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摘要：意大利对于古典有着独特的理解，意大利家具设计师以变化带来意想不到的家具饕餮巨献，在遵循传统古典风格的同时又加入了时尚元素和设计感，使得意大利米兰古典家具成了顶级奢华的风格象征。本文以托斯卡纳风格和巴洛克风格为例，对意大利米兰古典家具的设计风格进行探析。
关键词：国外；古典家具；时尚元素；设计；探析
米兰是世界闻名的大都会，且距离瑞士、法国、德国都很近，是欧洲交通枢纽和金融命脉。在历史上，米兰就是极为富裕的城市，如今的米兰更是成为了欧洲重要的工业城市又有国际时尚之都的称号。
传统的米兰风格是古典、奢华、气派的代言词。精确到每一个细节，尽显宫廷风的严谨和古典至上的华丽。米兰的家具设计师既能够传承最雍容华贵的古典家具艺术，又能推陈出新，以时尚立足国际家具市场。
一、托斯卡纳风格
若是说托斯卡纳风格是为热爱艺术之人量身打造的，那米兰传统风格则是专门为身份高贵的皇室贵族诞生的。托斯卡纳的首府佛罗伦萨被认为是文艺复兴发端的地方，涌现出了以米开朗基罗、达芬奇、但丁、拉斐尔为代表的一批杰出艺术家。
学者与艺术家对人性孜孜不倦的追求使得这两个地区有着浓厚的艺术气息和浪漫情怀。它的美精致却又不给人距离感，朴素之中闪烁着人类的智慧，这就是传统托斯卡纳风格。托斯卡纳传统风格没有其它古典宫廷风格的富丽堂皇，它更像是一种民间艺术的升华具有平易近人的造型和亲切柔和的线条感。托斯卡纳所追求的是艺术、自然、优雅。你很少会看见托斯卡纳传统风格的家具上有着华丽的花卉纹饰，比起玫瑰这样娇艳的花朵，托斯卡纳风格更常运用藤蔓等并不浮夸的装饰纹案。我们甚至可以说，文艺复兴时期的托斯卡纳影响了所有欧洲国家的民间风格，却又更加优雅恬静。
除了托斯卡纳传统风格之外，托斯卡纳地区还存在着另外一种重要的风格——新古典主义家具风格。工业革命之后，工业化进程被提高，在生产力突飞猛进之下全球出现了许多符合当时时代特色的东西。比如家具的线条开始变得硬朗，家具的造型得到了简化，更加强调几何感等。而这些并不是托斯卡纳人渴望表达的。居住在托斯卡纳地区的人们深为其文化和历史感到骄傲，无论富贵与否，你总能在他们的身上发现优雅的所在。传承下来的古典风情是难以被舍弃的。于是，托斯卡纳的人们将现代家具理念加入古典元素，形成了意大利新古典家具风格。
新古典家具的用色通常要比传统风格来的更加大胆。通过色彩营造情调，创造美妙的画境效果。在整体意义上新古典风格的家具是偏现代的，但它在又当代家具的基础上，加入了抽象化的古典元素——不但可以作为装饰，还起到了隐喻的作用。例如卡特·扎里将雕塑式思维融入到了家具的设计之中，在卡特·扎里的家具世界里，你可以充分感受到不同于其他家具的独特魅力。
二、巴洛克风格
17世纪意大利的新型贵族阶级诞生，王侯贵族的宫殿、邸宅的室内和家具装饰，由于贵族间相互竞争，更加强调社会地位和权威性。共同的特点是装饰豪华，它常常利用外形的对比，技艺的精细和效果的豪华来获得较强的装饰性。意大利的巴洛克家具17世纪以后发展到顶峰，家具是由家具师，建筑师、雕刻家手工制作的。家具上的壁柱、圆柱、人柱像、贝壳、莨苕叶、涡卷形、狮子等高浮雕装饰，精雕细琢的细木工制作，是王侯贵族生活中高格调的贵族样式，是家具艺术、建筑艺术和雕刻艺术融合为一体的巴洛克艺术，极其华丽、多姿多彩，也影响着欧洲其他国家，尤其以罗马为中心的宫廷巴洛克家具风格直接影响到法国路易14世家具的设计和制作。
一种胡桃木雕刻椅，在17世纪的意大利非常流行，遍及整个意大利。椅子直线结构构成，靠背两个立柱直通后腿。
塞特维那·巴洛克风格家具背顶端没有横档，中间上下两个弯弯曲曲形档板，上面浮雕涡卷纹饰和叶饰，中间椭圆形镶嵌涡卷叶饰纹样。梯形座面望板下的前腿内也设置上下两个涡卷叶饰纹样与上部呼应。靠背立柱和前腿一上一下雕有同样的叶脉饰，整件家具显得非常统一谐调，但又有深浅两种颜色对比的处理，以及上下方向不同、外形不同的纹饰，又显得生动有趣。
