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摘 要：“自主性表达”是美术理论研究和发展中需要重点强调的问题。我国美术理论“自主性表达”存在显著问题，基于问题讨论构建“自主性表达”策略，对我国美术文化发展、推动美术理论探究等方面有重要意义。立足于我国美术文化优势，分析我国美术理论“自主性表达”缺失原因，提出我国美术理论“自主性表达”策略，旨在真正重建本土文化家园，确立鲜明形象，构建中国本土的当代美术理论体系。
关键词：美术理论;“自主性表达”;美术文化
文化自主性是中国当代美术理论建设的理论前提，只有推崇本土美术文化自主性价值，才能在全球化语境文化坐标中确立自身鲜明形象，为未来可持续稳定发展筑牢基础。受西方美术文化影响，我国个别美术理论家出现了一定程度上的文化自卑，导致我国美术理论“自主性表达”缺失，无法构建具有中国本土文化自主性的美术理论体系。美术创造者应立足当代文化语境，对母体文化择优继承与创新，真正激发本土美术文化主体意识，维护本土美术文化主体性尊严，促使我国美术理论进入一个辉煌的新生期。
一、我国美术文化的优势
（一）源远流长，蕴藏文化底蕴
我国美术文化通过经历十分漫长的历史传承，不仅积累了丰富的文化底蕴，还在很大程度上形成了独特的文化内涵。如山水画、人物画、花鸟画等，将广大人民群众的日常生活与喜好通过绘画的方式表达得淋漓尽致。除绘画外，还形成了其他艺术形式，如布贴画、烫画、雕塑、篆刻、剪纸等，让本土美术文化生机勃勃。我国美术文化发展随着时间的推移慢慢走进大众的视野，获得大众的喜爱与青睐[1]。在新媒体盛行的时代，本土美术文化也没有衰颓甚至消亡，而是为美术文化发展注入了新鲜血液，让本土美术文化传播路径得到了改变，从以往的“传播范围小、速度慢”到现在的“传播范围广、速度快”，为本土美术文化可持续稳定发展打开新大门。
（二）开拓创新，拓展审美边界
我国美术文化源于各族人民的文化沉淀与艺术积累，好的美术作品与一个民族的本土文化、真实生活息息相关。美术作品只有具备一定的民族性特征，才能让人们懂得其中情感，令人感动或愤怒，欢笑或悲伤。随着广大人民群众审美要求的不断发展，美术艺术创造形式也发生了一定的变化。美术创作除了以绘画形式表现之外，还应用于建筑、工艺品等方面，融于人们生活的方方面面。以美术在建筑设计中的应用为例，社会快速发展，人们生活水平快速提升，使得人们对建筑物美观性提出更高要求。在建筑內部、外观上进行各种色彩搭配，能让人心情舒畅，满足精神生活需求等。可以说，我国美术文化已深深融入人们的文化生活中。当然，美术创作者也因此不断开拓创新，为我国美术文化拓展新的审美边界。
二、我国美术理论“自主性表达”缺失的体现
（一）基础教育缺失自主性
众所周知，本土美术与西方美术存在着巨大差异，各自有着深厚的文化土壤。首先，思维方式不同。西方文化看重审美方式，使用抽象审美理念或具象审美理念。我国文化倾向于意象审美，写意才是中国美术文化的特色。其次，形象阐述差异。就我国文化而言，形象阐释会基于文化本身进行解读，而西方在造型阐释的过程中主要强调的是造型的具体意义。最后，艺术表达方式不同。西方文化在艺术表达的过程中强调写实与再现，我国则重视的是写意表达[2]。在美术课堂中恰当引入西方美术文化，对学生美术视野拓展、绘画思维等方面有重要意义，但生拉硬拽地结合会让我国美术基础教育理论缺失自主性，影响未来美术事业发展。
