微担任了《小门神》和《阿唐奇遇》两部作品的编剧,除了创作者,他同时还是一名经营者。这让王微时常处于矛盾状态中:创作需要时间,充满不可预见性,但经营者需要可预期的变现途径。两部原创动画都未能取得商业意义上的成功,但公司需要收入来维持。接下来,王微打算暂时退出创作者身份,制作一些“市场接受度更高”的作品。
好传动画马上要恢复之前因为《大护法》耽搁的《大理寺日志》,《大护法2》的制作也已经提上日程。《大护法》最终8750万元的票房虽未能盈利,但至少给了制作方和投资人一定信心。为了填补资金空缺,好传动画偶尔会接一些挣快钱的外包项目。
截至9月8日,《十冷2》超过1.3亿元的的票房终于达到了董志凌“比第一部高”的预期,但更让他欣慰的是这一次比前作更好的口碑。这刚好应对了范少卿对整个行业的乐观态度。“国内对好的动画作品其实非常渴求,那些在商业上失败的作品,至少改善了行业风气,都是值得尊敬的。””范少卿说。