意大利巴洛克时期著名雕刻家安东尼奥·柯苏第尼于1690年制作的扶手椅，其家具的构件是波形起伏的雕饰，充满动势感，前腿用黑人少年雕像制作，腿之间的横撑X形雕饰件和扶手如同扭扭弯弯的树根，扶手与靠背连接处雕饰一坐着的人像。扶手椅座面的边框是黄杨木，座面与靠背都是法兰西丝绒布面料包覆，绚烂多彩的亮丽色调与深红的黑檀木形成强烈对比，笔直的靠背座面与弯曲的构件形成强烈对比，非常生动、豪华。
柯苏第尼于1730年设计制作了另一对桌椅.桌是总督客厅的家具，桌的底座完全是雕塑装饰，桌缘及其下面是精密的花草纹样雕饰，四角是人鱼雕像支撑桌面，中间几个小天使雕像，桌面上也是雕刻装饰。与之配套的是为总督设计的宝座，从脚部到靠背都是人像雕饰，极富动感，靠背顶部中央是两小天使雕像护拥着纹章.雕刻部分都是镀金，而靠背和座面则是用深红天鹅绒布包制，金色的桌椅雕像衬托着深红色的座面，金碧辉煌，真是绝美的艺术雕塑，这是典型的意大利巴洛克艺术。
贝尔尼尼在圣彼得大教堂中，为教皇乌尔班八世建造了带华盖的祭坛。祭坛的柱身是缠绕成螺旋形的雕饰，柱顶盘的挑檐是二排排有节奏韵律的横饰带，凸凹起伏，精致细密：华盖檐部下的缘饰偏向不同方向，仿佛在微风中摆动，华盖顶部则是雕刻的涡卷纹样及人像装饰。这座祭坛家具也是一件纪念性建筑，宏伟高大，其规模与其周围广阔的空间相吻合，同时它又是一件豪华的雕塑作品，几种艺术形式的巧妙结合，给人以神秘，给人以动感，给人以兴奋，给人以激情，极富感染力，是富丽堂皇的意大利巴洛克文化艺术风格的代表作。
综上所述，传统的米兰风格是古典、奢华、气派的代言词。精确到每一个细节，尽显宫廷风的严谨和古典至上的华丽。米兰的家具设计师既能够传承最雍容华贵的古典家具艺术，以创新的手法，使新古典家具风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映个性化的美学观点和文化品位。也就是说：只有传承与创新，才能科学发展。
关键词：国外；古典家具；时尚元素；设计；探析
米兰是世界闻名的大都会，且距离瑞士、法国、德国都很近，是欧洲交通枢纽和金融命脉。在历史上，米兰就是极为富裕的城市，如今的米兰更是成为了欧洲重要的工业城市又有国际时尚之都的称号。
传统的米兰风格是古典、奢华、气派的代言词。精确到每一个细节，尽显宫廷风的严谨和古典至上的华丽。米兰的家具设计师既能够传承最雍容华贵的古典家具艺术，又能推陈出新，以时尚立足国际家具市场。
一、托斯卡纳风格
若是说托斯卡纳风格是为热爱艺术之人量身打造的，那米兰传统风格则是专门为身份高贵的皇室贵族诞生的。托斯卡纳的首府佛罗伦萨被认为是文艺复兴发端的地方，涌现出了以米开朗基罗、达芬奇、但丁、拉斐尔为代表的一批杰出艺术家。
学者与艺术家对人性孜孜不倦的追求使得这两个地区有着浓厚的艺术气息和浪漫情怀。它的美精致却又不给人距离感，朴素之中闪烁着人类的智慧，这就是传统托斯卡纳风格。托斯卡纳传统风格没有其它古典宫廷风格的富丽堂皇，它更像是一种民间艺术的升华具有平易近人的造型和亲切柔和的线条感。托斯卡纳所追求的是艺术、自然、优雅。你很少会看见托斯卡纳传统风格的家具上有着华丽的花卉纹饰，比起玫瑰这样娇艳的花朵，托斯卡纳风格更常运用藤蔓等并不浮夸的装饰纹案。我们甚至可以说，文艺复兴时期的托斯卡纳影响了所有欧洲国家的民间风格，却又更加优雅恬静。
除了托斯卡纳传统风格之外，托斯卡纳地区还存在着另外一种重要的风格——新古典主义家具风格。工业革命之后，工业化进程被提高，在生产力突飞猛进之下全球出现了许多符合当时时代特色的东西。比如家具的线条开始变得硬朗，家具的造型得到了简化，更加强调几何感等。而这些并不是托斯卡纳人渴望表达的。居住在托斯卡纳地区的人们深为其文化和历史感到骄傲，无论富贵与否，你总能在他们的身上发现优雅的所在。传承下来的古典风情是难以被舍弃的。于是，托斯卡纳的人们将现代家具理念加入古典元素，形成了意大利新古典家具风格。