基于建设经验分析，我国部分美术教师教学经验不足，对本土美术文化自主性认知以及表达方面认知较少。美术考试内容多围绕素描或者色彩进行，没有将中国本土的水墨画纳入其中，而素描和色彩是典型的西方绘画内容，考试具体内容设置呈现了严重的偏西方化问题，这种情况对当代美术理论发展非常不利。基于课堂实践分析，因长期受西方美术理论影响，我国大多数学校美术教学在课程设置方面也出现了偏西化的问题，即在美术教学中，西方美术文化内容在教学实践中占绝对优势，教师教学习惯按照西方美术造型理论阐述视觉艺术，包括传统的山水画、人物画等，很少对西方美术理论造型范畴是否真的适合中国本土美术艺术提出疑问，导致学生在创作和评价美术作品时会自然按照西方标准，造成对美术作品整体的破坏。
（二）人才培养缺失自主性
全球文化交流日益频繁的当下，美术人才培养的前提是让学生充分了解本土美术文化，只有这样才能提高文化自信，不再崇洋媚外，把我国建设成为文化强国。但就当前基础教育到高等教育来看，美术人才培养体系并不完善，不利于本土美术人才的培养与发展。如在教材编排与教学计划方面，多借鉴西方美术理论展开;在考核方面，也是依照西方美术理论展开评析，导致我国青少年对于中国传统优秀美术文化了解甚少;在课堂教学中，教学理念与模式滞后，整个教学过程比较枯燥乏味，缺乏生动性、趣味性，不利于学生主动学习兴趣的激发与综合美术素养的提升[3]。产生这种现象的主要原因在于学校重视程度不足与师资队伍整体质量不高。一部分教师过于重视自身艺术创作，忽视对学生的引导，教学业务水平有待进一步提升。长此以往，美术教学停滞不前，微观上讲影响教学成效，阻碍美术人才的培养;宏观来讲影响我国美术理论发展，与人文教育理论背道而驰。此外，社会对于青年美术人才与学者的激励、培养机制也不够全面与完善，缺乏相应的专项经费，导致具有美术天分的人才因经济压力等迫不得已暂停美术研究，阻碍高质量美术人才的发展。以上所述现象，致使我国美术人才难以深度了解本土美术文化，影响我国美术理论的发展。
三、我国美术理论“自主性表达”的策略
（一）理论体系融入本土美术文化
当代美术事业发展已进入了一个平稳发展阶段，随着美术人才队伍的不断壮大，一味借鉴西方美术理论会加剧本土美术理论“自主性表达”缺失问题，美术创作者与相关从业者应锐意进取，不断深入学习本土美术文化，推广本土文化价值观，只有这样才能将本土美术文化以全新的姿态呈现在广大人民面前，促使我国美术文化的持续性发展。我国本土美术文化源远流长，美学积淀十分深厚，美术教学者与相关从业者应深入开拓本土美术文化发展空间，致力于推动本土美术理论迈上现代文化形态之路[4]。 在具体的操作中，首先要加大美术创作者对本土美术文化的重视程度，以积极开放的姿态主动进行文化学习，有效摆脱现阶段西方主流艺术评价体系对我国文化表达的束缚。其次要加大对美术作品创作的重视程度，积极吸取传统文化、外来文化等中的优秀精华部分，推陈出新，真正创作出民族与世界融合、传统与现代融合的新型本土美术作品，确保我国美术理论的“自主性表达”。再次，坚持大力推广本土美术。加大对我国文化宝藏的深入挖掘，通过各种手段宣传本土美术文化以及各类文创产品，真正形成我国美术理论的“自主性表达”。总之，在实践中需要不断激发我国主体意识，同时要对文化主体的发展方向进行明确，这样即使身处多元化文化冲击大背景，我国美术理论体系依然可以保持獨立且具有鲜明特征。
（二）完善美术人才培养扶持模式
当代美术人才的培养，需要广大青少年的自身努力，也需要学校系统化培养，更需要整个社会机制的支持。受西方美术文化的影响，虽然我国美术人才基数在近年有所上升，但真正的创造性人才仍很稀缺，不利于我国美术理论“自主性表达”的确立[5]。
