海南水彩画的地域性探析

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   摘 要:地域性是地理学概念,是某一地区因自然、人文环境及社会历史的发展等因素形成有别于其他地方的人文特质。海南在中国最南端,地处热带,因其地理环境及历史发展等原因形成了独特的地域性。这不仅反映在客观环境中,也体现在绘画等艺术形式中。生于斯长于斯或出于各种原因受海南影响的诸多画家的作品深刻反映了海南的地域性色彩,而因地缘、文化底蕴等因素,对海南绘画艺术地域性色彩的研究较少。文章通过对五位具有代表性的海南水彩画家个案的解读与探讨,研究海南绘画地域特色,对我们的艺术创作与美术教育教学具有实践指导意义。
  关键词:海南;水彩画;地域性
  “色彩方言”一词最早是研究色彩30多年的日本學者佐藤邦夫在其著作《风土色和嗜好色》提出的,他通过对武藏野美术大学南北方的学生进行冷暖邻近色正确辨识的实验,证实来自不同地域的学生具有不同的视觉感知的生理倾向,即色感机能的“地域化个性”对本土人的色觉形成产生重大影响。其中,影响“色彩方言”的因素之一就是自然环境[1]。一方水土养一方人,我们相信,每位生于斯长于斯的海南画家对其故乡的感受与体悟,较之客乡人是深刻的。海南地理位置得天独厚,这里阳光明媚通透,空气湿润,阳光、海浪、绿色构成了强烈而明艳的热带风情且略带荒蛮与野性。我们对其人文艺术研究除了黎锦便是南海或海洋文化,当然还有南洋华侨、军坡庙会等迁徙文明印记的社会学研究,而对本土画家所体现出来的地域性色彩探讨较少,尤其是对其水彩画家的讨论和关注更是少之又少。本文通过具有代表性的五位水彩画家进行解读,力求能窥视海南色彩地域性的艺术特质,并希望能对我们的艺术创作与美术教育教学起到实践性的指导意义。
  一、龙虎
  龙虎虽是广州美院教授,但其父母长居海南,他生于海南,并在工作之后时常回海南探亲写生,早期画的许多风景便是在海南画的。在“笔尖上的色彩”水彩讲座上,龙虎说,他最喜欢博纳尔的色彩,因为它斑斓灿烂,像金子般的黄色与海南的阳光很像。这与他早年在海南的成长经历有关,其大学前一直在海南陵水农场生活,也时常跟我们聊起海南生活及写生趣事,并提到阳光对其画面效果的影响,反而回粤却画不出来海南特有的色光感与视觉冲击力。由此可见,自然环境提供了地域性色彩的特定生长土壤,而人文环境则赋予地域色彩鲜明的性格特征。[2]他的画风(图1)热烈喧嚣,狂野变形有视觉张力,像他的性格,海南天气燥热,海风强,养成了海南人淳朴奔放、大胆热情的性格,这种性格直接体现在他的画面中,乃至他所塑造的人物中,拙朴的造型变形夸张,无拘无束中带着野性的气息,天真不乏厚重。
  二、王家儒
  王家儒与龙虎不同,他的画面婉约淳朴,经营严谨,带有海南人与世无争的生活态度,又内蕴丰富(图2)。他的色彩浓烈艳丽而不俗,这种浓烈只有在海南生活过的人才能感同身受。应用色彩研究专家在《色彩的秘密》中强调了自然环境的对色彩偏好的作用。他指出日照好的地域偏好强色,阴天多雨的地域偏好弱色。人们在强烈的太阳光照下,喜欢鲜艳的暖色,特别是红、橙、黄。视觉生理研究结果也表明,他们的视网膜中心窝形成强烈的红色素,使他们赤色视觉发达。[3]海南地处热带,色光明快,在王家儒笔下明度对比、冷暖对比、互补色对比既强烈又协调,阳光中色彩的大胆运用是海南地域性鲜明色彩的凝炼再现。我们仿佛看到早晨万物披金,碧空万里,或中午热浪滔天,灼日伏白,或是落日余晖,夕阳与晚霞几分老成几分热闹,在他的画前,我们如身临其境,感受到椰风海韵,海风拂面,带着淡淡清凉与咸腥味。
