大三弦：
　　又叫“大鼓三弦”或“书弦”，全长约115公分左右，以伴奏北方说唱音乐大鼓书而得名。它是中音乐器，也可作低音乐器使用，音色浑厚而响亮，多用于北方说唱音乐如鼓书、弹词、单弦之伴奏和曲剧、吕剧等地方戏曲伴奏，也可独奏或参加器乐合奏。据清代典籍记载，大三弦曾为清代宫廷宴乐乐器，在“番部合奏乐” 中只使用一支，而在表演《庆隆舞》时，乐队中则要使用八支大三弦参加伴奏。据说在清代末年，有位盲艺人王玉峰曾创造了“三弦弹戏”，可用弦音模拟当时著名京剧演员谭鑫培、龚云甫等人的唱腔，甚至还能奏出人声、军马声和禽兽飞鸣的效果，堪称一绝。
　　彝族月琴：
　　又称弦子，是一种流行于云南省楚雄、巍山、四川省凉山等地的弹弦乐器。二百年前已在彝族地区流行，是彝族常用的弹弦乐器。可用于独奏或为彝剧及民间歌舞“花灯”伴奏，舞者常边弹边舞。月琴的制作特别注重选料和装饰，它的顶端雕有含珠龙头，龙头向上高高矗起，龙嘴上挂有龙须并饰以五彩绒球，龙头下左右各布有两只木刻的调弦在琴腰上，可以调节琴弦的松紧。月琴琴箱一般呈圆形，也有的呈六角形或梨形，琴箱面板有的雕龙，也有刻凤，还有的是镂空的民族图案，面板中央饰以一面较大的圆镜，面板周围也嵌饰着一些或圆或方的镜面，这与彝族对太阳的崇拜有关。
　　秦琴：
　　也称大三弦。由阮演变而来的弹弦乐器，音箱由六或八块硬质木板胶接成边框，琴杆窄而长，用硬木制作，秦琴以五度音程定弦，上嵌十九品，按十二平均律排列。琴头雕有梅花、如意、蝙蝠，音响协调。与别的乐器合奏，音响协调，是结合高、低音乐器的中音乐器。在民族乐队中，秦琴常为笛子、二胡等旋律乐器配奏，担任伴奏部分的节奏与和声部分的声部，或附会其他乐器演奏部分曲调，但很少使用高音。在一些地方音乐中，秦琴是配合高胡或扬琴必不可少的伴奏乐器。尤其是表现轻柔、优美的旋律时，有着较好的效果。
　　你应该知道的音乐元素
　　① 左脚调
　　是云南楚雄地区（小凉山）广泛流传的曲调，是彝族在跳左脚舞时使用的曲调。彝族左脚舞距今已有1000多年历史。左脚舞有很多不同的曲调，以豪放型为主。第一类是好客调，第二类歌唱美好生活，第三类是歌唱丰收年成，第四类是吟唱爱情。每年三月二十七、二十八、二十九三天，在彝族聚居地区的群众都要组织大规模的左脚舞会。到那时，到处都是身着鲜艳彝族服装的彝族男女，到处响彻月琴声调子声，大家不分民族，不管相识不相识，拉起手，跳起舞，彻夜狂欢。
　　② 打歌
　　打歌是男女在或结婚时跳的一种以彝族为主的彝语支民族的自娱性舞蹈，有芦丝、笛子、三弦伴奏，边跳边唱。《听山》专辑中《啦嗦咪》的打歌调式是根据丽江纳西族传统的打歌跳脚曲调改编而成，演唱者聚集在篝火旁跳起传统舞蹈，以讲述古老的东巴往事。
　　③ 云南花灯
　　云南花灯是一种介乎歌舞与戏曲之间的曲艺品种，它起源于明代或更早一些时候的民间“社火”活动。花灯戏的曲调有三个组成部分，一是各种民歌小调，这些小调有些是本地的产物，有些则是全国流行；其次是明清小曲；再次为从其他曲种、剧种吸收来的。专辑中《螃蟹》就是基于花灯曲调改编的昆明童谣。
　　④ 佤歌
　　佤族的传统歌谣，来源于迎接朋友到来后演唱的行酒令。大意是为了佤族人可以为了友谊付出生命，在表现对佤族传统忠诚的同时，折射出佤族传统的生死观。佤族的民歌多为羽调式和徵调式，终止式以同音反复为特色，节奏以较规整的二拍子为主。1964年，在一次佤山军民联欢活动中，热闹、欢快的场面激发了驻西盟佤山部队战士杨正仁的创作灵感，他写下了《阿佤人民唱新歌》。近40年来，这支基于佤族歌谣的歌曲唱遍了中华大地。