从学校角度出发，学校应本着培养掌握美术学理论、具有创新意识的美术人才为出发点，加大对我国美术文化教学内容设置重视程度，即通过增加课程占比或教学考核占比方式，让学生对我国美术文化有更多的关注，这样学生对我国美术文化理解会更深刻，能真正认识到我国美术文化所具有的价值与魅力。教学者还要多引领学生欣赏传统绘画，让学生在欣赏和认可我国美术文化基础上，减少西方文化对学生思维的影响，让学生立足于我国美术文化展开更加系统性的学习，提升自身文化自信。如“山水画”是中国画的经典形式，在引领学生学习相关内容时，可以借助多媒体先为学生呈现优秀作品，让学生在教师的讲解下更深层次了解山水画的制作过程，感悟传统绘画艺术精髓与魅力。这对于学生绘画水平、综合素质的提升有重要意义[6]。从社会角度出发，积极完善人才培养与引进机制。其一，积极帮助现有美术学者意识到自身所存在的问题，帮助学者挣脱西方文化束缚，让学者们以本土美术眼光对我国美术理论“自主性表达”进行分析，这样一来，探讨会更加深入，美术理论“自主性表达”方面存在的问题也会得到有效解决。其二，多为当代青少年或学者提供自我展示平台，如与美术馆、文化馆对接等，使其不断成长。
四、结语
美术理论“自主性表达”是体现美术特色与个性的重要内容。通过对我国美术文化优势与“自主性表达”缺乏展开分析，提出美术理论“自主性表达”策略，能为当前实践工作提供指导与帮助。当代美术创作者与相关从业者应积极以开放的姿态吸收世界文化，取其精华，去其糟粕，真正构建本土美术文化理论体系，保证主体性地位。
参考文献：
[1]张婧怡.对美术理论的自主性表达的探究[J].参花（上），2021（10）：64-65.
[2]肖光.论民间工艺美术的人文精神[J].明日风尚，2021（15）：106-108.
[3]于洋，殷晓峰.“非现实”的现实：“超现实主义”绘画的形上追问[J].华夏文化论坛，2021（1）：208-216.
[4]廖九阳.徐里：从美术经典中汲取磅礴的精神力量[J].中国政协，2021（11）：70-71.
[5]常佳丽.关注成长，尊重艺术天性：浅论少儿美术教育的自主性[J].科幻画报，2021（4）：272，274.
[6]胡瑚.美术理论的自主性表达分析[J].美与时代（中），2021（1）：12-13.
作者单位：哈尔滨师范大学
关键词：美术理论;“自主性表达”;美术文化
文化自主性是中国当代美术理论建设的理论前提，只有推崇本土美术文化自主性价值，才能在全球化语境文化坐标中确立自身鲜明形象，为未来可持续稳定发展筑牢基础。受西方美术文化影响，我国个别美术理论家出现了一定程度上的文化自卑，导致我国美术理论“自主性表达”缺失，无法构建具有中国本土文化自主性的美术理论体系。美术创造者应立足当代文化语境，对母体文化择优继承与创新，真正激发本土美术文化主体意识，维护本土美术文化主体性尊严，促使我国美术理论进入一个辉煌的新生期。
一、我国美术文化的优势
（一）源远流长，蕴藏文化底蕴
我国美术文化通过经历十分漫长的历史传承，不仅积累了丰富的文化底蕴，还在很大程度上形成了独特的文化内涵。如山水画、人物画、花鸟画等，将广大人民群众的日常生活与喜好通过绘画的方式表达得淋漓尽致。除绘画外，还形成了其他艺术形式，如布贴画、烫画、雕塑、篆刻、剪纸等，让本土美术文化生机勃勃。我国美术文化发展随着时间的推移慢慢走进大众的视野，获得大众的喜爱与青睐[1]。在新媒体盛行的时代，本土美术文化也没有衰颓甚至消亡，而是为美术文化发展注入了新鲜血液，让本土美术文化传播路径得到了改变，从以往的“传播范围小、速度慢”到现在的“传播范围广、速度快”，为本土美术文化可持续稳定发展打开新大门。
（二）开拓创新，拓展审美边界
