最近采访一位话剧导演，他对国内某些剧院的狭隘与保守十分痛心。他认为，观众喜闻乐见的保留剧目固然需要坚守，但如何接续传统更为重要。他说的传统是以百年、千年为时间单位的艺术作品，比如《牡丹亭》《哈姆雷特》《玩偶之家》等等。演绎经典的能力是衡量一个剧院水平的关键指标，并不特指话剧。
　　在这个序列之中，芭蕾舞《吉赛尔》的艺术生命算不得古老，首演至今，历史尚不足两百年。但这部取材于海涅诗作的芭蕾舞剧早已稳坐经典之列，被誉为“浪漫芭蕾3大代表作”之一，和《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》《仙女》《葛蓓莉娅》等剧目一样，所有国际性的芭蕾舞团，都竞相推出自己的版本。
　　在北京看到的这一出，来自新西兰皇家芭蕾舞团，这是个年轻的舞团——比《吉赛尔》还年轻，但其艺术总监是大名鼎鼎的伊森·斯蒂费尔（Ethan Stiefel），他曾是美国芭蕾舞剧院（ABT）的首席演员，当年的4大男台柱之一。他的加持，保持了新版《吉赛尔》的水准。
　　布景就很雅致，田园的景色点缀了舞台四周，像是镶了一道花边。技巧与编排极严谨，故事本身的戏剧冲突并不妨碍纯粹肢体性的芭蕾之美，尤其是群舞演员，既活泼又沉稳，在舞蹈和情节上都有力地撑起了全剧。
　　女主角吉赛尔的戏份极重，第一幕她是个快乐的乡村姑娘，第二幕又变成深情的幽灵。她的扮演者是ABT首席演員吉莉安·莫菲 （Gillian Murphy），今年3月，ABT访华演出，该剧院3/4的首席演员都登上了国家大剧院的舞台，惟独莫菲缺席。这次，她跟着自己的恋人，补上了这一课——没错，艺术总监伊森·斯蒂费尔和她是多年的情侣。和《吉赛尔》这出深受阶级鸿沟之苦的爱情悲剧相比，这对芭蕾伉俪的故事要圆满得多，两人正是在ABT的舞台上高调订婚的。
　　整体看来，他们的版本延续了ABT的风格，叙事性强，便于理解，据说将要直接作为电影发行。最显眼的改编之处，在于增加了序幕和尾声，把整个故事变成男主角的一场回忆，从而在开头铺垫了戏剧情绪，又在结尾延宕开来。这也只能算一个花边式的改编，转移了叙事视角，或者说，让叙事视角更具体化，毕竟男主角本来就是这出悲剧中的幸存者。
　　这倒是我们这个时代重新演绎经典的一种基本模式：保持原作的核心，形式上稍加润饰，主创们再闹一点花边新闻，既赢得了观众，又不敢辜负经典之名。
　　至于创新，那是另外一个故事了。

推介

【音乐会】

　　爵士盛宴《情迷哈瓦那》
　　时间：4月27日19：15至22：00
　　地点：上海文化广场
　　布宜纳维斯塔城区是自1930年代以来古巴音乐的传统据点，许多作品的艺术灵感都取自这个城区。《情迷哈瓦那》流畅地融合曼波、乡村、波丽路、恰恰恰、萨尔萨等多样地道古巴元素。

【话剧】

　　《红玫瑰与白玫瑰（时尚版）》
　　时间：4月16日至4月28日19：30至21：30
　　地点：上海静安区艺海剧院
　　佟振宝与孟岩黎青梅竹马。结婚6年后，两人不可避免地遭遇了情感危机。孟岩黎被公司裁员，裁他的是中国区大总王杰瑞。王杰瑞深爱佟振宝，而振宝的同学王世红正是王杰瑞的妻子。