新古典家具的用色通常要比传统风格来的更加大胆。通过色彩营造情调，创造美妙的画境效果。在整体意义上新古典风格的家具是偏现代的，但它在又当代家具的基础上，加入了抽象化的古典元素——不但可以作为装饰，还起到了隐喻的作用。例如卡特·扎里将雕塑式思维融入到了家具的设计之中，在卡特·扎里的家具世界里，你可以充分感受到不同于其他家具的独特魅力。
二、巴洛克风格
17世纪意大利的新型贵族阶级诞生，王侯贵族的宫殿、邸宅的室内和家具装饰，由于贵族间相互竞争，更加强调社会地位和权威性。共同的特点是装饰豪华，它常常利用外形的对比，技艺的精细和效果的豪华来获得较强的装饰性。意大利的巴洛克家具17世纪以后发展到顶峰，家具是由家具师，建筑师、雕刻家手工制作的。家具上的壁柱、圆柱、人柱像、贝壳、莨苕叶、涡卷形、狮子等高浮雕装饰，精雕细琢的细木工制作，是王侯贵族生活中高格调的贵族样式，是家具艺术、建筑艺术和雕刻艺术融合为一体的巴洛克艺术，极其华丽、多姿多彩，也影响着欧洲其他国家，尤其以罗马为中心的宫廷巴洛克家具风格直接影响到法国路易14世家具的设计和制作。
一种胡桃木雕刻椅，在17世纪的意大利非常流行，遍及整个意大利。椅子直线结构构成，靠背两个立柱直通后腿。
塞特维那·巴洛克风格家具背顶端没有横档，中间上下两个弯弯曲曲形档板，上面浮雕涡卷纹饰和叶饰，中间椭圆形镶嵌涡卷叶饰纹样。梯形座面望板下的前腿内也设置上下两个涡卷叶饰纹样与上部呼应。靠背立柱和前腿一上一下雕有同样的叶脉饰，整件家具显得非常统一谐调，但又有深浅两种颜色对比的处理，以及上下方向不同、外形不同的纹饰，又显得生动有趣。
意大利巴洛克时期著名雕刻家安东尼奥·柯苏第尼于1690年制作的扶手椅，其家具的构件是波形起伏的雕饰，充满动势感，前腿用黑人少年雕像制作，腿之间的横撑X形雕饰件和扶手如同扭扭弯弯的树根，扶手与靠背连接处雕饰一坐着的人像。扶手椅座面的边框是黄杨木，座面与靠背都是法兰西丝绒布面料包覆，绚烂多彩的亮丽色调与深红的黑檀木形成强烈对比，笔直的靠背座面与弯曲的构件形成强烈对比，非常生动、豪华。
柯苏第尼于1730年设计制作了另一对桌椅.桌是总督客厅的家具，桌的底座完全是雕塑装饰，桌缘及其下面是精密的花草纹样雕饰，四角是人鱼雕像支撑桌面，中间几个小天使雕像，桌面上也是雕刻装饰。与之配套的是为总督设计的宝座，从脚部到靠背都是人像雕饰，极富动感，靠背顶部中央是两小天使雕像护拥着纹章.雕刻部分都是镀金，而靠背和座面则是用深红天鹅绒布包制，金色的桌椅雕像衬托着深红色的座面，金碧辉煌，真是绝美的艺术雕塑，这是典型的意大利巴洛克艺术。
贝尔尼尼在圣彼得大教堂中，为教皇乌尔班八世建造了带华盖的祭坛。祭坛的柱身是缠绕成螺旋形的雕饰，柱顶盘的挑檐是二排排有节奏韵律的横饰带，凸凹起伏，精致细密：华盖檐部下的缘饰偏向不同方向，仿佛在微风中摆动，华盖顶部则是雕刻的涡卷纹样及人像装饰。这座祭坛家具也是一件纪念性建筑，宏伟高大，其规模与其周围广阔的空间相吻合，同时它又是一件豪华的雕塑作品，几种艺术形式的巧妙结合，给人以神秘，给人以动感，给人以兴奋，给人以激情，极富感染力，是富丽堂皇的意大利巴洛克文化艺术风格的代表作。
综上所述，传统的米兰风格是古典、奢华、气派的代言词。精确到每一个细节，尽显宫廷风的严谨和古典至上的华丽。米兰的家具设计师既能够传承最雍容华贵的古典家具艺术，以创新的手法，使新古典家具风格，更像是一种多元化的思考方式，将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映个性化的美学观点和文化品位。也就是说：只有传承与创新，才能科学发展。