我国美术文化源于各族人民的文化沉淀与艺术积累，好的美术作品与一个民族的本土文化、真实生活息息相关。美术作品只有具备一定的民族性特征，才能让人们懂得其中情感，令人感动或愤怒，欢笑或悲伤。随着广大人民群众审美要求的不断发展，美术艺术创造形式也发生了一定的变化。美术创作除了以绘画形式表现之外，还应用于建筑、工艺品等方面，融于人们生活的方方面面。以美术在建筑设计中的应用为例，社会快速发展，人们生活水平快速提升，使得人们对建筑物美观性提出更高要求。在建筑內部、外观上进行各种色彩搭配，能让人心情舒畅，满足精神生活需求等。可以说，我国美术文化已深深融入人们的文化生活中。当然，美术创作者也因此不断开拓创新，为我国美术文化拓展新的审美边界。
二、我国美术理论“自主性表达”缺失的体现
（一）基础教育缺失自主性
众所周知，本土美术与西方美术存在着巨大差异，各自有着深厚的文化土壤。首先，思维方式不同。西方文化看重审美方式，使用抽象审美理念或具象审美理念。我国文化倾向于意象审美，写意才是中国美术文化的特色。其次，形象阐述差异。就我国文化而言，形象阐释会基于文化本身进行解读，而西方在造型阐释的过程中主要强调的是造型的具体意义。最后，艺术表达方式不同。西方文化在艺术表达的过程中强调写实与再现，我国则重视的是写意表达[2]。在美术课堂中恰当引入西方美术文化，对学生美术视野拓展、绘画思维等方面有重要意义，但生拉硬拽地结合会让我国美术基础教育理论缺失自主性，影响未来美术事业发展。
基于建设经验分析，我国部分美术教师教学经验不足，对本土美术文化自主性认知以及表达方面认知较少。美术考试内容多围绕素描或者色彩进行，没有将中国本土的水墨画纳入其中，而素描和色彩是典型的西方绘画内容，考试具体内容设置呈现了严重的偏西方化问题，这种情况对当代美术理论发展非常不利。基于课堂实践分析，因长期受西方美术理论影响，我国大多数学校美术教学在课程设置方面也出现了偏西化的问题，即在美术教学中，西方美术文化内容在教学实践中占绝对优势，教师教学习惯按照西方美术造型理论阐述视觉艺术，包括传统的山水画、人物画等，很少对西方美术理论造型范畴是否真的适合中国本土美术艺术提出疑问，导致学生在创作和评价美术作品时会自然按照西方标准，造成对美术作品整体的破坏。
（二）人才培养缺失自主性
全球文化交流日益频繁的当下，美术人才培养的前提是让学生充分了解本土美术文化，只有这样才能提高文化自信，不再崇洋媚外，把我国建设成为文化强国。但就当前基础教育到高等教育来看，美术人才培养体系并不完善，不利于本土美术人才的培养与发展。如在教材编排与教学计划方面，多借鉴西方美术理论展开;在考核方面，也是依照西方美术理论展开评析，导致我国青少年对于中国传统优秀美术文化了解甚少;在课堂教学中，教学理念与模式滞后，整个教学过程比较枯燥乏味，缺乏生动性、趣味性，不利于学生主动学习兴趣的激发与综合美术素养的提升[3]。产生这种现象的主要原因在于学校重视程度不足与师资队伍整体质量不高。一部分教师过于重视自身艺术创作，忽视对学生的引导，教学业务水平有待进一步提升。长此以往，美术教学停滞不前，微观上讲影响教学成效，阻碍美术人才的培养;宏观来讲影响我国美术理论发展，与人文教育理论背道而驰。此外，社会对于青年美术人才与学者的激励、培养机制也不够全面与完善，缺乏相应的专项经费，导致具有美术天分的人才因经济压力等迫不得已暂停美术研究，阻碍高质量美术人才的发展。以上所述现象，致使我国美术人才难以深度了解本土美术文化，影响我国美术理论的发展。
三、我国美术理论“自主性表达”的策略
（一）理论体系融入本土美术文化