  三、符祥康
  符祥康的作品关注的更多是画什么。他的作品(图3)所有题材皆与海南风土人情相关:黎家少女、贝壳、鲜花、乘凉的老者、渔民,无一不是海南地域性的鲜明写照。难得的是,他一直强调创作个体感受的真实性,带学生创作时,他强调创作素材的真情实意,反对抄袭照片。所以我们从他画面中感受到的是海南阿妹的气质、火山岩般的坚硬造型,还有对海南这片热土深情的爱与凝视。地域资源不仅是人类赖以生存的环境,更是人类行为、审美等方面的重要影响因素。每个地区独特的地理地貌资源,促进当地人形成了独特的地域色彩审美,进而影响了不同地区的绘画。地域色彩审美背后往往有深远的地域文化作为支撑[4],符祥康是一个名副其实的地域性画家。
  四、王锐、林先动
  王锐的作品(图4)同样是关注黎族亘古家园,但他的平面化处理铿锵有力,与黎族刚毅的性格相衬。这与他15年的与黎家共处的生活经历有关,那山那水那人正如他说的那样:“每每被那淳朴的乡野气息、神秘的黎家传说所吸引……”[5]其作品色彩的搭配上,一眼便看得出来是暖黄调的热带风格,斑驳的点状笔触肌理,重复近似装饰,使我们不禁联想到雷琼地区火山岩上的气孔,看似规整密集实则粗犷,原始中带着文明洗礼过的痕迹。林先动的作品则更注重肌理效果。画的物体不多,都是海南常见之物:野菠萝、火龙果、山竹、海螺、礁石等等。题材毋庸置疑是海南地域性的呈现,而笔者更关注的是他的技法所流露出来的大海的印迹。他用大笔触,刷子一挥,随机而来水渍四溅,酐畅淋漓。只要我们见过海花击岸浪淘沙,就不难发现他的技法效果是移情的最好表现了。正如书法家看到“屋漏痕”而悟书法中锋骨法用笔真谛一样,笔随心走,物我两忘,是自然表象内化与自我心灵统一。色彩大师让·菲利普·朗科罗认为:一个地区或城市的建筑色彩会因为其在地球上所处地理位置的不同而大相径庭,这既包括了自然地理条件的因素,也包括了不同种类文化所造成的影响,即自然地理和人文历史两方面因素共同决定了一个地区或城市的地域性色彩,而地域性色彩又反作用于地域性文化特质的呈现,成为地域性文化色彩的重要组成部分。[6]王锐、林先动的作品即是此地域性实证。
  综上所述,五位水彩画家的作品中无一不体现出海南地域性的艺术特质。只是他们的关注点不同而已:或风格、或题材、或色彩、或表现技法等。一个地区的色彩特性是由这个地区的气候、环境、人文、历史发展所凝聚的。海之南是五位画家的故乡,他们生于斯长于斯,他们的性格与审美观念潜移默化地受到影响,而他们的作品是其地域情感与精神表达的物质化呈现。某种意义上看,他们表现真实自我的同时也呈现了海南的地域艺术特色。
  参考文献:
  [1]佐藤邦夫.风土色与嗜好色[M].东京:青娥书房,1992:35.
  [2]郭红雨.城市色彩地域特征的解读与研究[J].流行色,2014(6):96-101.
  [3]张小华.“色彩方言”在海南旅游工艺品视觉设计实践教学研究[J].设计,2014(12):163-164.
  [4]王雪.地域资源对油画创作色彩的影响[J].东华理工大学学报(社会科学版),2018(12):351-354.
  [5]张繁文.黎家印象心灵家园:王锐油画解析[J].美术界,2012(3):56-59.
  [6]杨光.地域色彩倾向与分析[J].美与时代(城市版),2017(10):11-12.
  作者单位:
   琼台师范学院美术学院
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