当代美术事业发展已进入了一个平稳发展阶段，随着美术人才队伍的不断壮大，一味借鉴西方美术理论会加剧本土美术理论“自主性表达”缺失问题，美术创作者与相关从业者应锐意进取，不断深入学习本土美术文化，推广本土文化价值观，只有这样才能将本土美术文化以全新的姿态呈现在广大人民面前，促使我国美术文化的持续性发展。我国本土美术文化源远流长，美学积淀十分深厚，美术教学者与相关从业者应深入开拓本土美术文化发展空间，致力于推动本土美术理论迈上现代文化形态之路[4]。 在具体的操作中，首先要加大美术创作者对本土美术文化的重视程度，以积极开放的姿态主动进行文化学习，有效摆脱现阶段西方主流艺术评价体系对我国文化表达的束缚。其次要加大对美术作品创作的重视程度，积极吸取传统文化、外来文化等中的优秀精华部分，推陈出新，真正创作出民族与世界融合、传统与现代融合的新型本土美术作品，确保我国美术理论的“自主性表达”。再次，坚持大力推广本土美术。加大对我国文化宝藏的深入挖掘，通过各种手段宣传本土美术文化以及各类文创产品，真正形成我国美术理论的“自主性表达”。总之，在实践中需要不断激发我国主体意识，同时要对文化主体的发展方向进行明确，这样即使身处多元化文化冲击大背景，我国美术理论体系依然可以保持獨立且具有鲜明特征。
（二）完善美术人才培养扶持模式
当代美术人才的培养，需要广大青少年的自身努力，也需要学校系统化培养，更需要整个社会机制的支持。受西方美术文化的影响，虽然我国美术人才基数在近年有所上升，但真正的创造性人才仍很稀缺，不利于我国美术理论“自主性表达”的确立[5]。
从学校角度出发，学校应本着培养掌握美术学理论、具有创新意识的美术人才为出发点，加大对我国美术文化教学内容设置重视程度，即通过增加课程占比或教学考核占比方式，让学生对我国美术文化有更多的关注，这样学生对我国美术文化理解会更深刻，能真正认识到我国美术文化所具有的价值与魅力。教学者还要多引领学生欣赏传统绘画，让学生在欣赏和认可我国美术文化基础上，减少西方文化对学生思维的影响，让学生立足于我国美术文化展开更加系统性的学习，提升自身文化自信。如“山水画”是中国画的经典形式，在引领学生学习相关内容时，可以借助多媒体先为学生呈现优秀作品，让学生在教师的讲解下更深层次了解山水画的制作过程，感悟传统绘画艺术精髓与魅力。这对于学生绘画水平、综合素质的提升有重要意义[6]。从社会角度出发，积极完善人才培养与引进机制。其一，积极帮助现有美术学者意识到自身所存在的问题，帮助学者挣脱西方文化束缚，让学者们以本土美术眼光对我国美术理论“自主性表达”进行分析，这样一来，探讨会更加深入，美术理论“自主性表达”方面存在的问题也会得到有效解决。其二，多为当代青少年或学者提供自我展示平台，如与美术馆、文化馆对接等，使其不断成长。
四、结语
美术理论“自主性表达”是体现美术特色与个性的重要内容。通过对我国美术文化优势与“自主性表达”缺乏展开分析，提出美术理论“自主性表达”策略，能为当前实践工作提供指导与帮助。当代美术创作者与相关从业者应积极以开放的姿态吸收世界文化，取其精华，去其糟粕，真正构建本土美术文化理论体系，保证主体性地位。
参考文献：
[1]张婧怡.对美术理论的自主性表达的探究[J].参花（上），2021（10）：64-65.
[2]肖光.论民间工艺美术的人文精神[J].明日风尚，2021（15）：106-108.
[3]于洋，殷晓峰.“非现实”的现实：“超现实主义”绘画的形上追问[J].华夏文化论坛，2021（1）：208-216.
[4]廖九阳.徐里：从美术经典中汲取磅礴的精神力量[J].中国政协，2021（11）：70-71.
[5]常佳丽.关注成长，尊重艺术天性：浅论少儿美术教育的自主性[J].科幻画报，2021（4）：272，274.
[6]胡瑚.美术理论的自主性表达分析[J].美与时代（中），2021（1）：12-13.
作者单位：哈尔滨师范大学